北京 音乐派专业吉他音乐教室 招生

天高地远

音乐派专业吉他音乐教室 2010招生简章
[一对一专业授课][免费预约试课一节30分钟]


初学必读！专业吉他音乐教学与业余吉他培训的明确区别：

    很多热爱音乐的朋友都曾经有一个疑问，专业学习与业余学习有什么区别？这个问题困扰了很多音乐初学者。我们从实际学习经验中也许可以找到最终答案。
    首先我们应该来看看两种教学模式的教学内容有何区别：
   
    [业余吉他培训]：
    在网上大家可以搜索一下业余吉他培训，通常介绍学习内容为吉他演奏及民谣弹唱。有的培训班也会填加一些基础乐理，例如和弦编配之类的知识，通常学完之后会演奏几首简单的歌曲弹唱，始终摆脱不了知识单一。学习内容不系统的问题。
    音乐派在这里提醒大家一点！有很多非专业出身的吉他手是很棒的，从专业能力上也能感受到其努力程度，一般都是以某乐队的成功乐手出现与世。实际演奏各种音乐风格也颇有深度，但是个人学习出来的与专业系统学习出来的是有很大区别的，演奏方面没问题，但传授方面问题明显，一般只讲演奏，很少有系统的教学安排。
    有位朋友曾经跟过一知名乐队的乐手学习，但最后因无法得到系统知识，学了几节课就放弃了。   
    更有甚者！有位初学吉他的网友曾经说过，某某知名吉他培训单位的教材居然只有十二页单面A4印刷纸，而上面的歌曲都是节选80年代和90年代的歌曲吉他伴奏部分。  
    另有位网友在一家琴行学习吉他，学了半个月，没有教材，而且在上课时间里，琴行里来人询问乐器价格，他的老师居然和他说：你先自己练会儿，老板叫我、我去给人拿货！他听后顿时呆滞十几秒......从那节课后，他再也没去过，而且在网上大势宣传他的学琴经历。唉！
    选择这种教学方式的学生通常是为了一般意义上的自弹自唱，对音乐创作与演奏追求不是较高。
    对选择业余吉他培训机构的学生要说的话是：既然选择了这种业余教学方式，你应该明白将要学到的知识含量。
    学习态度！不应该学过以后转身就诋毁业余吉他培训的老师没教你专业知识，因为连他自己本身都没有进行过专业系统的演奏、乐理、作曲编曲的学习。你怎么能怪他呢？！
   
   
    [专业吉他教学]：
    吉他演奏和乐理理论一定要由浅入深同步学习。
    演奏部分：教学机构要拥有不同阶段的专业教材及不同音乐风格吉他的演奏经验。具备专业演奏示范和讲解的综合能力，并掌握传统吉他演奏的相关技巧与运用，具备即兴演奏和和声与音阶分析能力。
    乐理部分：应由浅入深主要针对和弦、音阶、节奏、手感与音色进行学习。
    1.和弦：大三和弦、小三和弦、增三和弦、减三和弦、七和弦、挂留和弦、九和弦、十一和弦、十三和弦等等。同学习进度相关，随着学习阶段提升各种和弦的掌握以丰富音乐色彩。
    2.音阶：自然大调、自然小调、BLUES音阶、及各级音演变出现的音阶等等，采用不同的音阶演奏在创作中体现个人音乐感觉，使作曲编曲及即兴演奏更加丰富。
    3.节奏：现代音乐风格中多种多样的节奏架构，使音乐作品律动丰富，所以节奏也同样重要。这里不仅仅是吉他演奏扫弦的节奏，更深的意义蕴涵在不同音乐风格中的整体节奏。
    4.手感与音色：见过很多初学者问过演奏手感与音色的问题。首先由于设备不同所以音色也区别很大，目前吉他乐器、吉他专用音箱、吉他单块效果器、组合效果器品牌很多，由于每个品牌设备的工业标准不同、针对性不同，所以大家尽量把设备音色调整到理想听觉状态即可，然后慢慢在实践中寻找更理想的声音效果。
    但是谈到关于手感与音色的更重要一点时，这里指的是例如各种度数推弦、快慢颤音、上下滑音、预滑音，往往是演奏者本身对琴的使用手感影响音色反馈，这个部分在学习演奏中同样重要，在经过明确分析和指导后都能完成手感与音色的把握。
   
