|
|
贝司相对于其他乐器来讲，比较好入门，可能接触一点就可以弹弹根音和乐队合作了，但是入门以后就要慢慢地积累一些经验，一些技巧性的东西，最主要的还是音乐的理念！中国的贝司手往往刚开始的时候对电贝司这个乐器会有了误区，以为它只是个根音乐器，在会一些SLAP技巧就比较悬，这样就误解了一个乐器真正的本意。也有很多人认为贝司的旋律性不高，那就大错特错了，怎样能把一首歌曲完成好，其实不简单是几个根音的问题，在和弦内怎么处理加花，怎么和鼓手完成一套完美的配合，都需要丰富的乐理知识，（包括，和弦音的构成，和弦外音的感觉，还有节奏的掌握）
和弦音的构成就要很清楚的知道和弦音，以及根音和其他音之间的关系，和弦外音（也可称之和弦加花音）就要反复的练习，以及丰富的经验。节奏的实质掌握也是一首歌曲感觉的关键，简单的一个切分怎么去处理好，正是对歌曲感觉的诠释！还有要很清楚的明白你的鼓手打的是那种感觉！！不要总依赖着鼓手去融合你。！
技巧性东西相对吉他来讲可能要稍微难一些，因为贝司的弦比较粗，而且品格也比较大，需要手指很大的张力，速度上来说就比较吃亏，而且需要你对你的琴，你琴的直板，品格相当的了解，每个品格的音，每一个八度组合的音阶，每个调试组合的音阶。都需要清楚的掌握，这样就能游刃有余的想弹你任何想弹的东西。
泛音技巧也比较有意思，现在很多人会用这个技巧做一些点缀，泛音个人认为是老天的恩赐，在一些丰富的SOLO，以及其他技巧的同时，偶尔点缀一些，会让整个曲子，更加有灵魂性！
当然弹贝司不得不提到SLAP技巧，那种刚刚的音色，和跳跃性的节奏，试音乐具有灵动性，在FUNK音乐中得到广泛使用，其实也不能说其他的音乐就不能用，但是要看怎么用，技巧要用的恰当好处，多了就是累赘。（指在一些歌曲中）。当然现在又很多大师都是SLAP为基础的去完成一些曲子。这样的曲子作为一个贝司来讲听着相当的过瘾！！
还有一种技巧不得不提，那就是点弦，贝司点弦很有意思，听起来很像钢琴，所以很多大师也会在贝司上弹一些钢琴曲。也比较好听。
当把懂得了一些音乐的理念，一些丰富的技巧，还需要的是你对音色的感念，音乐的风格，有很清楚的了解。中国很多贝司技巧很好，但是弹出来的音色就不尽人意。最重要的是态度，现在很多乐队出去演出调试音箱，感觉差不多就可以了，这是个错误，这样对观众不负责，对自己也不负责，最重要的对你手上那个乐器不负责！在有就是很多中国贝司手对音色的概念不深，很多的都是别人说什么音色好，那个音色就好。一定要清楚你自己想要什么音色，还有在选择贝司的时候也要注意，是单线圈的适合你，还是双线圈的适合你！
由于现在社会的发展，贝司已经不简简单单是一个默默无闻的角色，它也可以让所有人为你欢呼！
总而言之想做为一个好的贝司手，要很清楚的了解你手上的乐器，了解他的个性，多一些时间和它相处，不单单的去弹他，还要去保养他，你对他好，他也会同样的对你好，多去听各种风格，不要把自己局限于一种音乐中，多听音乐，各种的风格都去听，慢慢地在把你喜欢的加以融合，也许你就会找到一种非常适合自己的音乐，不要把时间都花费在练习别人的东西，慢慢去寻找自己的方向，这就像学贝司一样，到了一定能力，老师总会有放手的一天。不是不可以练习别人的东西，只是练习的在多，在好也只是活在别人的影子里！！
这是我个人在这么多年的学习中得到的一些小经验，有说的不好的地方，大家多多谅解，一起交流！！
李双建 |
|
发表于 2011-10-27 14:27:38
