38岁学吉他的，不用买教程了，来看看这个

古典呀

问答1
俺学过卡尔卡西,弹的不好,俺想要如何通过十级检定,是巴哈的恰空舞曲?
这是高难度的曲子,有d小调与e小调的谱,d小调是塞歌维亚正规指法,特别难,bach作品都要有大师从旁指导才可以学得来,你太老了(俺30岁),如果年轻20岁就可以学,左手的部分要特别先练习拉筋与断璞的过程,你若要自己学我教你,你跟老师要学这首已经不可能,你太老了,只会巩固错误,你自己学,三年内能不能见效得看造化..你以前学过卡尔卡西的练习作品,那基础已经巩固了错误,方向学错了,得从头学起...  
你要准备的工具:
1.一把6条线的古典吉他,线与板子的距离要比平常的吉他大一点,最少要0.5cm,不能低于0.5cm,线放空与12格一定要8度准...
2.节拍器,好坏无妨,能打节拍就可以.
你要准备的谱:
1.把卡尔卡西的教本丢掉,不用它,它只会害了你再次巩固错误,浪费时间又学不好,除非你不想学好.
2.去找到阿瓜多1825年出版的教本,看完一遍,最好是西班牙文的正板,其它版本都是简略板,很多指法都被改过.
3.去找到赛歌维亚音阶练习谱,全世界都统一,上面有纪录imamiai等等左右手的指法,如果左手没有纪录,右手的部分一定有纪录,全世界都有,一定要有这本
4.找到阿尔般尼士的阿师托利亚斯舞曲,全世界都有,一定要这本
*开始练习用的五线谱不能有任何表情记号与指法,以后的谱还要自己做一点点修改,看你的指法程度自己改*
开始练习:
1.用钢琴先调好吉他第一条线,每次练习前要先弹五十次第一条空线,牢记这个音(自己要唱唱),然后用自己的听觉使用0-5调出另外五条线,再用5-7泛音修正调一次,不能使用0-5共振的视觉调音,那非但不准,还会害了你的音感巩固错误,练习一个月,第二个月开始改用泛音先调音,然后用自己的感觉全部放空线再调一次就不必变动.
2.每天练习阿瓜多教本Arpeggio这个部分,每次弹30分钟,休息10分钟,一天下来要10个小时.开始要慢,然后愈来愈快,最少要弹二个月,后来一个月每次要弹2小时才休息10分钟.如果没有教本,会少了二个月的从新巩固基础,你以前的错误还会继续,这比较投机,得看你以前的基础与以后的造化.要大概600个小时的练习.
3.第二练好以后开始每天固定练习赛歌维亚音阶,左右手指法全部依照谱上纪录的来作,但有一点必须特别注意,要照我的方法才有效,否则白练了,左手起手的第一跟手指按下板子后不能离开线与板子,就是说第一只手指按下去以后要等另外几根按完了再移动,依此类推,如果弹出来的声音达到源源不绝的感觉,持续感觉到吉他的箱子一直在共振都没有停止就是你的左手指法是正确的,否则是错误巩固的开始,要改正.弹这个指法右手ima要使用最大的力量弹奏出声音,左手要使用最大的力量去尽量敲下板子,开始左手很容易酸,酸的时候不能放弃,要发麻才能停止,然后休息再继续练习,左手要练到很酸痛,最少要120个小时的练习,右手一样如此,然后,你手基本持续体力就有了,但还不够,你以后还要找时间用力练习,直到出现你一辈子最佳的演奏姿势,左手酸的时候要把手指与手指都板开来,板到最大,手如果不会酸了,这时候力量要全部卸掉来弹奏,这个音阶练习是最重要的,左手移动速度要练的快,大幅度来回移动.每天除了练习这个还要练习阿师托利亚斯舞曲,练习前半部就可以,从第一节开始的四个音符的指法是pmpa这样,三个音符的指法是pma这样练,六个豆子一起弹的只要用p弹出最低音的音符,左手不必刻意去按,i这个右手指不可以去使用,练习这个舞曲时左,右手的力量要全部放掉,全身的力量都要放掉,很轻松自在的练习...练习音阶要用力,手酸了板开来,等不酸了改弹阿师托利亚斯舞曲,交叉练练.不管你之前阿瓜多教本Arpeggio这个部分练的如何,学这个要从新开始设定很慢的速度练习,当练习一段时间心中能够很稳定的节奏时,才开始慢慢加快速度,直到加快到你第一次感觉有点吃力时马上将拍子放到最原始练习的速度,然后稳定之后下一次直接跳到比上一次吃力时更快一点的速度去弹看看,如果还是吃力,立刻调回最原始的慢速,下一次直接再跳上比第二次吃力更快一点的速度...依此类推,每次感觉吃力的速度你都不会重复去练习,其实你在无形中已经突破,但速度有极限的,终究得回到第二个原点的速度.每个人不一样,留给你自己评估如何运用.
总之,最慢速的原点速度弹奏时心中会很确实稳定的节奏,当突然加快时,心中并不存在节奏,一切都是无形中感觉所做出来的习惯性,故而,突然加快时是否能继续保持流畅的节奏,稳定的节奏间隔完全得看你的慢速练习是不是够成熟的,当然你的阿瓜多教本Arpeggio这个部分练的如何也是重要的.这个第3部分是成败的关键,会特别辛苦,练习600到800小时你的左,右手指独立性就已经成熟了,就是这幺简单...这个地方学完以后,花一段时间把以前你学过的东西再拿来弹看看,你以前学的卡尔卡西这个时候可以拿来练习练习.
4.找到泰雷佳写的阿尔汉不拉尔宫的回忆,左手用你学的赛歌维亚音阶练习谱使用的左手方法来移动.利用第二线自己去安排指法或谱上有左手指法就按谱上的按,右手使用pmai来重复弹奏,开始要放的很慢,必须从新学习,稳定以后速度依样加快,我刚才讲的方法练速度,最少要练150个小时才能开始加快,加快以后还要练150个小时以上,练的时间愈长愈好,不要求快,加快以后最少要练到每分钟220拍,能更高更好,如果速度跟不上去,练不到220,就是阿瓜多教本Arpeggio没学好,要回头先再去练习,这练习得练习很长的时间,速度220达到能够持续5分钟时,就成功,再花大概200个小时改作pima与pami二者依序来作反复的练习很容易可以练的成,这个阶段最少要花掉500个小时.速度达到时间太短时,还要重新练右手,要用力的弹,然后放松再弹看看.