    总结：由以上分析你应该能得出基本结论。那么你学习吉他音乐的理想境界是什么呢？是否还想继续提高自身演奏及创作的能力呢？这些问题真的值得思考。
   
==============================================  
   
[专业范围与教学态度]
    吉他演奏专业：电吉他、民谣吉他。[兼修乐理理论、作曲编曲同步授课。]
    音乐制作专业：[1].音频制作：录音、缩混、母带处理。[2].MIDI音乐制作。[兼修乐理理论、作曲编曲同步授课。]         
    专业教学态度：教室提供专业教材及课外演奏、乐理及音乐制作练习。以人为本一对一授课，按每个学员接受能力安排学习进度，采用由浅入深循序渐进的教学模式。
   
   
[学习内容概括说明]
    吉他演奏专业：演奏技巧，风格音乐演奏，和声，音阶，节奏，作曲编曲，即兴演奏，手感与音色，设备使用调整。
    音乐制作专业：制作方法，乐器演奏法，作曲编曲，和声配器，效果调整，声音乐音，作品润色，精细处理，从开始作曲[主旋律]到完成编曲[一首音乐]实践过程。  


[上课内容与作业安排]
    上课时，每个练习及练习曲按音乐风格都配有标准伴奏，使学员养成稳定的节奏感和音乐风格感觉。
    吉他演奏专业：在专业教材以外还安排其他乐曲演奏。以扩宽学员知识结构。
    演奏风格包括：HEAVY METAL Guitar[重金属吉他]、BLUES Guitar[布鲁斯吉他]、Funk Guitar[范克吉他]、Pop Guitar[流行吉他]，民谣吉他弹唱等等。
    经过一段时间的努力学习，学成学员均能达到熟练掌握吉他演奏手法和乐理理论，独立创作、组建乐团和Copy[扒带]的能力。
  
    器乐演奏专业学生在完成必修课程以外，还需按月为周期完成演奏录音作业。
    音乐制作专业学生在完成必修课程以外，还需按月为周期完成音乐制作作业。

    以上作业目的在于总结学习知识含量，促进学习积极性，同时给这段学习过程留个纪念。

      
[教室师资]：
        北京专业音乐院校科班毕业，主修电吉他演奏、民谣吉他演奏、作曲编曲、MIDI音乐制作、声乐。
        北京与澳大利亚联合办学音乐学院音乐制作专业毕业，主修专业音乐制作、现场调音。   

[教材使用]：
        根据程度选用：1.主流音乐教材。 2.教师选编教材。3.课外教材及乐理习题。   
               
[入学条件]：
        1.建议5周岁以上儿童及成人入学，基础程度不限。   
        2.另说明！音乐派教室为保证教学质量：五音不全者不收。五音不全俗称唱歌跑调，实际问题出自耳音不全，而非喉音不全。如果节奏感好建议去学习鼓类乐器。
               
[上课时间及学费标准]：
    每周二至周日下午一点至晚九点为教室教学时间。
    学生上课时间由学生选择不同课程而订制：
    学习计划包括：优惠课程、A课程、B课程、C课程、D课程。
        
    例如：学生选择A课程学习计划，两个月十六节课为一期，每周两节课，之后和音乐派教室商订上课时间，例如商订上课时间为周二和周六下午4点，那么在每周二和周六下午3点50分到教室即可。按周期每周这样上课到十六节课完成即可。之后再商订继续学习与否。
================================================        
请选择最佳学习计划
[一人上课学费]：
[多人上课学费]：
=================================================
[联系方式]

[招生咨询] QQ535609602
[电话]：13501328010   
[邮箱]：musicfocus@163.com
[音乐派] [地址]：北京市通洲区梨园[地铁八通线到梨园站下，下车步行2分钟即到]
=================================================

