BLUES名人录 连载开始

sumaru

一.Earl Hooker
1930年1月15日.生于密西西比 农民家庭
1970年4月21日.去世于伊利诺斯 芝加哥      擅长乐器： 吉他
John Lee Hooker之表弟Earl Hooker 自己很少开口演唱，布鲁斯界的一位天才。一般没什么知名度 他演奏的一般被称为Favoriee的布鲁斯，滑棒吉他名手 广泛的演出活动 曾于Junior wells  Ike Turner Muddy Waters jimmy witherspoon 等大师同台演出 15岁开始学习吉他 早期开始使用哇音踏板 留下很多经典作品
http://www.youtube.com/watch?v=Si7Z2J6FEmo视听
主要录音                                             录音地
Original Sweet Black Angel         田纳西州 孟菲斯 1952年
人员 Earl Hooker (vocal, guitar); unknown (drums); unknown (harmonica)
Going On Down The Line         田纳西 孟菲斯    1953年7月15日
人员 Earl Hooker (vocal, guitar); Joe Willie "Pinetop" Perkins (piano); Willie Nix (drums)
Guitar Rag                                 田纳西 孟菲斯    1953年7月15日
人员 Earl Hooker (guitar); Joe Willie "Pinetop" Perkins (piano); Willie Nix (drums); unknown (bass)
Earl's Boogie Woogie                田纳西 孟菲斯      1953 7. 15
人员 Earl Hooker (guitar); Joe Willie "Pinetop" Perkins (piano); Willie Nix (drums)
Will My Man Be Home Tonight    芝加哥              1959-60年
人员 Lillian Offitt (vocal); Earl Hooker (guitar); Remainder Unknown
Oh Mama                                     芝加哥               1959-60年
人员 Lillian Offitt (vocal); Earl Hooker (guitar); Remainder Unknown
Calling All Blues                          芝加哥               1960年5月5日
Earl Hooker (guitar); Junior Wells (harmonica); A.C. Reed (tenor sax); Johnny Walker (piano); Earnest Johnson (bass); Harold Tidwell (drums)
Swear To Tell The Truth               芝加哥            1960年8月8日
Harold Tidwell (vocal, drums); Earl Hooker (guitar); Johnny Walker (piano); Earnest Johnson (bass)

子在川上约

谢谢楼主。
板凳坐下来补补课！

sumaru

二.Ike Turner
生于 1931年11月5日 密西西比州的CLARKSDLE
去世 2007年12月12日 加利福尼亚州SAN MARCOS  擅长 ：吉他 钢琴
作为布鲁斯前辈 有着强烈的个性 但一生又背负着恶名的Ike Turner。 前妻TINE TURNER的传奇电影
【TINE】中又被刻画成一个充满暴力的丈夫 ，作为蓝调吉他手有着卓越的才能 高中时与同学们组建乐队KINGS
OF RHYTHM 在本地进行演出活动 1951年以乐队的萨克斯手为先锋推出唱片【ROCKET88】在当时大为流行也取得上商业的巨大成功 后来这支曲子被认为是【最初的最正统的ROCK'N'EOLL唱片】 后来TURNER以经纪人和星探的身份出面为Howlin' Wolf，B.B. King，Bobby Blue Bland，Otis Rush等大师合作录制唱片 在50年代布鲁斯界是为举足轻重的的人物 56年 在Saint Louis发掘出强有力的歌唱家ANNIE MAY BEROQUE 后改名TINE 二人结婚 后有以IKE&TINE TURNER的形式进行演出 并取得了巨大成功 辉煌过后二人解散 离婚 TINE以个人进行发展取得了很好的成绩 而TURNER却因生活不顺 吸毒等入狱 过着凄惨 零落的生活 2006年以专辑『Risin' With The Blues』复出并获得格莱美 最优美传统蓝调 奖 07年12月12日结束了辉煌有曲折的一生 作为蓝调乐手一直被后人尊重！~http://www.youtube.com/watch?v=-SyP5dPHhI0视听http://www.youtube.com/watch?v=1jLQOXqBZyQ&feature=related

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-7 13:50 编辑 ]

sumaru

三.Ishmon Bracey
生于 1901年1月9日，密西西比州BYRAN
去世 1970年2月12日 密西西比州JACKSON                 擅长： 吉他 .演唱高音病状颤音

三角洲布鲁斯巨人之一 与早期音乐人一样 BRACEY也演奏在路旁与大街小巷 他的音乐刚入耳可能很不适应 但听着听着歌声中会弥漫着病状无力呻吟一般 到高音处为了保持那个音高的颤抖鼻音 加上粗暴的弹奏方式 构建出BRACEY的独特之处 1928年到1929年间录制包含Tommy Johnson风格的「Suitcase Full of Blues」等十首录音。到30年代末还是一位出色的布鲁斯演奏者 由于最亲密的好友Tommy Johnson的死 他也舍弃了布鲁斯 转向牧师的工作 虽然还继续唱歌但唱的全是宗教系列祈祷曲 60年代布鲁斯复兴期曾被发现 但BRACEY却说再也不演唱布鲁斯 20那年代的录音至今应能堪称经典
http://www.youtube.com/watch?v=EItBChoVLy0视听http://www.youtube.com/watchv=Kfhc8phQAxk&feature=related
主要录音   曲目                                         录音地 年月                   录音成员
      Stranger Blues                                 孟菲斯  928年2月3日。 Rosie Mae Moore (vocal); Ishmon Bracey (guitar)
      Saturday Blues                                孟菲斯 1928年2月4日。 Ishmon Bracey (vocal, guitar); Charlie McCoy (guitar)
      Left Alone Blues                            孟菲斯    1928年2月4日。Ishmon Bracey (vocal, guitar); Charlie McCoy (guitar)
      Leavin' Town Blues                         孟菲斯1928年8 月31日。Ishmon Bracey (vocal, guitar); Charlie McCoy (mandolin)
     Brown Mamma Blues                          孟菲斯 19 28年8月31日。Ishmon Bracey (vocal, guitar); Charlie McCoy (mandolin)
    Trouble Hearted Blues                          孟菲斯1928年8月31日。  Ishmon Bracey (vocal, guitar)
   The Four Day Blues                                孟菲斯   1928年8月31日。Ishmon Bracey (vocal, guitar)
   Jake Liquor Blues                                   Grafton  1929年11月か12月。
  Family Stirving                                         Grafton  1929年11月か12月。Ishmon Bracey And New Orleans Nehi Boys: Ishmon Bracey (vocal, guitar); Kid Ernest Michall (clarinet); Charley Taylor (piano, speech)



