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第一章：序
Steve Vai是谁，我想论坛上都认识吧！他是获得《Guitar Player》、《Guitar World》、《Young Guitar》等杂志票选最佳吉他手，曾获得 1994 年葛莱美最佳摇滚演奏奖! 是八九十年代最杰出的吉他演奏家之一！
它在相关吉他杂志的封面上都随处可见！
神乎其技、极富创意的Steve Vai，是当今世界上摇滚吉他的第一把交椅！被称为现代电吉他教父、吉他上帝！
在最近的20年中，Steve Vai一直用一种感召力十足的吉他演奏风格和对人性作出评价的独特音乐视角统治着吉他界的天空。作为Steve Vai论坛，波波先生特意整理一篇介绍Vai的生平及其音乐历程！这篇文章可以说至今最全的资料，无论百度还是谷歌只能陈述到90年代！加上图片编辑我还花了很长的时间整理！——波波先生语录！
第二章： 个人简介
1960年6月6日(双子座)生于纽约，家中排行老四，父亲John 母亲Theresa。他6岁就玩风琴 10岁演奏手风琴，13岁弹吉他，steve vai的吉他启蒙老师:Joe Satriani。 Joe Satriani虽然只比Steve Vai大4岁但是在当时已小有名声，Steve Vai他以每堂课5块美金的代价跟他上课，Steve Vai跟他学了3年的吉他。Joe Sateiani对70年代中期的Steve Vai有着很大的影响。后进入Berklee音乐学校学习，并于19岁那年来到洛杉矶。Steve Vai是Frank Zappa的铁杆乐迷。
这是Steve Vai儿时的兄弟姐妹照！
SteveVai 和 她妹妹Lillian
1966年的VAI
1967年的VAI
1968年的VAI
青年时期的VAI
Voted+Best+Musicians+in+High+School
青年时期
第三章：学琴路上
Vai在1970年时期的“Hot Chocolate”乐队，当时他并不会弹吉他！
在Vai大约十岁左右，即1970年，跟着一个叫“Hot Chocolate”的乐团演唱或是演奏，当时Vai并未学吉他，2年之后，即1972年（Vai 12岁），加入了一个叫“The Ohio Express”的乐队，并经常在Frank Stroshol的地下室里排练，当时Vai和Frank Stroshol打算向镇上的一个弹得挺牛的叫Joe Satriani的人那里学琴，在他13岁那年，终于开始了他的学琴之路。
1976年high schools
circus时期的Vai正式弹奏了吉他
由于Frank的地下室的排练间就被禁止使用了所以这支“The Ohio Express”乐队也就此解散，他们并没有作出任何的演出，儿时好友John Sergio拓宽Vai的音乐欣赏层次的方面给予了很多启发，而John Sergio当时是Circus乐队的bass手，于是Vai在1973年加入了Circus乐队，由于乐队内部问题，Vai和John Sergio都离开了乐队。之后Vai曾经想组织一支自己乐队但不成功，在高中时期，碰到了Rayge乐队，大约在15岁左右，终于找到了一个团员关系都和谐并且不错的乐队，这只乐队有许多录音但是没有一首曾经公开发售过。
关于Vai的乐队见官网：http://www.vai.com/AllAboutSteve/bands.html
第四章：初出江湖
Rayge时期的Vai
Steve Vai生平的第一次表演是在Carle Place高中(Rayge这个团)，从此以后找他拜师学艺的人络绎不绝。如果说Joe Sateiani是第一个带给vai音乐上影响的话，那么第二个就是vai的好朋友:John Sergio!(bass手)。当时Vai几乎只听Led Zeppelin的作品，幸好John Sergio及时出现，介绍vai听一些其它乐团的作品如ueen、Jethro_Tull、Yes 、ELP等乐团，让vai不再局限于听同样的乐风的歌曲，而开始接触各式各样音乐。在Rayge这个团里算是开始真正开始vai的音乐之路吧，从这个团开始写歌.然后在party.体育馆.酒吧里表演Led_Zeppelin、Kiss、Alice_Cooper、David Bowie等乐团作品。