天高地远

全国音乐教室2008网上在线调查结果 [希望全国的吉他初学者参考]

一.专业人士教学：教材齐全，专业系统教学，教学内容：演奏技法，乐理知识，作曲编曲。
上课优点：知识掌握全面，教学效果显著。

二.乐队乐手教学：因忙与演出所以几乎没时间长期背课，所以大部分乐队乐手都不用教材教学。
上课优点：知识掌握略全，演奏可以，乐理进展不明显。

三.琴行人士教学：教材略全，非专业教学，教学内容：演奏技法，乐理大部分业余人士只讲大小和弦。
上课优点：琴行本身是做买卖的地方，能看见很多琴。里面的教学人士也只是在琴行的卖乐器的伙计，所以教学效果进度不明显。

四.非专业人士冒充专业人士教学：演奏教材或许有，乐理基本不讲。
上课优点：大部分冒充专业乐手的人是骗学生学费，不但没进展，上几天人就不见了。



自学和拜师学艺的区别:

很多吉他爱好者都想完成自己的吉他演奏梦想,但由于经济问题及其他因素无条件找专业老师学习,建议跟随视频学习.


自学和拜师学艺的区别:

自学:喜欢什么学习什么,导致乐理不全面,自身问题在一段时间内无法解决就会产生放弃的念头.演奏手型很重要,乐理基础同样很重要,一般自学到第三年是最明显的坎,有的会找老师继续学习,但找到老师第一步就是开始纠正演奏手型及练习方式的错误部分.有的则放弃进行中高级演奏及乐理的学习,最后还是颓废无奈的把弹吉他变成了负担,而放弃掉.所以建议初学者尽量找专业的老师学习.你会知道你的进步的.有的会说:花钱多不值得啊!还不如自己学,再说了,学一阶段能学到什么啊?感觉很不值得!!!呵呵,我可以告诉你,一个班级里的学生总有第一第二,花学费学习不是证明专业老师的能力,而是证明你自己的学习能力.选择老师是要缘分的,你看这老师弹的东西及聊天中的音乐感受OK那就是第一步共鸣,值得与不值得要看自身努力了.努力到了就值得.望初学者共勉.


拜师学艺:好处有以下几点:

1.演奏级进系统学习,乐理由浅入深.
2.错误手型可以及时纠正,演奏时的节奏掌握方法.例如三连音及快速运指的方式方法都能得到最好的学习效果.
3.设备专业使用方法,设备维护方法.
4.有问题及时可以问老师,在得到答案时学习的进度及心态会更好,这样可以不断鼓励自己继续级进学习.
5.专业老师一般都有自己音乐之路的感受及做音乐的方式方法,内涵深厚的专业老师不仅仅会只教你专业课程,还包括音乐之路的计划及走音乐路线的心得.

天高地远

[吉他初学者问]：怎么找一个好的吉他老师呢？



[音乐派吉他教室答]：从事实来讲，每个吉他手都是自己的老师，我们首先要谦虚！这很重要！

    现在很多人迷信名师,这点很有意思,但是希望大家要找"明师"而非"名师".

    建议大家要找一个有责任感，有专业经验的吉他老师进行学习。然后用心学！

    你会问我：怎么才能找到有责任心的老师呢？好问题！选择老师很重要，简单来说老师应该具备吉他中级以上的演奏水平，乐理基础都该过关。这只是应该具备的，但是跟老师开始学习时是学技艺，老师教你时会很仔细，课内加课外的知识都会讲解，对老师而言这是敬业。

   按大众眼光来看，一个老师一把琴就可以教课了，这种上课方式效果比较差！至少在上课时老师应该准备解节拍器！专业些的吉他教室都备有鼓机伴奏，以养成学生节奏的稳定性，就算以后跟着乐队一齐排练或演出也已在上课时养成了节奏平稳的良好习惯。另外老师应该培养学生对音乐的兴趣，尽量为学生制作些学生喜爱的吉他SOLO伴奏，这样能让学生更容易找到缺点，然后努力对照原曲练习标准手法及效果。讲课时穿插乐理理论，针对每个学生专业的强弱不同，找方法解决，这样的老师应该是对吉他初学者起到引导与提高的最佳选择。

天高地远

[吉他初学者问]：没有乐理能不能学弹吉他？

[音乐派吉他教室答]：当然能，只要真的想努力学，没有学不会的东西。但是学习吉他演奏必须掌握的乐理部分还是要必须学习的。比如：记谱，视唱节奏，三和弦、五和弦、七和弦、九和弦、十一和弦、十三和弦，大调音阶、小调音阶、和声音阶等等......