[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-7 16:05 编辑 ]

lhs860425

各位还有什么补充资料的（音频，视频）也往上头贴啊。不要吝啬啊～～～～～～·加油！

sumaru

Albert King 生于1923年4月25日密西西比洲的Wikipedia
                                                                            逝世1992年12月21日田纳西孟菲斯  擅长 吉他 鼓

Albert King同B.B.KING一样 摇滚界里最具影响力的吉他大师之一 身高195CM 体重110KG的King自学吉他 左撇子加上反装琴弦一把G.V 弹出Albert King式烟草苦涩味的SOLO 他的风格曾被Eric Clapton，Jimi Hendrix，Stevie Ray Vaughan等人研究 模仿 。1950年初 KING在AKKUNSAS州的OSCEOLA周边的一个叫IN,THE GROOUE BOYS的组合中演奏 1953年间的一段时间在布鲁斯乐手JIMMY REED的乐队中担任鼓手 随后在PARROT名下 真正作为吉他手开始准备自己的唱片 开始了第一次录音 同年充满活力的【BAD LUCKBLUES】【BEON YOUR MERRY WAY】问世 尽管唱片销路很好 KING却拿不到相应的报酬 没有唱片合同时KING去做推土机的司机维持生计 60年中期到末期期间KING参加Otisredding .San&bave.Eddie floyd 的唱片录制来提高人气 得到了很多人的支持 61年的R&B排行榜上KING的【Don't Throw your love on me so strong】排在第14位 KING曾经还试图涉猎过古典与BLUES的融合 KING也是第一个和SYMPHONY ORCHESTRA 一起出唱片的布鲁斯乐手 像乐曲Laundromat blues 和Born UnderA Bad Sign是以BLUES为主 却成为孟菲斯灵魂乐的基础 进入70年KING开始了大规模的巡演并无数次为摇滚和灵魂乐迷们演奏 1974年与STAX解除合约 以自己的名义开始发行唱片 80年到90年代初 KING继续巡演 1990年参加Gary Moore 的Still Got The Blues演出后 酝酿计划开始进行欧洲大型巡演 在计划附属行动前不幸因心脏麻痹逝世 留给后人的只剩下无数录音和耐人寻味的烟草味的吉他SOLO KING的烟斗冒着永不散去的ALBERT BLUES烟雾 1983年被载入布鲁斯名人堂
视听 http://jp.youtube.com/results?search_query=Albert+King&search_type=&aq=f
没取得什么商业巨大成功的Albert King留给我们的录音
1962年 The Big Blues, King Records
1967年 Born Under a Bad Sign, Stax Records
1968年 Live Wire/Blues Power, Stax Records
1969年 Years Gone By, Stax Records
1969年 King Of The Blues Guitar, Atlantic Records
1970年 Blues For Elvis - King Does The King's Things, Stax Records
1971年 Lovejoy, Stax Records
1972年 I'll Play The Blues For You, Stax Records
1973年 Blues At Sunset, Stax Records
1973年 Blues At Sunrise, Stax Records
1974年 I Wanna Get Funky, Stax Records
1974年 Montreux Festival, Stax Records
1974年 The Blues Don't Change, Stax Records
1974年 Funky London, Stax Records
1976年 Albert, Tomato Records
1976年 Truckload Of Lovin' , Tomato Records
1977年 I'll Play the Blues For You, Tomato Records (with John Lee Hooker)
1977年 King Albert, Tomato Records
1979年 New Orleans Heat, Tomato Records
1979年 Chronicle, Stax Records (with Little Milton)
1983年 San Francisco '83, Fantasy Records
1984年 I'm In A Phone Booth, Baby, Fantasy Records
1986年 The Best Of Albert King, Stax Records
1986年 The Lost Session, Stax Records
1989年 Let's Have A Natural Ball, Modern Blues Recordings
1989年 Live, Rhino Records
1990年 Door To Door, Chess Records
1990年 Wednesday Night In San Francisco, Stax Records
1990年 Thursday Night in San Francisco, Stax Records
1991年 Red House, Essential
1992年 Roadhouse Blues, RSP Records

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-8 20:42 编辑 ]

声音地带

KING OF BLUES

黑人总能是能唱出很好的布鲁斯

LZ 辛苦。。。 加油 ！

johnnyagul

赞 顶楼主 辛苦了! 收藏!

sumaru

今日出差 暂不更新

benson1600

楼主辛苦了！支持！

lonelygt

占位~
强大的楼主~

sumaru

Willie Dixon 生于 1915年7月1日 密西西比州的VICKSBURG
                                                                    逝世  1992年1月29日 加里弗尼亚州的Burbank                  擅长：低音贝斯 吉他
Willie Dixon和Muddy waters是战后的芝加哥布鲁斯的领路人 Waters的古典BLUES名曲“Hoochie Coohie""I Just Want to Make Love to you"等都出自Dixon之手 还有很多古典BLUES名曲 如从little walter的名曲 "my babe" "sonny boy williamson和(rice miller)的热门曲目 "bring it on home" "weak brain,narrow mind" 到howlin'wolf的名曲 "evil," "spoonful," "i ain't superstitious," "little red rooster," "back door man,"都出自willie 之手 willie也同样为摇滚和rock&roll的结合起了很大的作用

