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[贝斯吉他视听] 贝司精典专辑

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发表于 2005-10-19 23:11:46 | 显示全部楼层 |阅读模式
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对乐手而言,想要弹得好而不多听音乐、甚至不学习高手的弹奏是不行的,更何况是贝斯手,况且当我们弹奏时又会牵涉到该使用那种技巧及型态,所以你必须在脑海中先要刻划出音乐的影像,换个比喻,想要"说"话之前,一定要学习如何"说话",想要弹得好,一定要去学习好的弹奏才行。本篇中所提到的推荐专辑,是由美国Bassplayer杂志所挑选,你可能会问为何没有某某专辑或某某乐手?没错,该份清单是Bassplayer杂志编辑群依照专辑的评价、可得性、销售情况投票产生,虽不具相当的公信力,完整性也令人质疑,但颇具参考价值。  


●BOB MARLEY & THE WAILERS
专辑名称:Babylon by Bus
贝斯手: Aston "Family Man" Barrett
Aston Barrett 是世界公认的雷鬼乐贝斯教父,他独特的节奏处理,影响了摇滚音乐。 Babylon by Bus这张专辑是1978年Bob Marley & The Wailers 乐团巡回演唱的收音,专辑中Aston Barrett 在音色的处理及歌曲诠释弹奏上都堪称完美,此外,Aston Barrett与鼓手(Aston Barrett的哥哥)搭配所呈现的效果,也会令听众强烈感觉节奏律动而起舞。 而这张现场录音专辑所呈现的贝斯音色深度及清晰度,也使这张专辑成为现场贝斯收音的最佳范例,Aston Barrett 弹奏的70年J-Bass 虽然构造脆弱, 但所呈现的音符却紧紧地围绕著听众。  


●DUKE ELLINGTON
专辑名称:Solos, Duets and Trios
贝斯手:Jimmy Blanton
远自1940年,Duke Ellington与年仅21岁的贝斯手Jimmy Blanton共同推出二重奏及三重奏演奏专辑开始,现代爵士音乐进入了新的里程碑,Duke Ellington与Jimmy Blanton两人的弹奏,不断地在节奏、旋律及和声互换的方式,打破了贝斯原有角色的藩篱,在这张合辑中的蓝调12小节歌曲Mr. J.B. Blues 中,Jimmy Blanton也完全自由地展现出他对节奏锐利观察及专横的掌握能力;此外Jimmy Blanton弹奏时左手无与伦比的表情以及和声的掌握,在当时也是堪称一绝。 到现在Jimmy Blanton对爵士贝斯弹奏影响最大的,还是在弹奏的感情上,他也是第一个打破爵士贝斯固定弹奏1、3拍的定律,这个突破的观念一直被後世乐手引用而丰富了贝斯弹奏的多样性。  


●PATSY CLINE
专辑名称:12 Greatest Hits
吉他手:Harold Bradley, 贝斯手: Bob Moore
country bass 弹奏的变化及发展,在60年代到达顶点,当时虽然著名音乐制作人Owen Bradley 发明使用一种改良的六弦琴使用在乡村音乐的弹奏上,但是这个时期影响後世最钜的,还属由贝斯手Bob Moore 与吉他手Harold Bradley 所创的tic-tac弹奏 。 Bob Moore严谨的Bass lines 及活泼的节奏格式,在乡村音乐领域中已经是为相当称职的乐手,但当Bob Moore与Harold Bradley合作之後,整个歌曲的节奏就如同升华般,所配合出旋律的效果在当时无人能敌 。  


●OSCAR PETERSON TRIO
专辑名称:Night Train
贝斯手:Ray Brown
要挑出Ray Brown 弹奏中最经典的专辑是件相当困难的事, 凡是任何爵士专辑中出现Ray Brown这个名字,这张专辑就如同镀金一般,而Ray Brown在爵士界长达50馀年的岁月中,就属他与Oscar Peterson 的三重奏时期,最令人称道。 1962年发行的Night Train 是一张充满急躁能量的post-bop 作品,专辑中的C Jam Blues 、Things Ain't What They Used to Be 及I Got It Bad and That Ain't Good 中,Ray Brown 具有现代以蓝调音阶为根基的弹奏,洽到好处地将爵士经典名曲带入崭新的境界。  


