我个人的贝司经验以及学习方法
我个人的贝司教学方法以及经验，我的教学方法就是5+1，是指脚，手，嘴巴，眼睛，耳朵，+思考 。
也就是说在任何一个练习，你都要做到5+1同时在运动，那样你的练琴效益就会多方面提高，
脚 相当于 节拍器控制速度 快与慢， 相当于乐队的鼓，所以在练习的时候一定要用脚采着拍子去练习，
手指的是左右手 各种手型，手型的对于一个贝司手来说，它的好与坏可以直接影响你能走多远，
嘴巴在练习的时候可以数小节，或者唱音高，这样锻炼了你的听力，以及乐感，那样对你以后扒歌，或者既兴都是有帮助的，
眼睛用来交流的， 在乐队可以通过眼睛和别的乐手交流，在练习的时候 眼睛是用来看左右手型的美观 和手型 是不是正确，
耳朵也有交流的作用，练习的时候用来听你弹琴音色 的饱满度，声音传达到耳朵 是不是听着舒服，从而决定你左右手的力度，
思考 通过一个小的练习 你练这个的作用是什么，想到了什么，把想的问题去解决。
以上 5+1 在一个练习上都做到了，你的效益就比别人快很多了。
指版就是对指版的熟悉度，用自己的方法把指版上的音都记熟，别弹了几年琴，都不知道自己弹的什么音，这个也直接能影响你弹琴能走多远。
多听，你要尝试让自己的耳朵去接受任何一种音乐风格，每一种音乐风格它的贝司编曲上都是不一样的，从而学习他的忧点，
比如 JAZZ，FUNK，布鲁斯，PUNK，SCREAMO，金属，英式，HIPHOP，等等近期的换换风格，有些风格即使自己不喜欢，也要尝试去听，这个可以提高你的阅历，在以后的创作过程中，你思想就会变的更丰富。
创作：当你了解一些乐理知识，和旋，节奏以后，要尝试自己去创作一些属于自己的旋律，从简单的开始，刚开始不要特别计较自己创作的好不好听，谁都会有一个从不好听到好听的过程，通过不段的创作，几年的积累，你慢慢的就能找到自己的演奏风格，和创作一些属于自己的作品。 《以上纯属个人意见，说不好的地方请大家原谅。》
个人贝司音乐人主页http://www.myspace.cn/1313945474 多谢前辈教导 路过。。。 感謝指教。學習了、
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哥们你说的很对，这就是经验回复 6# 流浪者BASS 的帖子
谢谢支持， 希望能给初学或者自学的朋友来带一些效益。回复 2# BB金爷 的帖子
新手顶起回复 10# apei500 的帖子
谢谢那些 顶贴的朋友。回复 13# czc111222 的帖子
回复 12# 尹光 的帖子
乐队经验： 贝司在音乐中主要控制节奏与低声部的和声，可以通过他演奏节奏来影响整个音乐的“曲风”，可以通过它他演奏音符的多与少来影响整个音乐的层次感，流畅度，丰富度。 多一个音也许就会让整个音乐听起来不和谐，少一个音也许会让音乐听着缺点什么，贝司手在乐队中主要起吉他手，键盘手，和鼓手的串联作用，也就是我们说的沟通作用，你要知道你的左手跟谁配合，右手跟谁配合，
左手主要是跟所有旋律乐器配合，包括吉他，键盘，主唱，歌词，等等根据乐队的配置，做为贝司手 你可以不会玩吉他，但你至少要懂吉他手按的和旋类型，比如大7，还是小7，还是属7，等等 从而决定你左手上的加花。贝司手是控制和声进行的，所以你跟主唱之间的配合很重要，因为有些歌曲的主旋律也许就是贝司旋律，歌词部分，可以通过你演奏的旋律或者节奏突出歌词的主题。
右手是控制节奏部分，也就是跟鼓的配合，首先你也必须懂鼓比如，底鼓，军鼓，擦片，掉擦，通鼓，都是干什么用的，比如都是在歌曲的什么位置用什么，这个是贝司手必须知道的，贝司手跟鼓的配合有很多种，比如跟底鼓配合是最基本的，一个好的贝司手应该做到同时跟底鼓配合，跟军鼓配合，跟掉擦以及通鼓配合等等，那样你整个乐队的律动都会出来，
贝司手往往都是伴奏铺在底下去的，但是你也要知道在音乐里什么时候需要你的旋律或者节奏上跳出来，突出贝司声，我个人建议是可以通过贝司的一些技巧，比如加花，滑旋，击旋，SLAP，12品以后的音 等等，这些都可以让你的贝司声在音乐里跳出来。
在排练的过程中，你的耳朵尽量多去听其他乐器弹的什么，而不只是听你贝司声， 根据听其他乐器弹的东西和自己演奏的东西是不是 不和谐，根据其他乐器弹的东西，你可以在演奏中随时回应他们，在演出中也要懂的用耳朵和眼神和其他乐手做交流， 学了一年都还不会扒谱的泪奔 太棒了！很受用！
我在豆瓣上关注你了
回复 19# pipapi 的帖子
是么 我也去关注你一下 吸收吸收回复 27# a277377421 的帖子
回复 1# slap 的帖子
受教了，有个问题，在唱音高时唱do re mi fa so la si，还是唱cdefgab好一些？回复 29# kent_007 的帖子
唱 do re mi fa so la si 好些回复 32# 吉小它 的帖子
好，那以后还得你指点咯！回复 37# 153630791 的帖子
只要你问的是我会的 我能回答的我都会尽力。
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