第一次演奏会
塞戈维亚自幼开始学习吉他，14岁时于格拉那达举行第一次演奏会，获得极高的评价。后又进入格拉那达音乐学院自己研习吉他，度过了年轻时代；此后便经常来往于欧美各地旅行演出，很快他的名气传遍了全世界。
今天的吉他有如此之音乐地位其功不可没！
伟大的吉他手
塞戈维亚是20世纪最伟大的吉他家，由于塞戈维亚的演奏，各国的作曲家才对吉他加以注意，渐渐产生许多吉他独奏曲与协奏曲。
在文艺复兴时期吉他在欧洲宫廷里处于垄断地位,而到了十九世纪吉他衰退为沙龙乐器，此期间这件乐器的确历尽沧桑。世界各主要的音乐学院里都已经有了古典吉他专业（如茱莉亚音乐学院、英国伦敦皇家音乐学院，中国的中央音乐学院等），有了一大批具有世界声望的古典吉他演奏家和一大批世界著名的作曲家也纷纷为吉他创作乐曲。吉他音乐进入了第二个黄金时期，这里不能不提到一位振兴这件美妙乐器的音乐家--塞戈维亚。
很多人说塞戈维亚有很多地方与卡萨尔斯极其相似，这不仅仅体现在他们都是西班牙出生的艺术家，在西班牙，卡萨尔斯、塞戈维亚、毕加索并列艺术届三大国宝。而更重要的是卡萨尔斯通过自己的独特音乐和人格魅力振兴了大提琴音乐，塞戈维亚也是靠一己之力振兴了古典吉他音乐。他们都改进了所演奏乐器的技法，他们在艺术上的成就具有划时代的意义。伟大的小提琴演奏家克莱斯勒曾经说过："这个世界上真正的弦乐演奏家只有两位：卡萨尔斯和塞戈维亚"。
投身吉他事业
17岁那年，塞戈维亚辍（chuò）学决定终身致力于吉他事业。同年他在格拉那达艺术中心举办了生平第一次独奏音乐会（可谓历尽千辛万苦，因为当时艺术中心的负责人认为吉他没有资格上台演奏）。后到西班牙的科尔多瓦和塞维利亚。1912年来到西班牙首都马德里。由于经济拮据（jū），他没有自己的演奏会用琴，所以不得不向著名吉他制作家马努埃尔·拉米列斯借琴。拉米列斯在听完塞戈维亚试奏之后，说了一句著名的话：“年轻人，我不想把吉他借给你，我要把它送给你，希望你用它来征服世界吧!
1915年在帕伦西亚与塔雷加的高足、当时首屈一指的吉他演奏家刘贝特相识并深受影响。后来他在马德里举行多次音乐会，同时也到法国南部演出。1919第一次赴南美旅行演出。从1919年1935年间，塞戈维亚在伦敦、巴黎、莫斯科等大城市举办音乐会并努力推广吉他艺术。他所改编的巴赫的” 恰空”曾在巴黎音乐界引起极大的轰动。1922年在格拉纳达参加由西班牙作曲家法雅主办的艺术节的演出。1924年4月7日塞戈维亚在巴黎音乐学院的音乐厅举行了在巴黎的第一次独奏音乐会，这次音乐会使塞戈维亚在国际乐坛上一举成名，法国作曲家杜卡斯、西班牙作曲家法拉falla以及得彪西夫人都到场观看并给予高度的评价。当时的评论写到“塞戈维亚维为音乐公众发现了吉他”。在他获得广泛的承认同时，吉他的地位也由此逐渐上升。1928年，他远渡重洋到美国演出，所到之处无不刮起一阵吉他旋风。塞戈维亚还积极鼓励知名作曲家为吉他谱曲，第一位做出反应的是西班牙著名作曲家托罗巴，随后，不断由著名作曲家作曲题献给他或他的学生，这些作曲家包括：图里纳、卡斯泰罗·泰岱斯科、albert Roussel、Falla、罗德里戈、布里顿、沃尔顿、武满彻、阿诺得、庞塞、维拉洛伯斯、普列文等。
有关观点
有些人认为他一生犯的最大错误就是错误的把五线谱应用在吉他身上, 严重阻碍了吉他音乐的发展和技术的提高.在塞戈维亚以前有古典吉他三剑客,阿瓜多,索尔,朱利亚尼和卡尔卡西等好手. 之所以吉他音乐非常繁荣是因为记谱采用了好看好学的六线谱,因为六线谱是吉他的指法谱,五线谱是钢琴的指法谱. 虽然对于超级高手而言,找音并不是一件困难的事情,但是对于刚学琴的初学者和有一定基础的学生来说,五线对吉他来说还是太难于找了.尤其是大型曲目,其实音乐本身没什么难度,吉他音乐如果有良好的速弹基础是没什么难度的,但是找五线谱上的音绝对是最浪费时间的事情.而且五线谱上面的音符没有几年基础是分不出1234567的.音乐的自然发展逐步六线又取代了五线,吉他又迎接来了辉煌的时代.并成为最最重要的乐器。
以上这些观点并不正确，实际上正因为古典吉他应用了五线谱才使古典吉他艺术地位提高，使其融合进了古典音乐世界，古典吉他五线谱中早已有了清晰的指法、弦位标注(同钢琴谱中的指法标注)，五线谱视奏已相当简便了。同样道理，中国的民乐艺术要发扬光大，发展五线谱也很必要，毕竟五线谱是音乐世界的世界语！
塞戈维亚演奏《加沃特舞曲》
塞戈维亚珍贵演奏视频《魔笛》
珍贵纪录片1981年英国塞戈维亚主持的吉他大赛
发表于 2018-6-7 08:39:27