60年代 很多英国和美国的摇滚布鲁斯乐队都翻弹他的曲子 例如奶油乐队的"spoonful"和齐柏林飞船的"i can't quit you baby""you shook me"还有大门乐队的"back door man"等。
他最初受妈妈写赞美诗唱赞美诗的影响 很快就能随着节奏自己打起拍子 1936年离开密西西比 来到了布鲁斯的聚集地芝加哥 Dixon在玩音乐之前梦想成为职业拳击手 而且还曾经参加过很多大赛得过很多冠军 但是由于与拳击委员会和金钱方面的冲突 以及和经纪人发生口角 最终放弃了拳击 而朝向音乐家发展
1939年作为贝斯手与Leonard"Baby Doo"Caston一起组成Five Breezes乐队 他们1941年前在芝加哥的小酒吧里演奏 还出了3张唱片 1941年由于拒绝从军而被捕入狱 出狱后新组团体the four jumps of jive 定期在芝加哥的酒吧演出 1945年在Mercury录制唱片发行 同年Caston也来到了芝加哥 二人再次成为拍档 后来吉他手bernardo dennis 加入 乐队更名为big three trio 开始演奏 布鲁斯 布吉和流行等风格 1947年与Columbia唱片公司签约 在此期间于WATERS等布鲁斯名家相遇 并同台演出
DIXON曾特意为 EDDIE BOYD写歌 加上与为WATERS等大师作曲，演出.出唱片等   DIXON显出卓越的作曲天赋 芝加哥布鲁斯界开始享有盛誉 进入50年代DIXON又与对芝加哥布鲁斯形成起着决定性作用的三大人物MAGIC SAN ，OTIS RUSH.BUDDY GUY相遇 并一起演出 70年 DIXON与 OVATION .COLUMBIA .YAMBO一起发行唱片并进行定期巡演 80年DIOXN还做个为很多电影配乐的工作 还监制了BO DIDDLEY：“WHO DO YOU LOVE”专集的的制作 1980年被载入布鲁斯名人堂 随后他开始了美国本土外的演出活动82年 创立[BLUES HEAVEN FOUNDATION] 1988年他与BUG/CAPITO唱片公司签约推出了“HIDDEN CHARMS”专集 这张唱片得到了极高的好评 1年后 个人自传“I AM THE BLUES"出版发行 1990年开始因身体病若 只能活动在自己创造的[BLUES HEAVEN FOUNDATION] 中继续传递BLUES的真谛 捐赠乐器 这位在创造芝加哥布鲁斯的路上留下毕生心血的BLUES MAN1992年死于心脏病.
视听http://www.youtube.com/results?search_query=Willie+Dixon&search_type=&aq=f

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-10 21:49 编辑 ]

sumaru

Elizabeth Cotten 生于1893年1月5日北卡罗来纳州的Chapel Hill
                                                             逝世1987年6月29日纽约的 Syracuse          擅长 吉他 斑倬吉他
又是一位反装琴弦的左撇子.以一首[FREIGHT TRAIN ]被大家所认识注--“此曲是她12岁时写的” 早期使用指套发出的优柔的吉他声 给后来的很多吉他演奏家很大的启迪与影响 Cotten自学吉他在60岁之前一直没有正式演奏吉他 因在作曲家Pete Seeger[图] 的家里当佣人时 才能被Seeger所发现 并在1958年帮忙录制一张唱片[FOLKSONGS AND INSTRUMENTALS]发行后开始了真正音乐生涯 音乐被命为Folk Song 注：“一种民谣的分支”后多美国的Folk Song的发展作出了很大的贡献1972年被国际 Folk Song联盟授予BURI IVES奖 70年代初到80年代Cotten做个很多公演 她的名曲“GRATEFUI DEAN .TAJ MAHAI ”等后来被很多布鲁斯名家翻唱 一直到死之前一直在到处演出 演奏
视听 http://jp.youtube.com/watch?v=Tm5-WdB_aVE&feature=related
          http://jp.youtube.com/watch?v=-F6sXL4Jb_s她的名曲

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-12 21:19 编辑 ]

声音地带

惊叹——这么大年纪的老太太。。。

老奶奶的歌声！好啊 这样的音乐怎能错过，辛苦楼主了~顶~~

sumaru

Elmore James生于1918年1月27日 密西西比RICHLAND
                                                                                 逝世1963年5月24日、芝加哥             擅长：滑棒吉他
提起Elmore James就不由的热血沸腾 他那种野性的歌声渗透到灵魂深处加上超级电吉他划棒吉他 啊~谁都回被他的节奏俘获 跟着一起扭动屁股 Elmore James把从罗伯特 约翰迅学的东西个性化从而改为自己的流派 他音乐被无数人模仿
BLUESMAN 做什么都BLUES 「Please Find My Baby]专集可以说是Elmore James的顶级作品 没听一次都全身血液沸腾兴奋的有种像要喷出脑浆的错觉 从BLUES爷爷B.B.KING开始到摇滚乐队滚石无一不受到他的影响 应该说给了后来的摇滚界绝大的影响  45岁年轻Elmore James因--心脏麻痹 把他带到了天堂演奏 留下了永远的BLUES“不是天空再哭 是云在哭泣”  快来一起感受蓝调 感受Elmore James
视听http://jp.youtube.com/watch?v=LWoc4cAr0Kk&feature=related
       http://jp.youtube.com/watch?v=hKEdlSTHjtU&feature=related 名曲啊



