民谣的一些经验和体会。
首先，吉他的历史和构造就不多说，随便买本吉他书都有详细的介绍。一.初学吉他的小细节
初学吉他我认为在了解琴的历史和构造的基础上明白和熟悉左右手的国际乐谱标记，左手从食指到尾指，依次标记为1234，右手从大拇指到尾指依次标记为p i m a ch .可说到这里就有很多刚接触吉他的人问:''哎呀，为什么左手的大拇指不标记呢？作为刚入行的我们要很透彻的告诉他们左手大拇指在吉他上起一个固定琴身的作用。个人认为应该最开始就得熟悉这些手指的标记名称，有便于以后视奏和玩乐队，以及进交响乐团必备的知识！因为本人见过某些老师教学生为了快速简便，简单明了，右手他们都命名为12345或根 1234，虽然这种方法容易使初学者接受，但这就限制了学生的视奏能力。要不然拿个五线谱或指弹谱你在乱用手指，特别是一些跨品大的，你不按标记来，有可能产生手指混乱，或者弹不出该曲目的旋律效果和所给的速度。特别是交响乐团，那些吉他谱可以说是全部按照古典指法严格要求自己的。当然，不排除一些不按标记来演奏的琴友，但是你要想清楚，他们的手指独立性肯定非常强，基本功那就不用说了。所以，我们严格要求自己，不管专业还是业余，从最正确最科学的方法来练琴，你才能非常自信的说：''我现在开始接触吉他了！反之，你p i m a ch 都不知道，你说你开始接触吉他，那会遭人耻笑的。虽然这个知识面很小，但是我们必须要做到做什么都从最细做起，我记得我以前学首曲子，单独曲目的感情就琢磨了一个月，还去看跟该曲子相关的电影，查阅该曲子的历史，了解曲目并用自己的感觉去美化它！
其次，是吉他的坐姿，以及左手按弦的标准方法，和右手靠弦的方法，这些，很多教材都有详细的讲解和图示，这些也很重要，比如以后你进乐队演出，一般演出时间都比较长，左右手姿势不对会导致你速弹后手臂疲倦和脱力的感觉，相信这种感觉很多人都有过，所以说，一个标准的姿势也是非常重要的！
另外，刚接触C大调mi指法的时候，最好做到边弹边唱，就从第6弦的低音3唱到第一弦的高音5，这样有便于在往后的弹唱中不出现跑调，或者拿着新曲子不知道怎么唱的问题，我们要重一接触吉他就这样做，真的，特别是对没学过视唱练耳的琴友们来说，以后的好处大大的有，当然琴的音肯定的准，不然你就是再把带进误区将自己创造成世界第一位跑调吉他玩家！
二.初学吉他常出现的问题
新手出现的问题总的归纳一下，分为下面几点：分解手指混淆，拍子稳但旋律不均匀（学过视唱练耳的同学会好点，但为出现手指反应不过来，拍子是稳了，但旋律不清晰，不连贯。）手指按和弦感觉费劲，和弦之间的转换会带出杂音或者直接有个手指按错根弦。大横按感觉吃力，老是按不紧。弹唱谱的时候伴奏和唱歌连不上，有时候还出现唱跑调或歌曲中的变化音把握的不好！基本就是上面这几点非常困扰我们。
下面介绍一下自己的方法：
弹分解手指混淆：首先，我们得知道分解和弦的节奏，是2八节奏还是4的节奏，一般分解都是2八节奏递进的，然后我们的知道右手手指的弹法，就举个最简单分解形式， p i m i a i m i, 好，我们节奏和右手指法都知道，然后把速度放到你们完整无误，清晰连贯的弹奏的速度，哪怕20 30的速度也行，只要能做到这个标准就好，然后再加速加速，同时脚要踩好拍子，学过视唱练耳的就相对而言就非常简单了，对于没学过的，我在这介绍2种方法，一种是：脚下去弹一个音，上来弹一个音，下去均匀的弹2个音。还有种方法就是记老师所弹分解节奏感觉，当然要老师放慢到你练习的速度用耳朵来感觉，这种方法对于节奏感觉超好的人而言。
