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完全从业余爱好者的角度来看。。。。
我最好奇的是几个声部同时运行的音乐,因为每个声部都像是一条独立的旋律线,虽然交织在一起,但是并不冲突,而且相得益彰,十分和谐。
能做不同声部的同时运行(不包括伴奏),这也是很大的音乐天赋。。。
第二个是音乐的自由,我理解的自由就是:
【1】12个音符的自由应用,假如以C调为例,可以应用各种变化音,而不是仅限于调内七个音,甚至形成短暂的离调,但是又能通过某种技巧返回,同时,音符的应用不冲突,而且恰到好处。。在这种应用下,伴奏和声就不应该限于三和弦,而至少建议在七和弦基础之上,甚至包括更多延伸音的和弦,只在这样,才能让更多的音得以包容。。。。。。这是我理解蓝调和爵士乐的想法。。。
【2】感觉的自由,即不拘泥于成规和某些泛滥的句式,和一些固定的句型。
而是在某种风格基础之上,自由发挥所感所想。甚至,超越自我的现实感觉,捕捉到超现实的感觉。。。所以有些采用极端的方式。。。
【3】感情的真实流露,凡是我所听到能打动人的曲子,在我看来,都是真实的感情流露。。脱离这一点,技巧几乎不能达到这种高点。。。。
【4】一种对自然和世界的自我审美观,即在作曲者个人看来,什么是美好,和谐的,怪异的,有时怪异也是一种独特的审美方式。同时,能通过乐器和乐曲来表达这种个人的感觉。。。。
再来说吉他,以《送别》为例:【同时包括弹唱和独奏】
这是一首悠扬曲子,伴奏可以很简单,歌词很绵长。。。。
1. 在12个调内自由简单独奏它。分为两种:
1)在一个固定的把位内,用12个调来独奏,比如0-3品内,比如A调,B调,G调等。。
2)在吉他的不同把位内,比如3-6,8-11等等,从前往后推。。。
2. 旋律不变,伴奏改变
伴奏可以复杂,加以各种经过和弦,半音连接,复杂和声,solo单音,企图改变歌曲外观。。
3. 旋律改节奏,伴奏改变
仅仅是改变旋律节奏,从流行变JAZZ,BLUE,ROCK等,。。但还能听的出歌曲原貌。。
4.旋律改变,伴奏改变
旋律中添加各种经过,填充音,歌曲已经严重扭曲变形,几乎整容看不见样子。。得其意,不见其形,只看见标题是《送别》俩字。。。
5.脱离,
完全脱离《送别》,曾经沧海难为水,除却巫山不是云。。。。。
这是我理解的吉他和音乐,有写的不对的地方也没关系,只要不停止思考,应该会有进步!
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