学乐理我之见
;)乐理重要性不说了。在您下功夫学乐理之前，请确定您能唱准音阶（上行、下行），并能打准基本的节拍（四四拍、八六拍啥的）。
如果您努力了一段，却做不到上述两点，那您的天赋不在这里，又或者您有希望被培养成一个很好的听众。
大家业余学乐理不会很系统，也不必系统。因为研究的多了，也就自然融会贯通了。想学好乐理得需要一本参考书，有个叫李重光的人写的乐理书很适合业余学习，大家不妨买本看看。
弹吉他的人学乐理的第一课应该是调弦，调弦的方法一般的吉他教程中都有，但这个基本功不一定所有人都掌握了。
以下说说我自己的乐理学习过程和体会，仅供参考。 ;)我学乐理是从识谱、视唱开始的，我相信很多人都是这么开始的。我的做法是找一本歌本或是民谣吉他教程，把我会唱的歌都用唱名来唱。一开始可以一句、一句的走，先唱歌词，在翻过来唱谱。这个练习的目的：一是在头脑中建立音程关系的概念，就是逐步熟悉诸如 1 3、3 6、2 5等各音相距多少；二是熟悉各种音型、节奏型的唱法，比如附点、切分等等。
用唱名能唱十几首歌以后，我就在歌本上找我根本不会唱的歌，直接唱谱，然后再填词，也就是视唱。开始你可能老半天也唱不下来一句，你得慢慢的来。但要每个音的音高、时值都力求唱准，这个过程需要勇气与耐心。
如果你能做到本帖开头说的那两点，那视唱也是很容易的。比如看到谱子上第一个音是1，第二个音是5，你唱完第一个1音后却不能准确唱出第二个5音，那你就1、2、3、4、5这样唱音阶找到5 ，然后唱1、5两个音，并不厌其烦唱100遍，1、5两个音的音程关系就印在你的脑子里了，以后再遇到这两个音也就很容易唱出来。其他各种音程也是这样练习，常见的音程有限，不用多久我就能对一般乐谱进行视唱了。但那个把歌翻成唱名来唱的练习也经常会做，唱起来挺有趣的。
与此同时大家要读读乐理书上的内容（李重光的书都很薄，很好读），作书上的各种练习，这些练习都很容易的。 ;) 会视唱也就有了一个好的开始，之后我的第二台阶是听音记谱。就是听到某个没听过的歌时，一边听，一边把它的主旋律的谱子写出来。这个过程有点长，我也没想明白自己是怎么过这一关的。我只记得我有段时间总在哼哼《同桌的你》这首歌的头两句，想把它翻成谱子来唱，但就是感觉不出用的是哪几个音。后来，我有天随便唱了一个谱子里边有5 5 5 5 3 4 5这几个音连在一起，我唱了一下就忽然感到，这不是《同桌的你》的第一句吗？之后也就迫不及待的马上哼后面的乐句，然后把音都用谱子记下来，当时感觉很爽，特有成就感。第二天拿着谱子给我一个懂乐理的老师看了下，除了一些记谱错误，音都找对了。能听音记谱应该是个较大的跨越，因为这是能即兴伴奏的基础。也就是说只有听出歌者唱的是哪些音，并判断出是什么调，才能决定用那些和弦伴奏。 ;) 第三个台阶就是结合扒带学习和弦。能听出主旋是什么音之后，我就开始试着听伴奏中吉他部分演奏了些什么音，并把他们记下来或用吉他演奏出来，也就是扒带。开始当然找简单的曲子扒，比如 《白桦林》《同桌的你》啥的，主要是伴奏乐器较单纯，吉他声音较明显。扒带的方法在王鹰、马鸿合著的《民谣吉他新教程》的最后一章有介绍，归根到底就是听音记谱（不过这里是记和弦），你要听不出来，说啥都白搭。
在这一阶段，有几篇关于和弦的文字对我启发最大，那就是王鹰、马鸿在《民谣吉他大教本》和《民谣吉他新教程》中关于和弦的分类、命名、分析、运用、记忆、推导等的讲解，我觉得这是在所有吉他教程中关于和弦最科学、最浅显易懂、深入浅出的介绍了。 实际上在王、马二人的书里，编配从来都讲究原汁原味，和弦的运用都不会落俗套，我建议大家多看他们的书，尤其不要看刘传的教程，我记得刘传在很早以前的一本教程中，居然把唐朝的《月梦》编成了三连音的节奏型（后来改过来了），真是让人笑掉大牙。
