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发表于 2014-5-8 11:26:53
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没搞错吧？又是一篇“摇滚和流行的区别”？（2）
文：冥燚（释魂乐队主音吉他、制作人、录音师、混音师）
摇滚乐一般是乐队成员自己编曲，自己作曲作词、自己演奏和表演。一支摇滚乐队在其音乐生涯里通常会一直保持比较统一的风格，成功的摇滚乐队都有自己独一无二的，有独创性的音乐元素，他们追求的是将自己的个性最大化而不是风格范围的最大化。相比之下，流行歌手更像是“变色龙”，尽管一些成功的流行歌手也有自己鲜明的个性，但是有不少流行歌手会根据公司要求和市场导向去彻底改变自己的风格。虽然流行音乐所塑造的偶像往往被认为是潮流的引导者，但在几乎所有在流行歌里所使用的音乐元素，都不是流行歌首创的，而是由各个亚文化音乐、非主流音乐首创的。只要某种从亚文化里产生的元素被流行歌的制作团队认为是有商业价值的，他们就会拿来用。
流行歌从创作和制作的每个环节，往往都是不同的人做的，这是因为唱片公司要优化利用各种资源。我们来看看流行歌的制作流程就可以知道。音乐公司以盈利为出发点和最终目的，流行歌和歌手通常是它们策划下的产物。首先，公司会研究大众喜欢什么样的歌曲和歌手，然后出一个策划方案，围绕这个中心去寻找外表好看、唱歌好、有炒作点的人来做歌手，再去收购曲和词，找音乐人来编曲、配器，找乐手来演奏。
正因为流行歌的生产目的，决定了这类歌曲要尽可能通俗易懂，易于被大众接受，易于媒体广泛传播。其内容绝大部分是男女之间的那点事，或者其他能够迎合官方、主流、大众审美的内容。这个产业也造就了一些职业流行歌创作者，他们可以像流水线一样批量生产或缠绵或哀怨或甜美或纠结的爱情歌曲。
摇滚乐一般来讲会更真实表达创作者真实的想法（注意，只是“一般来讲”而已），因此从内容上来讲，摇滚乐表达的东西比流行歌要更加多元化，这是从总量上来讲的，具体到每个个体则相反：某个摇滚乐队几十年出了很多专辑，但可能表达的就是一种思想，而一个流行歌手却可能每首歌、每张专辑的风格和思想都不一样（本来就是不同的人创作的么……）。
我常说，摇滚乐是个万花筒，正因为如此，要在摇滚乐中总结出一个固定模式就不太可能了。
很多人爱拿“摇滚精神”来说事，以此来划分“真摇”、“伪摇”，大加批判。但是到底什么是“摇滚精神”？这东西太笼统，而且不管你怎么总结，总能找出很多反例。比如，很多人说摇滚精神是爱与和平，但是很多“真摇”表达却是仇恨与暴力，而且他们的音乐和思想会影响到现实中听众的行为，不少摇滚乐演出的现场发生过强奸、骚乱和暴力致死事件，有不少自杀者和杀人者是弘扬暴力“真摇”的铁杆粉丝，还有某些搞黑金属的，自己就去杀人和烧教堂。有人说摇滚精神是反抗和革命，但很多“真摇”表达的是颓靡和纵欲享乐，比如Glam rock和Hair metal，写的大部分也不过是男女之间那点事。
有人说摇滚精神是真实，但是对于那些发达国家摇滚乐队来说，他们写的就一定是他们自己的真实想法吗？他们赚了很多钱，他们很出名，有很多美女和毒品，有豪华别墅和跑车，他们真的有那么多痛苦、绝望、失落、愤怒、自虐要表达么？他们之所以发达了几十年了还表达这些，是不是也是为了迎合一部分听众的需求，为了迎合市场需求呢？
有人说摇滚精神是反商业，但实际上，一到了宣传推广等商业化运作方面，绝大部分摇滚乐和流行歌并没有本质区别，只是在具体的手段和方式上可能有些不同。这背后基本上都是唱片公司和经纪公司在操作，一个摇滚乐队的成功也是建立在有公司愿意给他们投资、他们能为公司赚钱的基础之上。大家能听到的摇滚乐，即使是大部分所谓的独立乐队，都有专门的制作、包装、宣传、推广团队。发达国家这方面做的很成熟，市场也很细化，每种风格都有自己特定的听众群，有专门的公司去按照这批听众的喜好去运作乐队。当然，这世上确实也有无数完全自力更生的乐队，但是其中绝大部分你没听说过，你根本都没机会知道他们的存在。造成这一切的根本原因还是听众，因为听众是被动的，他们只会等着媒体把音乐铺开来在他们身边，使得他们能够“无意”中接触到某个艺人或乐队。 |
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发表于 2014-5-2 19:24:29
