音乐给了人们什么......
音乐给了人们什么记得早年间中国出版过一版中国古典音乐作品《梁祝》，作者很细心的把每件乐器及每个乐器的段落表达什么意义都写在了唱片封皮上。结果我和几个朋友听了一次之后感觉很好，但以后再听的时候，就觉得恶心了，问题是只要一听那音乐就想起了作者在封皮上写的乐器代表的东西及心理感受。没办法，因为音乐不是被别人给答案，而是要自己内心感受。很简单，每个人听同样的音乐，那么每个人的心灵感受都是不同的，由于经历、背景、环境的影响，每个人都有自己的故事，同样，每个人心中都有一个属于自己的音乐感受。所以我们需要的是聆听及感觉音乐。当音乐家和你的感受发生共鸣时，你会感觉到的。
在网上看见了===柴可夫斯基===第六号交响曲《悲怆》，这是一首婉转、动听的古典音乐。在网上我见到两个版本的现场演奏音乐会，一个是：指挥家===卡拉扬===指挥维也纳爱乐乐团演奏的《悲怆》。另一个是：中国爱乐乐团演奏的《悲怆》。但在网上视频的评论里，大多有人拿两个乐团演奏的音乐相比较，这是最令人遗憾的事......
首先，音乐家的感受不同，我们中国从小的教育是找到正确答案，但忽视了人性内在心灵感受，所以音乐是不能用来对比的。因为全世界每个音乐家一直在寻觅自己的音乐感受，那感受时而震撼云霄、时而宁静悠远、时而催人泪下、时而回归心灵经历。
彼得·伊里奇·柴可夫斯基
听众呢？就更不一样了，每个人听一样的音乐作品，内心感受都不可能相同，音乐家的水平和内在感受不同，所以演奏出的感觉也不同，音乐没有好与坏，也没有对与错，重要的是那连绵的音符响起时，给你曾留下了什么......如果你能感受到音乐内在的情感，此时你已经和创作这首作品的音乐家形成共鸣，并且你的生命不再孤单。
我们不要拿乐团或音乐家作对比，因为那是徒劳的，是没有任何意义的。因为每个人心中都有一种属于自己的音乐情感。这不是生产线上的一件产品，这是活生生的个人对音乐的感受。也许你不懂古典音乐，你也不需要听懂，因为音乐不是叫你听懂的，而是让你有一种情怀来抒发你的人生心灵感受。如果你从某个音乐作品中得到了什么，那么完全是你个人的生命感受。并不是别人给你的。希望大家珍惜这一切。
希望所有热爱音乐的人都有属于自己热爱的东西。因为人生的短暂会让我们没时间欣赏这世间的全部美妙的东西，所以......只有珍惜、珍惜...... 抬头一看，全是小手。 ........因为每个人心中都有一种属于自己的音乐情感。这不是生产线上的一件产品，这是活生生的个人对音乐的感受。也许你不懂古典音乐，你也不需要听懂，因为音乐不是叫你听懂的，而是让你有一种情怀来抒发你的人生心灵感受........
这话真棒！· 好文！
内心很欣慰
有人说出了听众的心声
和感悟
很彻底和干脆的感觉 能听懂哪首曲子，证明那首曲子与听者的内心产生了共鸣，那么，这个曲子就属于你的了！ 写得太好了，我已被你的文字感动，谢谢！ 不是用来对比的 其实
音乐都是一种客观
只是我们太主观了
以至于音乐都主观了 LZ的观点我基本赞同，但这句话“音乐没有好与坏，也没有对与错”值得商榷，因为音乐是给人们带来美的，而美是有公认标准的，所以说好的音乐可以陶冶情操，改善人的素养。 哲学中有一个词叫做“超验的”，说白了就是不属于这个宇宙的但又确确实实的高一级存在，我想那就是音乐吧，她既是存在又是虚无，她在我们这个世界或许只是一个虚妄，但我们这么强烈地感觉到了她超验的存在。
装一下B，大家继续 音乐的东西就不要用文字来表达，文字或许有助于理解，但是并不是答案，并且有的文字注解纯粹是瞎写。
聆听音乐带来的内心情感变化才是最重要的，直接的表达 过分强调个体感受其实是一种庸俗审美观...音乐美感的个性和共性是个对立统一的关系...站在音乐创作或者2度创作者的角度，当然对共性和个性的把握要求高一些，尽量不偏不倚，说句大白话，做音乐的尽量要做到雅俗共赏，而站在审美客体的角度，以我为主，我喜欢的，打动我的，就是美的音乐，我对音乐的理解就是真的，其他都是多余..
