“铁娘子”;“美旋律”
芬兰的新锐女声重金,这两年迅速蹿红,复古的重金属曲风,女主唱声音可刚可柔,朗朗上口的旋律都是他们标志。今年这张新作似乎不比头两张惊艳,但也到达了期待,旋律依旧不错,键盘用得很多,有时会让你有老港片的画面感。推荐标题曲《Lionheart》和《Sea Of Dreams》这慢首,女主唱后面声音高得逆天,快把心撕裂了,而且是最废嗓子的气泡音,希望她别唱坏了~。
Ensiferum - One Man Army 8.8/10
“精良制作”;“速度之星”
个人觉得比上张好,几首快歌都真的不错,酣畅淋漓,除保留一贯的急速之外,音乐元素更多了些,显得更黑更极端了一点,民谣元素倒是相对少了,这是乐队自己也谈到的一点变化。今天的Ensiferum已经是大牌了,在各大音乐节也是要隆重登场的,所以制作方面算得上无可挑剔,凭他们对音乐的掌控力,也不可能出现大跌眼镜之作,所以之后的每张专辑创作者想怎么玩一下或是尝试点新的东西,其实也就是个人喜好而已了。《Heathen Horde》、《Warrior Without A War》、《Two Of Spades》这几首都是可圈可点的。
“老炮”;“德式金属”
不用说了,这两个团都是德国的旗帜,两棵老树同时发新芽,记得发行时间也很接近。Blind Guardian感觉是沉寂许久的高水准爆发,重点推荐一下史诗级大作第8首《The Throne》,BG的风格就是让人一听就能辨认出,和所有乐队都不一样,也很少有乐队可以把他们学得像。大南瓜也很棒,仍然是7分正义3分邪气的曲风,有不少歌曲听上去能想到以前的经典,比如《Lost In America》开头很像《Future World》,可惜经典难以超越,人们记住的还是他们最辉煌时期的作品,我记得在草莓音乐节上崔健问台下:“你们想听新歌还是老歌啊?”台下异口同声:“老歌!”崔健一脸无奈:“不会吧?这样让我们感觉没必要再继续创作了。。。” 所以,这个阶段还能坚持创作的乐队,他们的精神早已超越了作品本身~!主唱Andi的嗓音比年轻时代有很大的变化,现在音色虽然高不上去,但听上去一股老炮的爆发力,更加耐听。说到情怀,我觉得,回首几十年,有十多二十张专辑的乐队,才有资格说情怀。
Kiske / Somerville - City of Heroes 9.1/10
“金嗓子”;“美旋律”
Helloween第一代主唱Kiske单飞和胖妞Somerville组的轻口味流金团,旋律极美~!听听第2首《Walk on Water》,你会忍不住就跟着唱起来~!Kiske和Somerville一个是男子高音,一个是女子中高音,音区搭配恰到好处,无论是K唱主旋律S和声,还是S主旋律K和声,都可以达到一个漂亮的音色,两人的搭配比上一张更自如了。
“金嗓子”;“美旋律”;“编曲大师”
今年听得最多遍的一张流金,太过瘾了!流金不好玩啊,稍不注意就是口水歌了,稍不注意就像这个像那个了,而The Poodles就是可以把老掉牙的风格玩的特别洋气的乐队,他们那些段子编的真是太富有创造力了,你完会感觉:流金还能这么玩啊!专辑的每首歌都特别好听,有力度,有旋律,有漂亮的嗓子,首首都是完全不同的节奏和花样,最喜欢第4首《Crack In The Wall》,真是帅得一比!另外就是他们今年没有把自己的成员照印在封面上了,对于一个颜值不太高的乐队来说,这实在是一个很正确的决定呢~
“美旋律”;“编曲大师”
尽管很多人对这张褒贬不一,但我觉得这张真是好听的爆~!从第一首开始就是熟悉的味道,偶尔穿插一些死嗓,却远远超过死亡金属的范畴,有时又会听到他们惯用的一些中东乐器和音节,那种飘扬的神秘感和厚重的重金属吉他音色相宜得章,封面也是具有东方色彩。第一首《Under the Red Cloud》就让人沉迷,各种层次推向高潮,迷幻而充满力量,03:24以及用于结尾那一段真是灵气逼人,Amorphis就是知道怎么把几段简单的旋律设计的好听,而你永远不知道他们下一段会出现一段什么样的音乐。这就是“不定形物”的含义吧~!