●CREAM
专辑名称:Wheels of Fire
贝斯手:Jack Bruce
Jeff Berlin 说:「Jack Bruce 不仅是著名的电贝斯手,也是流行音乐音乐界重要的资产,他的弹奏融合了蓝调与摇滚,开创了新型态的乐风」。的确,Jeff Berlin简短的几句话,却是对Jack Bruce这位对流行音乐贡献极大的贝斯手最佳的注解。 在Jack Bruce之前,电贝斯界中仍有不少的著名乐手,如James Jamerson 及 Paul McCartney,但他们的成名主要是在伴奏上,但在60年代,没有任何贝斯手像Jack Bruce一样,可以将贝斯这样乐器推到舞台前,并且让听众站起仔细聆听到底Jack Bruce在弹奏什麼。 Wheels of Fire 是最能表现Jack Bruce在录音是及现场演奏特性的经典专辑,在录音室中,他除了是位深思且简练的乐手外,他也展现出他作曲、编曲、演唱及弹奏多样乐器的才能;在现场演唱会中,他则是一位即兴乐手,企图试探著音乐及乐器弹奏的极限。
●CACHAO Y SU RITMO CALIENTE
专辑名称:Cuban Jam Session,Vol. II
贝斯手:Israel "Cachao" Lopez
在1930年代,贝斯手Israel "Cachao" Lopez 将传统古巴舞曲(Cuban dance)型态音乐注入非洲节奏後,这种Afro-Cuban 节奏引起极大的震撼,20年後,他透过现场即兴演奏专辑(Cuban Jam Session,Vol. II),再度使Afro-Cuban音乐彻底改革,Lincoln Goines 对评论这张专辑为:「这张专辑无疑是Cuban乐风的辞典」。  


●MILES DAVIS
专辑名称:Relaxin' with the Miles Davis Quintet
贝斯手:Paul Chambers
只要听过Miles Davis的Kind of Blue 及John Coltrane的Giant Steps专辑,就能够了解贝斯手Paul Chambers的爵士世界。 Paul Chambers是50至60年代时期,美国东岸贝斯的巨擘,虽然沉迷於药物及酒精,使他以34岁的年轻年龄早逝,但是他是当世纪最为亮眼的乐坛巨星。 这张网罗John Coltrane、Miles Davis、鼓手Philly Joe Jones及键盘手Red Garland的专辑中,Paul Chambers的强烈、豪不留情及富有旋律的弹奏,证明了Paul Chambers在爵士贝斯界中的前瞻性。  


●STANLEY CLARKE
专辑名称:Stanley Clarke
贝斯手:Stanley Clarke
目前乐团中许多使用Slap的乐手中, Stanley Clarke 可堪称是相当重量级的人物,他清晰的音色、激进的断奏、狂啸的推弦以及繁杂的和声,使Stanley Clarke从1974年到现在,仍然是许多乐手奉为圭臬的大师,在这张同名专辑中,虽然只有六首歌曲,但这六首歌曲无疑是电贝斯界的新里程碑及瑰宝。 这张专辑的乐手包括已故鼓手Tony Williams、键盘手Jan Hammer及吉他手Bill Connors,在专辑中,这些乐手的组合,恰当地陪衬出Stanley Clarke在电贝斯弹奏技巧上的特性,此外,他在专辑中同样也呈现出Stanley Clarke在upright贝斯弹奏的技巧。  


