吉他教育——答家长问
在我进行吉他教学的这几年里，经常会遇到一些前来咨询的家长不约而同的问同样的一些问题，比如：学什么乐器好？古典吉他和民谣吉他有什么区别？您看我的孩子能不能学会？我孩子适合学吉他吗？等等一些家长关心的问题。情有可原，可怜天下父母心！父母是孩子最好的启蒙老师，家庭环境也是孩子成长的关键因素，父母有疑问说明父母对孩子认真的负责才会有疑问。我们的文化市场目前还不健全，再加上家长自身没有足够的艺术教育观念和科学的教育方法，这也难怪父母会担心自己的孩子如果不学艺术不学乐器会落伍，学错了乐器会后悔。我总结了一些家长常见问题并予以解答，希望能给家长的期盼带来一些慰藉。问题一：学习一门乐器有什么好处？
答：如果在孩子的成长过程中不学乐器也不会造成什么重大的损失，只是我们常常见到那些没有受到良好的音乐教育的孩子长大后，唱歌跑掉、不通音律、不懂乐理、没有音乐常识，更不用提会演奏乐器来调节生活，丰富自己的兴趣爱好。反之，那些从小经过比较好的家庭音乐环境的熏陶、曾接受过比较专业的音乐教育的孩子情商会更健全、对待事物不仅理性，而且感悟能力很强，就是俗话说的灵气。这正是艺术教育的宗旨，也是音乐教育的核心目的，那就是：陶冶情操、培养兴趣、提高审美、健全人格。有研究证据表明，在学龄阶段学习音乐可以帮助右脑更好的发育。我们知道，右脑控制着人的“五感”，即视、听、嗅、触、 味觉，如果经常体验音乐、进行手指运动，这无疑会对大脑的成长带来很大帮助。虽然目前没有有说服力的确凿证据表明学音乐与大脑发育有直接关系，但不少正在实施的研究都证明了大脑的发育，尤其是右脑的发育与音乐感觉运动刺激有很大关系。因此，科学的学一门乐器对于人的成长有百益而无一害。
问题二：学乐器难吗，我的孩子能学会吗？
答：学乐器说难也难，说不难也难。学会乐器带来的心理快乐是难以言表的，是可以自我欣赏、自我陶醉、自我体验的感受，但学习乐器的过程却是道路崎岖而艰难的，和学习任何其他技能一样，器乐学习尤其要有坚持不懈的毅力才能达到较高的造诣。毕竟是一门技艺，并非朝夕间就能达到目的，享受乐器娱乐的幸福，而是要首先经过一个枯燥乏味的历练才能形成。孩子能否学会，有很多因素，比如老师的方法是否合理、家长是否起到了督促鼓励的作用、孩子是否有毅力坚持练习、乐器是否合格等。只要努力，正常人是一定能够学会的。但学会也有不同的标准，在下面的问题里专门论述。
问题三：到底学什么乐器好，我的孩子适合学什么乐器？
答：没有最好的乐器，适合自己的就是最好。那什么适合自己呢？家长的问题属这个最多。首先要有感性的认识，家长可以通过播放不同乐器让孩子首先对不同乐器的声音有一个初步的感受，这个阶段无所谓迟还是早，当然能在学前就有最好不过。这时，家长可以观察孩子听到不同乐器的感受和反应来判断孩子对哪种乐器的音色较敏感。有条件的家长可以带孩子去逛逛乐器商店，让孩子亲身感受一下乐器发出声音，这样来让孩子自己选择。乐器没有高低贵贱，可以分为体鸣乐器、弦鸣乐器、膜鸣乐器、气鸣乐器四大类，还有现在的电鸣乐器。还可以分为弓弦乐器（提琴、二胡等）、弹拨乐器（古琴、古筝、琵琶、吉他等）、键盘乐器（电子琴、钢琴等）、吹管乐器（竹笛、长笛、小号，黑管等）、打击乐器（架子鼓等）。有中国的乐器也有西洋乐器，西洋乐器以学习五线谱为主，中国乐器以学习简谱为主。家长还要在经济条件和孩子的感受间作出判断，孩子喜欢的乐器就是最好的，最好不要将家长喜欢的乐器强加给孩子，孩子不一定喜欢，免得造成日后的逆反心理。学任何一门学乐器都可以达到学习音乐的目的，我们学习乐器是为了通过掌握乐器演奏技法来感悟音乐，从而提高审美能力和其他艺术教育功能。