[ 本帖最后由 蓝调吉他手 于 2009-1-15 23:56 编辑 ]

sumaru

Elmore James 电驴有下 去开始BLUES吧

sumaru

Kokomo Arnold 本名 James Arnold, aka Gitfiddle Jim 1901年2月15日--1968年11月8日  生于LOVEIOY,GEORIA
KOKOMO小的是时候从表哥那里学到了吉他的基础   左撇子 以强有力的滑棒吉他而闻名 影响了 罗伯特 约翰逊等三角洲布鲁斯演奏家 特别是罗伯特的滑棒吉他 KOKOMOZ自己研究自己录制唱片 【现在叫盗版】1929年 为了实现自己录唱片的事业做准备 来到了芝加哥 在一家制铁厂一边做工人谋生 一边研究自己录制唱片 1930年初次以GITFDDIE JIM的名义录制了“Rainy night blues和paddin'blues两首歌曲 虽然只卖了几张自己刻制的版本 但那种粗烈性的吉他奏法和鲜明唱功却被很好的表现出来 之后罗伯特 约翰逊翻唱他的sweet home chicago"使KOKOMO的歌曲在放光芒！~
视听http://www.youtube.com/watch?v=kswMtNibao8

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-14 17:26 编辑 ]

蓝调吉他手

继续吧~~~~

sumaru

Etta James 生于1938年1月25日 加洲洛山基 擅长 歌唱
50年代中期开始 以灵歌界的旗手到60年代， 70年代严重沉迷在毒品中 好不容易活了下来 现在作为R/B界的元老级人物 她的歌声经过岁月的蹉跎 传给听众的是那种充满令人心痛的感情和深韵
  她在洛山基的Baptist教会--注；[一个伊斯兰教的一个分支]中唱诗班中演唱时 受到了 Earl "Fatha" Hines 注：“著名爵士钢琴大师”的指导仅仅5岁就开始在电台唱歌 1950年移居到加洲南部的San Francisco 15岁时她加入了一个无名的团体中担任主唱时 发表了一首R/B曲风的「Roll With Me Henry」被R&B歌手Johnny Otis发现 Otis听到这首歌很受震撼 1954年把她们到到了Modern--著；“一个很有名的R&B唱片公司”同年录制了单曲「The Wallflower」并一举飙到R&B排行傍的第一位
后来Etta的这个团体解散后  1955年Etta的又一首名「Good Rockin' Daddy」陆续打入了排行傍后 她离开了Modern
60年代在 Chess--注：[Ｒ＆Ｂ著名唱片公司在电影“蓝调传奇”可以了解这个公司]的旗下开始录音活动 专集「All I Could Do Was Cry」又一次打进Ｒ＆Ｂ排行榜 她随后的作品几乎都出自Chess  词曲华丽的「At Last」、充满野性的Ｒ＆Ｂ风格的「Something Got a Hold on Me」1967年曲风欢快的南方灵魂乐曲风的「Tell Mama」、与此专集有着对照性的令人感动的凄美悲情的专集「I'd Rather Go Blind」为当时留下了不朽的传奇
70年代 Etta严重沉迷在毒品中 生活走到了谷地 75年她离开Chess 从此后 Etta James这个名字几乎被人遗忘 1988年以南方灵魂乐色彩很浓的『Seven Year Itch』专集复出乐坛 陆续92年发表BLUES曲风的专集『The Right Time』、94年向自己的偶像[Billie Holiday, 1915年4月7日 - 1959年7月17日] 致敬专集『Mystery Lady』问世  你不来感受一下Etta James的音乐吗 ！~视听：http://www.youtube.com/watch?v=pyMd19sE6U4

Etta James的主要录音：

2005年 The Complete Modern and Kent Recordings (Ace)
1960年 At Last! (Argo)
1961年 The Second Time Around (Argo)
1962年 Sings for Lovers (Argo)
1963年 Top Ten (Argo)
1964年 Rocks the House (Argo)
1965年 The Queen of Soul (Argo)
1966年 Call My Name (Cadet)
1968年 Tell Mama (Cadet)
1970年 Sings Funk (Cadet)
1971年 Losers Weepers (Cadet)
1973年 Etta James (Chess)
1974年 Come a Little Closer (Chess)
1976年 Etta Is Betta Than Evah (Chess)
1978年 Deep In the Night (Warner Brothers)
1980年 Changes (MCA)
1986年 Blues in the Night, Vol.1: The Early Show (Fantasy)
1986年 Late Show, Vol. 2: Live at Maria's Memory Lane Supper Club (Fantasy)
1988年 Seven Year Itch (Island)
1990年 Stickin' to My Guns (Island)
1992年 The Right Time (Elektra)
1994年 Mystery Lady: Songs of Billie Holiday (Private Music)
1994年 Live from San Francisco (On the Spot)
1995年 Time After Time (Private Music)
1997年 Love's Been Rough on Me (Private Music)
1998年 Life, Love & the Blues (Private Music)
1998年 12 Songs of Christmas (Private Music)
1999年 The Heart of a Woman (Private Music)
2000年 Matriarch of the Blues (Private Music)
2001年 Blue Gardenia (Private Music)
2002年 Burnin' Down the House: Live at the House of Blues (Private Music)
2003年 Let's Roll (Private Music) 2004年 Blues to the Bone (RCA Victor)
2006年 All the Way (RCA Victor)