●PRIMUS
专辑名称:Sailing the Seas of Cheese
贝斯手:Les Claypool
不论你喜不喜爱Les Claypool ,你必须承认Les Claypool改变了电贝斯弹奏的面貌,虽然他没有像Gary Willis那样精准的弹奏技巧,也没有像Jaco弹奏无琴格贝斯那样丰富的表情,但是Les Claypool随性且反覆地将slapping、sliding、 tapping及chording等技巧融入在弹奏中,光这点便足以让列入Les Claypool当代电贝斯名家之一。 在Primus 1991年发行的专辑Sailing the Seas当中的Jerry Was a Race Car Driver、Is It Luck及Tommy the Cat等歌曲中,Les Claypool使用许多纠结般似的音符及Bass line,搭配怪诞的歌词,使得Primus在乐坛当中独树一格,虽然以往也有许多乐团尝试这样的风格,但总是不如Les Claypool来得如此顺畅及自然。
●RED HOT CHILI PEPPERS
专辑名称:Blood Sugar Sex Magik
贝斯手:Flea
10年前,Flea 在thrash-funk的领域中是位众所皆知的贝斯手,没有人能够slap出如此的速度及震撼力,但在1991年的专辑Blood Sugar Sex Magik之後,他却突如其来的做了大转变,他却成为一位极至具有品味且高雅的Funk乐手,不在像以往华丽的thrash-funk,取而代之的,却是像James Jamerson及Bootsy Collins那样的沉稳。 从八分音符强烈感觉的The Power of Equality、深受Meters乐团影响的If You Have to Ask到Bootsy Collins P-Funk风味的Sir Psycho Sexy等歌曲, Flea展现出完美funk、hip-hop甚至reggae等乐风的弹奏而毫无使用slap的技巧, 不论Flea在舞台上狂野的表演,或者在录音室中,他都将严谨的情感融入其中,这也是Red Hot Chili Pepper 能够呈现如此令人满意的专辑之因。  


●GRAHAM CENTRAL STATION
专辑:The Best of Larry Graham and Graham Central Station, Vol.1

[ Last edited by 摇滚仔仔 on 2005-10-19 at 23:13 ]
贝司5弦.JPG
 楼主| 发表于 2005-10-19 23:12:35 | 显示全部楼层
吉他中国抖音
贝斯手:Larry Graham
Larry Graham 用拇指创造出电贝斯独特的Slap技巧,而他与Sly & the Family Stone及Graham Central Station 等乐团合作的作品,使Larry Graham 成为大家心中永远的Slap大师,虽然他所弹奏的任何一张专辑都呈现了他在Slap及谱曲的技巧,但是这张11首歌曲的专辑The Best of Larry Graham and Graham Central Station, Vol.1.却是其中的精选。 撇开歌曲是否具有深度不谈,凡是喜爱电贝斯的人,都会对专辑中Hair、The Jam等歌曲爱不释手,歌曲中完全呈现出Larry Graham饱暖的音色及groove律动,而在Now D-U-Wanta Dance歌曲中,Larry Graham首度使用Mu-Tron效果器;对於想要听听最真纯的slap-and-pop技巧的人,这张专辑绝对可以满足大家的欲望。  


●CHARLIE HADEN & PAT METHENY
专辑名称:Beyond the Missouri Sky (short stories)
贝斯手:Charlie HadenCharlie Haden 透过他博广的音乐理论及弹奏深度,贡献出许多经典不朽的专辑,想要挑出其中最经典的专辑似乎不太可能;Charlie Haden与Ornette Coleman Quartet的许多合作专辑,现在已经推出6张一套的合辑(Beauty Is a Rare Thing)、而他与Liberation Music Orchestra、Keith Jarrett、James Cotton 到Rickie Lee Jones等人合作的专辑,在在奠定他在爵士界不朽的地位。 但Charlie Haden 所弹奏的众多专辑中,则要属他在小型编制所录制的专辑,表现最为突出,特别是在二重奏中,像与葡萄牙籍吉他手Carlos Paredes 的Dialogues 、与钢琴家Hank Jones 的Steal Away便为其中几例。 近年,Charlie Haden 与Pat Metheny 合作的专辑Beyond the Missouri Sky 堪称为Charlie Haden 有史以来的钜作,Charlie Haden 对音乐的天赋、独创与启发性与弹奏技巧,在专辑中表露无疑,Pat Metheny说:「Charlie Haden所弹受的每个音符,除了完全展现出自我外,也衬托点缀出其他乐器最美的一面」,没错,这正是这张专辑之所以成为不朽的原因。  


