本帖最后由 布鲁克吉他 于 2019-4-10 12:01 编辑
今天嘉卓又给大家带来了惊喜,我们一起先来看看嘉卓最近几个月的杰作吧。
18年10/6,发布两首原创《七和弦的色彩》、《独角犀》。11/24发布三首原创《Jump off》、《境》、《飘雪》。12/30发布两首改编《Unravel》、《Every Breath You Take》。
19年1/23发布一首原创《Duck‘s Disco》、一首翻弹《Ten Fingers》。2/23发布一首原创《轨迹》、一首翻弹《Avishai》。
从去年10月到现在,刘嘉卓5个月内发布了7首原创+2首改编+2首翻弹,平均半月一首曲子,而且还是在上学的情况下。嘉卓不仅高产,并且一如既往的保持高水准。这半年的成绩就足够出一张专辑了!
话不多说先来看看这次的原创曲目《轨迹》,有很多琴友说开场第一句耳朵就感觉要怀孕了。 轨迹 作曲/演奏:刘嘉卓
小编闭上眼睛聆听这首《轨迹》,仿佛有一股魔力一样就是来“戳”你心的,并且防不胜防。在想嘉卓是否经历了点不可告人的小秘密呢???
这首《轨迹》也让我联想到嘉卓之前翻弹的Calum Graham的《Waiting》,不知道是不是与它有关?有机会一定问问嘉卓。
Avishai 翻弹:刘嘉卓
第二首曲子《Avishai》是由德国演奏家Sönke Meinen,根据Avishai Cohen 的三重奏改编成吉他独奏曲。
Avishai Cohen音乐的和声和节奏十分有特色,尤其是《The Ever Evolving Etude》,将不同的节奏融合在了一首曲子里。
练习小提示:
《Avishai》包含三个不同的层次。首先是连续的G音,然后旋律与和声加入拉丁风格的贝斯线,以及打击乐。
为了使《Avishai》三个不同的层次(声部)表现的清晰易懂,要注意一个很重要的工作,就是精准演奏出不间断的g音(g-note)。最开始可以用节拍器来帮助练习。
记住第一部分之后,当打击乐和G音在背景中出现的时候,需要注重旋律音符的动态。这样可以增强在D段出现富有律动的贝斯线时的效果,就是为之前重复节奏加上跳跃的律动。
注意建立持续长时间的动态和张力,直到副歌(F 段)可以发挥作用,使整曲更听起来更让人兴奋,特别是在第一次副歌之后重新开始以较低音量演奏。
结尾段演奏不需要明显的律动,乐句要更有趣,包括一些节奏的变化和清晰的渐慢结束。
我想现在自学吉他的朋友越来越多,我相信大家都是从零基础开始的,我也相信没有人一开始就会弹出天籁之音、龙飞起舞的歌曲出来。别说天才、神童的,他们都是人和我们一样普通人一个,只是他们的背后付出多少努力......才让我们统一认同这个称号呢?
最后,我想对所有吉他爱好者说一段话,首先是心态,一个真正喜欢音乐并为之努力的人,他的心态首先要坚定、坚持、不断努力。
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