终极问题：首调还是固定调
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?origin=https%3A%2F%2Fmp.weixin.qq.com&vid=z0670kwzsb1&autoplay=false&full=true&show1080p=false&isDebugIframe=false 纠结很久，还是选首调 都得用，此贴终结 视唱练耳首调唱名法与固定调唱名法的比较2018-01-22 14:47刘毅
祖国订阅 2017年23期 收藏
关键词：视唱练耳
刘毅
摘要：视唱练耳是学前教育专业音乐技能学科中的一项重要内容。本文针对视唱练耳首调唱名法与固定调唱名法作比较，使练习者更加清晰的分辨两种唱名法的优势与劣势，方便日后在练习时能熟练掌握两种唱名法，并运用适合自己的唱名法来练习视唱曲目。
关键词：视唱练耳 首调唱名法 固定调唱名法
视唱练耳对于学音乐的人来说，是一门非常重要的音乐课程。它是一门涉及到培养一个人的听觉感受力、节奏感、音色感及强弱、速度感等基本音乐素质的音乐基础学科。对于无论是学习音乐表演专业还是学习音乐理论专业的人来说，它都是有助于我们全方位的提高音乐素养，将音乐的效果做到理想的状态，从而使我们能更好的感受音乐、分析音乐，从而表现及创作音乐。
在视唱练耳的学习中有两种常用的唱名法，一种是首调唱名法，一种是固定调唱名法。首调唱名法是指以调内的主音为DO，依次排列后的音分别唱为：RE、MI、FA、SOL、LA、SI的唱名法。其特点是DO是随着不同调的变化而音高随之改变的一种唱名法。固定调唱名法是指无论调怎么变化，DO的音高都是标准的音高C，其他音依次排列的一种唱名法。在五线谱中，可以采用首调唱名法也可以采用固定调唱名法，但对于一部分鋼琴演奏的人来说，固定调的视谱方法更加的方便。我们不能单纯的去比较两种唱名法的优点与不足，因为它们都是人们在音乐活动中不断探索和反复实践中逐渐提高及完善的，既有各自存在的合理性，也有很多有待提高的地方。
一、视唱练耳首调唱名法与固定调唱名法的优点与不足
（一）固定调唱名法
由于其音高与唱名都是固定的，不随调式的变化而变化。因此有利于培养我们的绝对音高概念，这是其一。其次，由于它的唱名与五线谱上的音位是统一的，所以更方便我们视谱。在演奏乐器时，乐谱中的音符不仅代表固定的音高，并且明确的告知了演奏人员手指在乐器上的位置，这样对于我们掌握音位及指法是有很大的帮助的，从而更加确定了固定音高的位置感，以上是固定调唱名法的优点。那么它的不足是：1.它不利于我们培养调式的感觉。2.对于升降号多的调式用固定调唱名法就比较难掌握，其难易程度在不同的调式中都不同，从而造成我们学习的难点。3.固定调唱名法的音准很难把握，在Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅴ、Ⅵ这五个音级上，虽然作为稳定音级演唱起来比较好掌握，但在音准程度上还需仔细、反复练习才能做到固定音高的状态，Ⅳ、Ⅶ这两个音级是最难准确把握的，其原因是这两个音级为不稳定音级，演唱起来就比较困难，需要通过前后稳定的音级来作为辅助演唱，才能把握好音高的准确性，而且一旦出现了变化音级与基本音级相互交错进行的旋律时，演唱起来就会更难把握音准高度，有时还会离调或者转去其他调式。
（二）首调唱名法