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-17 20:25 编辑 ]

sumaru

Carlos Johnson 生于：1948年1月17日，Illinois州的芝加哥       擅长 歌唱/吉他


又一位左撇子布鲁斯吉他大师Carlos Johnson可以称之为当今世界上最技艺非凡的 吉他手之一。他从七十年代开始演奏布鲁斯，在他还未有自己的乐队之前，曾在KOKO TARLOR, OTIS RUSH,JUNIOR WELLS, SON SEALS,VALERIE WELLINGTON这些乐队中。他很深的研究了芝加哥布鲁斯，早期将放克音色很好的融入到布鲁斯结合更现代的方法演义出来。最近这几年开始发行一些独奏唱片，而且也赢得了很多粉丝。他那带有芝加哥布鲁斯，放克以及爵士风格的独特演奏迷倒了很多人。如果你喜欢BLUES Carlos Johnson是绝对不容错过的研究好对象！~

视听http://www.youtube.com/watch?v=lAd0qUfgNeg 推荐专集 [极限！布鲁斯吉他]

只为琴狂

都 是恨人呀

Love♂Joe

服了服了，谢谢斑竹，又知道几位大师，电驴下载中……

sumaru

                                              Otis Rush

生于　　　１９３４年４月２９日　密西西比州philadelphia　　　

擅长：吉他

Ｏｔｉｓ　Ｒｕｓｈ无论是作为歌手还是吉他手都在现代布鲁斯名人排行榜上享有很高的声誉　于实力相反他的唱片却少得可怜　从５６年到５８年他在ｋｏｂｕｒａ留下的单曲丰富的表现力和有力的电吉他
可以说他带领我们走进了芝加哥布鲁斯的新时代　Ｒｕｓｈ用的琴是右手琴反装琴弦声音别有自己的个性 名曲[I can't quit you baby]和[All your love]等是不但和Magic Sam ，Buddy Guy一起站到了西部芝加哥布鲁斯的最前沿 还让全世界的后来者受到很大的刺激 齐柏林飞船和克莱普顿翻玩Rush的曲子 STEVIE RAY VAUGHAN 把Rush的名曲“Double Trouble”做为自己的乐队名字 Rush成为minor Slow Blues形式的流行的推广人 Rush的乐队最早期使用了电贝司 成为了最初的电布鲁斯乐队

Rush出生在密西西比的农村 他早期在教堂唱诗 很少能弹一次吉他 他没有听现场演奏的机会就和哥哥一起听唱片学音乐 1948年 14岁时 移居到芝加哥后开始听 Muddy Waters和Little Walter的音乐 到了50年代前期他虽然开始在小酒馆里演奏布鲁斯 但后来接触到了B.B.KING等单弦SOLO风格后 开始很大的吸收了这种奏法 并去研究了爵士大师Kenny Burrell和George Benson的专集 Rush早期跟在WEST SIDE一个叫COBRA的唱片公司签约 但这个公司的老板是个大赌徒 把歌手们来的钱全用在了赌博上还欠下了大批债务 导致公司倒闭 最后老板被黑色会所杀 本可能能成为Ｒ＆Ｂ界的顶级明星的Rush的人生就这样被一片阴云笼罩 有才能的人终究不会被埋没 后能为他人生转折点的人Willie Dixon出现 并把他带到了Chess唱片公司 很快录制发行了专集[So Many Roads] 后 Rush又转移到了DUKE在那里他只发行了单曲“HOMEWORK”一直到65年以为时来运转的他来到了名唱片公司（Atlantic Recording Corporation）的旗下录制唱片 可惜他的作品却遭受到唱片公司经纪人的贬低 尽管他的作品并不差 随后5年里他一边开始小型的演出活动 一边为自己的新专集做准备 专集 [Right Place, Wrong Time]发行 此专集终于得到大家的肯定得以见到天日 此后 Rush很长一段时间停止了演出活动 相隔17年 到1994年的"Ain't Enough Comin' In"专集发行后 幸运才终于光顾了他 1998年专集『Any Place I'm Going』获得了GRAMMY 大奖 Otis Rush不会永远被埋没 那种充满感情的演唱 和那种煽情令人回味的吉他SOLO会永远留给我们！~！
视听http://www.youtube.com/watch?v=WRnyI7loZwY&feature=related名曲

Otis Rush的主要录音：

• "Mourning In The Morning" 1969年 (Cotillion)
• "Screamin' And Cryin'" 1974年 (Black And Blue)
• "Cold Day In Hell" 1975年 (Delmark)
• "So Many Roads" 1976年 (Delmark)
• "Right Place, Wrong Time" 1976年 (Bullfrong)
• "Troubles Troubles" 1978年 (Sonet)
• "Tops" 1989年 (Blind Pig)
• "Blues Interaction -Live In Japan1986-" 1989年 (P-Vine)
• "Ain't Enough Comin' In" 1994年 (This Way Up)
• "Any Place I'm Going" 1998年 (House Of Blues)

FunkyBlues

請問可以借用到我的blog上轉貼嗎?

sumaru

原帖由 FunkyBlues 于 2009-1-19 21:56 发表
請問可以借用到我的blog上轉貼嗎?

