吉他手必听 | John Mayer 不可错过的六首经典作品

新闻主编

吉他手必听 | John Mayer 不可错过的六首经典作品

毫无疑问，在过去将近20年的时间里，John Mayer 无论是吉他演奏风格，还是音乐风格上都有着很大的变化。从轻快的流行摇滚到蓝调明星，以及后来的美式民谣作品，他的作品始终在变化。加上其他的各种“新闻”，导致关于他的各种消息一直充斥在大家的耳边。



不过，作为现代主流的吉他手之一，他的地位却从未受到过质疑。他所发行的几乎所有唱片都展现了高超的演奏技巧，和弦知识以及创造力。以下将是每位吉他手都不可错过的六首 John Mayer 的经典歌曲。

1. Neon (Room For Squares, 2001)

视频地址：https://v.qq.com/x/page/j0166i6zy79.html

出自 John Mayer 发表于2001年的专辑《Room For Squares》。很多吉他手开始熟悉 John Mayer 都是通过这首“Neon”，这是一首复杂的和弦演奏以及手法编配的歌曲，无论从那个方面来看是很有挑战性。特别的是，在演奏这首歌时 John Mayer 把原声吉他的低音 E 弦将到了“C”，让乐器的音域更宽广。

2. Belief (Continuum, 2006)

试听地址：https://y.qq.com/n/yqq/song/004MFsBo1k1fmn.html

这首歌能够入选是由于多种原因。首先，歌曲 Riff 搭配了非常出色的低音高音互动，贯穿整个指板。其次，在现场演出时 Robbie McIntosh 完美的滑棒吉他带来了额外的质感与氛围。Solo 部分则是 John Mayer 在蓝调时期不可错过的例子。



3. Vultures (Continuum, 2006)

试听地址：https://y.qq.com/n/yqq/song/004MFsBo1k1fmn.html

这种十分 Funk 律动的歌曲在21世纪已经很少见。在这首歌中，除了无可挑剔的吉他方面意外，Pino Palladino 扎实同步的贝斯线也是不可忽视，他与吉他形成了美妙的互动。另外，歌曲的 Solo 也非常特别。非常干净的音色，但是由于力度的原因却让有些音符听起来有些“破”，但正是这种搭配才让歌曲听起来舒服，自然。

4. In Your Atmosphere (Where The Light Is, 2008)

试听地址：https://v.qq.com/x/page/b0322su4uks.html

2008年的现场专辑《Where The Light is》是当代最伟大的现场专辑之一，整场演出可以分为三个部分，而这首歌则在原声部分出现。令人费解的是，它从未出现在任何录音室专辑中，而这张专辑则成了它的首个官方发行版。这首歌同样充满了 John Mayer 复杂的演奏：击弦，划弦，推弦等等各种技巧都在这种歌中出现，但重要的是它们搭配起来却不会让你感觉过于丰满，这是很难的。

5. Ain’t No Sunshine (live, 2010)

试听地址：https://y.qq.com/n/yqq/song/004MFsBo1k1fmn.html

这是一首 John Mayer 翻唱 Bill Withers 的作品。相比原版来说，这个版本充满了甜美，流畅的乐句，而这正是他的特别之处。



6. I Guess I Just Feel Like (single, 2019)

视频地址： https://v.qq.com/x/page/c0029dzuzjj.html

John Mayer 在2019年推出的单曲之一，而这也证明了他的吉他之旅仍在继续。原声吉他与电吉他的结合，让这首歌听起来充满更多的空间，而歌曲三分钟后的尾奏 Solo 绝对是你不可错过的。

听过了这些优秀的作品，我们就不得不说道 John Mayer 的演奏技巧。通过以往的作品来看，John Mayer 的演奏风格可以追溯到 Eric Clapton，Jimi Hendrix 和 SRV 等人，极具恰到好处的节奏感，灵魂乐式的线条以及手与拨片的混合演奏方式都是 John Mayer 的标志。今天就让我们通过一些谱例来学习这位吉他手的演奏秘密。



谱例一



首先让我们来看下这个简单的三小节，它很好的展示了“空间”的作用。大多数情况下，我们不希望演奏中出现太多的空白片段，但这显然是个例外。在这里需要注意那些时隐时现的断音以及第二小节中的不常见时值。

谱例二



短促连续的双音演奏会给人激烈，火热的听觉体验，在这段谱例中也是如此。在两根高音琴弦的8品以及10品使用滑弦和击弦技巧也会产生类似的效果，SRV也经常会使用类似的演奏方式。

谱例三



在这段谱例中，我们可以发现John Mayer是如何使用滑弦或击弦技巧来诠释经过音，更换把位，甚至非常优雅的开始一段乐句。需要特别注意的是，第二小节的钢琴式混合拨弦方式；在F#减和弦中，他演奏了E与Eb两个处于大调和小调的音符来处理。

谱例四



这段谱例中充斥着断音式的八分音符，我们需要在短时间内进行制音，释放以及演奏（演奏时切记需要注意时值）。需要注意的是，如果你太频繁的演奏类似的乐句会让音乐听起来很繁琐，切记找到适合的时机。

谱例五



两个Eb推弦让这段演奏听起来升华了不少，这也向我们展示了单调的五声音阶如何可以变得更好。游离于大小调之间的紧张感也让音乐整体听起来更加蓝调。