优点：1.有利于我们掌握相对音高的概念，有助于我们分析和弦、旋律等。2.音准很容易把握，因为不会有升降记号的干扰。3.对于培养学生良好的旋律感觉能力及歌唱性感觉的培养都大有益处。由于唱名和音阶调式、音级一致，相对音高容易掌握，所以我们更容易唱准，更能感觉到旋律。4.首调唱名法与简谱学习统一，较为方便学生学习。不足：1.首调唱名法让人缺乏调性高低的感觉，对绝对音高没概念，甚至唱不准音高。2.用首调唱五线谱，唱起来不直观，如果碰到转调和一些复杂的乐谱就更难反应和把握了。
二、从学习的角度来看视唱练耳首调唱名法与固定调唱名法
一般来说，学习西洋音乐的同学都会采用固定调唱名法。使用此种方法来训练学习，可对训练耳朵的听辨能力有很大的优势和帮助。演奏乐谱时，能迅速及准确的将唱名反应出来。这样对培养学生的绝对音高概念是很大有益处的。另外学习西洋音乐的学生都是视五线谱的，当然，五线谱既可以用固定调唱名法来视谱也可用首调唱名法来视谱。但是对于大部分学西洋音乐的同学来说，用固定调唱名法是更方便他们演奏乐谱的，且固定调唱名法的唱名及五线谱的音位是统一的，所以演奏起来会更直观、直接、更方便。而首调唱名法的流动性会使学习视谱较为复杂与困难。不过呢，如果学习西洋音乐的同学要是能掌握首调唱名法，则会增加其对调式的感觉，对于演奏会更有把握性。而且在中国这样一个甚行简谱的环境中，与之相统一的首调唱名法应该是音乐学习者必须掌握的，只有这样才能更全面的发展。
对于学习民族音乐的同学来讲，由于一般视谱都是简谱，而在传统民族音乐中的定调都是与首调唱名法的原则相统一的，所以民族音乐主要采用首调唱名法，这是有传统性及一定科学性的。也是由中国传统文化背景及中国民族音乐传统表达习惯所决定的。不过随着时代的发展，世界各国经济文化交流的越来越频繁与密切，我们的民族音乐也越来越受到西方音乐文化的影响，当然这种影响并不是要使我们遗忘本民族的传统。而是为我所用，将固定调唱名法结合在民族音乐中，使其两种唱名法发挥出更大的作用。
我们学习音乐既要继承传统的精华也要吸收不同的音乐文化精华。在此基础上不断创新，因为世界是在向前走的，是在不断变化的，只有创新的变化才会有更强的生命力。就目前音乐学习环境而言，同时掌握首调唱名法与固定调唱名法已经是音乐学习者的一种不可或缺的能力了。同学们应该根据自己的情况，加强学习自己薄弱的环节，巩固及提高自己已经掌握的技能。我们要不断吸收好的学习方式，利用有利的学习条件及机会，完善自身发展，使所学的知识都能转化为一种能力，从而适应社会发展并为社会发展献出自己的一份力量。
首调vs固定调
甲山
12
【首调VS固定调 1】
从音乐学院毕业的小李加入了流行乐队，第一次排练的一首歌被定为C调，经过努力练习，他很快就很熟练了。可是临近演出，原来的歌手突然来不了了，好在乐队有机会临时换歌手，但歌曲必须现场改成降E调。小王在学校都是看谱演奏的，现在的乐谱是C调的，却需要演奏出降E调，这可怎么办？......... 自学音乐的小张因为喜欢吉他弹唱，所以自学了简谱和六线谱，也能勉强看懂五线谱，因为嗓子和乐感都不错，所以很受周围朋友的喜欢。 后来小张自己组乐队，迷上了bossa nova，那首“girl from Ipanema”里面有些“拐”但很有味道的旋律让他很着迷，同时他发现那些歌曲里的和弦也很特别，和他以前弹的民谣和流行歌曲的吉他和弦很不一样，似乎有很多转调，但很和-Xie。小张非常困惑，不知道应该怎样来学习那些和弦，它们和那些旋律又是怎样协调的呢？.........