呵呵 如果你喜欢的话  转载请注明出处与作者

声音地带

sumaru

Carey Bell  1936年生于密西西比
                                                                           2007年5月6日逝世于芝加哥   擅长 演唱 /口琴
Carey Bell 从芝加哥布鲁斯口琴大师Little Walter.Big Walter Horton和三角洲布时代口琴大师Sonny Boy Williamson II那里学来的口琴演奏 他的那种嚎叫式独创性很强的演奏成为了芝加哥布鲁斯口琴演奏家的代表之一 Carey Bell 8岁自学会口琴 10岁时就在乐队中开始了职业演奏生涯 1956年开始活动在芝加哥的各个酒吧中 还学会了贝斯演奏同时还参加了JohnnyYoung 图 等人的唱片录制的同时 为自己的唱片做准备 终于1969年在布鲁斯唱片公司Delmark的旗下 录制了自己的第一张正式唱片 70年代 Carey Bell活跃在Muddy Waters和Willie Dixon的乐队中 跟着他们一起巡演 1995年布鲁斯唱片的巨头公司Alligator下发行的唱片【DLIP DOWN】成为他毕生的代表作 他的大儿子 Lurrie Bell也作为吉他手活跃在现在乐坛中
视听http://www.youtube.com/watch?v=QunyYLD3iw0
        http://www.youtube.com/watch?v=vOHUB7PVc7E他儿子



[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-20 16:36 编辑 ]

sumaru

Sonny Boy Williamson II 1899年12月5日生于密西西比 1965年5月25日逝世于Arkansas洲的Helena  擅长 演唱  /口琴
布鲁斯发展中的一位重要级人物 Sonny Boy Williamson II和Robert Johnson一起在南部过着放浪的生活 从Howlin' Wolf那学习口琴演奏 布鲁斯传播有着传说性的电台节目【KING BISCUIT TIME】中成为明星 布鲁斯界中最华丽的人物之一 同吉他大师Robert Junior Lockwood.乐队(Violet Mills)等人一起掀起了布鲁斯电化的革命  拥有着不输给Sonny Boy Williamson I的才能 悲烈的歌词加上粗犷的嗓音合并无敌的口琴演奏 成为40年代从布鲁斯音乐家们心中的偶像
1951年到54年间在密西西比的トランペット唱片公司留下了重要的录音 但他的最辉煌时期还要数在芝加哥的checkers 公司注“Chess的子公司”55年到 60年间的留给我们的「Don't Start Me Talkin'」和「Help Me」等最佳杰作 后来Sonny来到了欧洲 并与Animals和The Yardbirds同台演出 在后来回到南部的时候不幸离开了BLUES
视听 http://www.youtube.com/watch?v=IG3Z_R9wJ-w&NR=1 太好听了
         http://www.youtube.com/watch?v=AGUGXOxs6p0&feature=related

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-20 17:16 编辑 ]

sumaru

Clarence "Gatemouth" Brown
                                           生于1924年4月18日 路易斯安娜州的Vinton
                                           逝世于2005年9月10日.德克萨斯     擅长：吉他/小提琴/口琴/中提琴/曼陀铃/钢琴/鼓

Clarence "Gatemouth" Brown 德克萨斯布鲁斯发展的巨头人物 给后来研究德克萨斯布鲁斯吉他手铺平了道路 但却很避讳人家称他布鲁斯乐手 他也是一个乐器全能手 因为他的兴趣是把所有的乐器都赋予德克萨斯音   
Brown在德州长大 年幼时受Cajun Music和模仿父亲演奏的Bluegrass music开始学习音乐 后又受Count Basie 图： 和Duke Ellington 图： 等和早期爵士音乐家的影响
1947年 在一家黑人经营的小酒馆里 由于当晚演出主角T-Bone Walker身体不适 作为代替嘉宾Brown走上了舞台拿起了T-Bone Walker的吉他演奏起了即兴“布吉boogie   听到他演奏的酒馆老板很受震撼 带他到一个叫aladdin的唱片公司 出资给他录了一张唱片 由于不满现在的唱片公司 酒馆老板自己创立了一家唱片公司来录制Clarence "Gatemouth" Brown的唱片 后这些唱片很深的形象了一批德克萨斯出身的吉他手 如Albert Collins.JohnnyCopeland.Johnny "Guitar" Watson等人
Brown到60年代一直留在酒馆老板的唱片公司 54年的如同火焰般的instrument专辑「Okie Dokie Stomp」、和Slow Blues唱片「Dirty Work at the Crossroads」以及以小提琴为主奏的「Just Before Dawn」等名作陆续发表 66年率领着他的小型乐队在Dallas制作的传奇电视节目【profile for】演出 到了70年代 Brown的演奏风格已经不局限在布鲁斯 同时风格更是从Country音乐 .爵士 到calypso音乐 还疯狂演奏着小提琴 79年与Country音乐家Roy Clark共演 并一起发个一张唱片 进入80年代Clarence "Gatemouth" Brown在各个领域都有很高的名气 持续跟布鲁斯巨头唱片公司Alligator签约并陆续发表了品质极高的音乐唱片 视听：http://www.youtube.com/watch?v=hb7t_gcZ3AI&feature=related
                                                                   http://www.youtube.com/watch?v=JFML2zYhsSk&feature=related
一生主要录音：

• 1972 The Blues Ain't Nothin' (Black and Blue)
• 1973 Cold Strange (Black and Blue)
• 1973 Sings Louis Jordan (Black and Blue)
• 1973 Drifter Rides Again (Barclay)
• 1974 Gate's on the Heat (Barclay)
• 1974 Down South in Bayou County (Barclay)
• 1975 Bogalusa Boogie Man (Barclay)
• 1976 Blackjack (Music Is Medicine)
• 1977 Heatwave (with Lloyd Glenn) (Black and Blue)
• 1979 Makin' Music (with Roy Clark) (One Way)
• 1981 Alright Again! (Rounder)
• 1982 One More Mile (Rounder)
• 1986 Real Life (Rounder)
• 1989 Standing My Ground (Alligator)
• 1992 No Looking Back (Alligator)
• 1994 The Man (Verve/Gitanes)
• 1996 Long Way Home (Verve/Gitanes)
• 1997 Gate Swings (Verve/Gitanes)
• 1999 American Music, Texas Style (Verve/Blue Thumb)
• 2001 Back to Bogalusa (Verve/Gitanes)
• 2004 Timeless (Hightone)

