很快就可以作曲!(非专业，请大家拍砖！本人也并没有研究很深）
这种方法也是我在网上看到的。仅供娱乐。
首先，你必须会一门和弦乐器。如钢琴，吉他。
弹奏一些风格迥异的歌曲，注意它们的和弦走向，风格，和感情。比如《真的爱你》的和弦 C G Am F C G C的欢快，高兴的感觉就很强烈。你可以先用C调和弦。最好知道大小调和弦都是怎么回事。有的教材说，大调明朗，欢快，小调忧郁。其实并非如此。你完全可以抛开理论的东西，而去自己感觉怎样搭配你喜欢。比如我写的一首歌中用到了G-Em-Cadd9-D的链接，全曲听起来，相当忧伤。G，Em，C，D在一些歌曲中，是很激烈的，甚至可以营造出很甜蜜的气氛。这和节奏，曲调，和弦功能也密不可分。再举一个，《长城》是a小调的，但是很有霸气。《灰色轨迹》是大小调混着的。所以，不要太管理论。
首先，找一个你能唱的调。（比如我的声音唱G调最轻松，你要是不知道，用C调和弦也可以）
把调中和弦找几个，搭配好，你觉得配一起还不错，或是能表现自己心情的。比如我用G调，我随便找了几个和弦：G，Am，C，D，放在一起便是G和弦一小节，Am和弦一小节，C和弦一小节，D和弦一小节。节奏，时值自己掌握，怎么顺，怎么来。
弹奏几遍你的和弦“RIFF”联副段，找到感觉，随着和弦哼唱调，跟着和弦哼出你的曲调。这其实是最简单，也是最需要技巧的一步。简单，是因为哼哼就可以，要技巧，是因为，这是你平时音乐积累的展现。黄家驹作曲都是录音的，不会记谱。但黄家驹音乐积累广。从古典，到爵士，到蓝调，到乡村，民谣，摇滚，民歌，都可以。融会贯通，便有了灵感。你哼出来的调子，最好录下来。
然后，填词就可以了。
可能大家没看懂，没看懂的留言，问，我可能表达的不是很清楚......我原来用过这种方法。不过，现在都不用了。联系和弦进行的感觉，也是很重要的。一首好的歌曲，和弦一般都是很有代表性，或是很有感觉的。如JAY的《彩虹》，你一听那个开头的C，Dm7的分解和弦，就知道是《彩虹》，对不对，Beyond的<MYTH>中的Dm11，也是很有味道的。
注意和弦的表达情感。注意各种乱七八糟的和弦，像Bb6add11+，Dm11之类的......
好运！
（欢迎各位拍砖，这只是为学吉他有一年的初学者准备的，哪里讲错了，一定要指正啊！骂人就免了）
[ 本帖最后由 jackyzhao509 于 2009-1-22 17:02 编辑 ] 字太多没看，帮你顶一下下~ 呵呵，谢顶，谢顶 我觉得对我这种乐理菜鸟来说，是一中具体而且实用的方法 呵呵
在我们还没有学习到一定程度的情况下，先积累下素材
个人觉得写歌可没这么简单啊。首先得有曲式结构的知识，结构的不同部位会有不同的和声语汇，这又得联系和声的功能性。就如帖子里提到的《长城》，这歌可是做得很不简单啊！主歌后是转折对比性的中段，这关键的“转”怎么弄？那可是和和声的功能性密切相关的。中段后是动力性的高潮，这动力从何而来？和声上的原因，就是中段结束在a小调的属大三和弦上，这动力正是来自这个和弦对主和弦的强烈倾向性。我粗略一说，也是为了举例说明，就不再详细分析了。
总之，弄出一个和声连复段跟着找感觉唱曲调还是不够的。也许一个人不懂曲式，不懂和声的功能性，只会弄一个和声连复段，他也是可以写出歌来的。一个和声连复段从头反复到尾的歌也是有的。但如果只会这样，他的创作终归会很局限，也会很局促。掌握更多的理论知识是有益的。正确的理论不是束缚人的，相反，它象是茫茫大海上的指路灯塔，让你知道该怎么走。这个在下有亲身体会。
个人见解和感慨（在下也曾有过写歌的挣扎），不针对谁，也无意冒犯谁哈！有不对的或不同意的，欢迎拍砖！
[ 本帖最后由 小左的鞋 于 2009-2-5 02:42 编辑 ] 当然。
这种方法比较低等。 本人也不是很懂。7楼的，交流交流吧！ 在下尚处于摸索阶段，大家相互学习。
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