16号:
吴卓玲(前星期三乐队主唱)民谣出现
时间：21：30
门票：40/35（送1酒）
嘉宾:BOYS CLIMBING ROPES(加拿大)
穿行在秘密任务的“背面”——我要开花，我要结果
——前星期三乐队主唱吴卓玲采访
文/司炉
时隔境迁，前星期三旅行乐队的女主唱吴卓玲已悄声返回北京，也许不久的将来我们又将在音乐节小酒吧的舞台上见到那个曾经熟悉的瘦小身影以及低沉深情的嗓音。三年前，带着一丝旁人不可理解的执著，带着一张刚刚完成的乐队第一张也是最后一张专辑，她奔向了西藏，拉萨，一个对她来说无比未知，却依旧充满了远离喧嚣尘世的憧憬的地方。
前两年的夏天，我在拉萨都见到过她，在她的小院里，她和她的花，鸟，琴，自行车，各处旅行带回的照片相守在一起。印象中她那股倔强的脾气，已经被蓝天白云和人畜浮草打磨得日趋平和，她总是会就着话题跟你很严肃的讨论起某个人生问题，耐心倾听，不加掩盖地阐述着自己的见解，直到你有一刻开始觉得心悦诚服。
当然我相信关于这三年经历，它总有聊也聊不完的故事，或许她会选择把那些需要回顾的东西收藏在她自己的新歌里，这么说，那的确会是一个与星期三旅行绝无任何关系的另一个独特版本的吴卓玲。为此，我们期望，我们也困惑。我们开花，我们也结果。
采访/文字/青铜圣斗士 1、在发完上一张专辑《秘密任务》后，你好像真的如你歌中唱到的那样“You won’t find me/for I will disappear/ I will travel”，简单说一下这两年“消失”的生活。
写那段歌词的时候，其实正是沉醉在大城市的忙碌不堪中，或许是潜意识里已经明白应该离开了，但没有明确的方向。随后的几年，大部分时间都在西藏闲晃。音乐逐渐成为次要的东西，更多的则是背包上路，看很多不同的风景，接触截然不同的人和文化，观察他们的生活，最后自己也融入到那种生活中——对于大城市来说我已经成为一个局外人，一个平凡的小镇上的人。平时的生活就是买菜洗衣做饭，养花养鸟养狗，打牌喝茶上网，爬山逛街做翻译挣钱，偶尔弹琴唱歌。
2、据说你去西藏是为了寻找传说中到达另一个世界的入口，你找到了吗？
还没去找之前，就有人跟我说：“那个世界就在你心里。”我知道那句话是对的，但还是去找了，当然，结果还是再次验证了那句话。
3、佛教给你的生活带来了什么？对你的音乐有帮助吗？
任何宗教都会给你的生活带来意义。而音乐，在我看来，更多的是关于心态。我觉得佛教让我学会了应该怎样做人，音乐风格上自然也有所改变。
4、新专辑将不再以乐队的形式出现，而是你一个人包揽词曲编曲等工作吗？
是的。我想把最近的写的歌以简单朴素的方式，也就是它们最原始的面貌展现出来。这不需要太庞杂的编曲，一个人足以完成。另外也邀请了在拉萨遇到的几个的朋友弹奏部分乐器，这样能为歌曲增加新的元素，也使它更像一部纪录片，记录一段时间的真实生活状态。
5、和过去的音乐相比，新专辑会有什么明显的不同之处吗（比如这次中文歌词好像比较多）？你试图通过这张专辑表达什么吗？
中文歌词的确是一个很大的不同。因为我希望更多的中国人能够更方便地了解我的意思。此外新歌采用的基本上都是原声乐器，只要有一把吉他就能够随时演奏。和上一张专辑相似的是，新歌所表达的也是非常个人化的东西。但以前的歌大多是幻想的小故事，现在的歌全部是真实生活中发生的事情——朋友，爱情，父母，旅途，甚至我在拉萨住的小院子……
6、算起来你做音乐也时间不短了，这些年来音乐在你生活中的地位有变化吗？你做音乐的心态有变化吗？
有变化。一开始是为了一种兴趣，或者说是为了做音乐而做音乐。我觉得那样并不自然。后来有一整年完全把音乐抛开了，它变成了可有可无的东西。现在做音乐则是因为需要它，就像做菜要放盐一样。做音乐的心态也随着目的而发生变化——我想音乐应该更贴近真实的生活，不需要矫揉造作，不需要虚伪。可以有不同的形式，但表达的情感应该都是真实的。
7、你喜欢自己在台上的样子吗？
不太清楚自己在舞台上到底是什么样子，我想即使很傻我还是会喜欢的。
8、你怀念“茯苓”时期吗？
怀念，因为那时候更年轻，更有冲劲。现在的状态我也很喜欢，一个人流浪似的，想去哪里就去了，没有什么牵挂。
9、可不可以想象自己像大多数人一样，在城市里找一份工作，以换取稳定的生活？还是觉得自己会一直这样随性地生活下去？
城市里打工挣钱的生活已经经历过了，以后大概不会再过那样的生活。现在这种相对“随性”的状态我很喜欢。我觉得未来几年里仍有可能继续这么过下去。
10、你的家人能否理解你这样的生活？
他们现在比较理解了。毕竟吃苦受累是人一辈子不可避免的，而生活方式则是个人选择的。我的生活并没有危害到国家和社会大众，也完全能照顾好自己。我觉得他们应该为我感到骄傲。
