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发表于 2014-2-17 11:41:19
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关于tension部分的说辞，我保持我的观点，或许咱们说的确实不是一个东西。
但是我相信您举的例子是一个非常主观的例子，因为无论是您女儿还是Marcus Miller，或者Victor Wooten，取决于生理构造的不同，首先就不可能按照完全相同的方式去弹，这个和古典乐器还是有区别的，因为电声乐器演奏家，即使是在当今已经被世界承认，也没有古典音乐那么严苛的基本功联系，并且电声乐器的演奏在一定程度上是强调个性，而非强调严肃。
我说的再直接一点，同一个人，在触弦的角度、力度上面，发生变化，声音一定发生变化。当然，听不听的出来，是一回事，就好比不懂贝斯的人甚至不一定听的出来贝斯和吉他的区别，也不一定听的出指弹和Slap的区别一样，他们听到的可能就是“乱糟糟的声音”。这个和听力，以及认知，都是有关系的。当然不同的人，就更不可能一样了。受过正规训练的乐手，可以尽量的弹出和别人一模一样的声音来，但是这并不代表，他弹出和别人一样的声音就是琴的功劳。
如果把声音都理解为波形，那么决定波形形状不同的无非是ADSR，从这个角度来讲，无论任何的乐器，只要在软件里面把ADSR调成完全一致，出来的听觉效果应当就是一致的。但是持这种观点的人忽略了一些客观问题，这问题在这个论坛里讨论可能有点深，也就是所谓的数字化是否可以完全构架出真实的世界来。但是就目前科学的发展，数字计算有一个局限性，譬如16bit的计算精度只是到1E38。但是人的听觉通过训练，完全可以超越这个精度。
我再举一个相对好理解的例子，CD都是16bit，但是目前音乐制作的行业标准是24bit。因为在音乐制作的环节里面，工作者需要听到更加准确的声音。但是最终的成品，给消费者听的，16bit在很多人耳朵里已经非常精确了。。。不过当有可能消费者进行所谓的hi-fi播放，也就是足够大的音量以及适当的环境下，可以听清楚所有的音乐细节，那么这些消费者里会有很多不满足16bit的。。。这就是为何黑胶唱片到现在还没有被淘汰掉的原因。。。
上面说了这么多根tension无关的，我只是想表明，自己听不出来的，不代表客观不存在。。。更不能简单的归纳为“心理因素”
再回到tension上面，以电声乐器的工作原理，其实分为两个部分，原声共振与扩声，这个和数字乐器是完全不同的。因为我时间有限，扩声部分出门回来之后再说。先简单说说原声共振的问题：
首先可以确定的一点，同样的音高，tension并不一定是相同的，因为同样的音高只是基音相同，不代表泛音列完全相同。这也是为什么同样弹或者唱出来一个音高，还有要音色的分别。而决定固定音高的乐器（弹拨类，键盘类，铜管类）好坏，以及演奏者功力的，不是说你能否将基音弹准确（因为音高是固定的），而是你弹出来的这个音产生的泛音列的不同，是否“悦耳”？是否“满足音乐中的要求”？对于泛音列的不同，也就是振动的不同，或者说，就是声音的tension。
您说的有一点我觉得我认同，但是接受不了的就是那段“反直觉论”，篇幅和时间的影响，我不引用了，大概就是，我赞同您说的这个论点里面前半部分，国内大部分人确实是这样认为的。但是这是不对的，事实上，您提到的那种所谓”饱满“反而是最低级的乐器才有的特点。而后半部分，我上面已经写的差不多了，现实就是，这部分是对音色影响最大的。您所谓的心理作用，只是”听不出来“而已。。。
先出门，回家后如果有兴趣再接着写吧
不过建议大家多弹琴，多认真思考，有条件的话参观一下音乐制作的过程，不要什么问题就”想当然“或者”道听途说“。。。 |
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