问题四：家长在孩子学习器乐过程中应扮演什么角色？
答：我们主张教师、学生、家长形成三位一体的教学环境，保证孩子的学习成果。这个三角关系缺一不可。教师是教学的施授者，其教育思想和教学方法直接影响孩子的学习成果，孩子是学习的主体。那么家长呢？家长应该是教育的一部分。家长的职责在于将孩子在家庭中的表现与教师进行沟通，帮助教师更好的掌握学生在家的学习情况，共同提高孩子的学习成果。我们常看到，那些进场主动与教师沟通的家长是对孩子的成长非常负责人的，在乎教师对孩子的影响，并且尊重教师，这种家长的孩子一般学习成果都比较理想。在器乐教学中，练习是一个重要的环节，在家中只有家长才能鼓励和督促孩子完成练习内容，保证较好的教学计划，所以家长对于孩子的学习扮演者不可替代的重要角色。
问题五：学一门乐器要多久才能学会，现在学乐器晚吗？
答：学一门乐器要多久，取决于学习者的兴趣浓厚程度和参照标准。学会一首曲子但没有系统的掌握乐器的文化和演奏方法也叫做学会；掌握一门乐器的基本方法，但曲目量很少也可以叫做学会；音乐学院乐器表演专业的学生演奏的能力可以被叫做学会；演奏家的程度也可以叫做学会；那么我们怎么看待，什么叫做学会呢？这个定义就很难了，学会有不同的标准，关键看家长和孩子的期待，看学生愿意为学习器乐付出多少，正所谓“艺无止境”。当然，在正确合理的教学方法下、孩子也做了足够的练习，这样掌握一件乐器基本的演奏方法和乐器文化、弹出几首像样的音乐这恐怕是大多数人认为的学会，只要满足以上几个条件，并非难事。“现在学乐器晚吗，我听说学乐器要从幼儿时期就开始，我们孩子是不是晚了？”我只能说，这是一种严重的教育误区。学乐器什么时候都不晚！我们大多数人学乐器并非要成为专业的演奏家。我们可以常见到一些退休的中老年人前来咨询报名，学习钢琴、萨克斯什么的都有，他们就是图个乐，学会几首音乐作为消遣，何乐不为呢？当然，在孩子的学前阶段就进行有效的启蒙教育，的确可以更好地为以后学习打下基础，从小锻炼手指有助于手指的肌肉耐力和柔韧性发展，这与成年人学乐器相比就有很大的优势。学前阶段形成的音高概念、对音乐的认识阶段是其他成长阶段难以替代的，正所谓错过了这个时机。但并没有想象的那么严重，孩子在青少年时期学乐器各有不同的认识阶段，因此，错过了幼儿阶段的学习也没有什么，人在任何时期都可以接受音乐教育，学习的晚并不表示学不好。纵观西方音乐史上的音乐家，有一些就是到了成年阶段才立志而成才的，还有一些器乐演奏家，如钢琴家，到了20岁才奋发图强，最终成了演奏家。
问题六：民谣吉他和古典吉他有什么区别？
答：首先，乐器都是一定程度的相通的，作为吉他吉他大家族更是如此。古典吉他，是一门专业性很强的乐器，在吉他这个大家族中是历史最悠久，沉淀了几百年西方音乐的精华的东东，可以说它是吉他的始祖辈的，但是虽然如此，但不一定适合您，古典吉他的教学要求非常严谨，读五线谱，以演奏西方古典音乐为主，当然也少不了其他音乐，它在国内外各大音乐院校都有本科甚至研究生学位，学术化很厉害，以独奏，重奏为主，也有伴奏。而民谣吉他是以歌谣弹唱和指弹为主的，他的演奏形式相比古典吉他更为自由奔放，方法也青出于蓝（但未必胜于蓝，这要看人的审美倾向）。学习内容上来看，古典吉他一定是比民谣吉他严谨。所以这两种吉他都可以作为演奏不同风格的乐器，也都可以使用电箱，主要区别是演奏方法和音色，还有他们的构造也有区别，最大的区别就是他们所蕴含的精神内涵恐怕不太一样。其实聊聊几百字也无法完全讲清楚他们的区别和联系。多看看多听听他们之间的音色和演奏感觉，看你喜欢哪一类再做决定。古典吉他的指板很宽，民谣窄得多，弹奏方法也不同，且民谣吉他一般初学使用的是六线谱。民谣吉他不一定非要弹唱，也可以独奏，那就是指弹吉他呵呵，也可以搜着看看。既然是独奏，那必然有科学的方法，这一点先学古典是有好处的，然后兼学民谣没有什么坏处，很多演奏者都是以古典为基础的，然后你就可以发展到电吉他，当然发展与否要看个人喜好，也许你就钟爱古典吉他了也说不定。你也可以先民谣也没什么不可以，只要热爱音乐，相信你会发现最终你喜欢什么，也许都喜欢呢呵呵。(选自我的百度回答)
