乌托邦吉他琴师声学范畴随笔而谈开篇

乌托邦Guitar

之前提及：吉他所牵扯到动力学、声学、实验技术、

吉他分析、吉他结构、琴弦、木材性质、涂装等等，

而关于心理声学这个至关重要的领域，在市面上基本上找不到相关作品信息。

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有依据的是19世纪经典著作——《论音调的感觉》，

首次将物理声学与对声音的定性感觉联系起来，希望能通过物理学的方式解释声音。

乌托邦#765H FCL 水母声音视听

声学范畴所研究的环境、气压、湿度、温度、包括最终受体（耳朵传导到大脑皮层最终处理的信号）,

现有阶段最强大的计算机也无法计算出，除非有一个前提，所有数据都是保持在一个恒定的频率当中。

令人不安的是最终得到的结果，我们“听到”的大多数东西，

实际上是由我们称之为“声音”的复杂重叠现象的碎片产生的幻觉。

乌托邦#765H 水母 马达加斯加玫瑰木背板

从上个世纪70年代开始，不断有人尝试通过物理、科学技术来架构声音模块，

但结果都令人失望，这类似于合成器模拟自然声音。

合成器可以通过收集,分析声音样品，来将自然声百分百还原，

但同时剔除的是理论所认为多余的频率，这样所带出的直观音色，不会令人产生惊喜。      

自然声区别于合成声的根源就是自然声会有“瑕疵”：

一点点噪音，轻微多余的伴音，不同演奏方式令到每个音都会有一些区别——这就是自然声的魅力所在。

所以各种科学研究技术能提供给我们对声音有一个依据、在架构声音方向时有脉络可循。

但事实是，伟大的作品都是多年匠人凭丰富经验、直觉、洞察力，结合合理、优良的前人理论不断优化“碰撞”出来的。

#330H OSL、PSL 银杏

声音是通过空气传动的，而空气与水一样属于弹性流体。

就像当用手在水里搅动时，漩涡、湍流产生压缩，以波的形式向外延伸。

空气中所有声音频率都以同样速度传播，每秒大约335米，也就是我们说的音速。

人耳能听到的声音为每秒20次，20HZ~8000HZ之间。

#575H FCL 凤凰

琴弦作为一个自由悬挂,带阻尼的金属丝，有手指，拨片等为触媒产生运动，

这种振动完全由他自己的自然共振组成，这一系列共振不一定构成一个谐波。

我们可以把最低频率的共振称为“基本共振”，但是高频共振并没有形成这个基本共振的一系列有序的特征。

我们想要怎样的频率波段？这由吉他怎样制作来决定。

改变任何物理方面的媒介，例如雕刻、装饰、材质、涂装等，将会在某种程度上影响所有的共鸣。

（我比较喜欢称之为“参与”）。

对于乐器来说，腔体就是一个充满空气的受约束的房间，它有弹性——在空气流通，

压缩在每一块边缘、小空间时，反射出纯音的频率，并且在整个系统中彼此恰好重合，

就能得到我们耳朵“听到”的一个“饱满”音色。