天高地远

天高地远

[吉他初学者问]：民谣与古典有什么区别？


[音乐派吉他教室答]：如果说吉他本身构造上的区别，那是很明显的：

    古典吉他的指板略宽，指板是平的，尼龙琴弦，箱体一般标准为39寸，有效品为12到16品（包括缺角）。演奏上主要以手指直接弹奏发声。

    民谣吉他的指板略窄，是有弧度的，钢丝琴弦，箱体一般标准为41寸、42寸，有效演奏区域为12品到16品（包括缺角）。

    如果从音乐表现上来说，区别就很大了，严格意义上来说：

    民谣吉他适合演奏很多风格，无论是伴奏还是SOLO都是民谣擅长的，风格偏向主流现代音乐，包括范围很广。

    古典吉他适合演奏的风格也很多，如果你是从专业体系中学习的古典吉他，那么你就会知道古典吉他在学习和表演上是非常严肃的，传统
适合演奏范围为：大型交响乐团、小编制乐团、演奏方式为独奏、伴奏、协奏。从80年代开始有所改变，音乐人更愿意用古典吉他柔和的音色
加入到歌曲录制中，由此体现柔和优美的一面。


    简单介绍下民谣吉他的分类：

    民谣Dreadnought型：这种琴型的吉它应该是我们最常见的，也就是我们习惯俗称的“民谣吉它”标准为41寸，琴身比较大，吉它的腰身不
是很突出。这种吉它因为琴身比较大，所以共鸣效果比较出色[因品牌和做工不同也有极大区别]，低音非常的浑厚，适合弹唱，伴奏用。

    民谣Auditorium型:这种琴型的吉它对比Dreadnought型吉它来说，身材似乎要小一些，而腰身也要比Dreadnought曲线大些，Auditorium的
特点是音色平衡和柔和，这样的特点使他非常适合用来做吉它演奏用。

    民谣OM型：其实OM型吉它的外型是非常接近Auditorium型吉它的，只有一些细微的差别，就是吉它腰身的上部和下部的面积差别没有
Auditorium大，其音色特点也跟Auditorium差不多，没什么差别，所以OM型吉它也非常适合弹finger-style，著名的指弹吉它大师Tommy就非常
喜欢用OM型的吉它演奏。

    民谣Jumbo型:这种类型的吉它，有着各种类型吉它都无法比拟的巨大琴体，巨大的琴身使得共鸣效果极佳，音辽以得到充足的保证，而细
腰身的设计又使他具有Auditorium的某些音色特点，所以这种吉它适用的风格还是比较广的，我们所熟知的“猫王”就非常喜欢用Jumbo吉它，
用Jumbo来演奏乡村Blues曲风的东西是非常适合的，高君老师在录制《最后一部蒸汽机车》的时候有些曲子就是用Jumbo琴弹的，琴的表现力非
常棒！

    民谣Concert型：这种类型的吉它外型更接近于古典吉它，其音色特点与Auditorium，OM都非常相似，所以就不过多的介绍了。

天高地远

[吉他初学者问]：我的手指比较短，比较粗，比较不灵活，比较...... 能学吉他吗？

[音乐派吉他教室答]：吉他初学者往往认为自己的身体条件对弹奏有影响，你可以借鉴网络上的吉他大师或吉他手，每个人的手指条件都不一样，但就是因为身体和个性上的区别，所以才创作出不同灵感的吉他音乐，大家应该坚信一点，天生我才必有用，努力实践出真知。