●CHAKA KHAN
专辑名称:What Cha' Gonna Do for Me
贝斯手:Anthony Jackson
就像James Jamerson被喻为电贝斯的弹奏的先趋,Anthony Jackson 在音乐上的涵养、技巧以及他在乐器的发明上,使Anthony Jackson 这个名字在电贝斯界就如同 "Jaco" 或者 "Flea" 一样,具有独特的代表性;而他所弹奏自己发明的6弦contrabass 也替他在流行及爵士音乐界留下不朽名声。 当Anthony Jackson 与鼓手Steve Ferrone 合作录制Chaka Khan的专辑What Cha' Gonna Do for Me之前, Anthony Jackson便藉由录制O'Jays 的For the Love of Money 专辑,赢得他传奇性的名声,然而,在What Cha' Gonna Do for Me 专辑中,更能呈现Anthony Jackson融合多种弹奏风格的特性,流畅的16分音符、扎实沉稳的低音,豪不作做的律动, 在制作人 Arif Mardin的完全授权下,更使得他能够展现专长。
●MOTOWN
专辑名称:Hitsville USA: The Motown Singles Collection, 1959-1971
贝斯手:James Jamerson 及其他
如果你是电贝斯手,那麼你绝对欠James Jamerson 一个人情,是James Jamerson让Fender Bass成为流行音乐的主流乐器,而他也使用这种乐器录制许多经典的歌曲,在这4张一套104首歌曲的精选专辑中,包含36位Motown唱片的艺人,而弹奏这些歌曲的贝斯手,除了James Jamerson占大多数之外,还包含Bob Babbitt、Ron Brown、Wilton Felder、Clarence Isabell、Carol Kaye、Tony Newton及Eddie Watkins等人。James Jamerson 只拨动右手食指的非正统式弹奏技巧,实在让人无法置信他在Four Tops、Temptations、Smokey Robinson、Stevie Wonder及Marvin Gaye 那样复杂歌曲中的表现是如此的完美,如果你要了解这位流行音乐贝斯巨擘,那您则不能错过这张合辑。  


●B.B. KING
专辑名称:Completely Well
贝斯手:Jerry Jemmott
想要坐下分析Jerry Jemmott 与B.B. King 合作时所弹奏出不凡的funk-blues Bass line实在有些困难,因为你听到Jerry Jemmott的弹奏便会随著节奏开始舞动,专辑中Jerry Jemmotty在Confessin' the Blues一曲将他特殊的弹奏手法表露无疑:以根音、八度音、降七度及五度音的八分音符的Bass line为主,加入若隐若无的16分音符ghost note,没错!这正是Jerry Jemmott!  


●LED ZEPPELIN
专辑名称:Led Zeppelin II
贝斯手:John Paul Jones
很难想像这张专辑已经有30多年的历史了,John Paul Jones在Led Zeppelin 的第二张专辑中的表现是如此的耀眼,他融合R&B、jazz及rock 复杂的弹奏及饱满的音色,使许多贝斯手望尘莫及,Ramble On一曲中,呈现出John Paul Jones特有的旋律及Bass line,而The Lemon Song曲中,刻划出blues rock的乐风型态,Heartbreaker则大量使用许多效果,Led Zeppelin II 这张专辑,无疑是蓝调摇滚的最经典。  


●PAUL SIMON
专辑名称:Graceland
贝斯手:Bakithi Kumalo及其他
1986年,当Graceland 这张专辑在电台首度拨放後,全世界的贝斯手无不对Bakithi Kumalo 弹奏如此流畅的无琴格贝斯所称羡,这为来自南非不见经传的贝斯手,透过专辑中You Can Call Me Al 及The Boy in the Bubble 奠定了在乐坛中的地位,而在Diamonds on the Soles of Her Shoes一曲中,Bakithi Kumalo完美的处理如此复杂及忙碌的切分弹奏,对於听过这些歌曲的贝斯手来说「好棒的贝斯手!」应该是大家异口同声的第一反应。  


●BILL EVANS TRIO
专辑名称:Sunday at the Village Vanguard
贝斯手:Scott LaFaro
就在Jimmy Blanton 之後,Scott LaFaro 再度改变了爵士贝斯的弹奏方向,Scott LaFaro 的才能,在早期他与小号手Chet Baker及键盘手Victor Feldman 的合作中就已表露出,但在这张於1961年Scott LaFaro与Bill Evans三重奏的专辑中,无疑就像是教导後进-贝斯竟然可以弹奏到如此的境界。 LaFaro 在专辑中虽然弹奏速度不快,但他却将贝斯即兴弹奏带入一个新的境界,他在和声上的研究,使他的弹奏就好像与其他乐器对话似的,而当Scott LaFaro独奏时,他惯用急促的音符及节奏的律动,自成一格。Scott LaFaro对爵士界贝斯手的影响力是毋庸质疑的,而自从他之後,几乎所有的爵士贝斯手在弹奏上或多或少受到Scott LaFaro的影响。  