其实也不过分，但这种态度多少偏重于音乐的娱乐性... 八十年代初，湖北省博物馆、中国科学院自然科学史研究所、武汉机械工艺研究所、佛山球墨铸铁研究所、武汉工学院和哈尔滨科技大学等单位上百名科技人员通力协作，采用了激光全息摄影和扫找电镜等现代技术手段，发现我们的祖先早在两千四百多年前就摸索出了铜、锡、铅三种成份的最佳配方，以获得优美的音色；掌握了钟体大小，钟壁厚薄与音高的严格比例，铸造出不同音高的编制系列；设计了“合瓦式”的独特钟形与复杂的钟腔结构，形成了奇妙的一钟双音和优美的旋律。这套编钟都能别两个乐音，全部音域贯穿五个半八度组，高音、低音明显，中间三个八度，十二个半音齐备。由于有了完备的中间音，所以能在任何一个音上灵活自如地旋宫转调。尤为可贵的是，钟体和附件上，还篆刻有二千八百多字的错金铭文，记载了先秦时期的乐学理论以及曾和周、楚、齐等诸侯国的律名和阶名的相互对应关系，这一重大发现，据弃了所谓“中国的七声音阶是从欧洲传来、不能旋宫转调”的说法。 看不懂，不过好象很高深的样子，跪了。 有道理 要……听……懂么？
~~(╯﹏╰)b 是啊，真正美妙的旋律在第一次聆听时就会觉得很熟悉，有着似曾相识的感觉啊...... 如果你第一次听到某乐曲时，瞳孔放大，感觉时间和整个世界似乎都以静止，只有音在耳边环绕乐，那它比是世界名曲。 柴可夫斯基的第六号交响曲《悲怆》是一首很感人肺腑的作品, 我听了几十年,每回都有不一样的感触.
另外两首乐坛的世纪经典是小提琴演奏的巴赫的夏康舞曲和二胡名曲二泉映月.
说到二泉映月,也该提提这个乐坛很多人津津乐道的典故...
上世纪后半叶，第一次听到二胡曲《二泉映月》的指挥家小泽征尔以手掩面，涕泗横流。据说他当时曾说过类似这样的话：这音乐，“是应该跪着听的”。随后，这首盲人创造的乐曲，逐渐走出国门，成了影响最大、最有代表性的中国民族音乐作品。现在，只要提到中国民族音乐，《二泉映月》恐怕是第一个跳进人们脑海里的曲名。
罗老
[ 本帖最后由 罗老 于 2012-7-12 16:34 编辑 ] 不好意思一不小心就打错字。 期待下文 楼主说的很好，我觉得我们每一个学古典吉他的人都应多听一些古典音乐，那样可以从一定程度上提高自己的音乐修养和感受，总之会让人内心的积淀多一些 与11楼主同感！赞一个。。。。。。 真中肯 俺本来想说是 GDP的 结果发现自身官阶不够 算了 个人认为 音是整个宇宙间的产物，乐是高智能生灵编排结果..给我们无尽感知遐想与希
望.. ........因为每个人心中都有一种属于自己的音乐情感。这不是生产线上的一件产品，这是活生生的个人对音乐的感受。也许你不懂古典音乐，你也不需要听懂，因为音乐不是叫你听懂的，而是让你有一种情怀来抒发你的人生心灵感受........
原帖由 yxbxs 于 2012-7-22 08:30 发表
与11楼主同感！赞一个。。。。。。
音乐是人类的另外一种语言，就像母语如果从小有条件接触各种形式的音乐的话，自然而然长大都能听懂。
只可惜，我们没这么好的条件或机会，只好后天培养了，就像学习外语一样，有的人快，有的人慢，有的人一辈子也只会使用一种语言
[ 本帖最后由 福多嗓 于 2012-8-8 12:32 编辑 ] 哈哈，十分好的文章。
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