天高地远

音乐派祝天下音乐朋友早日实现音乐理想。——感受音乐 感受生命

天高地远

[吉他初学者问]：我的手指比较短，比较粗，比较不灵活，比较...... 能学吉他吗？
[音乐派吉他教室答]：吉他初学者往往认为自己的身体条件对弹奏有影响，你可以借鉴网络上的吉他大师或吉他手，每个人的手指条件都不一样，但就是因为身体和个性上的区别，所以才创作出不同灵感的吉他音乐，大家应该坚信一点，天生我才必有用，努力实践出真知。

天高地远

天高地远

初学必读！专业吉他音乐教学与业余吉他培训的明确区别：

    很多热爱音乐的朋友都曾经有一个疑问，专业学习与业余学习有什么区别？这个问题困扰了很多音乐初学者。我们从实际学习经验中也许可以找到最终答案。
    首先我们应该来看看两种教学模式的教学内容有何区别：
   
    [业余吉他培训]：
    在网上大家可以搜索一下业余吉他培训，通常介绍学习内容为吉他演奏及民谣弹唱。有的培训班也会填加一些基础乐理，例如和弦编配之类的知识，通常学完之后会演奏几首简单的歌曲弹唱，始终摆脱不了知识单一。学习内容不系统的问题。
    音乐派在这里提醒大家一点！有很多非专业出身的吉他手是很棒的，从专业能力上也能感受到其努力程度，一般都是以某乐队的成功乐手出现与世。实际演奏各种音乐风格也颇有深度，但是个人学习出来的与专业系统学习出来的是有很大区别的，演奏方面没问题，但传授方面问题明显，一般只讲演奏，很少有系统的教学安排。
    有位朋友曾经跟过一知名乐队的乐手学习，但最后因无法得到系统知识，学了几节课就放弃了。   
    更有甚者！有位初学吉他的网友曾经说过，某某知名吉他培训单位的教材居然只有十二页单面A4印刷纸，而上面的歌曲都是节选80年代和90年代的歌曲吉他伴奏部分。  
    另有位网友在一家琴行学习吉他，学了半个月，没有教材，而且在上课时间里，琴行里来人询问乐器价格，他的老师居然和他说：你先自己练会儿，老板叫我、我去给人拿货！他听后顿时呆滞十几秒......从那节课后，他再也没去过，而且在网上大势宣传他的学琴经历。唉！
    选择这种教学方式的学生通常是为了一般意义上的自弹自唱，对音乐创作与演奏追求不是较高。
    对选择业余吉他培训机构的学生要说的话是：既然选择了这种业余教学方式，你应该明白将要学到的知识含量。
    学习态度！不应该学过以后转身就诋毁业余吉他培训的老师没教你专业知识，因为连他自己本身都没有进行过专业系统的演奏、乐理、作曲编曲的学习。你怎么能怪他呢？！
   
   
    [专业吉他教学]：
    吉他演奏和乐理理论一定要由浅入深同步学习。
    演奏部分：教学机构要拥有不同阶段的专业教材及不同音乐风格吉他的演奏经验。具备专业演奏示范和讲解的综合能力，并掌握传统吉他演奏的相关技巧与运用，具备即兴演奏和和声与音阶分析能力。
    乐理部分：应由浅入深主要针对和弦、音阶、节奏、手感与音色进行学习。
    1.和弦：大三和弦、小三和弦、增三和弦、减三和弦、七和弦、挂留和弦、九和弦、十一和弦、十三和弦等等。同学习进度相关，随着学习阶段提升各种和弦的掌握以丰富音乐色彩。
    2.音阶：自然大调、自然小调、BLUES音阶、及各级音演变出现的音阶等等，采用不同的音阶演奏在创作中体现个人音乐感觉，使作曲编曲及即兴演奏更加丰富。
    3.节奏：现代音乐风格中多种多样的节奏架构，使音乐作品律动丰富，所以节奏也同样重要。这里不仅仅是吉他演奏扫弦的节奏，更深的意义蕴涵在不同音乐风格中的整体节奏。
    4.手感与音色：见过很多初学者问过演奏手感与音色的问题。首先由于设备不同所以音色也区别很大，目前吉他乐器、吉他专用音箱、吉他单块效果器、组合效果器品牌很多，由于每个品牌设备的工业标准不同、针对性不同，所以大家尽量把设备音色调整到理想听觉状态即可，然后慢慢在实践中寻找更理想的声音效果。
    但是谈到关于手感与音色的更重要一点时，这里指的是例如各种度数推弦、快慢颤音、上下滑音、预滑音，往往是演奏者本身对琴的使用手感影响音色反馈，这个部分在学习演奏中同样重要，在经过明确分析和指导后都能完成手感与音色的把握。
   
