3月22日阿瓦洛•皮耶利上海音乐学院大师班

Rokylin

阿瓦洛·皮耶利是当今世界著名的吉他大师，生于乌拉圭的Montevideo, 11岁就获得国际吉他比赛的第一奖。他囊括的奖项包括阿根廷国际吉他比赛一等奖，巴西国际吉他比赛一等奖以及巴黎国际吉他比赛一等奖。他的演奏足迹遍布欧洲，美洲以及亚洲。媒体称其为“堪比塞戈维亚以及布里姆的吉他大师”，“演奏风格华丽，敏感，令人震惊……”

作为一位无论在公众还是评论界都受到欢迎的演奏家，许多优秀的现代作曲家都曾写作重要的作品给他。其中包括：Leo Brouwer, Guido Santorsola, Jacques Hétu, Astor Piazzolla, Abel Carlevaro, Carlo Domeniconi and Terry Riley. 皮耶利都将这些作品作了华丽的首演。

皮耶利对于室内乐的偏爱，使得他与众多优秀的音乐家有着非常精彩的合作，其中包括：Astor Piazzolla, Frank Peter Zimmermann, Ernö Sebestien, Regis Pasquier, Hatto Beyerle, Philippe Müller, Leo Brouwer, Alcides Lanza, Terry Riley, Tracy Silverman, Maureen Forrester, Eduardo Fernandez, the Cherubini Quartet and the Turtle Island String Quartet, and he has also worked with conductors such as Pinchas Steinberg, Charles Dutoit, Wojciech Rajski, Mario Bernardi and Yannick Nezet-Séguin.

同时，皮耶利也是一位国际知名的优秀教师，他的许多学生都在国际比赛中获奖。他曾任教于巴西的Santa Maria大学，蒙特利尔McGill大学音乐系。2002年被任命为维也纳音乐学院吉他专业教授。他也是世界许多重大吉他艺术节的常客。
此次，皮耶利先生应上海音乐学院叶登民教授邀请，将于3月22日下午在上海音乐学院举行大师班，对上音学生进行指导。大师班对外公开，欢迎广大老师，爱好者前来旁听！

时间：3月22日下午2点开始
地点：上海音乐学院北楼报告厅

苏格兰飞人

gtlover

俺是老粗

图片的人好面熟。

dackey

这个是真的著名，而且是非常厉害，他的很多现代作品和为拉萝卜司的十二首练习曲简直是无以伦比了

般若波罗

不仅现代作品，各时期的作品都表现的相当之了得！！

dackey

确实是著名的大师级人物，如果来广州或深圳开演奏会就更棒了

琴箫

可惜才看见通知呀，哪位有幸去听的朋友若有视频或音频一定要分享呀

dasanyuan

还好，有他的视频文件。

琴箫

期待分享

JiangYing

能分享录像就更棒！

seanhoo

有视频吗？

dackey

有谁去参加了吗？介绍一下吗

南方人

原帖由 seanhoo 于 2010-3-23 10:05 发表
有视频吗？

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

鸡蛋不是鸭蛋

3月22日阿瓦洛•皮耶利上海音乐学院大师班

鸡蛋不是鸭蛋

Daniel Friederich （丹尼尔·弗瑞德里奇）
姓名：Daniel Friederich | 性别：男
1932年出生于法国巴黎 | 制作室地点：法国巴黎
Daniel Friederich先生1932年出生于巴黎，是近年来最受尊敬的法国吉他制作家，他为欧洲，日本，拉丁美洲的许多演奏家都制作过吉他。
     出身于传统细木工匠家庭的Friederich从1945年开始学习这门家庭手艺，与此同时他对研究音乐和演奏吉他的兴趣也不断发展，1955年他为自己制作了第一把古典吉他。在他事业的开端受到了Robert Bouchet的鼓励和指导，从Bouchet那里他学到了很多大制作家的思想和制作方法，并且努力完善他自己独特的技艺。
     60年代初，Friederich以巴黎的工作室为基地，成为了一名专业的吉他制作者。1962年在一次去加拿大的旅行中，Friederich结识了著名的Presti-Lagoya吉他二重奏，Lagoya介绍他加入了巴黎的音乐声学实验室，这极大的帮助了他的研究工作。
    说起巴黎的音乐声学实验室，在1984到1986年，Friederich和他的朋友进行了大量实验研究吉他面板(soundboard)的用料。"如果要百分之百复制出另一把吉他，需要面板的材料来自同一棵树，弹性相同，琴颈（neck）用料也要相同，并且重量一致，背板（back）和音梁（ribs）也要有相同的密度，只有这样才有可能做出两把完全相同的来。而我们发现即使是同一种类也很难找到两棵相像的树，树的弹性，密度，大小，年轮都不尽相同。为此，我测试了所有木料的弹性。我把struts放在两个支柱上，在中部悬挂砝码；把面板刨成统一的厚度，一端夹在支柱上，在另一端悬挂砝码，测量面板的移动量。面板（table）粘好后，我在琴桥（bridge）的位置测量木料合并后的弹性。对木料的可压缩性和重量我也进行了测量。通过实验室研究，我们发明了一种理想的碳纤维合成木料，把它用于面板的夹层。1986年我用这种木料制作了一把吉他，但是并不理想，声音缺乏感染力，不很清澈明亮。而低音提琴，鲁特琴和大键琴（hapsichord）用这种木料效果就比较好。从1975年起，我就只用西方红松（western red ceder）作面板了。法国云杉比瑞士云杉年轮更宽，因而做出来的面板柔软，瑞士云杉很漂亮但是比较坚硬。