Hollywood Vampires - Hollywood Vampires 7.8/10
“全明星阵容”
这是一个可以在音乐界和娱乐圈都引起关注的“新团”,虽然歌听上去老得走不动了感觉,也不太好听呢。。。但是有什么关系呢,因为这个团的吉他手是Johny Depp!这个团的吉他手是Johny Depp!这个团的吉他手是Johny Depp! 组建者好像也是他。 我好奇的在YOUTUBE上翻了他们在巴西ROCK IN RIO音乐节上的演出,Depp还不是糊弄人玩的,有不少SOLO呢。不过作为一个演员,在台上居然有点戏不足,台风属于埋头苦干型,风头竟然被其他乐手抢了,另外千万不要以为这个团只有Depp一个明星,他们的成员来自Alice Coope、枪炮与玫瑰等。。。哎哟这阵容我已经不敢看了。(但再说一句,歌真的不太好听)
Tramp是一听就爱上,旋律美得飙泪,这位Mike Tramp可是最早组建白狮乐队的灵魂人物,嗓子至今还是性感得不行。这在国外相当于张学友李克勤,就是上一代的流行歌,偶尔拿来装逼的同时,也可以缅怀一下逝去的年代。这张专辑首首好听,如果非要推荐一首,那就第4首《Bow and Obey》,你会为Mike的嗓音沉迷的!顺便推荐上一张也是同样的味道,同样的好听。
House of Lords听过的人应该不多,也是属于上个世纪硬摇滚最好的年代被那些超级大牌掩盖了光芒的,难得的是他们比Bon Jovi这些年龄稍小一点,所以现在还处于活跃期,创作上还有很多的灵感。如果你也和我一样有一份流金情结,你一定会喜欢这张的。可惜现在玩流金硬摇的新乐队很难出名,最好的Rock Age已经过去了[伤心]
Blackmore's night - All Our Yesterdays
David Gilmour - Rattle That Lock
Roger Waters - The Wall 2015
“大师传奇”;“永恒经典”;“非金属”
这几张就不斗胆打分了。几位大师都是70几高龄。
B站上有朋友传了一场Gilmour今年10月的一场演出视频,大家可以看看,只有20多分钟,唱了几首今年的新歌和Wish you will here等,Gilmour老爷爷已经苍老,头发全白,面颊消瘦了很多,演奏的精准度也降低了,出了好多滑弦错误,不免让人心里有些难受。。。而水爷居然还可以完成这样一部新的史诗巨作。。。我还没舍得看,打算过年放假好好找个HiFi听音环境爽一把。
“大师级演奏”;“速度之星”
毫无疑问G团已经超神了,你只需要等待不到一年就会听到他们的新作,不仅编配极其复杂、技法炉火纯青,还能惊人的保持高产,也许在这世界上很难找出第二支了,他们的技术尤其是Syu那出神入化的吉他还有机器人般精准的鼓手,我除了惊叹和佩服,已经无法做任何评价了。日本的金属市场是全世界公认的,G团在日本也已经红到家喻户晓了。有一个很好玩的是,G团的歌经常和中国一些流行歌撞旋律,比如《The Phoenix》的那一句“时间都去哪了”,而这张第3首,也是第一首正曲《Raise My Sword》的副歌旋律则是跟步步惊心的主题曲《三寸天堂》非常像啊,哈哈哈~!恩,不知道今年来中国唱这首没?