    总结：由以上分析你应该能得出基本结论。那么你学习吉他音乐的理想境界是什么呢？是否还想继续提高自身演奏及创作的能力呢？这些问题真的值得思考。

天高地远

[吉他初学者问]：我是初学者应该买民谣吉他,还是古典吉他,还是电吉他?

[音乐派吉他教室答]：首先有几个条件直接影响你选购的吉他：第一是经济条件。第二是个人喜好。第三风格。其中第一个问题看自己的承受能力而定。吉他品种众多，需要你三思而后行、再思亦可！最后就是你喜欢玩什么风格，比如你喜欢民谣弹唱，那就可以选择民谣吉他。比如你喜欢古典独奏，那就选择古典吉他。比如你喜欢玩摇滚或流行音乐，那就选择电吉他。功能不同，所以选择也不同。但如果你的理想是成为专业的吉他手，建议你至少要掌握电吉他和民谣吉他的演奏和乐理。

天高地远

[吉他初学者问]:如果想系统学习演奏吉他,那应该怎样理解和掌握吉他演奏技巧?

[音乐派吉他教室答]:吉他技巧详细解答

1.拨弦，有交替拨弦，也就是熟称上下拨，又称平衡拨弦。
2.第二种拨弦，顺序上拨，顺序下拨，假设弹音阶，从六弦弹起，第一个音是下拨，弹到五弦上还是下拨，就是说每个弦从粗弦到高弦弹奏时都是下拨在先，从高音弦反回低音弦时上拨在先。这种方法不建议大家使用。因为这属于非平衡演奏方法，为什么不建议大家使用呢？我们这里明确指出！平衡式演奏是上下交替拨弦，因为全世界的决大部分教材都是上下交替的。但如果你用非平衡式的顺序上、顺序下的演奏方法就没办法演奏平衡弹奏式的教材，因为按教材上的谈奏方式来看，你的方法是不正确的。对自己也是一个损失，很多教材弹起来都很别扭。
3.扫弦，扫弦基本分为三种，
（1）.全扫六弦，在民谣普通扫和弦弹唱里经常见到。
（2）.三根或两根弦，常用在金属5和弦中使用。
（3）.选择扫弦，选择性扫弦在FUNK音乐里经常用到。
4.击弦，吉他手更愿意把左手的锤击音称为击弦，而把右手的锤击音称为点弦，但是总的来说左右手的锤击音都该称作击弦。
5.勾弦，勾弦应用很广泛，左右手都可以掌握，把击弦和勾弦音组合在一起是非常常见的电吉他演奏技巧。
6.滑弦，先弹一个音然后滑到预定音高的位置称为滑弦。
7.预滑弦，在一个预定音高位置之前的一个上滑或下滑过程称为预滑弦。
8.刮奏，拨片在粗弦上的摩擦产生的音响效果称为刮奏。
9.拨片点弦，利用拨片配合左手点弦，这种效果很清晰明亮，常用与高把位演奏。
10.自然泛音，在吉它上奏出的泛音，其音色透明而清澈。象铃声，也象钟声，有时又象潺潺的流水声或岩洞里单调的滴水声。总之，在乐曲中偶尔出现的泛音，是很富有情趣的。 泛音的发音原理是：把手指轻轻地接触在琴弦的等分点上，使琴弦不仅全部振动，而且等分点部分也同时振动，这时所发出的基音高的那个音就是泛音。吉它上自然泛音是以空弦音为基音，在六等分以内的各等分点上演奏，即以空弦音为基音，在吉它的第十二、七、五、四、三各音品上发出的泛音都是自然泛音。小于第三品以上的泛音很不清晰响亮，通常不用。自然泛音的奏法是：左指轻轻虚按在琴弦上，右手手指用适当的力量拨弦，同时按弦的左指立即离开琴弦。注意左指按弦的部位要准确。在第十二、七、五、四、三音品上发的泛音分别比基音高八度、十二度、十五度、十七度、十九度。泛音中还有一类击弦泛音，一般不常用，演奏起来也较难，不易奏好。