解读一下，基本可以这么认为，小李习惯采用的是固定调唱名法，而小张习惯首调唱名法。
在解释固定唱名法和首调唱名法之前先加入一点预备知识。
音乐中我们使用的乐音基本音级有12个，即/C/C#/D/Eb/E/F/F#/G/Ab/A/Bb/B/，以这12个半音列作为一组音（即一个八度），然后高八度，再高八度，继续下去....... 或者反方向低八度，再低八度，继续低下去........ 音高是和频率直接关联的，以中音区的A=440赫兹作为基准（有时候也有442赫兹的) 。通常钢琴中间那一个八度我们称为中音区，中音区这组八度有个名字叫小字一组，如果只记录钢琴白键，这组音就是/c1/d1/e1/f1/g1/a1/b1/直到c2(比c1高了一个八度)，c1也就是我们平时说的中央C。比小字一组高的八度是小字二组，小字三组等等；比小字一组低的八度是小字组，大字组等等........ 这些音的名字如c1d1等就叫做音名，他们是固定不变的，每个音名对应着一个钢琴琴键。
我们现在找出一个C大调音阶，在中音区它包含的音就是/c1/d1/e1/f1/g1/a1/b1/(c2), 如果我们把它们唱出来，就是1（do)2(re)3(mi)4(fa)5(sol)6(la)7(si), do/re这些就是唱名。对于C大调来说，固定唱名法和首调唱名法是完全一样的（这也是为什么很多音乐书学习的第一个调是C调的原因）。 再看G大调音阶，它的构成是：/G/A/B/C/D/E/F#/G/ , 固定唱名法这样来唱这个音阶 ：/5/6/7/1/2/3/4#/5/，,C永远是1，G永远是5，这就是固定唱名法。而首调唱名法则是/1/2/3/4/5/6/7/1/, 和C大调完全一样，只是在乐谱的开头会标记1=G，而C大调则是在乐曲开头标记1=C。
对于古典音乐或者不需要在现场演出时临时即兴改变调性的音乐来说，固定调有它方便的地方，就是它有一个绝对的标准，C就是C, d就是d, 不容易混淆。还有一些音乐调性并不特别明显，和声都是平行式的，比如一首乐曲就是全部12个大三和弦的循环，就很难标记它的调性了。还有如果临时转调很多（比如爵士乐），升降号非常多，用首调频繁转调记谱将是痛苦的事情。
从某种角度说，首调唱名法没有固定调那么严谨，因为它标记的是一个相对的关系，比如1=C是1=c1还是c2或者是C呢？并不是很确定。五线谱采用固定唱名法的很多，但也有采用首调的（比如，李重光写过一本书，采用了首调唱五线谱）。而首调因为1的位置在变化，等于有12个音都可以是1，所以对初学者来说容易迷糊；但是一旦用首调概念12个调都很熟练以后，转调将是一件很轻松的事情，这是比固定调方便的地方，尤其对吉他、贝司等可以使用把位技术的乐器，首调唱名法转调方面优势很大。
专业团体一般采用固定调，尤其是古典音乐，因为都是依照乐谱演奏，几乎不会在现场临时改变调性，而且有一些移调乐器需要事先写谱（比如小号，萨克斯），所以固定调方式是合适的。
而一些现代音乐因为在现场经常会临时转调，首调是比较方便的。
对于本文开头虚构故事的主角小李来说，为了解决临时转调问题，笔者认为以下两种方法是可以尝试的。1）将所需演奏乐曲用12个调练习（用固定调）； 2）学习首调。 第一种方式相对会快捷些，但工作量会很大，开始可以考虑常用调的转换。
对于小张，可以尝试学习固定调，从而对升降号有更多感性认识。比如降E调，/3b/4/5/6b/7b/1/2/3b/，强化训练后会对3b/6b/7b/有更多感性认识，这在布鲁斯或爵士乐中使用很频繁。可以一点点增加升降号数量，渐渐也就夸大了内心听觉对升降音的敏感度。
无论是首调还是固定调，它们的目的只有一个：帮助我们的音乐表达！不管你以前习惯哪种方式，只要能充分表达你自己，那就是适合你的方式！ 如果你觉得以前的方式不够用了，那就改变一下角度，可能会有完全不同的收获！
乐理 月牙山的五花肉 发表于 2022-4-28 16:00
都得用，此贴终结
你是对的
首先首调在非自然大调音阶里也会有升降号。
比如6 1 4 5这个走向，
你用首调就得1 b3 b6 b7这样记（如果你把这个走向看成小调的话）
你用固定调就相对简单一丢丢
所以都得会才行哈哈哈哈，实际情况中哪个好用用哪个~ 448931510 发表于 2022-5-24 10:38
首先首调在非自然大调音阶里也会有升降号。
比如6 1 4 5这个走向，
你用首调就得1 b3 b6 b7这样记（如果你 ...
固定调识谱比较快，但理解调性就很差了。好像那些玩得好的高手，或者玩即兴的是首调的。 首调 固定调只用来写谱扒谱或者分析的时候用 弹得时候脑子里只有首调
页:
[1]