●MICHAEL MANRING
专辑名称:Drastic Measures
贝斯手:Michael Manring
许多阅读Bass Player杂志的人都不会错过 Michael Manring所写的的专栏,除了Michael Manring所撰写的练习之外,大家最有兴趣的莫过於这次Michael Manring又将创新哪种新的弹奏概念? 这张於1991年由New Age 唱片公司Windham Hill 所发行的个人第三张专辑Drastic Measures 无疑地将Michael Manring的声望推至顶点,并且Michael Manring也透过这张专辑,再次的告诉世人电贝斯也可以创造出怎样惊人的弹奏效果,从重新编排Police乐团的Spirits in the Material World一曲,到Red Right Returning他藉由精巧地编排多部电贝斯弹奏,达到类似交响乐团的效果, Drastic Measures 这张专辑也展现出Michael Manring在驾驭各种不同的tuning时的卓越弹奏技巧;藉由聆听这张专辑,除了对他控制音色及编排同时弹奏多部贝斯的技巧称奇外,你也可以拓展自己的领域而启发你的弹奏。
● THE BEATLES
专辑名称:Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
贝斯手:Paul McCartney
Paul McCartney 是首位突破所谓"根音弹奏限制"的摇滚电贝斯手,虽然这种弹奏的风格在The Beatles乐团的Rubber Soul 及Revolver两张专辑中已经展现出来,但是在Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band专辑中,首度使用直接式录音及完美的混音效果,更使得Paul McCartney的弹奏显得突出。很难想像如果摇滚贝斯的弹奏,没有像专辑中With a Little Help From My Friends 、Lovely Rita 或A Day in the Life 等歌曲那样具有活力的旋律的话,会是个怎样的情形?同时这张专辑在音色的调整、清晰度及弹奏时音符的选择都堪称为代表作。   


● EDGAR MEYER, YO-YO MA & MARK O'CONNOR
专辑名称:Appalachia Waltz
贝斯手:Edgar Meyer
在现代的许多乐手中,"真正"能够弹奏不同风格的人实在少之又少,贝斯手兼作曲家Edgar Meyer 便是其中的佼佼者,Edgar Meyer 重新定义了众人对"多才多艺"等字眼的看法,John Patitucci 曾称Edgar Meyer 为「世上最伟大的即兴古典贝斯手」。在这张专辑当中,他与当代小提琴巨擘Mark O'Connor 及古典大提琴名家马友友,展现出多种不同的曲风风格,诸位乐坛大师级人物共同演奏的作品,为这张专辑增添不少号召力。  
  

● MARCUS MILLER
专辑名称:The Sun Don't Lie  
贝斯手:Marcus Miller
Marcus Miller 一直有许多机会让他在音乐上不断的成长进步,从担任萨克斯风手David Sanborn 、歌手Luther Vandross 到爵士界传奇人物Miles Davis 的专属电贝斯手,这些令人羡慕的机会磨练出Marcus Miller 的弹奏及谱曲编曲技巧外,也让他找到独一无二的Marcus Miller tone。於1993发行的个人专辑The Sun Don't Lie 为Marcus Miller个人的音乐事业带入新的里程,这张融合jazz-funk 的乐器演奏专辑展现出Marcus Miller在fingerstyle及 slap的卓越技巧,就在与众多巨星共享聚光灯的焦点後,Marcus Miller开始个人的音乐生涯,将与诸位巨星同台合作的成果,展现给全世界。  
  

