琴友好文整理：《跳动的尼龙》翻译、学习随笔： 最直接...

新闻官

《跳动的尼龙》翻译、学习随笔：
——以最直接简单通俗的方式解决古典吉他演奏的最精妙处
第00篇：        拿到样书，《跳动的尼龙》（技术手册、初中级曲集、中高级曲集、中文字幕DVD、书中所有曲目MP3光盘）终于面市！非常满意上海音乐出版社的工作：8K版面，装帧考究、纸张一流（这是我见过的同类书籍中品质最好、也是我最喜欢的纸张，厚实挺括略有古朴的淡黄色，文字和乐谱被衬托的非常清晰，立体般地浮现，看上去不累眼，赏心悦目）。DVD的中文字幕设计的也舒心大方，配套DVD和音频光盘都是压制而非刻录，保证了读碟和收藏稳定性。社里精心雕啄多年，效果自然非一些“高效率、短平快”的出版社出来的东西可比。
        大约15年前，翻译本书的初衷，是为了检查自己是否真正能看懂。作者用通俗明晰的语言，厘清了吉他演奏的繁杂理论；凭简单巧妙的训练，攻克了吉他演奏的技术难关。我们经常说，吉他，是不可能自学的。但这套资料，确可以给自学的朋友在很多方面提供实在的帮助。
        借此出版之机缘，将我翻译、学习这套资料的一些感悟，与同好们分享。













弹吉他，与哲学有关系么？
       上学时喜欢读书，得到一个未必正确的经验：国内出版的书籍内容详实紧凑且乏味，国外出版的图书往往排版比较开阔、“浪费”：经常有些页面一句正文没有，一大页纸就一张“没用”的插图或漫画。但这样的书往往有着更好的阅读体验。《跳动的尼龙》也是如此，有的是在补白的半页上，有的是在完整的一页纸上就印了一句哲理似的话。现在回顾起来，这些话的重要性，其实不低于任何正文。以下所选是印象最深的，作为研习随笔的开篇：

01、三千生前身后事，不染我心半点尘——拉尔夫·沃尔多·爱默生

原文是：
“That lies behind us，And what lies before us，Are tiny matters compared to What lieswithin us。”—— Ralph Waldo Emerson
        此译是否忠实地传达了原文之意，我是真不知道。也许有朋友会说爱默生想强调的是珍惜现在，但译者总会有自己的视角，我更想与朋友们分享一个理念：自己开心最重要，守护内心的需求，名、利都是浮云。对于咱们琴友而言，弹琴（对于我还有做琴）的终极目的是让自己快乐，在浮糙（有意用这个“糙”字）的当今环境下，以吉他之乐音营造心灵的一方净土，来存纳、守候内心。更没必要沉迷于“三大乐器”的称谓，如果吉他不是“王子”就不再热爱吉他了，那说明你还没有享受到音乐本身。让部分琴友伤心一下：吉他就算是王子就怎样呢？王子与王之差距不可以里计，根本不是并列的等级。
清楚自己想要什么，清楚自己能弹什么，弹自己胜任的曲子，追求能追求得到的水准，不盲目树立一个幻境并迷失其中。靠弹琴、教琴来生存？没问题，但别指望靠他发财（很多人靠这个发账了，那是别人的水平演奏、教学水平高，或者是人家的忽悠水平高。）并不是弹大曲目就会赢得别人的尊敬，咱再练也超不过塞格维亚，塞翁的演奏还被人骘否呢。何况我辈？弹琴的终极目的就是自己开心就行了，不是么？强迫自己得到超过自己水准的承认，是烦恼之源。—个人，贵有自知。
        我爱吉他，只是因为我爱吉他，如此而已。当沾染了任何杂念，当弹吉他不再是个纯粹的爱好，吉他，就不再给你快乐，反而，增添了烦恼。
还有的朋友提倡好心地去“骗”学生：先用好听的通俗使之入门，再。。。云云。我极为反对这种行为，古典音乐是小众，吉他更是小众中的小众，我们期待阶伍的扩大，但应该顺其自然，不应该“骗”。
        前段时间论坛中看到有位说“坚持不下去”的朋友，我想用这句话与之共勉并检讨自己：我真爱吉他么？我爱吉他哪点？


