关于一些乐理与扒歌的疑问

soulguitar

前段时间 扒了一首叫emily的歌  由于是新手  一直以为它是E调的 后来才知道它是五级和弦结尾的一首歌  实际上市A调的  想知道五级结尾有什么作用  什么情况下用五级结尾   还有就是在一些歌曲中 会出现一些 这个调式中 没有的音  或者和弦  这样编配的目的又是什么

magichand

和弦主要是跟著主弦律走的，和弦上加一些延伸音符(加7,加9之类)可以让编曲上的层次多一些。
用什么和弦结尾主要是看想表达什么感觉出来。
每个音程所表达的感觉都不大一样，可以自己坐下慢慢试著自己一边弹不同的音程一边分析。

kyo21000

楼主的问题涉及到<和声学>的几个范畴:不稳定终止,和弦外音,调式变音.
有兴趣的话可以找找相关资料,每一项都可以在和声学理论中找到详细的讲解的.

但话理论归理论,.现实中完全没有那么多复杂的理论原因.
例如我写个歌,我就不想让它完全终止结尾,所以我就落5级上了，有些调式变音\经过音,当时就是觉得在某个位置出现这么一个音比较合适而已,所以就加上了.仅此而已.

新麗聲樂器

孔子說：『移風易俗，莫善於樂』，這個『樂』字，狹義來講的話，指的就是『音樂』，而廣義來說，則是說『娛樂』。
古典樂理嚴格講究和聲與旋律的和諧、優雅，它最初的形成是基於宮廷教化或說啟發大眾內在神性的目的，經由歷代音樂家們積累彙整所得，
其原來的社會責任感非常強烈。

隨著時代變遷，音樂風格越來越多元，跳脫古典原則，我們大家當然都是會用樂理來思考或解釋自己所做音樂的正確性或合理性，
但實際上，我們多數人更多的是希望展現自我思緒、抒發內心情感、反映出社會的各種複雜情境，提供每個人想像與體驗的機會。

很多的怪和弦、詭異的和聲進行或旋律，都是作者情緒的呼應，天外飛來一筆所致，不去考慮太多古典樂理的原則或要求。

樓主所說五級結尾，它有一種在半空中忽然停格，沒著地的感覺，我認為這種結束的畫面必然是創作人決定這麼做的。

樂理可以解釋音樂的結構，就像畫畫，各種器樂的聲音跟音符就好像不同顏料的顏色，
作畫的人用色不一定都是一個規律 ，觀畫的人能用肉眼直接看到畫作的顏色甚至顏料性質，但不一定能進入作者的境界。

我們從音樂裡面分享到作者的感覺和想像力所創造出來的世界，並且我們也在聽音樂的過程當中創造自己的世界並予以體驗。