问题七：学吉他相比而言有什么优点？
答：学吉他相比钢琴的费用来说，小一些。吉他便于携带，走到哪里就可以带到哪里。吉他还是一件和声乐器，既可以演奏旋律，也可以为其他乐器做伴奏，或者自弹自唱，我弹他唱，我弹他们唱。学吉他作为一件爱好来说再合适不过了。容易上手，也容易弹奏。但要演奏好还是需要很强的功底的。尤其像古典吉他这样高造诣的种类。
问题八：一对一教学好还是小组教学效果好？
答：一对一教学的好处是集中时间对学生进行个别指导，针对学生的情况来制定学生的学习计划，对学生的问题采取针对的措施，但缺点是较封闭，没有与其他学生交流的机会，且费用较高。小组教学的优势是交流式。开放式教学。学生之间可以互相交流沟通，互相协作，共同进步，拥有一个集体感。在小组课上还可以有较大的教学空间，比如做合奏练习、做节奏游戏训练等。我们建议，这两种形式交叉进行，效果最佳。
问题九：我的孩子学了这么久，为什么还是不会弹一首完成的音乐？
答：孩子的成长有个体差异。比如，我的孩子与另外一个孩子同龄，但那个孩子的接受能力就很强，我的孩子怎么就反应这么迟钝呢？没有关系！孩子现在反应迟钝，不代表以后也迟钝。有些孩子天生对音乐比较敏感，容易上手，学的快。有的孩子对音乐的反应稍慢（这样的孩子不在少数）。我就见过这样一个孩子，原来接受能力很慢，比平均进度要慢很多，但经过2年多的学习，这个孩子到了初一阶段，忽然开窍了，对艺术的感悟能力让我刮目相看，难以想象他的变化竟然如此之大。这证明，只要坚持，会有一个量变到质变的过程。学得慢一些没有什么不好。没有必要盲目的去比较，做好自己总会成功。态度端正是必须的，如果态度不端正，那么再聪明反应快的学生也不会有好的学习结果，正所谓“笨鸟先飞”，绝不是没有道理。当然也可能与孩子的接收方式，教师的教育方式有关。
问题十：学音乐，天赋和后天努力哪个更重要？
答：学音乐，如果要成为伟大的音乐家，没有天赋是很难做到的。什么叫音乐天赋？就是天生有一个超与常人的音乐感悟能力、听觉系统发达、音高概念强烈、音乐记忆能力超强。这样的孩子，说实话，概率很低，但也不是没有。但我们普通人需要这么高的天赋去学习音乐吗？不需要！我们绝大多数人的智力层次都相当，没有很高的天赋不要紧，要紧的是勤能补拙的信心和毅力。我带过一些学生，他们唱歌跑调，但演奏的却很出色，并不是唱歌跑调就能证明音乐能力很差，唱歌跑调只说明大脑的调性音高系统不健全，这是因为在幼儿、少年儿童时期没有进行良好音乐的熏陶等原因造成的，并没有什么身体器质上的不同。日本音乐教育家铃木先生就认为，后天的学习是最重要的，先天的禀赋并不能完全决定后天的结果，经过他训练的儿童，大多数都可以演奏很难的曲目，而且是在很小的年龄就完成。这说明，只要方法得当，谁都有可能成为乐器的最佳受益者，都有可能成为乐器演奏的高手。
本文摘自我的吉他博客，http://blog.sina.com.cn/kaiqiwang
[ 本帖最后由 musiceagle 于 2012-10-31 11:44 编辑 ] 好文！受教了 其中有的观点值得学习的。是转载的还是原创？ 原创的，谢谢版主。
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