光速吉他手 Paul Gilbert ：这12位吉他手塑造了我的声音
毫无疑问，Paul Gilbert是很多吉他手所向往的偶像之一：他拥有完美的技术以及品味，并且在15岁时就已经显示出了非凡的演奏才能。而他所参与的乐队也都非常的成功，比如Racer X以及我们所熟悉的Mr.Big。自从1988年Mr.Big组建以来，他与主唱Eric Martin，贝斯手Billy Sheehan，鼓手 Pat Torpey 奉献了一首又一首的经典作品，可谓影响一整代人。
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抛开摇滚明星光鲜亮丽的身份，Paul Gilbert也是一个忠实的乐迷，很多优秀的吉他手都曾经在年少时为他留下了深刻的印象，引导他进入这个行业。近日，Paul Gilbert在接受采访时就透露了12位影响过他的吉他手们，正是这些吉他英雄们塑造了属于 Paul Gilbert 的声音。
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1. Jimmy Page
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“当我十几岁时，Jimmy Page 不仅在吉他声音方面影响了我，而且告诉了吉他手应该是什么样子。我曾经像他一样把 Les Paul 吉他挂的很低，几乎快垂到了我得膝盖。我认为这样真的影响了我手腕的位置和握力。所以这些都源于我对 Jimmy Page 的模仿。也许我吉他生涯中最美好的一天就是当我学会‘Heartbreaker’吉他RIFF的那一天。”
2. Frank Marino
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“我第一次见到 Frank Marino 是在《California Jam II》节目中。当他亮相时，简直太炸了。他用超快的速度演奏 Jimi Hendrix 的 ‘Purple Haze’，就像是一个加强版本，简直太不可思议了。此外，他的吉他音色都带有一种颤音感，就像是同时开启了五块效果器，听起来非常迷幻。”
“再后来，我买了一张 Mahogany Rush 乐队的《Frank Marino & Mahogany Rush – Live》现场专辑，他翻唱了‘Johnny B. Goode’，他的演唱和吉他演奏都非常的优秀。我不知道他使用了哪些效果器，但他让我对效果器开始感兴趣。因为在当时，我只知道把吉他直接接入音箱。”
3. Eddie Van Halen
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“所有跟我年纪差不多的吉他手都会把 Eddie Van Halen 放到名单中，对吧？我的意思是，当 Eddie 横空出世时确实是超凡脱俗的存在。但除此之外，他在乐队整体的表现中也与当时其他乐队有着很大的不同。”
“当时的其他乐队，比如Kiss, Cheap Trick, Ted Nugent 以及 Aerosmith 等等，他们的歌曲都会精心制作，很干净，这当然很好。但过度的制作会削减音乐中的能量，所以 Van Halen 的音乐听起来更像是现场演奏——如果你不特别仔细听音色的话。当然，你还可以把这些归功到 Eddie 弹吉他的方式上。他精湛的演奏技艺就像是你听到一位伟大的小提琴家或者古典钢琴演奏那样，他对吉他就是有着那种控制力。”
4. Jimi Kidd
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“Jimi 是我的叔叔。不幸的是，他并没有太多录音作品，但是我确实听着他弹吉他长大的，所以他很自然的影响了我。他经常在演出的路上会寄给我一些盒式磁带。这些磁带都是他在演出时的录音，他会与调音师一起录下这些作品，然后寄回给我。所以这些东西是我训练耳朵的重要部分。”
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“后来我把他带到我得录音棚，我们一起录制了《Raw Blues Power》专辑。我很高兴人们能够听到他的演奏。我还必须说，Jimi 是一个非常好的引路人，他为了推荐了很多优秀的唱片，包括Jimi Hendrix，MC5和 Stooges 等等。”
5/6. Pat Travers/Pat Thrall
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“我必须把这两个人放在一起，因为他们两个人都对我产生了巨大影响。Pat Travers 乐队的《Crash And Burn》专辑让我开始了解什么是蓝调。他现在所出的一些专辑并不能算是真正意义上的蓝调专辑，它听起来更摇滚，还带有一些放克和融合的元素。但不知何时，在他们的演奏方式中，也总有一些蓝调元素。对一个十几岁的孩子来说，它让我感受到了蓝调中的力量以及很酷的部分，并且开始训练我的耳朵。这一点和我听 Iron Maiden 专辑时有着不同的感觉。”