5.完成以后,去找大教堂与委拉罗伯士第二号练习曲,前一首只要练习第三首的曲子,后一首全部练,二条曲子每天交叉练几次,如果以前已经学过快速滑音那就是错误,练习要同样放的很慢,慢慢的滑音节奏,要正确不能抢拍,如果以前没练过快速滑音,那可以快一点速度练,如果之前已经学的好,这练习得花大概100到200个小时就没问题,如果之前的没学好,那得花上几千个小时还学不好,甚至会巩固另一次的错误,发现50个小时大教堂弹不起来的时候,速度就要放到最慢,练习滑音的节奏,要准确以后才能加快,你自己琢磨着练....这个阶段达成以后还要继续弹拉罗伯士第二号练习曲,要达到每分钟120拍以上能持续弹10分钟,这个阶段才能放下来...  
6.可以学恰空舞曲,要学赛歌维亚的d小调谱,别找日本人编的谱..第一个小目标得花大概500个小时来作练习,练习的方法我告诉你..
1.先找到音阶的部分先练习透彻,再练习琶音轮指的部分.这二个地方要连贯着练,要最早练好,每次练习时,上面1与2都要重复再做练习.这个部分有几个左手的指法很难去按出来,得看你的手拉开了没,如果感到手拉开会吃力,那转换上最少有四个地方是完全做不出来,要回头练已经太晚,要做一些痛苦的练习,不人道,别练的好.一定要改谱,我想,你太老了手都僵了,到时候自己去看着办,
2.完成了就容易,从第一小节开始练起,每次练习二个小节,练完以后,改以每四个小节,再来八个小节一个单位,最后一口气全部连贯着弹.弹熟了以后再开始认真琢磨乐性,每次练习时要连续弹二次不中断,如此,去检验没问题了..  
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问答2
我如果有心从头学好,要怎幺练?
这个怎幺学好我不知道,要靠天份与无限量的苦练,都很苦的,没有轻松能学好琴,这不可能.如果要走进路,全世界目前有90%左右的吉他家都是学习1825年阿瓜多在马德里出版的教本来.你可以学学这本,你的吉他老师也是学这本出生的,这是全球目前各吉他音乐学院必修的主教材,同时也是西班牙皇家马德理学院公认深造古典吉他的最佳教材,也是训练右手最佳基础的教材.阿瓜多明确指出,右手如同钢琴的琴键;左手如同钢琴的脚踏板,学吉他一定要先学右手,而不是左手,这个论点成为公认的定律,左右手都要练成10根手指头独立的状态,特别是左手的大拇指要练到虚无才能克服高把位的问题.
学古典吉他能够成名的都不会超过2000个小时的训练就能弹出相当难度的曲子,技巧达到一般水平要很快速,愈快愈好,最好愈小学习愈好,手比较有可塑性,然后慢慢研究音乐性,技巧没到一定水平之前,音乐性是白讲的,唉,你庆幸学计算机,若有心要走这途,靠吉他挣碗饭吃,每天至少得练上8个小时,这一点都不过份,高峰时期每天练15个小时还算正常,很多人学习期间每天练上17个小时的都有,除了睡个5到6个小时,扣掉吃饭时间,很痛苦,学音乐的是所有行业最痛苦的,艺术在众人,痛苦自己知,疯掉的不在少数,你如果要走吉他这路,得到疯狂的程度,几乎没有了它就不行,没这种感觉,那学不好琴.除了吉他,就算不学钢琴,你至少得能玩玩小提琴或其它的乐器,这都得花时间,研究曲子,乐性,还得拨空听听别人的演奏,等等琐碎的事情多的很,时间是不够用的.
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问答3
有哪些学习的地方要注意?