Morningthunder时期的vai
1977年，vai在伯克利音乐学院所组的第一支乐队，乐队名字叫“Bold As Love”。这个团的大部分表演都是以Jimi Hendrix作品为主。相信听过jimi的网友们，一定不会否认jimi的作品可以算是~篮调的最佳入门吧!相信在这个时候vai的篮调一定已经有相当程度的水准!于是在1978年18岁的Steve Vai离开纽约长岛，前往波士顿的Berklee音乐学校主修爵士与古典乐。那时候他不但分别跟Randy Covenr及 Stu Hamm组团，还遇见他未来的妻子Pia Maiocco。1979年，在伯克利的第二支乐队Morning Thunder担任吉他手！
Frank Zappa时期的Vai
直到1979年底. vai录了一卷demo带给"前卫摇滚教父Frank Zappa"听，内容是Zappa的一首非常难的"The Black Page No. 1"。他先用平常的速度演奏了一遍，然后用几乎2倍的速度再演奏一次，他的吉他技巧显然吓到了Frank Zappa。于是Frank Zappa马上邀请Steve Vai跟Frank Zappa的团排演，结果当然是Steve Vai搬去L.A，以19岁的年龄加入Frank Zappa 的行列，也是那个团有史以来最年轻的一位。
第五章：成名
1980~1983年间 Steve Vai跟Frank Zappa一起录音、巡回表演，而且达成不少音乐史上的里程碑。1981年10月Frank Zappa在纽约Palladium的万圣节表演，是第一个被电视播放的现场音乐录像带；1982年Frank Zappa是第一个在西西里岛表演的摇滚乐团。
Crossroads中与年青吉他手的对决
1983年自己制作专辑
1983年Steve Vai离开Frank Zappa乐团,然后发表了个人的前2张专辑:《Flex-Able 》，其中"Flex-Able"一首歌"the Attitude Song" ，把Steve Vai推向世界级的吉他手的地位。这首歌在《Guitar World》杂志 1985年发行时随书附送歌曲试听。vai独特的技巧跟编曲.马上引起吉他界广大的震惊，也是这首歌让vai成为《Crossroads》中的“和魔鬼签约的吉他手”角色。
777时期
The Classified时期
1984年还曾经加入一支777乐队及The Classified担任吉他手！
"Alcatrazz" 时期的VAI
不久之后vai被邀请加入"Alcatrazz"，取代了Yngwin malsteem(曾经为全世界最快的吉他手)的吉他手位置，1985跟Alcatrazz发行了《Disturbing The Peace》专辑。同时参与巡回、演唱。并且出了一卷录像带《Power Live》。
David Lee Roth 时期的VAI
在Alcatraz的巡回结束之后Steve Vai加入了前Van Halen主唱单飞后的David Lee Roth 乐队，并在1986录制Wanner Bros发行的白金专辑《Eat 'Em & Smile》，将他的声望及音乐事业推向另一个高峰"Yankee Rose" 跟 "Going Crazy!"。
Steve Vai开始在全世界的M.T.V节目中不断出现，Steve Vai的照片出现在无数的音乐杂志封面上，Ibanez也在那时候跟他合作设计一系列的"Jem guitars"，而且不断在全世界创下销售的佳绩。
Steve Vai 并与David Lee Roth录制了另一张多白金专辑"Skyscraper"以及参加全球的巡回演唱。
他的妻子！
1988年12月在离开David Lee Roth之前，娶了他的这一生的最爱"Pia Maiocco"。同时为他的独奏音乐表演拉开序幕。
Whitesnake 时期
1990年，当Vai筹画他的个人专辑制作时，Whitesnake邀请他加入,虽然他想把这张计划已久的专辑摆在第一位。但这是个梦昧以求的大好机会，于是Steve Vai加入了乐团并录制《Slip Of The Tongue》专辑所有歌曲的吉他部分 (那时吉他手Adrian Vandenberg因为受伤无法演奏)并参与该团世界巡回演唱。
第五章：经典出现
1990年，可以说是Steve Vai正式开始属于自己的吉他音乐事业！在此之后，Vai推出了专集《Passion And Warfare》，"The Audience Is Listening" "I Would Love To" "For The Love Of God" 3首曲子都是这张专辑的作品，这张专辑不但得到大大小小数不尽的音乐杂志的奖项，"For the love of God"还获得葛莱美奖的提名!!被许多乐迷认为是Steve Vai所有演奏专辑中最好的一张。这张专辑就是紧接在Whitesnake的专辑录制之后录制的，所以在 White snake巡回演时，SteveVai也同时在帮这张专辑作宣传~这张专辑筹画多年，音乐内容丰富且多变，并且由复杂乐句及实验性丰富的音乐交织而成并且使用了Ibanez跟Steve一起设计的7弦吉他。
这段时间Vai跟他老婆Pia Maiocco有了第一个孩子Julian Angel Vai(1989.3月1日)，过了不久在1991年Steve Vai参加纽约"Zappa's Universe"的表演时，"Sofa"让他得到一座葛莱美奖。在离开Whitesnake后，在1991年，为了乐团"Bad4Good"戴上制作人的帽子，在1992年发行专辑"Refugee"。
以Vai为名的自己乐队诞生！
他的第二个儿子
1992年3月1日.SteveVai跟他老婆的第2个孩子，"Fire Vai"诞生了，正巧跟他的哥哥生日同一天!不久之后~Steve Vai开始着手他的新企划"Light Without Heat"，但最后改为"VAI"。主要成员有Steve--吉他, Devin Townsend--主唱, TM Stevens-- bass以及鼓手Terry Bozzio。当大家预料他们会为了保险起见，做些跟《Passion &Warfare》专辑类似的曲风的时候，出乎众人的意料之外在专辑《Sex & Religion》中，Steve Vai仿佛来个360度大回转， 制作出一张充满野性.感觉毫无限制的专辑！混合着狂暴的侵略性跟优美的乐器演奏让人们感受到无法预测的惊奇!
Sex & Religion
1992年G5现场经典：Joe Satriani，Steve Vai，Joe Walsh（老鹰乐队的吉他手），Brain May(皇后乐队吉他手)Paul Rodgers，Gary Cherone，Extreme........！
而世界巡回表演1993年9月随之展开,一直到1994年一月为止。
1995年对Steve Vai是忙碌的一年,专辑《Fire Coma》(暂名-1996年发行时改名为 "Fire Garden"制作密集的展开。之后渐渐发展成更庞大的制作，为了在这段时间不让乐迷朋友等太久暂时满足他们所以先发行一张单曲，"Alien Love Secrets"当然也是引起广大的注意及评论，并再次获得葛莱美奖提名。
Alien Love Secrets1995
接受Bon Jovi 1995夏季巡回表演的开场的邀请，同时继续制作专辑"Fire Coma", "Fire Coma"最后终于在96年以名为《Fire Garden》发行！这是一张长达74分钟的专辑，而且是Steve Vai首次担当主唱的专辑。
第六章：继续前进
1996年底，由Joe Satriani、Steve Vai和Eric Johnson组成的90年代摇滚乐坛的最强吉它阵容G3乐队开始在北美洲巡演。这场历时24天的吉它盛会使得铁杆摇滚乐迷欣喜若狂。之后又推出专辑和录像带刚一面市就被抢购一空。
1998年Steve Vai的音乐专辑Steve Vai《Flexable leftovers》发行。1999年专辑《The Ultra Zone》推出！
The 7th Song （2000）
2000年Steve Vai成立了Favored Nations这家以乐手为主的摇滚唱片公司，将许多世界级乐手的作品，推荐给每一位热爱摇滚的乐迷及演奏者。之后推出了全新个人专辑《The 7th Song 》
2001年，Steve Vai第一个现场DVD《Live at the Astoria London 2001》横空推出，个人吉他演奏技巧正值颠峰，舞台表演风格已经完善，乐队阵容也非常强大，Billy Sheehan、Tony MacAlpine、Dave Weine、Virgil Donati皆全情投入。
2002年的7月，Vai在日本的Suntory Hall与东京交响乐团表演一首由作曲家Ichiro Nodaira所写名为Fire Strings的电吉他协奏曲。
第七章 辉煌再现
2003年，过7年长久的等待，全新的G3组合，Joe Satriani、Steve Vai、Yngwie Malmsteen，为久候的乐迷再次献上目不暇给的高超吉他飙奏。
2004年，Vai在荷兰与Metropole管弦乐团表演许多首他的作品和管弦编曲版本，包含一些先前的录音作品，名为The Aching Hunger。 2003年，鼓手 Jeremy Colson加入Vai的乐团，取代先前鼓手Virgil Donati，Sound Theories这张专辑在2007年发行。
Sound Theorie
2004年，我想大家都知道，Steve Vai来到了中国，一场北京现代音乐会振撼了广大乐迷。
2005年，3位至强结他手: Joe Satriani, Steve Vai及John Petrucci, 组成最新G3, 于日本东京举行音乐会.并初次表演一首双吉他 （古典及电吉他）演奏曲，名为The Blossom Suite，与古典吉他手Sharon Isbin在巴黎的Châtelet Theatre 合作。
之后推出了《Real Illusion: Reflection》，正如VAI自己所描述的：REAL ILLUSIONS: REFLECTIONS 就象是一幅图的多层次类的第一部分一样，以一个观察世界，寻求真理的疯狂者的被放大了的精神夸张为基础欧~不用担心！
2006年，担任Frank Zappa的儿子Dweezil Zappa所举办的Zappa Plays Zappa这场巡回中Zappa Band的特别来宾，在欧洲与在美国十月底及冬季时举行，其他特别来宾有鼓手Terry Bozzio、吉他手兼歌手Ray White以及萨克斯风手兼歌手Napoleon Murphy Brock
London Guitar Show 2007上表演中
Vai在2007年4月28日在ExCel中心在 London Guitar Show 2007表演，并推出一张名为Sound Theorie的双CD专辑，由Vai重新编辑为管弦乐版本并演奏。 2009年底，万众期待的Steve Vai - Where The Wild Things Are LIVE现场演唱会如期举行！2010年初，Steve Vai推出了Where The Wild Things Are现场专辑，之后就一直为新专辑筹备，期间推出了几首单曲！
Vai的五个超级乐手：
Steve Vai - Lead Guitar & Vocals：主音吉他、主唱（部分）
Billy Sheehan – Bass：世界顶级贝斯大师，一流乐手，YAMAHA代言人
Tony MacAlpine - Keyboards & Guitar：吉他演奏家、键盘大师
Dave Weine - Rhythm Guitar：美国年轻优秀吉他英雄
Virgil Donati - Drums & Percussion ：鼓手、打击乐手
STEVE VAI乐队排练图
第八章：传奇就是这样创造的——Steve Vai的音乐历程
如果提及Yngwie你肯定会想到“新古典主义”，说到Eric Clapton你一定会想到布鲁斯。但你怎么给Steve Vai归类呢？在最近的20年中，Vai一直以他霸气十足的吉他演奏风格和深入人性情感的独特音乐角度统治着吉他界的一片天空。
首张专辑1984
2002