拍子稳节奏不均匀：这个其实就是因为你太过于追求速度而不追求效率，欲速则不达，切记！
还有种原因是弹久了脑袋就蒙了，手指就反应不过来导致的，出现这种情况的时候让自己头脑清醒清醒，遥望一下远方，喝杯水，想清楚再来练。其实我们要想清楚，老师只是起指导作用，有些东西需要我们自己反复的练习和琢磨以及常时间的演奏才能理解出来的。
每个人都是从菜鸟变高手，速度从快到慢，而不是一味追求速度。个人认为每首曲子都有感情的，哪怕是最简单的指弹版小星星都得奏出它的感觉，他其实就是一个C大调，主三和弦进行递进的大调欢快，开过明朗风格的曲子，你就让自己回忆童年美好的片段，这旋律的感情就出来了。
就算你以后吉他水平再高，弹曲子没感情那就跟机器人一样，所以，一味追求快并不是一件好事！至少我现在还没发现机器人开演唱会，只知道日本的那个MIDI制作团虚构的那个知音未来，但是了解到，他们那些旋律也是人工才能完成的。
手指按和弦费劲，和弦转换以及大横按的解决方法：这个是初学者最想练好的，因为马上能自弹自唱了。手指按和弦费劲和大横按按弦按不紧的解决方法，可以做一起和弦操，就随便拿个和弦就按紧，放松，按紧，放松，记住放松的时候左手的按弦位置不要离开，只是不用力的平放在弦上，每天练习这个20分钟，相信5天后或一周后会发现按弦后，弦不再发出闷音，都是非常颗粒型且又清楚的音了，大横按也轻松地解决了！下面说的和弦转换方法就是很多人练习的方法，比如C G AM EM，只按不弹 按好C后，左手4指马上靠到第一弦三品，然后再把 2 3 指加进去，AM到EM就是移的方法了，按好AM，要转换EM时，1指缓缓移开， 2 3各向上移一弦，反复的练习，从慢转换到快转换！像以后接触新的和弦也能进行这样练！
唱歌和弹奏对不上，出现唱跑调或歌曲中的变化音把握的不好解决方法：
跑调这问题，我在吉他细节说了就不重复说了，唱歌和弹奏对不上，对于每个初学者都是一件非常郁闷的事！
先别急着弹，先看谱，你看吉他六弦谱对应下面的是简谱旋律和节奏，再下面是歌词，它的每个分解或扫弦都会对应下面的歌词，比如弹2下分解唱2个音或3个音，或扫一下弦它都会对应下面的歌词，实在还是不行，听原版的音乐感觉他的旋律感和节奏感，这种方法针对没学过视唱练耳的琴友们。
最难的应该是初学者弹的那些有连音线的和弦分解了，像齐秦的外面的世界和老狼的睡在我上铺的兄弟，
这种我也没什么好方法，不会节奏的琴友就听原版感觉就行，当时我没学视唱练耳和乐理的时候就是一直重复听原版的吉他声的伴奏，其他的都不听，结果就练好了。
至于调试中的和弦外音，经过音，辅助音，也就是你们所说很难唱准和把握的# b音，就拿最简单的C调为基础四季歌中结尾的那段旋律：
1=C 4/4
443（八十六） 24（二八）3431（四十六）6（四）！ 776（八十六） #567（八十六） 6（二分）！！
小节线我用感叹号表示，这上面不好写谱，大家能懂就行！
像这里面的变化音，我又不得不说一个乐理很实用的东西，在吉他上超实用，可能很多琴友早就发现了，没关系，只是告诉那些没学过乐理的同学。首先乐理有音程关系一词，每个音到每个音有全音，半音的关系。我们每个学吉他的必须切记，只有3到4 7到1是半音，音数都为1/2。