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-1-22 16:45 编辑 ]

sumaru

今天开始到到春节假期间 暂不更新 假期后持续更新70~90位布鲁斯名家 敬请期待
希望路过的GC兄弟多提意见  多多交流 提前祝大家新年快乐

sumaru

Clifton Chenier  1925年6月25日生于路易斯安那州
                                                                                           1987年12月12日逝世于路易斯  
                                                                                                                                擅长：风琴 口琴
Clifton Chenier 创造了Zydeco布鲁斯 【注解：Cajun Music“一种路易安那周边的法系移民者的民歌”与Ｒ＆Ｂ结合成的一种音乐风格】一些生活在法语区域的黑人们的【啦~啦~音乐】和Cajun Music一样 演奏时都使用风琴.fiddle图 和triangle图 和刷板.来演奏 歌词用黑人式的法语来演唱 2战后是Clifton Chenier使得这种形式的音乐得到了飞跃性的发展 并积极巧妙地将Ｒ＆Ｂ元素融入其中 创立了魄力十足的Zydecoblues风格 1955年的唱片「Eh, Petite Fille」得到了广泛的认知度且很受欢迎 64年于唱片公司Arhoolie Records的老板相识 并在Arhoolie Records录制了很多经典唱片 成为了Zydecoblues的英雄人物 60年代前的Clifton Chenier演奏主要面向生活在路易斯安那州和德克萨斯的法语系黑人听众 60年后由Clifton Chenier创造的这种特有法语系布鲁斯风格已被广泛认知 无论黑人白人 1983年以专辑「I'm Here」获得了格莱美大奖 后经常活跃在各个酒吧中演出 1987年逝世后 他领导的乐队his red hot louisiana band由儿子继承现在继续活跃在乐坛中。
代表作：

• 「Bogalusa Boogie」
• 视听：http://www.youtube.com/watch?v=XUlSREsMKj8 呵呵很有意思
• 「I'm Here」                              

蓝调吉他手

继续吧~~~很好~~~你如果忙可以每周更新一次

sumaru

Keb' Mo' 1951年10月3日 生于 加州的洛杉矶    擅长： 吉他/口琴/班卓吉他
无论作为歌手还是吉他手 Keb' Mo'都拥有很搞的技巧 一身复古式的三角洲行头 再加上能把灵魂乐.摇滚因素巧妙地编织在一起 一种很现代的BLUES风格诞生了 Keb' Mo'虽在洛杉矶长大 但他的父母亲分别出生在路易斯安娜洲和德克萨斯 少年时候的Keb' Mo'整天围绕着【gospel音乐】生活.注：一种30年代以后的宗教音乐。21岁时 与一个叫Papa John Creach的乐队一起到处演出 80年以自己本名Kevin Moore在Casablanca发表了一张Ｒ＆Ｂ曲风的独奏专辑 因专辑没有得到好的回应 80年代中期他在MONK HIGGINS 的乐队中演奏吉他 在此期间Keb' Mo'与布鲁斯的大师们屡屡相遇 由此对布鲁斯产生了兴趣 90年初才真正把音乐的根扎入那块肥沃土壤-布鲁斯
94年以Keb' Mo'的名字发表同名唱片 除自己创作外 再次把三角洲的祖师Robert Johnson的布鲁斯用到了自己身上 1996年的第二张专辑【JUST LIKE YOU 】.98年专辑【slow.down】和04年的【Keep It Simple】三次获得格莱美大奖 也引导着未来布鲁斯的方向~！

CD介绍
一1994年 专辑【Keb' Mo'】出道专辑 经纪人John Porter 此专辑结合现代风格加上Keb' Mo'的那种特有的暖和的嗓音 值得收藏

二1996年第二张JUST LIKE YOU 经纪人同上 滑棒女吉他大师Bonnie Raitt和.Jackson Browne .作为嘉宾客串参加录音 风格比较接近流行 巧妙的作曲使人听着非常舒服 “下班后放松一下可以听听”但纯布鲁斯爱好者可能有点....专辑获格莱美最优秀现代布鲁斯专辑奖

三 1998年第三张专辑slow.down同上一张一样获格莱美最佳现代布鲁斯专辑奖

四 专辑THE DOOR 与BOBBY MCFERRIN .Melissa Manchester公出 风格 流行

五 2004专辑Keep It Simple 描写了一些现代生活的点点滴滴作为歌词 又带给我们一张Keb' Mo'风格的现代布鲁斯


视听：http://www.youtube.com/watch?v=Pl9NkY6_IMY 个人喜欢的一首歌

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-2-6 17:15 编辑 ]

blacktruth

早期的布鲁斯名人已经跟新完了么？期待。。

Elizabith Cotton 的 Freight Train 太好听了！

sumaru

[quote]原帖由 blacktruth 于 2009-2-7 20:19 发表
早期的布鲁斯名人已经跟新完了么？期待。。

早期的还有很多没有更新 更新年份 地位 风格不分先后 有时间我会尽快更新 ！~准备更新到100位以上~！[em29]

sumaru

Son House         
                       生于1902年3月21日.密西西比州的Riverton
                       逝世于1988年10月19日 密歇根州的Detroit              擅长：吉他
Son House-   Delta blues的祖师爷中的一位.“Delta blues-注;也被称为密西西比布鲁斯 密西西比州的棉花栽培地带一个叫Delta地方【并非河口三角洲】发展出的布鲁斯。一般以箱琴弹唱形式多数加上滑棒的运用来表现歌唱者激烈和热情的内心情感 为芝加哥布鲁斯的形成提供了基础的框架。”作为一个田间劳作者的Son House 自学研究吉他 奏出了剧烈性一种带有攻击气息的滑棒吉他演奏方法 1930年于好友williBrown 注：“看过电影【十字路口】的人应该记得那个演奏口琴的黑人老头就是williBrown”到Wisconsin WI州的Grafton旅行 同时在Paramount唱片公司“注：1920到1932年间为很多初期布鲁斯大家录制唱片”初次录音 。并给了年轻时的Robert Johnson极大的影响
1942年与Alan Lomax 图： 一起为国会图书馆录制了唱片 后移住到欧洲的Rochester 开始从事铁路工人并停止了音乐活动 直到64年被再发现后又恢复了演奏生涯 并置身投入蓝调复兴的行列当中 ......一直到70年代初 Son House站到了世界的舞台 那种激烈的滑棒吉他演奏 给每一个乐迷都带来了激情~！想更了解Son House
请去看【蓝调百年之旅】视听：http://www.youtube.com/watch?v=MDCNbacVt5w
                                        CD介绍请看下图