从他的第一张个人专辑《Flex-Able》（1984年）到一张新曲专辑《Alive In An Ultra World》（2001年），Vai一直保持着自己的特色；无论是吉他的音色，还是技巧与可听性的平衡都无一不烙着“Vai”标签。
对于这一点Vai自有说辞“我喜欢控制音乐的每一个方面，制造自己独特的音色--我很苛刻也很上瘾，可能音色不会比其他吉他手的好，但我要的就是--不同。对我来说最美妙的事情就是脑中出现一种奇怪或是我觉得很好的声音，然后我用一名音乐家的手段把它实现出来。没有尝试过的事情才是我最想做的。”
到底是什么创造了这么一位奇人？我们慢慢分析……
白日梦和现实
听着Led Zeppelin和进化摇滚长大的Vai一直对概念化音乐情有独钟，并且也早有意出这么一张唱片。尽管他有许多唱片都是这类的作品，但却没有让任何一张专辑成为纯概念性专辑，于是Vai决定让《Alive in an Ultra World》成为一张这样的专辑。
这是一张野心勃勃的现场唱片，两张CD里的所有曲目全部来自Vai在32个国家巡演时的录音。每一首歌曲都是为当地的乐迷精心准备的--比如保加利亚、西班牙等等国家的本土音乐都会被Vai进行改编。创作这张专辑既让人疲惫不堪同时也让他获益匪浅，“如果把当时的事情写出来你会觉得真不可思议，我在早上写出这些曲子，中午彩排的时候过几遍，晚上要演出两个半小时左右，散场后我把这段剪出来。有时候时间非常紧，我还要腾出时间来沉浸在某些国家的本土音乐中以寻求灵感。对于我和我的乐队而言做这张唱片真是受罪，但听这张唱片的时候我简直无法形容我欣喜的感受--我把白日梦变成了现实” 。
《Alive in an Ultra World》中的《Whispering a Prayer (爱尔兰之歌)》一曲为Vai赢得了他的第六次格莱美最佳摇滚器乐演奏奖提名，1991年他曾以翻弹Frank Zappa的一曲《Sofa》获得了此项格莱美奖。“《Whispering a Prayer 》我自觉是自己弹过的最美的音乐，每每我弹起它我都能感觉到心底的自由和快乐被释放了出来。”
For The Love Of God
成就 与 根源
Vai第一次登台站在聚光灯下是在1980年，那时他在Frank Zappa的乐队。但Vai对乐界最大的贡献却是自己的一系列个人专辑，这些个人专辑加起来足卖了600万张之多。“我不知道听众怎么看待这些唱片，我只知道这些是我必须做的。我把自己锁在录音室里，多年以来脑中所形成的音乐便涌出来。说实话我以为这些唱片每周能卖10张就不错，谁想到某张唱片在一周内就成了金唱片（50万张）”。
尽管唱片在商业和艺术方面获得了双丰收，但Vai也无法幸免遇难于90年代中期的“西雅图之声”运动。“80年代的吉他手开始寻找他们想模仿的对象--比如Jimmy Page、Brian May或是Ritchie Blackmore。我们这一代的吉他手有些人很擅长于这一手，另一些吉他手却开始创造新的吉他演奏风格；而我只是在这两方面徘徊。最终，这些吉他手都被‘垃圾摇滚’颠覆了。”
尽管他的音乐被运动的隆隆之声掩埋了，但Vai却成为了“后西雅图之声”吉他手们学习的楷模，KORN乐队的Munky、Incubus乐队的Mike Eizinger和Audioslave乐队的Tom Morello（前“愤怒的机器”吉他手）都把Vai当成学吉他时的偶像。
Vai当然不止在音乐方面对摇滚乐贡献突出，在吉他制造业也同样。1987年，他协助Ibanez公司制造了JEM系列吉他；1989年同一公司出品了Universe 7弦系列吉他，这一创举让许多渴望低音冲击力的吉他手如获至宝。
鉴于他巨大的影响力和号召力，他成立了Favored Nations唱片公司，在旗下2002年Fusion吉他大师Larry Carlton和Steve Lukather发表的专辑《No Substitutions》获得了格莱美最佳流行器乐演奏专辑奖。
[ 本帖最后由 lihaobo 于 2012-1-5 10:54 编辑 ] |
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发表于 2011-5-3 15:00:57
发表于 2011-5-3 16:31:25
发表于 2011-5-3 21:54:10