其他的1到2,2到3,4到5,5到6,6到7都是全音，音数都为1。
好知道了这个，那么吉他上所有的音我们都能推出来，我们都学了C大调的MI指法了对吧，就拿第一弦为例，空弦为小字二组的3（E）音，那么3到4是半音，半音在吉他上不隔品，所以第一弦第一品的音就是4音，好，那么4到5是全音，全音在吉他上一个音到下一个音需要隔一品，所以第一弦的第三品为5音，5到6又是全音，隔一品，第一弦第五品为6音，依次类推，其他 23456根弦都可以这样推，只要你记住34 71的关系为半音，其他的都为全音关系，记住半音不隔品，全音隔一品就可以推出吉他上的所有音了。那么学会了这个以后即兴演奏那就非常省力了，只要知道音程关系在吉他上的应用，随便你在多少品上来回玩即兴SOLO演奏！
那么以后弹唱部分的变化音，只要我们知道他是什么调完全可以在吉他弹奏该调曲子的变化音那部分的旋律音，然后跟着自己弹得旋律唱歌词，变化音就不成问题了！
音数从纯一度到纯八度 有（纯一度由于没有音到音之间的距离，所以为 零） 二分之一， 一，一又二分之一，二，二又二分之一，一直到八度音数为六，甚至会出现复音程，复音程一般在歌曲里基本不用，一般用用钢琴或交响作品中出现。到这里很多琴友会问为什么现在的歌曲不用复音程呢，因为歌曲音与音起伏太大，就算是和谐的音程用了也会感觉别扭，如果现在的歌曲在小字二组上构一个复音程，估计现在很多流行风格，摇滚风格的歌曲都唱不上去，美声，民族唱法除外，个别变态牛B的人能唱上去，我说的是他们嗓子的音域，大家别误解，比如从小字一组的C到小字三组的C他们还是能做到的！
但是要知道美声和民族的歌曲里也绝对不会出现复音程。所以只出现在钢琴和交响曲中，但是用的绝对是极完全和弦的音程！
初级到中级和高级加强的一些方法：
个人认为中级到高级就是多练谱，拨片练习，多练SOLO，多接触新的节奏型，多听歌，多拔谱，练习好左手勾弦击弦滑弦推弦的技巧，至于点弦和泛音部分电吉他用的非常多，在民谣吉他中就用的较少了，就不一一详细介绍了。很晚了，有些困了，不好意思不能详细解说了，只能带过去了。如果能达到民谣弹唱谱摸摸就能富有感情的弹唱那么就可以转学古典吉他或电吉他了。！
关于这个我推荐这个视频http://www.tudou.com/programs/view/VbTroqbQVts/，虽然是是教电吉他的，但是都大同小异，只是有些演奏方法不同而已，其他都一样，看了很多视频，发现这个视频里的老师很给力，说的很清晰明了。你们自己查他的视频，他讲了很多民谣中高级的一些技巧，教的方法很容易懂。
接下来，说一些舞台的注意事项①舞台准备
1.每次演出前30分钟测试舞台的音箱和话筒，确保能歌声个琴声都能清晰入耳！检查弦的受力度，避免出现演出断弦瞬间紧张状态，导致演出无法头脑冷静的演奏，最好还备用吧吉他。
2.每次演出前10分钟检查吉他的音准，降低全弦半音或全音，升高全弦的半音或全音，这情况出现有些歌曲嗓子不能达到的高的音域或低的音域。但也要检查所降低全弦或升高全弦的旋律性是否正常。再检查拨片是否忘带。
②舞台演奏注意事项
1.根据曲目的风格来确定所要表达的肢体语言和肢体动作。
2.切勿让琴声压过歌声。
3.弹错音或和弦按错切勿紧张，要及时改正，以冷静的头脑清晰的去处理，大师都错音，何况我们。