● CHARLES MINGUS
专辑名称:Mingus Ah Um
贝斯手:Charles Mingus
就像Miles Davis一样,要找出最能够代表Charles Mingus 的一张专辑实在困难,原因是透过他们的音乐生涯及创作中,我们重新发现、重新定义了音乐的型态并且体验这种音乐风格的洗礼。尽管如此,Charles Mingus於1959年发行的专辑Mingus Ah Um "可能"是其中的最经典,因为在这段期间中,Charles Mingus的贝斯弹奏是最具独创性,并且他在作曲上的功力也达最颠峰,在专辑中Charles Mingus所谱的Better Git It in Your Soul及Goodbye Pork Pie Hat 两曲不但是爵士乐迷耳熟能详的曲目,更是想要进入爵士音乐的乐手,不可不练的经典歌曲之一,此外,此张专辑也是连接不同时期的Charles Mingus重要指标性代表作,从专辑中,我们不难观察出Charles Mingus如何成为作曲家的端倪。
 楼主| 发表于 2005-10-19 23:13:16 | 显示全部楼层
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● WEATHER REPORT
专辑名称:Heavy Weather
贝斯手:Jaco Pastorius
从另人震惊的首张个人专辑Jaco 到Word of Mouth、从纪念Charles Mingus及Duke Ellingtonian担任爵士大乐队编曲、谱曲及指挥等职务的钜作到他在Pat Metheny的Bright Size Life 及Joni Mitchell的Mingus等专辑扮演贝斯弹奏的配角角色,要从中挑出Jaco Pastorius 最经典的专辑就好比试著挑出贝多芬最经典的作品一样困难。 1976至1977年间录制的专辑Heavy Weather无疑是Jaco在Weather Report乐团所弹奏的六张专辑中最为经典的钜作,这张金唱片销售量的著名专辑,忠诚地捕捉处於颠峰时期的Jaco,而专辑中Jaco所弹奏的曲目,也成为想要了解Jaco弹奏风格的最佳教材。 Jaco 弹奏的62年无琴格Jazz Bass在旋律优美的A Remark You Made中,呈现出Jaco在音色上完美表现、在另一曲广为电贝斯手奉为圭臬的歌曲Teentown 中,Jaco也史无前例地融入电贝斯弹奏的高度技巧;此外,专辑中的hit及 Birdland也呈现出Jaco在自然及人工泛音革命性的研究及弹奏使用,当然,你也不能错过Havona一曲,透过Havona一曲,论证了Jaco在和声及谱曲独到的研究。  
● THE METERS
专辑名称:Funkify Your Life
贝斯手:George Porter Jr.
George Porter Jr. 是位不折不扣的groove 型电贝斯手,这两张一套的专辑记录了The Meters 所有时期的经典作品,更重要地,专辑也记录了George Porter Jr.弹奏的重要遗产。在专辑中George Porter Jr.与鼓手Zig Modeliste 的组合,恰到好处地将George Porter Jr.具有弹性张力的finger funk弹奏技巧完美地呈现,而这两位乐手所搭配出的效果,正是The Meters的特色。 George Porter Jr.的弹奏主张是"简约"二字,透过五声音阶为主的旋律及Bass line中,总是有那麼多的空间,让所有的乐器及听众得以喘息,简单的弹奏几个音符,就能呈现Funk的韵味,这也只有George Porter Jr.可以做到。  


● TOWER OF POWER
专辑名称:Tower Of Power
贝斯手:Francis "Rocco" Prestia III
听到真正的funk音乐是会使人的脖子及肩膀肌肉开始紧绷,并且会不自主地开始摇摆你的头,然後你会说:「好funk的音乐」! 如果你曾经有过上述中的经验,那麼你就能够体会出groove所带给你的律动感,如果你喜爱groove所给你的律动感,那麼你一定会喜爱Rocco Prestia所弹奏的16分音符funk,这张於1973年发行的专辑Tower Of Power中,Rocco Prestia的弹奏紧密且繁促地与鼓手David Garibaldi的大鼓点相搭配,或许你无法马上融入他快速压迫的弹奏,那麼何不放下你的Bass仔细聆听,想像歌曲中没有管乐或主唱,听听那些有力的贝斯音符是如何与吉他及鼓搭配,你就会知道Rocco Prestia弹奏的独到之处,如果这样的方式没有办法让你感到groove的律动,建议你先放下手中的Bass及教材,从头再开始学吧!  
  

● STEELY DAN
专辑名称:Aja
贝斯手:Chuck Rainey
如果你听了太多复杂的歌曲,那麼你应该听听1977年Steely Dan的Aja这张专辑,Chuck Rainey的弹奏的音符始终是如此的柔顺、有品味,适当编排的过门、恰到好处的停息…等等,这些特点,使得Chuck Rainey的弹奏是如此超群。 专辑中的Peg 一曲中,Chuck Rainey使用滑音及双音弹奏的技巧,让该曲产生抑扬顿挫的效果,Josie一曲中,Chuck Rainey弹奏出令人惊艳的过门,从弹奏的第一个音符到最後,Chuck Rainey的独创性无人可及。 然而Chuck Rainey弹奏中最独到的地方,就是他对休止符的处理,如果你仔细聆听,你就会惊讶地发现,适当处理休止符,对整体bass line的效果是如此的突出!  