右手音色的部分好坏应该出自于关节的柔软性,而与肌肉的僵化度有不可分离的一面,最有效的训练方式莫过于使用快速琶音的反复练习,训练到完全达到自我大脑意识的控制,如此,音色的表现自然会出现.这需要不断的反复训练右手的快速琶音.特别是a指的独立性必须训练到真正表现出来,这训练非常难.通常为了达到a指的真正独立性,很多吉他演奏家会刻意去训练Chico这小指.达到整个右手的完美协调性.机械式的指法练习与音乐性二者兼顾是最难的议题之一,要达到手指的独立性非得使用机械式的技巧训练不可,很可惜要学习音乐性却不是从吉他上可以获得,这二者相互背离,机械式训练一但愈加成熟,则不可避免的是音乐性的学习时间与空间相对降低,如果一面考量曲子音乐性,一面注意技巧性,二者同时进行时,那技巧方面很容易出现学不成熟的现象,音乐性也大多半调子.为了补足这点,应当要同时间兼修主乐器与副乐器,主乐器既然是古典吉他,则将吉他弹奏时忽略音乐性,而持续追求技巧的突破,达到破无可破之时,再研究乐曲的音乐性,灌入弹奏.技巧最重要.另一方面,所兼修的副乐器不必追求技巧的突破,只要稍懂技巧,则灌入精神研究音乐性来弹奏.则可达到事半功倍的效果.我以前是主修吉他,副修钢琴与直笛,但后来感觉副修若能使用提琴,帮助会更大些,个人感觉提琴所能表现出来的音乐性比较深奥,也容易刺激大脑,对古典吉他上的音乐性补足帮助较大.
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问答4
其它问题
*音乐派系?
那门哪派是"音乐政治"的人在说的一套,如果单论艺术,拋弃这个鬼东西吧.吉他境界高超不凡的隐者多的是,何必?了浮华不实的流名而将艺术这宝贵东西搬上商业舞台.在此不论"音乐政治"的东西,这东西阴险,你的日后成败往往得仰赖你老师的城府,对一位喜好音乐的人而言,这与艺术是脱节的,不是爱好吉他者该当去追求的目标.不谈音乐,拿中国的所皆知的书法来讲,真能写一首好字的高人,那怕是不胜枚举,然而这些隐者却什幺不强出头,这就是理解真艺术的价值,热衷于自身喜好的艺术世界,将艺术与自我的人生价值谱上了等号,成就出自己满足的人生观,内心对得起自己.诚所云:"回首来时路,也无风雨也无晴",俺早已忘却多年种种学习过程,只因,这些过程都铭刻我人生的得意岁月,得失成败又如何,"大道如浮云,隋风各消散",纵然你练就了傲人一世的吉他技巧,成?人人称羡的偶像,那又如何?艺术这东西如果不能与自我内心的世界融合一体,那犹如同行尸走肉般,纵然名气千古流传于后人,那也不过是徒具虚名之辈,吉他的奴隶,谈不上艺术价值.  
*不二法门
古典吉他练法千万种,因人天份而异,但离不开的仍是以右手琶音为主要基础,左手音阶为辅,这基础要学好只要方法得体,肯下一点苦工,不出二年基础就非常高超,绝非以讹传讹必须练就数十年才得以窥天之玄奥.综观,真具有音乐天份而学好音乐的人反而不多,真具有先天优势(ami三指长度大概相同)而学好吉他的人同样少之又少,真能练就一身武艺的大师,哪一位不曾下过真苦工练过真基础,无限的,枯躁的简单反复训练才是得以成功的最佳助力,最后值得一提,唯一能确定的一点,光靠吉他要学好吉他是永远不可能实现的梦想,除了吉他,还得抽空学学提琴,钢琴.琵琶....等等这类相关的乐器,多听听交响乐,必须得靠其它乐器的辅助才得以让你跳出这吉他如来的手掌心,真能更上一层楼.特别是音乐艺术,你必须将万物所发出的声音当成宝贵的艺术,都具有独具不可分割的艺术性,不可忽略,但这笼统,得靠自己经验.