最初，我曾使用巴西玫瑰木，后来采用比巴西玫瑰木轻的印度玫瑰木，近年来，我通常采用稍重一些的玫瑰木和柔软有弹性的面板。至于琴颈，我曾用过墨西哥南部Tabasco出产的桃花心木，很遗憾现在没有了，我改换为洪都拉斯雪松（cedar）。 危地马拉桃花心木稍微重一些，能承受的力量大, Robert Bouchet曾经常使用它，不过现在这种木材也很稀少了。古巴桃花心木是最好的桃花心木，但是我觉得它效果并不理想，虽然它纹理细密可是它的重量影响了琴的平衡度。我选择中等重量和中等厚度的琴桥（bridge）（大约厚4mm重22g），因为细而柔软的琴桥会增加面板的弹性，使声音易"破", 厚而硬的琴桥会在琴弦被拨动时也随着震动。"
    Friederich制作的吉他是富于美感的，无论是线条明快的琴头，还是镶嵌工艺上精美细致的用色，都体现了他干净、轮廓鲜明的设计制作风格。他的吉他因为音量大，音色变化丰富，平衡度好而倍受欢迎。
    作为一位一丝不苟，有逻辑头脑的制作家Friederich为他所制作的乐器都进行了详细的记录（参见图片中的资料），在他看来制作吉他是一门艺术，和绘画一样综合了方方面面。最后我们来听听Daniel Friederich自己是怎样看待他的事业的："作为一个拨弦乐器的制作者，应该拥有持久饱满的热情，应该研究声学和音乐理论的各个方面，最重要的一点，要训练一双"心灵"的耳朵和敏感的听力，因为吉他的每一个音符都是有层次感悦耳的和声。
    以Friederich于1981年制作的编号为534号的吉他为例，我们在此列出有关Friederich吉他的一些与演奏相关的尺寸数据（琴全长和重量等数据省略）。弦长：657毫米，上琴枕处1弦与6弦弦距：43毫米，下琴枕处1弦与6弦弦距：57毫米。

此帖内容转自：http://www.cguitar.net/Luthier/Daniel_Friederich/index_a.htm 和http://www.cguitar.net/Luthier/Daniel_Friederich/index_a.htm

鸡蛋不是鸭蛋

此琴做工总体感觉秀气（像女士用琴），现场听的音色特点：
一、非常均衡。
从1弦到6弦的音色、音量都很平均，从低把位到超高把位亦是如此------接近钢琴。
二、音色华贵、明亮、极具穿透力。

目测琴体厚度一般，和传统西班牙风格琴比有些偏薄。

群里琴友说 国际市场上Friederich 早期作品13、14W人民币，80、90年代作品已达16W------一旦拥有，别无所求也。

鸡蛋不是鸭蛋

每次指导前，大师先听学生弾，然后读下名字（对汉语姓与名位置有小小的兴趣和适应），问下年龄，再问学生“自己觉得哪里有问题”。小小开场后，对学生的具体问题予以指导。

技巧上：指甲的修理、演奏中音色的保持和时值的保证、手腕的灵活运用、左手食指与小指独立性的简单训练等。

两个训练的简单地说，一个是依次弹6弦三、四品和1弦三、四品并向下推进，手腕成圆周运动以训练手腕的灵活性。另一个是左手3、4指垂直压6弦不动，食指和小指分别寻找周围空品格以锻炼独立性。 （有兴趣的可尝试下）

左手手指快速的垂直起落很重要，如果以压弦中手指支点来换把，则手指做预备时轻微向上或下会引起音准的变化-----类似揉弦，这是要避免的。


音乐上：指法安排、旋律的歌唱性（轻重缓急、呼吸）、具体作品的背景等。

大师带了支红笔边听边在谱子上做标记，有时用夸张的肢体语言来类比，有时喜欢一边弹曲子的和弦部分一边哼唱旋律以示范旋律轻重缓急的特点，如《魔鬼随想曲》是向帕格尼尼致敬的意大利风格作品，而意大利风格中旋律进行中规律如何。大师还喜欢为学生做伴奏包括简单的旋律低音进行，以带动学生领会律动。

大师对不同国家的音乐风格把握是比较深入和到位的，而相对的，学生们普遍对不同国家的音乐作品的理解还是有待提高-------用“外语说”来比喻确实很贴切，需要深入理解并把握当地的音乐语言，需要广泛的猎取和提炼。

此外，英语作为交流工具，也显得特别重要，附中学生有限的英语水平较大影响了交流的效果，其他人的外语听说水平还可以，基本能直接交流。此外，授受指导时的心态的放开、反应的迅捷和到位都影响了交流的效果。

大师在大师班上虽未完整演奏一曲，但从其示范片断上可以看出其技巧、音乐性都是超一流的。演奏快、准、稳定，指导时热情、风趣、生动、耐心，颇具风范。 某接受指导的学生戏言感受到了什么是天才和天才面前凡人的平庸。

LIOXIAN

肖罗1号弹的真棒.

seanhoo

原帖由 南方人 于 2010-3-23 12:45 发表



http://player.56.com/v_MjkwNTc1NTA.swf

我是说此次活动的视频

dasanyuan

看来大师多年么有换琴了。还是视频上的那把。可能比较有感情，第一次看他的视频的时候还以为是东欧人。

[ 本帖最后由 dasanyuan 于 2010-3-23 16:31 编辑 ]

qingchuan1004

听说他至少有10把Friederich

dackey

只有大师班没有演奏会吗