Vanden Plas - Chronicles of the Immortals: Netherworld III 8.3/10
“大师级演奏”;“纯爷们金属”
这是一支可以同时拥有新古典金属乐迷和激流金属乐迷的乐队,尤其是2011年专辑之后。于是新古典乐迷期待他们可以再出一张奥德赛,而激流党则希望他们再出一张比Paradise Lost更甩的新砖,但毕竟创作者不会跟着哪位歌迷的心愿走,这是一张两者皆不像的专辑,似乎他们又走向了一个新的开始,这绝对是一个好事。由于技术的登峰造极,乐迷把太多期许放到X身上,这种环境一定不容易让创作者找到最佳状态。Romeo是X最大的保障,也是创作的核心,这一张其实他个人那些熟悉的东西少了很多,比如新古典速弹,比如Pantera式的切分音暴甩Riff,两者似乎都没有太多了,换做其他乐队能把这两种东西玩好的一定会几十年靠这个吃饭,而Symphony X就是这么富于变化,你猜不到他。开篇的《Nevermore》给我印象最深刻的是副歌部分Romeo那灵气十足的五声音阶速弹,这是这首最精彩的部分,换做任何吉他手也许都想不到这里这样来设计。《Kiss Of Fire》则是激流党的福利,那riff比Megadeth有过之而无不及,Allen的大嗓门也是特别适合这首。《To Hell And Back》长篇大作,前奏一响就跪了,起伏跌宕,大气淋漓。
“经典传奇”;“金嗓子”;“美旋律”;“销魂吉他”
50年的巨星传奇,如今也许真的要划上句号了!蝎子用一张谁都没有想到竟然可以如此好听的专辑向全世界歌迷告别,如果停在这里,我觉得是完美的!蝎子历来的柔情歌感动了无数人,而这张《House Of Cards》这首完全可以排进他们最经典的歌曲之一(上面那张The Poodles的今年也有一首叫这个名字,不知道和美剧纸牌屋有关系吗?),整张专辑有17首歌,似乎他们把积累的创作灵感全部都展现了出来!那么,是不是真的要告别了呢?虽然一万个舍不得,但天下无不散之宴席,我们能做的是感谢蝎子这些年带给我们的感动,好好珍藏这些经典佳作。另外今年他们来过中国演出,该圆梦的也都算圆梦了吧!正如这首《Eye Of The Storm》里反复唱到的一样:“I`m on my way home”,蝎子要回家了!
最惬意的事,莫过于最爱的团发新专辑~!在很多人心中Edu时代的Angra是最好的,包括01年《Rebirth》和05年《Temple of Shadows》也是最经典的两张,可惜Edu嗓子废了(据说是胃炎引起的),现场几乎全糊弄,也许这是换主唱的原因吧?而Fabio的加入,让Angra的音乐多了一点史诗感,似乎听上去风格大不一样了,所以这是一张需要老乐迷多适应一下的专辑。还有今年Angra出大事了,那就是吉他手Kiko被马大卫招入了Megadeth,相信不少朋友已经在北京上海两地的专场领教了Kiko精湛的演奏,同时,Megadeth放出的几首新歌也是好得不得了,更让人期待明年的新砖了~!等等,聊飚了。说回Angra这张,这张制作算得上是比以前的都好,与大牌制作人合作的,Kiko和Rafael大师级的吉他演奏仍然让同类乐队望尘莫及,法神的嗓音也是没得挑,和以前的专辑一样,并不是通篇一阵狂撸,你会听到Angra的大师们在各种音乐风格之间游刃有余的转换。《Black Hearted Soul》是一首非常过瘾的标准Angra式的速弹力量金属,会让你想到以前最经典的《Nova Era》《Spread your fire》等;特邀Epica乐队美女主唱“席梦思”客串的标题曲慢歌《Secret Garden》旋律也是很抓人,和声转的特舒服,歌剧感十足;《Storm of Emotions》则是一首氛围强烈、沉寂中爆发的歌,听前半部分你还以为是Pink Floyd呢,贝斯大神运用了扫弦弹法,02:50那段吉他solo十分美妙。