民谣遇上诗｜程璧助阵拿火上海乐器展
民谣遇上诗｜程璧助阵拿火上海乐器展“如果一首歌既不是新歌也不会过时，那它就是民谣”。
---《Inside Llewyn Davis/醉乡民谣》
喜欢民谣的乐迷都或多或少了解60年代的格林威治村的那一段黄金往事，在那个时代那个地点留下了戴夫•范•朗克、汤姆•帕克斯顿、菲尔•奥克斯、琼•贝兹、鲍勃•迪安等的闯荡痕迹和醉人声线。这段被当今乐迷津津乐道的音乐往事，也是电影《醉乡民谣》呈现给我们的那一代窘迫音乐人寻找自身价值，到处碰壁头破血流的奋斗史。
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在很长的一段时间里，中国玩民谣跟玩摇滚的音乐人都被定义为音乐圈里的“穷人”。或许摇滚在商业领域里的认可度已经越来越高，但是民谣自始至终还是一片“净土”。这几年我们身边炙手可热的媒介中也开始听到更多民谣的歌声，无论是歌手李健、草根张磊都在各自参加的热门综艺节目中，用一种大众更容易接受的方式推广民谣音乐。
想必很多热爱小众音乐的乐迷心里都有一种矛盾的情绪，就好像藏在心里的宝贝渴望被理解又排斥于被践踏一样，如同尚未开发成景区的一处神秘风景。说到这个，最近民谣歌手宋冬野在其微博上的发文说了一段大实话：我们这帮人其实都贱的慌，没被听的时候可想被听了，想尽办法突出重围；被听之后就学会了拿劲儿，到处诉苦说不想被人听到。虽然诉的是真真儿的苦，但装的也是满满的逼。
宋冬野的名气也许是从快男左立的《董小姐》翻唱开始远扬，而同门民谣组织麻油叶的创办者马頔一曲历经三年才得以面世的《南山南》，也经由张磊翻唱并通过中国好声音的平台传遍大街小巷。我们不去讨论民谣商业化的利与弊，我们其实更想看到中国音乐的多样化与专业化，或者仅仅只是觉得真正的音乐人应该让他们不再窘迫并且保持创作。
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今年中国的民谣音乐推广者还有程壁，旅日背景并且颜值不低同时也是李健的同门师妹，在各类音乐网站上也是编辑热推的宠儿。她的音乐为民谣赋予了更多文学的气息，以一把古典吉他进行音乐创作，为诗歌谱曲。嗓音“又优美又沉静，又清亮又崭新”，被称为“离诗歌最近的声音”。
当被问及对于“小文艺”、“小清新”这些标签，程璧就说：“我认为喜欢把人物或者事情标签化的人，其实是在面对一个人或者事情的时候，有些慌张，害怕自己看不懂或者不想让自己与众人的看法脱轨，然后依托于标签让自己获得辨识。我知道自己想要怎样活着，而不是活在别人的口中与眼中。”
程璧认为之所以有这么多的“小文艺”、“小清新”，应该还是说当前这个时代格外需要一些抚慰人心的东西，真正的文艺，是人类社会最珍贵的东西，“与所爱之人共处看似‘虚度’，其实是非常珍贵，无用和虚度，在审美领域，从来不是消极词汇，而是大智慧”。
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演出信息：
好的音乐需要好的乐器进行创作和表达，对于程壁这样的民谣歌手来说，拥有一把优秀的吉他极为重要。10月16日拿火音乐将携手程璧亮相上海国际乐器展，和一众“文艺、清新”拥趸一起“虚度时光”。
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