小提琴一开始的两个音,我觉得就像是杀鸡的声音,声嘶力竭,呲牙咧嘴,紧张得不得了,完全是勉为其难的感觉。
当然,那样的话,戏剧性和悲剧性会比吉他强。
吉他就不那么费力了,比较从容,比较含蓄,不那么嚣张,我以为是一种更高的境界。
当然,这也要看究竟怎么理解这首伟大的作品。如果从强调戏剧性和悲剧性的那一面,也许小提琴更合适。
可是我觉得恰空比悲剧还要伟大,它超越了悲剧,超越了戏剧性。所以,某种程度的返朴归真,不要刻意强调那种对立和冲突,也许更能体现巴赫的伟大精神。
还有一点,巴赫时代的小提琴琴桥较平,弓较软,可以比较轻松地拉和弦和对位,可能更接近吉他。所以,从这一点来说,也许在今天只有吉他才能真正发挥巴赫的原意。
哈哈《勃兰登堡》,我的最爱~~~~ 引用:“小提琴一开始的两个音,我觉得就像是杀鸡的声音,声嘶力竭,呲牙咧嘴,紧张得不得了,完全是勉为其难的感觉。”
呵呵,那是我以前拉小提琴的感觉。。。。
吉他的独奏魅力
古典吉他是极为人性化的乐器,她和大提琴一样,音域最接近人声,因此每当我们以无限的虔诚和热爱触动她的时候,就会觉得抱在怀里的,不是一把冰冷的乐器而是自己不能割舍的爱侣。潺潺的高音流光溢彩,圆润动听,通过变化右手的演奏方法,可以表达多种喜怒哀乐的情绪和思想性格,有柔美,纤细,华丽高贵,也有强劲,雄伟,浑厚有力而且亲切可人。
不,我说的不是那种音乐作品中本身蕴涵的情绪和性格,那种可以在任何乐器中得到表现的情绪和性格;我说的是完全感性的,这是她勿需掩饰便显溢出来,就象可爱的自由奔放的性格一般贴近你,打动,感染并影响你,而后征服你。
不同于钢琴给我们的庞然大物的感觉------这种印象往往进而会使我们对这个现代文明造出的钢铁,木材,还有油漆的混合物感到敬畏有加,也不同于小提琴带给我们的那种孤高和极其不成比例的技巧与表现力。也许除了帕格尼尼,没有人更有资格谈小提琴的技巧与表现力的问题。--------这是我某次看完了一位演奏者满头大汗地拉完了《恰空》之后的结论。而吉他,对我来说她永远是亲切的,零距离的。
抱着心爱的吉他,要把全心的热情转化到你的手指,激情的演奏无论如何都不过分。有的人演奏喜欢在关键的时刻翘起右手的小指,有的人喜欢咬唇,还有的人则是喜欢摇晃平动,有的人喜欢提胸,上下耸动,或者转动,还有人则是象古尔德一样弹的同时唱出旋律,而在大卫演奏会上,我发现大卫罗素这位大师喜欢在演奏到高潮时抬起左脚后跟,并耸肩。有人主张演奏时不应有多余的动作,我认为大可不必。因为这也是你自己的演奏风格。
我要呼吁,喜欢吉他的朋友们,请热爱她,理解她并赞美她吧!而最佳的赞美方式,就是坐下来,好好地演奏一曲! 好文!
请问楼主,可以转贴吗? 我听过恰空管弦乐版的,气势很盛,不过我更喜欢独奏的,人性化~~~~~~~~~ 转贴时请注明中国吉他论坛,谢谢! 最佳的赞美方式,就是坐下来,好好地演奏一曲!
补充一句:然后好好地欣赏大师们的演奏 以下是引用999T在2003-3-14 9:45:37的发言:
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可惜我到现在只见过琉特琴的图片,连声音都没听过,市面上也没有琉特琴的DVD......遗憾啊......
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Lute music download:
http://www.yatesguitar.com/lute/lute.html 吉他的二重奏也不错。 越了解她就回越爱她——gut-guitar lemail:liguanjin@yahoo.com 让我们成为好朋友吧! ying哥的头像是你那把La patrie的琴头么? 那一位老哥说来???
"吉他想一个小型乐队" 我高中时写过一篇周记,关于《爱的罗曼司》的,里面写“我”是一把琴,一直在试图感受别人弹我时的心情,于是开始向往人的感情,渐渐的爱上了弹我的人,最后终于感受到了“他”的心,于是“伴着琴声我开始落泪。我椅在他怀里,泪水顺着琴弦,悄然滑落到他的指上······”
后来老师给得了个A+,说这个不是想说我写的多好,只想说(引用楼主的一句话)“古典吉他是极为人性化的乐器,她和大提琴一样,音域最接近人声,因此每当我们以无限的虔诚和热爱触动她的时候,就会觉得抱在怀里的,不是一把冰冷的乐器而是自己不能割舍的爱侣。”这句话说的太对了!!!共鸣ing!!!我顶!http://album5.chinaren.com/album/97/13/281397/154473.jpg 最佳的赞美方式,就是坐下来,好好地演奏一曲!
有道理,也有诗意。
但愿我练得两手发麻时能想起这句话。 以下是引用布鲁斯在2003-3-24 5:32:08的发言:
ying哥的头像是你那把La patrie的琴头么?
不,是Stenzel:
http://stenzel-guitars.de/english/gallery/content_gallery.htm
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