2、极巧妙好用却不好理解的技术：利用重力


   当代最具影响力的两套古典吉他著作，应该就是卡雷巴洛那套和这套《跳动的尼龙》，卡氏那套不管其有多少局限性和“过时”的执着，但其着眼点和理论体系却处处充满了真知灼见，可惜的是比较晦涩难懂，提供的具体解决方式也过于繁难。能讲清难点、要点，并给出切实有效的解决方式就已经是巨大的贡献，而《跳动的尼龙》以极通俗明了的话讲清原理，以极简单实用的方式解决了这些技术难题，这是作者泰南特的独到之处。这也是此书出版以来，尚未出其右者的原因吧。
   但这次我想特别指出泰南特在书中指出的一个不易被重视，被很多读者忽略的技术：利用重力来弹琴。这个课题很多琴友可能没有任何感觉而无从着手，但一旦理解，却是很简单的技术，请大家就以下几个方面查找并仔细领悟原文。


一、落座时。
    很多琴友坐一会就屁股疼腰疼，那一定是有多余的肌肉用了多余的力。泰南特对落座的要求，跟太极拳起势的要求几乎是一模一样，头颈上领，尾闾下引，气不可上浮。平心静气，意存丹田，所谓无极之状态。全身无僵力，自然落座。下面到了重点：落座后，要感受到身体的重量，是自己身体的重量把自己“固定”在凳子上，不需要自己任何额外的力量。我以前弹琴时也有前述疼感，以为是脚凳抬高左腿后身体变形所致，从而前后10几年都在找各种支架，最终找到日本一款数百元的支架，感觉效果不错，就批量进货准备卖卖，好东西推荐给琴友使用，顺便挣点小钱。这时，突然领悟到只有重力作用下的落座，仍用脚凳，却再无那些别扭和不舒感了，这支架也就一直打包不再出售了。其实，那时研读学习《跳动的尼龙》已经有15年之久，就是没有注意到“只有重力”的状态。在跟一位张志俊公的传人学习太极拳后，才突然注意到泰南特早就提出了这么“高深”其实也是非常“简单”的技术要领。
二、左指按弦。
    利用重力帮助左指按弦？不错！沉肩坠肘，臂的力量自然传导到左手按弦的手指上。是的，不是完全用左指主动的力来按弦，感受到真正放松后手臂力量传导到按弦的指端，大指提供了一个支点，手臂提供了动力矩，重力把手指“别”在弦上。很多时候，左指几乎不需要任何额外的主动用力，这重力已经足够把音按清晰。这种感觉很美妙，整个左手有解放的感觉，似乎突然变的更灵活了。请大家仔细研读泰南特的讲述，试试看。
三、右手拨弦。
    右手拨弦竟然也有重力的参与？不错！右臂放到琴体上时，只需要手臂本身的重量（重力），不需要一丁点多余的力。如果能感受到右臂的重力以及琴体对右臂重力的反作用力，基本说明你的放松做的很好。这时右臂跟太极拳的状态非常相像，与琴体接触之处是个支点，手，腕，小臂，肘，大臂，肩，组成了一个“弓”，有一个整体的力量，而右指各关节也是一个“弓”，手指拨弦之时，可以感受到这个弓的力量的存在也帮助，拨弦是根节用力，但却是梢节领劲。同前，我也是为了保养身体练习张志俊一派太极拳一段时间后，感悟到梢节领劲这个特点后，才突然理解了泰南特的相关论述。正如书里泰南特曾提到，“相信我，不好用言形容，但你自己按要求去感受一下，会发现比说出来容易很多”。妙不可言，但一旦理解了这种用力方式，不可言，却可以感受得到。
   关于前述要感受到这个重力的存在，我的经验是当有额外僵力的时候，就很难感到身体、肢体重力的存在。所以，感受到很重要，完全放松了，自然会有这种细微的感知，弹琴，自然也就灵动了。

xeihui1080

买了一本慢慢看。

四喜豆腐

看到讲太极拳  特地来点赞  在下也是太极传人  几年前先学的太极  去年才接触古鸡  发现真是，很多东西都是相通的，大道至简

chaogeqin

书和视频都看过好几遍了，慢慢体会，就是里面的练习曲还没有开始练

xeihui1080

五线谱也在慢慢学。

雀嬉麦浪

顶一个

雀嬉麦浪

此书哪边有的卖？

leo201

谢谢分享！
太极之道...

红叶疯了的时候

怎么买这书？？？

1968YXH

好好领悟。。。。。。