萧十一郎

先沙发。谁的马甲啊？

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百度快照

古典呀

怎样一举解决您的手指的独立与平均性问题
只要关键用手指技巧演奏的乐器，如键盘、吉他、提琴等，手指的独立与平均，就至关重要的，也是手指练习的关键目标。
而对于解决手指的独立与平均，用吉他是最好不过的了。帕格尼尼之所以有神出鬼没般的小提琴演奏技巧，恐怕与他花工夫练了吉他有关系。
我20余年探索这个问题：怎样用一个最简单的方法，解决手指的独立与平均的问题，且没有负作用？
现在，我可以说这个问题迄今的我所找到的最佳答案。
首先解决柔韧性的问题。如果您的手指柔韧性难以解决，则说明您练琴已经太晚了。除拇指以外，每个手指的大关节，应当能在外力帮助下，能做到与手背垂直。这样的柔韧性是基本的。柔韧性不好，是演奏的一大障碍。许多小孩有很好的技巧，说明弹琴的阻力主要来自于手本身。试一下：用弹簧称把一个手指的指端套住并把这个伸直的手指拉到与手背垂直，看看弹簧秤的读数，读数越小，说明这个手指的柔韧性越好，弹琴时手指的自身阻力越小----练琴的年龄越小，柔韧性越容易保持。
有了基本的柔韧性，再练习相邻手指的独立平均。独立，就是相邻手指，有能力一个按压，而另一个抬起，反向运动，两组肌肉神经互不牵连，完全分开、独立。手指按压与快速抬起，用的是不同的肌肉，因为：肌肉的特性是能收缩和放松收缩。收缩给了骨节以拉力，却不能给推力。相邻手指的肌肉神经要独立，按压与快速抬起的肌肉要独立地发达。

要做到这一点，可以这样试练：
（一）左手中指按压：左手中指按压吉他的第六弦（也就是最粗的那根弦）的某一品，右手用拇指用力弹响，并一直保持发音，然后，左手的食指和无名指，再先后拨动一弦（最细的那根弦）。可弹成三拍子，第一拍是左手中指按压6弦、右手弹响的，这个音要保持延续三拍；第二拍是左手食指弯曲拨响的；第三拍是左手无名指拨响的。一定要慢练，就是要弹成慢三拍。然后，再在各把位练习。
这是练习中指按压时，其相邻的食指与无名指能够反向高抬。
注意：1、按压的手指，每个关节都要有一定的弯曲度，每一个关节即不要太伸直，也不要太弯曲，禁止同一个手指的一个关节很伸直而另一个关节很弯曲的不自然形状。不要求用指尖按压琴弦，而是用指肚与指尖之间均可。按压的手指，应与琴品平行。
2、左手拨弦的手指，要求指尖（指甲）要与琴的指板和琴弦都垂直----难度恰在这里----左手拨弦的手指大关节几乎负弯曲（即向手背方向弯曲），而左手相邻的按压手指的大关节是正弯曲（即向手心方向弯曲）---相邻的手指神经完全反向用力，促使神经分开。