自从知道了和弦的含义后，便了解了歌中的伴奏是以和弦为单位组织的，我就开始利用扒带研究和弦了，主要是听各种和弦的构成音，感受、记忆他们的色彩，并看在原配中该和弦是怎么运用的，能否用其他和弦代替等等。和弦是丰富多彩的，七和弦、九和弦、十一和弦、各种代理和弦、掺杂了各种经过音的和弦，再结合不同的节奏型和演奏技巧，真是变化多端，越玩越爽。 ;)第四个台阶，就是扒总谱、编曲、指弹。现在很多歌曲伴奏都是由电声乐队担任的，基本是四大件：鼓、吉他、贝司、键盘。期间，还穿插着很多音效、小打、弦乐、和声等等，能把总谱写出来，真的对你的耳朵和乐理素养是个极大的考验。而对我们这些喜欢原声箱琴的人来说，就总想着把这些元素尽量用一把吉他表现出来，于是除了扒带，接下来就是吉他编曲了。这里就有和弦走向、调弦法，节奏型，和弦经过音的使用，音色、力度、速度的安排，前奏、间奏、尾奏的设计，拍弦、闷音、敲扳等技巧的运用等等，总的感觉你既是一个指挥，又是一个身兼数职的演奏（唱）者，真的很有挑战性。而这些过程的实现都需要乐理的支持，基本上还就是那句老话“理论与实践相结合”，学了半天乐理还是要用的，亲自编一些东西再回来看理论，体会更多。
在这一台阶我也是刚入门，我想突破的方法只有多听、多做、多动脑。听真的很重要，任何音乐都会对你的弹奏有所启发，不断的开阔耳界总能使你更有创意；亲自编曲的提高会很大，有很多吉他弹奏上的细节只可意会，只有亲自做过才能体会到。
指弹我还是门外汉，论坛里有很多资料可供学习研究，尤其是华东少年儿童的那篇文章《一般的“民谣吉他er”玩转美国指弹吉他的基础》确实让人很受启发。编曲应该也是指弹很重要的一块，论坛里也许应该多一些编曲方面的东西。
[ Last edited by liujuming on 2005-7-21 at 22:15 ] ;) 以上是我弹琴、学乐理的一些体会，欢迎拍砖。。 好东西,顶一个
谢谢啊! 不错!支持! 楼主讲的很系统啊．看来本人一定也是下了不少工夫的。恩，都是经验之谈．支持一下了！！;) 顶，辛苦了 谢谢！希望对各位有帮助。 顶,楼主好人~~谢谢分享,对我很有用啊~~谢谢 LZ很用心，也积累了一些经验。
感觉不少朋友在学吉他的过程中，要么不重视乐理，要么就是把乐理学死了。
正确的心态和方法很重要，当感觉自己有困难不能前进的时候，不妨多借鉴别人的成功经验。 恩恩说的好~~~~不过对我而言好象很复杂!!!真不容易呀 支持。 我更欣赏俄国人斯波索宾写的基本乐理教程，很多范例都取自西方古典音乐，比较直观。。。当然，前提是有一定的古典音乐基础，呵呵
李崇光写的乐理也不错，但系统性与前者相比略显不足，有些零乱
如果想深入的话可以看看和声学教程，对和弦会有更全面的认识，扒谱也更容易，更科学，学好了对以后编曲也是大有益处的，甚至起到决定性作用。总之，学以致用才是最重要的。
个人意见，谨供参考，呵呵 不错，顶 《和声学教程》有点太夸张了，我试着看桑桐的那本，读不下去丫，毕竟专业。。 基本乐理与和声学教程我都是看斯波索宾的，开始也觉得看不懂，慢慢地也就理解了。
像这样的书，一旦对某个知识点有了明确的概念，很容易一通百通的，有点顿悟的味道。可以一边看书一边在琴上摸索，这样学起来比较直观。 收益非浅啊~ 学习学习了,支持一下! 得益匪浅，顶之！ 好帖啊，版主想必现在的吉他工夫不浅吧，弹几年了？
用我们美国话讲叫....THANK YOU
顶起来啦 系统啊~~~ 看来我该努力点了 顶一下，顶到基本乐理教室去~~~~~ 谢谢楼主分享能说说你从视唱，到编曲花了多长时间学习吗？ 耳朵很难练啊 不错不错！！:lol: 经验之谈啊!楼主多谢你了,我顶! 好东东,下载好好看,试试先......... 受益匪浅啊，可惜自己可能坚持不下来啊 :D
万事开头难。而且学乐理是一件很有趣的事情，逐渐的你会有一种把音乐掌握在自己手中的感觉，最起码可以丢掉六线谱自立了，呵呵。[/color]:D 那本书我也有啊~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~好厚! 楼上说哪本书啊？？ 呵呵 很好 给我学好吉他指了一条路 视唱好难啊！
不过楼主的帖子太好了！ 原创?的么? Originally posted by lytlxy at 2005-8-30 09:22 AM:
视唱好难啊！
不过楼主的帖子太好了！
:D
你最好能找到个会视唱的，可以一边唱一边纠正，这样就快很多了。如果是个会唱歌的女孩，没准还有意外收获哦:lol::lol::lol: