今天听到了久违的以吉他为领奏的张勇音乐,让我们想起了keny G的萨克斯音乐,不同的是熟悉的旋律和温暖的尼龙弦木吉他,还有指尖与琴弦的自然触摸更多了一份亲切,音乐能与我们如此之近,我们在下意识的跟着哼唱。国内几年来一直都没有这类音乐,它颇有小资情调又让人耳目一新。这张专辑之所以刚一发行就好评如潮,有很大程度上来自曲目,此次北广传媒集团和北京音像公司携手投资,从策划到录制历时四个月时间,一切旨在与张勇共同打造经得起时间考验的精品。为了能够赢得市场,倾力海选曲目,力求能够使它大众化。说起曲目它的年代跨越了世纪,跨越了时空30年。在不太宽泛的一个试听调查中,起码可以得出一个相对准确的反馈,就是从小学生到已退休在家的老人都能各取所需,找到自己的最喜爱的曲子。正是这种力求大众化也给制作和编曲带来了挑战,,怎么能让它既不让人觉得“陈词滥调”而又有时代感和新意,张勇精心为这十五首曲子杀费苦心设计了十五种不同的音乐风格,特别邀请来了韩国的顶级编曲人物姜赫来落实音符,“阿里郎”制作人阿罗笑着对张勇说“只有姜赫能满足你苛刻的要求”。比如《秋天不回来》是慢摇滚节奏、《more then I can say》是jazz加蓝调风格、《明天你是否依然爱我》是拉丁爵士的bossa节奏、《香水有毒》是soul(灵魂音乐)节奏、《约定》融入了英式“威猛”版的新灵魂乐节奏、《菊花台》是交响宏大风格、而《千千阙歌》又是爵士swing(摇摆乐)节奏、《伤心太平洋》特意设计成目前颇具时尚品味的牙买加regy风格,《橄榄树》又是清弹风格等等,用出品人张学朝的话说,“真是一个曲子一个味儿,可以说是考验张勇音乐风格能否适应的一次盛宴”。所以好评如潮正是因为这些音乐的多元素的融入,才会使外行也觉得耳目一新。