既然是讨论我也就跟着说两句，虽然我弹这三种都弹得不好，但听的还算比较多，感性的认识还是有一些的。
这三个东西，如果非要把用手指弹的东西都叫指弹，那这些就都算指弹（不过这种分法不太能让人接受）。
如果从音乐的风格和演奏技巧上来分类，就很容易区分了。
古典吉她，音乐风格上还是比较端庄的，即使有一些激烈的曲子，感觉上仍然是比较优美。作曲上也很接近那些学院派的音乐，什么莫扎特肖邦之类的作品的感觉，讲究什么对位法之类的（这些我没好好研究过说不清楚，但听是很容易听出来的，古典音乐一听就感觉很工整，所以又叫严肃音乐么）演奏的时候都是照着原谱子弹，很难有即兴。
而且有一个比较奇怪和无奈的特点，就是大家都弹经典曲目（阿尔汗布拉宫、樱花变奏曲、磨坊主之舞什么的），很少有当代的演奏家创作新曲子自己弹然后成为新的经典曲目的。整个古典音乐界现在好像都是这个样子。
演奏技巧上，比较稳重，虽然偶尔也有扫弦和敲板，也都不太猛。
相对的，弗拉明戈虽然和古典用的吉她差不多，但曲风狂野，即使是很忧伤的曲子仍然能感觉到更浓烈的内涵，总之就是一个“野”。曲式其实也挺单调的，像传统布鲁斯音乐一样，几个常用的进行套路和常用的调子（和弦），这和古典风格就非常不一样了。这也就造成这种音乐一听就感到很“吉普赛”，很“西班牙”。而这样有个框子的音乐却往往更能激发演奏人的即兴灵感，所以和传统的12小节布鲁斯一样，演奏时很自由，常常有即兴的部分。这样的方式能更好的表达自我，所以弗拉门戈更能得到通俗音乐爱好者的喜爱。
演奏技巧上和古典吉她的差别也很明显，一般古典吉她里用的技巧差不多都用上了，而且还有一些特有的扫弦、拨勾弦和敲板方式，这些特有的演奏技巧也正是形塑弗拉门戈风格的主要手段。
以上两种弹法，目前为止，我还没见过有用非标准调弦的。
而所谓指弹，非标准调弦就是常事儿了。音乐风格上，和弗拉门戈相通的是比较自由，注重即兴（这点和古典还是不一样）。不同的是曲式更丰富，音乐风格多样（指弹吉她的各种风格大家比我更清楚就不多说了），表达的感情有婉约也有豪放，弹法也就同样有温柔的也有粗暴的。但作曲的思路还是比较通俗和现代的，和古典的感觉截然不同。
总体来说，虽然用特制的吉她演奏相应风格的音乐比较好，但吉她的种类仍然不应该是区别音乐风格的唯一标识。用一把普通的钢弦民谣吉她，真正深谙吉她音乐的人也可以弹出这三种感觉完全不同的音乐。
[ 本帖最后由 xuelang234 于 2009-4-30 20:45 编辑 ] 非常有用的好东东啊~~~精华啦~~~~~~~~~~~谢谢~~ 听Paco De Lucia我觉得从sòlo quiero caminar这张以后的都不错,
一张比一张进步,看他的现场90年以后的越来弹的越好,尤其是04年德国Jazzwoche那场,太经典了.能不断的超越自我,确实值得尊敬 顶起~~~
多热心的楼主啊~~ 吴建南的那首曲子叫什么？ 好东西 楼主很认真 看帖很认真 潜水很久。。出来逛逛。。
谢谢才鸟~COFFEE 像脱离古典吉他的“野孩子”一样~~~这个比喻太贴切了,哈哈,谢谢大鸟让我了解弗拉门戈~
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