（二）左手无名指按压：与上相同，只是把上面的中指换成无名指，而把食指换成中指、把无名指换成小指。要求也完全相同。
明显地，这个难度有所增加，许多人会觉得相邻手指的巨大牵连。开始初练时，左手的一个手指拨弦时，按压的手指可以稍稍用一点推力，以抵消牵扯。
（三）左手小指按压：与上道理相同，只是小指的相邻手指只有无名指一个，且一般小指较短，没必要按压第六弦，而须按压第五弦，然后无名指去拨动一弦。要求与上面的都相同。小指的中关节或小关节极不容易保持相应的弧度，要多加注意。

对于这样大的跨度，许多初练者觉得难度太大的话，可以先按压更接近一弦的弦，等练好后再逐渐远离一弦按压。
练琴时间：这个练习的争对性很强，效率很高，可以大大缩短纯机械技巧的练琴时间。一天集中精力练15分钟，几天就可明显见效。一般地，无名指按压的练习时间要多于中指按压的练习时间，而小指按压的练习则需要更多的时间----以增强弱手指按压的力量，使各手指的按压力量尽量平均化。
右手：上述练习，一样适用于右手。把吉他反抱，右手按压指板、按弦、拨弦，指型、动作、练法与上面的左手要求完全一样（只是实际发音不同，右手按压的手指按压的是高音弦，而右手拨弦的手指拨的是最低音的那根弦）。许多吉他手弹琴，右手触弦没有按、绷弦的能力，音色音量首影响，这个反练吉他的练习，可以很好地解决这个问题：右手的指力、独立性、按压绷弦的习惯、相邻手指的神经分离等等，都有莫大的好处，而且效率极高，几乎有立杆见影的奇效。
另外，如果弹钢琴，只弹吉他，就用不着练右手的小指按压。
正式曲目的指法编排中，除了考虑音乐需要，一般也要考虑平均地使用各手指，使各手指的点击率不要相差太大，否则影响各手指的力量平均。

附：本人长期研究手指技巧的解决方案。最早与中央音乐学院吉他教授陈志老师合作，在《音乐周报》上发表过有关“手指操”的文章。后继续不断探索，逐渐找到更简洁、更高效的解决方案。上一次网上发过一篇，可以作为参考，而这一次则更好，更优于上一次的方案（而对于手指按弦的形状等要求是一样的）。

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http://www.guitarschina.com/mag/011.htm

楼主闲的没事的话，别搬gc的旧文章过来骗分

k827

窝心飞扬

古典呀

是转帖，如违反规定的话，请版主删了。只是想让“38岁'还学古典的看看有没有借鉴作用，辛苦注册上来，没想到还封了个”闲人“的好名。
再弱弱的问一句，积分做什么用的，不好意思，确实不懂。

k827

原帖由 古典呀 于 2012-9-14 11:40 发表
是转帖，如违反规定的话，请版主删了。只是想让“38岁'还学古典的看看有没有借鉴作用，辛苦注册上来，没想到还封了个”闲人“的好名。
再弱弱的问一句，积分做什么用的，不好意思，确实不懂。

版主没别的意思，其实是在夸奖你。

什么都不懂的好。

嗯。据说积分到了一定程度可以召唤神龙，俺也在努力中。

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原帖由 k827 于 2012-9-14 11:44 发表


版主没别的意思，其实是在夸奖你。

我真没有这个意思

南宣

看不下去，太难了。还是慢慢弹吧，弹到哪是哪！

M1961

太吓人了

shaoyunlei

看了你发的这些， 很多38学吉他的估计要吐血了！！1

zheng60

古典呀

自学古典是很痛苦的，没有老师指点，会走很多弯路。N年前自学学到啊宫和传奇学不下去了，看了这个帖子才知道，是右手中指和无名指没系统训练的原因，开始从头再来，现在啊宫用pmai、pima练，pima反而不会弹了，也无所谓，慢慢玩吧，也没人逼着你，自我娱乐而已，能到什么程度无所谓。