4.演奏后，无论是否有鼓掌声我们都要以半鞠躬致以谢礼，感谢他们花宝贵的几分钟来听我们的演奏。
比赛和演出基本大同小异，大家自己看着去吧！
By:可能本人有些地方讲的不对或不好请大家给予纠正和评论，只是探讨自己弹民谣的学术问题。希望大家别砸的太厉害。本人只是为了跟大家分享自己的东西而已，有可能还需要跟你们学习，毕竟我弹吉他很菜的，呵呵，由于太困，有很多东西就不写了，晚安了！
好东西要支持 ，楼主辛苦了， 关于民谣吉他中级和高级出现的一些问题在这几天以回复的形式补上 民谣的一些经验和体会 多谢LZ 好文，顶一下。 多谢LZ的建议啊！对我这个新手很有帮助啊 厨子又来学习了！好贴得支持 谢谢分享经验体会~精华鼓励~~ 谢谢大家的支持！最近无线网卡到期了，可能要等些时间才能帮大家解答民谣中高级的一些误区和难点…… 收东西 收藏先 晚上再细读！谢谢分享！ 楼主推荐的视频是赵卫老师的教学视频。 感谢分享学习了 总结的很好 顶 暂时用手机码下字吧！ 练基本功和练练习曲时我们必须注意的细节：就比如我们在练习爬格子时，练久了感觉枯燥无味，特别是想练习爬格子的速度时，觉得特无聊，练着练着心都浮了，到最后手指都混乱无章了，都不知道自己再弹什么了。我们必须明白无论是爬格子或练习曲，它并不是死板的东西，就只管能完整无误的弹一遍就直接学下面的内容，在以后的日子里可能都忘了你还练过这个练习曲，甚至手指记忆都会淡忘，我们要做到温故而知新，而不喜新厌旧，学到的东西是你一辈子的经验和心得，切记做到温故而知新。然而你想让它活起来就可以给练习加一点东西，比如爬格子，有很多种方法可以让这个练习活起来。第一种，许多曲子都有变化音，我们每次唱的时候都会感觉唱不出变化音的那个韵味，那么爬格子它其实就是半音阶递进的练习，我们可以把那些唱不准的变化音一个个挑出来，然后用爬格子的练习跟着吉他唱，这样竟能解决变化音的问题，左右手又得到了训练，何乐而不为呢？还有种方法，弹一个小字一组的A音，即国际标准音，也就是第三弦第二品的音，就跟钢琴练耳一样给了标准音，然后在吉他上爬格子不看品，听出他是基本音级还是变化音级，这样练习对以后听歌拔谱非常有帮助……然后第三种方法是把死板的爬格子加些难度进去，拿第一弦举例，左手可以1234 4321 1243 1324 4231 4123等还可以推出很多锻炼左手手指独立性的方法……还可以演化成以勾弦击弦点弦的技巧去练爬格子……所以说，一味练琴也进步并不快，个人总结吉他需要进步有几个步骤，系统的技巧训练——固定的练琴时间——有目的性的思考——温故而知新……
回复 14# benson1600 的帖子
呵呵，本人知识面还有待提高，谢谢雷大哥，不过我觉得赵老师讲解的清晰明了，非常透彻！ 好帖!!赞一个 有用！感谢LZ分享！！！ 顶，好贴！！！！ 有道理，受益匪浅！ 转了谢谢 这个不顶是不行的！！！ 不错啊 很有道理啊！ 谢谢！～ 学习了~~~ 这是好帖子，要顶起来 ~ 顶顶更健康 强烈支持。。 辛苦了楼主，希望中高级的继续更新，期待中、。。。。回复 31楼 酷酷鸡 的帖子
顶一下！咱俩的名字差不多，有缘！ 好文 谢谢LZ赞个！好贴要顶! 感谢分享！！ 挖坟啊 这是www.jitatang.com民谣吉他
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