一开始最简单也最容易起步的办法就是抄袭,虽然看起来这种行为很无耻,可是这确实是最好的起步办法。 说起来是这么个理~~但是确实中间有很多细节和技巧,网上三言两语也说不出来。自己好好学习,积累吧,好好学习和声知识,多听多研究国外的一些音乐,最主要的是要动脑筋用你的知识去分析人家为什么这么干。 理论上的东西楼主自己在4楼说的很好了
经验上的话,没有其他楼的朋友说的那么恐怖,而且不去思考去研究的话,练个多少年也未必编出好SOLO
我觉得楼主可以尝试这样的方法,找一段你能完全驾驭而且喜欢的SOLO,逐个音弹下来
然后自己扒或者抄写下这一段伴奏部分也就是节奏吉他等弹的和弦,分析它的进行
和声是如何走向,SOLO本身用到了什么音阶,是常见大小调还是少见的怪异的调式
在哪里用到了和弦内音,如果SOLO出现琶音较多,是怎么配合的伴奏和弦,有没有7 9等色彩音
SOLO本身的速度如何,在哪儿是慢速,哪儿是加速,有没有加入点弦摸进连奏等渲染气氛的技巧
推弦的幅度和颤音的类型是怎样的,重拍上强调了那些音,他们是和弦和音阶的那些音
这段旋律有没有和歌曲的主旋律产生联系并且变奏发展该主题,这些都是主要研究的
如果这些问题有了心得,可以自己把这段和弦进行录下来,跟原作一样长或者录个3到5分钟
自己去即兴或者重新编配一个版本,看能否弹出一些不一样的东西,再看看和原作的区别在哪里
最后,掌握所有常用的音阶调式和弦虽然是必须的,但摇滚史上那些最经典的SOLO通常90%都是五声和蓝调音阶组成的
主要还是看是否有一段优美旋律,是否符合和声与歌曲的气氛
SOLO就像讲一个好故事,最好的小说和电影也不是那些言辞最华丽和成本最庞大的大片
如何去讲才能打动人是最关键的
我也只是自己瞎琢磨的一点经验,希望对楼主有点儿帮助 没有捷径,只有多拔歌,多思考。但是必须熟练的规律是:每级和弦的构成音和延伸音能瞬间反应过来。强音落在和弦内音上。这不是死的,弹多了就会发现无数种方式。
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