11、旅行对你意味着什么？
在我理想中“旅行”，就是古人常说的“云游四海”。那是最真实的生活——脚踏大地，行走于山峦河流间，或穿梭在城市中的水泥大道和繁忙的人流中，感受到不同的呼吸和思维。那是更开放的生活，而不是一辈子活在虚构的两局室现实中。
12、有什么地方是想去一直没去的？如果可能，你想和谁一起去？
有很多地方都是一直没去的。如果可能，我想随便什么朋友都可以一起去吧。
13、觉得自己将来会有孩子吗？
会，为什么不会？
14、你觉得过去的生活哪一段对你最为重要？
每一段都挺重要的，说不上哪一段最为重要，因为正是因为有以前的种种生活，才会有我现在这么一个人。
15、说说近期最喜欢的一本书和一部电影。
最近喜欢的书是《庄子》，电影是贾木许的《Dead Man》。
16、我喜欢你歌词里那句“我要开花，还要结果”。现在的你是开得正灿烂的时刻吗？音乐有没有使你变得更强大更灿烂？
哈哈，我还想开得更灿烂。音乐是最棒得调味品，但没有它我想仍然可以强大灿烂。
17、有没有想过老了以后，会待在哪个地方？
还没有想过，走到哪儿了不想再走了就一直待在那儿吧。
18、做完这张专辑后有什么打算，会接着消失吗？
做完了会继续再做，具体在什么地方还说不好，但或许会在四川乡下的某个树林里“消失”一段时间。
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吴卓玲
1977年12月14日生于四川成都，1999年毕业于成都电子科技大学外语系。在校期间组建“向日葵”乐队。2000年3月来到北京，2001年组建“星期三旅行”乐队。
碟评：《秘密任务》 文/司炉（写于2006年11月） 
1.Seaside Story
2.Moth In Winter
3.Monkey's Day
4.Wednesday
5.Morning Shines
6.穿过树叶的手
7.Magic Hours remix
8.Lost In A City
9.Monkey's Day Remix
10.Tri-1
基本上这数首充满电子音效伴奏的曲子已和曾经那个还可作现场演出的星期三旅行多少有点貌合神离了。也许应该找下女主唱吴卓铃聊聊多年来音乐创作的心路历程。春天开的花，冬天结出果实，其间的候鸟迁徙，季节变化尽可能地被无人问津，如果你是第一次听这张唱片了解到“星期三旅行”的人，惊喜赞叹或者平淡无味都已是明日黄花。这好比Ride乐队在90年代初没能发行那张《Nowhere》里程碑式Shoegaze范品，再等到了新千年电音遍地开花的时代投身德国Morr厂牌出版张娓娓低调的独立电子。你可以说歌曲表达的情感和意境没能改变，但是基本的动机却彻底手术过了，所以你在以前摩登出品的很多歌曲后面都能找到“Remix”的字样。在这个性交速率提升不止十倍的后现代，一张唱片计划千万不要搁浅，长期搁浅的后果之一就是去花力气改头换面地弥补，本来两张唱片做好的事情最后无辜落到一张唱片解决。没有具体说哪个歌手乐队的作品不好，毕竟人“萝卜青菜各有所爱”，女主唱吴卓玲颇具韧性的发行了《秘密任务》，其间的心血不知是否参杂了太多感悟，是否又有站在了全新音乐理念上勇敢思考，这是每一个曾了解过星期三旅行的人拿到迟到处女作后应有的畅想，且听那句歌词唱着，把傍晚的空气静静铺平，“我要开花，还要结果”....
老作品就不多说了，以现在眼光Remix版《Monkey’s day》和《Magic Hours》的成熟显而易见（你可以很有趣的把这张专辑里另一首《Monkey’s day》原作拿去跟前者比较），器乐Trip-pop向Bass & Drum，Downtenpo等电子节奏的进化在专辑《Lost in the city》版本里突现起来，幽暗凛冽的城市脉搏更类似个人Project实验。《Tri-1》大概是女主脑在个人电脑水果文件夹里的某次秘密演习，些微Glitch几下分散了Dark-Ambient乌云密布的涩涩味道，象是给恐怖电影中某个关键画面做的配乐。《穿过树叶的手》是最喜欢的，不仅因为她彷徨于脱俗之外的声线，那明净的原声吉他独奏配合背景细微的鼓点音效，甚至还保留有房间里人声走动窃语的余味，歌词据说来自吴卓铃的一个梦，优美得让我能想到的任何矫饰形容词黯然失色，“穿透我心中的欲念（忧伤不再牵挂）...”真有点对专辑里其他阴暗色调的东西不食人间烟火了。大体上《秘密任务》也有一些缺点，比如风格跨度较大，参差不齐等等，但前面提到的几曲给人印象的确相当不坏。
[ 本帖最后由 livebar 于 2007-10-27 16:42 编辑 ] | 
发表于 2007-10-25 15:38:24