7. Alex Lifeson
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“另一位能够调节出优秀音色的吉他手。Rush 乐队早期的作品对我产生了很大影响，就和 Led Zeppelin 一样。Rush 乐队让我真正认识了前卫摇滚这种风格：奇怪的拍子变化，很长的歌曲等。你必须记住足够多的东西才可以演奏这种风格，但对我来说这是一种非常有趣的挑战。你需要十足的练习才可以理解。”
“我曾经尝试模仿 Alex Lifeson 的效果器调节方式，他做了很多我未曾想到过的事情，真的非常有创意。”
8. Yngwie Malmsteen
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“我第一次听到 Yngwie 是在电话里。当时制作人Mike Varney（也是 Shrapnel Records 唱片公司的老板）当时收到了一些他的录音带，然后与他取得了联系。就这样，Mike 打电话给我：‘我拿到了一些录音带，它们听起来非常棒！’要知道作为一名制作人和唱片公司老板，他已经听过很多令人震惊的东西，所以当我得知 Yngwie 的作品得到如此的评价后，我就在电话中听到了他的演奏，绝对的速弹。当时的我只有16或者17岁，已经放弃了速弹这种东西。因为我不喜欢我在速弹时的声音，我就是得不到速弹的精髓。”
“所以我想，好吧，我确实不太擅长速弹，还把它交给其他人去做吧。我后来也会告诉我的学生，如果当你发现某些练习或者风格并没什么作用的话，可以暂且把它放在一旁。当我听到 Yngwie 之后，我开始觉得，好吧！或许这值得我再联系一段时间。于是我开始拿起节拍器，坐下来，花了点时间开始尝试速弹。所以，希望 Yngwie 能够继续给我一些刺激，让我继续成功一下。”
9. Robin Trower
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“另一位对音色有着独特研究的吉他手。当我听到 Robin Trower 演奏时，我甚至认识我可以放弃弹吉他了。因为他在做我想要做的一切，并且做的非常好。我非常喜欢他的演奏方式，对演奏结构的理解，特别是当乐队安静下来之后，他的处理真的非常好。他可以非常好的运用音乐中的空间，用各种不同的音色来填补情绪。”
10. B.B. King
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“我在很小的时候就听过 B.B. King 的唱片，我父亲购买的，这似乎也为我后来弹吉他埋下了伏笔。真的过了很久之后，大约有10年，我重新翻出了这些唱片，再次听到它们。我才意识到 B.B. King 对吉他优秀的掌控能力，疯狂的颤音等等。我尝试过像他一样演奏，但是我的手指力量完全无法达到像他一样稳健。于是，我开始坐下来花费时间来尝试跟着他的唱片来演奏，学习他的演奏方式，推弦和揉弦等等。”
“除了技巧以外，他对我在音乐上的理解也有着很大影响。大家可以看到在很多现场演出视频中 B.B. King 的演奏总是很慢，他会留出很多空间，来给音乐整体。这也让我重新开始认识吉他这个乐器。”
11. Tony Iommi
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“我必须把 Tony 放在榜单中。因为我刚刚录制了一张关于 Dio 的专辑。在制作专辑中我意识到曾经和 Dio 合作过的吉他手们都是如此的优秀，比如 Tony Iommi, Vivian Campbell 以及 Ritchie Blackmore，我爱他们所有人。但 Tony Iommi 是我在12岁时就开始听的那一位。”
“Tony 的演奏部分并不太难，所以可以让当时只有12岁的我可以跟着一起练习。这种情况大约持续了整整一年。也正是通过这些歌曲让我学会了延伸，我学会通过这一首歌来不断扩展，变为更复杂或更简单的样子。所以 Tony 也让我受益良多。”
12. Jimi Hendrix
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“我小时候有很多 Jimi Hendrix 的唱片，因为我叔叔坚持让我去听他们。但直到我看了关于 Jimi Hendrix 的电影，我才真正的喜欢上了他。我八岁左右的时候，我妈妈带我去看了一场午夜电影，我在大屏幕上看到了 Jimi 在蒙特利流行音乐节上的演奏。”
“当然，我在此之前我已经听过他的演出现场音频，但当我真正可以看到他现场演奏时，我激动地汗毛都竖了起来。看到他的演奏让我很感动，我觉得这是现代很多乐手都难以理解的。”
“正如我们前面所说，像Eddie Van Halen 或者 Yngwie 的话，他们演奏总是鲜活，充满现场感的。但对于现代很多吉他手来说，他们都很小心，必须确保演奏每个音符都是正确且精美的。这当然不能说是错误，但在我看来这也失去了很多音乐中的活力。或许有些音符不那么完美，但它为音乐带来了生命力和感情。”
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