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从文章里不难看出陈老师已经具备一定专业水平了。很难得的能够这么细致讲解了关于左右手的要点，不像我写论文还跟说明文似的。不过有几个地方我并不认同，或许是当年对于左右手的认知是这样的。首先我们先纠正一个词“指肚”，左右手触弦都是“指尖”而不是“指肚”，右手大拇指除外。以下是我一些拙见。
1、卡雷巴洛的姿势是有一定道理的，我并不是说绝对正确，因为每年的理念都在不断变化。左手持琴时握住琴颈，肩臂腕都放松，手吊在上面，这种感觉就是左臂的自然状态。此时手臂是前伸的状态，因为引力的存在这时会得到一个向下向后的重力，运用好这个重力是按弦的关键。其次，左手握杯子引申到按弦用力是错误的，要想把杯子牢牢握住是指尖发力，这样按弦就变成戳弦。按弦时手腕和指根要放松，手背与指根的关节放平感觉像是张开而不是握。手指除了指根其他关节都要弯曲，当手指按弦不能直立时就要抓一下，像是抓痒是小关节运动而不是指根，按弦没有戳这种动作，是搭，挂在弦上。按高音弦收手腕指根要向后拉，低音弦要用送手腕手指放平而不是伸手指。爬格子是1234一次放下但不抬起，从而锻炼手指的纵向拉伸。独立性练习靠一条两个八度的音阶就足够了，不必要练习那么多指法组合。拇指要放在琴颈中间跟中指对其在同一品的位置，只是一个定位作用，本身不需要用力。手掌要张开而不是缩在一起，否则影响手指拉伸。
2、右手一点不比左手简单，甚者会更难练习。因为要保证每次触弦都刚好卡住，以便于下一次运动。右手手指同样都要弯曲，区别于左手的是右手是一个握的姿势，手指向手心摆动。发力靠的是指根大关节，而加速这个动作的是指节小关节。同样借用卡雷巴洛的靠弦踢正步方式说明。i指压弦靠弦完成后，m指迅速制弦，同样道理形成im指的交替练习。这样看上去就像踢正步。原理是保证音的质量同时，提前把手指放在要弹的弦上以达到提速的目的。好处不言而喻，当习惯这样的奏法时，手指动作小保证速度，手一放松就是在弦上的准备姿势了，而且颗粒感十足。这是卡雷巴洛的右手练习。当然不能一味的练习靠弦，毕竟演奏时还是不靠弦的多，不靠弦练习同样需要制弦。右手换弦靠的是手臂提和摆，提多了手腕有压迫感，摆多了手型太斜音色太薄。
说了一点不同的想法后，再来肯定其中一些要点。1、每次练习前的基础热身是十分有必要的，这是保证和纠正良好演奏状态的重中之重。2、练习中的量只是熟练度罢了，错了练得再多也是错了，这是很致命的错误。3、左右手的独立性就是手指相对独立放松。用耳熟能详的大教堂3举例说明，能连续弹完三四次手都还能保持灵活这就是独立性的表现。反之一遍都不能完成。当然这些都是老调重弹的东西，并不是我个人提出的，只是希望大家引以为鉴。依据自己练习和摸索，目前靠弦爬格子速度在144，音阶稳定在126。 |
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发表于 2017-8-9 15:08:08
节奏是灵魂、技术是方法，吉他是工具。陈老师和卡卡都有自己的套路。陈老师的教学也是不断改良的，也从没要求级我们这些徒孙固步自封。陈老师说了任何人都可以弹好吉他的，只是我们从来不认识正确训练方法