11.人工泛音，
（1）.吉他出力要大，所有旋钮要全开。
（2）.音箱的出力要大，把高音和破音及音量开到很大，至少要过一半。
（3）.利用右手拇指和食指夹 pick，pick 只露出一点点
（4）.向下拨弦的时候在 pick 通过弦的那瞬间顺势把拇指非常轻的擦一下弦，你可以在碰弦时把拇指向手心弯一下，或是 picking 的动作感觉向下画一个小小的半圆。
（5）.先从第三弦 G 弦开始练，左手按第七格或第九格，练完再练 B 弦。
（6）.左手压的格子到琴桥弦的尾端，这段距离的弦发出声音，你要把这段距离除以3或是除以4，从尾巴算过来这个地址大概在时音器中段和前段之间，这个 "点" 的地址是刚好发出泛音的地址，你的拇指也就是要在这个地方触弦，大约有2到4个点的声音最明显，你要不断尝试出会大声的几个地址，可以用一两个星期把每个格子对应到的地址找出来，并写下来。
（7）.秘密尖叫技巧
　　在右手碰弦的后的瞬间，左手应该要利用往下推弦大约一个全音或是推完全音之后再往下拉的状态下作颤音抖音的动作，把这个泛音变的非常亮非常大声非常尖叫。
　　你再作第五格以后的泛音，拾音器应该切到最后一段，声音的泛音会发出最大的振幅在后段的拾音器上方，感觉是和前段完全不同的。
12.扫拨，扫拨有两种演奏方式，一是顺序上下拨任意把位的和弦，二是类似与慢扫弦的下拨或上拨，并且左手要配合着按和弦音。这是一种中高级吉他手常用的技术。
13.摇把，（这里凡指双摇类电吉他）
（1）摇把下压。
（2）摇把上提。
（3）泛音加摇把上提或下压。
（4）利用摇把做颤音。
14.揉弦，常见的揉弦为单音揉弦和双音揉弦。

天高地远

音乐派吉他音乐教室 2010招生简章

[一对一专业授课] [免费预约试课一节30分钟]
用心把握每一个细节，将专业做到完善......

[教学专业]
    吉他演奏专业：电吉他、民谣吉他。[兼修乐理理论、作曲编曲同步授课。]
    音乐制作专业：[1].音频制作：录音、缩混、母带处理。[2].MIDI音乐制作。[兼修乐理理论、作曲编曲同步授课。]         
    专业教学态度：教室提供专业教材及课外演奏、乐理及音乐制作练习。以人为本一对一授课，按每个学员接受能力安排学习进度，采用由浅入深循序渐进的教学模式。
   
[学习概括]
    吉他演奏专业：演奏技巧，风格音乐演奏，和声，音阶，节奏，作曲编曲，即兴演奏，手感与音色，设备使用调整。
    音乐制作专业：制作方法，乐器演奏法，作曲编曲，和声配器，效果调整，声音乐音，作品润色，精细处理，从开始作曲[主旋律]到完成编曲[一首音乐]实践过程。
   
[联系方式]
[招生咨询] QQ535609602
[电    话]：13501328010   
[邮    箱]：musicfocus@163.com
[音 乐 派] http://fffok.**.com
[地    址]：北京市通洲区梨园[地铁八通线到梨园站下，下车步行2分钟即到]

天高地远