琴瑟琵琶

觉得文章有点扯淡。。。
说练习卡尔卡西是巩固错误？
卡尔卡西只是音乐性不那么好而已，只要你不嫌枯燥，能把50首与25首弹好，已经很不简单了

zheng60

对不起，我只是看那几位嚎啕大哭特开心。

zhang2012

。你转载的真的很好，对我帮助很大。这样的文章呢对我们初学者很有用。多转载几个才好

古典呀

其实应该这么理解，当你右手各指都能独立准确运指时，再来练卡西效果会更好。帖子里ma练习，都是训练中指和无名指的独立灵活性。其实要弹好每一首乐曲，即使是简单的练习曲，都要化很多的心思的。音乐性很好的卡西NO3就是很好的例子。前些日子在杭州听杨雪菲音乐会，罗曼史大家都会，可听了比较后差距就出来了，呵呵，人家是专业的！

古典呀

谢谢你的掌声！我转这个帖子的目的是想让自学古典的同学少走弯路。上面所说的“错误”应该不是卡西的错误，我理解的是已经形成的运指方法的错误，因为卡西里描述的不多，其实同学们看看卡雷巴洛应该有所帮助，阿瓜多、泰雷加的琶音练习也很重要，一定要慢练，一指一指分解的很清楚，之后再加速。

我行我路

还是顶一个

萧十一郎

尽管是标题党，还是很欢迎进入GC发帖。

古典呀

我发现版主级的都很厉害，要么说我“骗分”，要么给我带帽---“标题党”，虽然是表杨我，可我觉得怪怪的，可能是我不适应这个网络了吧，呵呵，不敢说话了，请版主删了这个帖吧。

萧十一郎

我们都喜欢开玩笑，时间长就习惯了，朋友。真的欢迎你。

ysc666

只信上帝

原帖由 古典呀 于 2012-9-14 15:48 发表
我发现版主级的都很厉害，要么说我“骗分”，要么给我带帽---“标题党”，虽然是表杨我，可我觉得怪怪的，可能是我不适应这个网络了吧，呵呵，不敢说话了，请版主删了这个帖吧。

帖子就别删了，楼主也别太在意
建议以后对新来的朋友不要开玩笑
混熟了你不开玩笑都不行了
楼主您说是吗

requestdenied

一般来说，新注册的人发的第一帖，很容易鉴定出性质

楼主一上来就贴个07年长篇出口转内销的帖子，实在一下让人搞不懂是什么路子
现在五毛和刷版的太多，用脚本刷帖的都是自动转帖
麻烦以后这种帖子自己先打两句自己的话，别急着ctrl c v

最后，转帖注明作者和来源是基本的网络道德，没之一

走江湖

如果是转贴，还是要注明出处比较好，至少对原创作者的尊重。

欢迎楼主

yxbxs

wesley3000

唉，我五十岁学古典，怎一个惨字了得，照上面的说法我练到七十岁也练不成了。

xyduht

刚入GC，就引来三位版主的关注，不简单。诚实做GC人，发转帖最好标明是转的，可能楼主忘记了，或许是没注意。不管怎样比潜水强，欢迎欢迎

古典呀

真的对不住各位版主，让你们费心了，在这里道歉。本人就是一古典吉他爱好者，论坛上基本潜水。这两篇帖子发得突兀一点，很早以前好像在古典吉他村论坛看到的，觉得不错就收藏了，也不知是谁写的，好像是吉他之神什么的。觉得这里弹古典的人气比较旺，发上来大家看看，共同进步，真的没有其它目的。

古典呀

电脑里查到的信息：本帖由吉他之神于2012年3月21 日12:01:14在乐趣园《古典吉他村论坛》发表，其它信息没有了

古典呀

错了，是2002年，呵呵，马虎啊

msy0503

古典呀

今天单位搞活动（杭州---微山湖3天），要出发了，回来再聊

走江湖

没啥说的，继续欢迎楼主

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既然楼主已经做出解释

我也对之前2、4楼的回帖做个道歉

本人一向咄咄逼人，各位海涵

JOJO大师

dyqp1999

厉害厉害 [em13]