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发表于 2009-10-28 16:27:30
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右手指法的安排是初级向中级提高的分水岭。
右手拨弦方法有3种:
1、靠弦奏法:主要是弹奏乐曲中的旋律音和低音和声部分中的根音。
2、钩弦奏法:主要是演奏和声部分音符。
3、中间奏法:声音接近靠弦,比钩弦音量大、结实。主要演奏快速乐曲中的旋律音符。有些乐曲速度飞快,用传统的靠弦很难协调,靠弦停留在下一弦上的手指也会造成消音,影响下一根弦的发声。出现杂音。中间奏法是模拟靠弦的拨弦方式,但手指拨弦后并不停留在下一根弦上,而是悬空的。这样保证了发音干净。很多演奏家都采用中间奏法,甚至有些演奏家已经不在用传统的靠弦奏法。
右手的技术还有手指交替的安排。绝对不可以用一个手指连续拨弦2次以上,必须交替拨弦。拇指除外!
初学者往往会用一个指头拨弦N次,造成手指的单蹦拨弦,速度很难提升,音色也很粗暴!
拨弦就像走路,必须交替进行!用2条腿还是3条腿走路是个人对乐曲理解后安排的适合自己的指法。
右手的拨弦与手指交替是很重要的! 必须是对乐曲的旋律声部、和声部分、节奏感、音色控制等有了清晰的认识才可以分配右手的手指技术安排!
学习乐理知识、和声学、以及对乐曲的背景调查、作曲家的背景调查、乐曲产生的国家、民族、时代背景的调查、才能真正把握演奏的技术与风格。
用爵士乐的风格演奏京剧显然是外行,很难听得懂。音乐是有国界的,民族的才是世界的!
理解才能安排好,演奏好!
个人拙见~~ 大家一起来讨论~~ |
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