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-2-9 11:11 编辑 ]

sumaru

J.B. Lenoir               
生于1929年3月5日 密西西比美丽的Monticello                                                   
逝世于1967年4月29日、伊利诺斯州的Urbana                       擅长：吉他

J.B. Lenoir以独特的作曲形式和轻快的布吉吉他闻名 创造了其他吉他手所不能模仿的音乐世界 他年幼时从父亲那听到了Blind Lemon Jefferson等人的布鲁斯并开始学习和专研Jefferson的演奏 白天在田间一边劳作一有时间变耐心练习 10几岁时离开故乡去了New Orleans市 1944年与口琴演奏家Sonny Boy Williamson II.和滑棒吉他大师Elmore James同台公演 后抱着自己的梦想来到了芝加哥 1949年为了维持生计边在一家精肉工厂劳作一边开始在小酒馆里演奏 与Big Bill Broonzy.Memphis Minnie也站到了同一个舞台努力表现着自己     很快Lenoir也得到了很好的评价 1951年与SunnylandSlim.AlfredWallace等人一起录制唱片由Chess公司发表 1954的唱片(EISENHOWER BLUES.)歌词开始对社会的黑暗展开批判 引起了很大的争议 由于歌词有诽谤总统的词句 专辑被禁止发行 尽管如此J.B. Lenoir还是积极把一些社会问题唱到了布鲁斯当中 1960年Lenoir转到Vee-Jay开始录音活动到60年中期  后 充满人种歧视问题的唱片[BOOKSTORE].以越南战争为题材的唱片【Vietnamblues】等 在美国没人唱片公司敢给J.B. Lenoir发表这些题材强硬的唱片 因此只能在欧洲演唱 和录制 在死之前的唱片由一个德国人经纪人录制 1967年死于自行车事故
视听：http://www.youtube.com/watch?v=ZYxgG2_aEMM&feature=related

[ 本帖最后由 sumaru 于 2009-2-11 16:02 编辑 ]

声音地带

sumaru

Jimmy Reed            


生于1925年9月6日、密西西比的Leland                                                                  
逝世于1976年8月29日、加州的Oakland.          擅长：吉他/口琴
听着Jimmy Reed的唱片 那种很容易让人理解的旋律 在布鲁斯界有着很广泛的影响力的一种形式 他那种轻松的布吉节奏 松缓的贝斯 在加上能使人放松的鼓做铺垫 对还有那种像是喝醉了酒那种半反胃还带着酒气味的歌唱方式 还有还有曲子中穿插的像哭泣一样的口琴 Jimmy Reed的曲子很多都是一个形式下来 有点田间风味 但是他的音乐会有一种 很亲切一种独特说服力“用语言不好表达还是听吧”Reed一开始在Vee-Jay旗下录音 1955年发表的唱片【YOU DON'T HAVE TO GO】一举攀到R&B排行榜的第5位 到59年共有14首单曲入榜 11次入全美流行音乐榜 这对一个布鲁斯音乐家来说可是前所未闻的伟业
Jimmy Reed跟从小一起长达的EDDIE TAYLOR学习吉他和口琴演奏 以Sonny Boy Williamson作为口琴学习对象 40年代 来到美北部开始了演奏活动 后在芝加哥偶人与老友EDDIE TAYLOR相遇 并一起组织乐队EDDIE TAYLOR担任节奏吉他 还有Reed的老婆对他的事业的帮助 由于在录音是Reed常常忘记歌词 此时他的老婆就会在他的耳边小声的告诉他 Reed是个十足的大酒鬼 经常在演出的舞台上晃晃悠悠 好像对他的坏评价也不少 呵呵  总之 还是欣赏他的音乐 一起摇摆吧！~
视听：http://www.youtube.com/watch?v=tUdqS0rYQuQ
录音介绍：
Charting singles

Year	Single	R&B Singles	U.S. Pop Singles
1956	"Ain't That Lovin' You Baby"	#3	-
1956	"Can't Stand to See You Go"	#10	-
1956	"I Don't Go for That"	#12	-
1956	"I Love You Baby"	#13	-
1957	"Honest I Do"	#4	#32
1957	"Honey, Where You Going?"	#10	-
1957	"Little Rain"	#7	-
1957	"The Sun is Shining"	#12	#65
1958	"Down in Virginia"	-	#93
1959	"I Told You Baby"	#19	-
1960	"Baby, What You Want Me to Do"	#10	#37
1960	"Found Love"	#16	#88
1960	"Hush-Hush"	#18	#75
1961	"Big Boss Man"	#13	#78
1961	"Bright Lights, Big City"	#3	#58
1961	"Close Together"	-	#68
1962	"Aw Shucks, Hush Your Mouth"	-	#93
1962	"Good Lover"	-	#77
1963	"Shame, Shame, Shame"	-	#52

呵呵

icftlew

Carlos johnson~哈哈~正对我口味~不知道哪有下载的~