● YES
专辑名称:Fragile
贝斯手:Chris Squire
Chris Squire透过Rickenbacker 的琴以及他巧妙地编排复杂高音把为弹奏及音色,为摇滚贝斯的弹奏重新定义。 在Roundabout 一曲中,Chris Squire惊人的弹奏,使得该曲的效果像要爆炸似地,在慢曲Long Distance Runaround中,Chris Squire极具侵略性、片段般的小节弹奏,夺走不少主唱旋律的风采,而在他自己所写的The Fish一曲中,他将旋律、节奏以及合声等多部贝斯的弹奏混合为一,这个手法虽然Jaco、Michael Manring 及Victor Wooten也同样使用过,但是却是在Chris Squire之後。 这张1972年发行的专辑中,Chris Squire弹奏的Bass line对歌曲的编排无疑可堪称为经典之作,并且对我们来说,绝对是值得学习的珍贵史料。  


● VICTOR WOOTEN
专辑名称:A Show of Hands
贝斯手:Victor Wooten
凡是听过Victor Wooten弹奏的人都知道他是位电贝斯界的奇才,尤其在多种弹奏的技巧上,Victor Wooten可以slap、tap、double-thumb、open hammer pluck, 还有许多技巧甚至叫不出名字来! 讽刺的是,这张以A Show of Hands 这样耸动的标题的专辑,却不是因为他炫丽的弹奏技巧所入选,而是这张专辑所呈现出的音乐性。在这张专辑中,弹奏的技巧对整张的专辑而言,只是表达音乐性的工具。 推荐这张专辑的用意并非教导大家如何在rock、blues及jazz中担任称职得贝斯手,这张专辑的可取之处,在於它对谱曲的探讨以及对音乐艺术的感官能力培养,重要的是它如何表达新观念的手法。 Victor Wooten在groove 的创造能力,就如同他在节奏及旋律上的处理一样高明,而这张呈现多种乐风的专辑,很容易地就会将听众的注意力,由弹奏技巧转移到音乐本身上,就在技巧取胜之外,这也是Victor Wooten另一项过人之处.
发表于 2005-10-19 23:14:52 | 显示全部楼层
买琴买鼓,就找魔菇
我以前转载过了。。霍霍
发表于 2005-10-20 08:45:19 | 显示全部楼层
CHARLIE HADEN & PAT METHENY 我喜欢~~~
发表于 2005-10-20 10:49:49 | 显示全部楼层
都是大师1!!

不过    Chuck Rainey~

哈哈·~~很喜欢啊~~正在听呢
发表于 2005-10-20 14:45:49 | 显示全部楼层
没封面啊???配个封面好一点.哈哈~~
发表于 2005-10-20 14:53:34 | 显示全部楼层
不是很懂~~~~
发表于 2005-10-20 15:26:03 | 显示全部楼层
还是能了解到不少
发表于 2005-10-20 17:24:54 | 显示全部楼层
帮顶了 这得下多少工夫啊
发表于 2005-10-20 17:25:39 | 显示全部楼层
可惜我只有两张!!!!!!!!
发表于 2005-10-20 18:23:23 | 显示全部楼层
HOHO  .............
发表于 2005-10-20 23:29:41 | 显示全部楼层
眼都花了!!!!!!!!!
发表于 2007-12-10 20:33:00 | 显示全部楼层
强帖子流明
发表于 2007-12-10 20:48:30 | 显示全部楼层
Bob Moore 是一个, 在国内没什么知名度, 但是却是非常牛逼的棚虫型BASS手......


其他的有几位基本都是被公认的"神手"了, Scott LaFarro, 他是目前我个人认为演奏Double Bass最棒的, 事实上从John Patitucci的演奏中就可以听到他的影子
发表于 2007-12-11 12:14:00 | 显示全部楼层
这帖子发这么长时间了,第一次看,真不错
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