现场演出时，吉他手常犯的十个错误 | 你中了吗？

新闻主编

吉他中国（GUITARSCHINA）原创编译整理
编译：Vida



现场演出绝对是一件令人感到愉快地事情。你可以站在舞台上通过音乐来吐露心声，让观众的目光被你所吸引。这一切本应该是很美好的，但如果出现问题就会让你和观众的体验感变得糟糕，所以我们要尽可能的避免一切会在现场演出时出现的问题，而下面是十个吉他手经常会犯的错误。

不管你是一个经常演出的专业人士，还是一个从未上台演出过的新手，这些窍门或许都可以极大改善你的现场演出质量。所以事不宜迟，让我们开始吧。

1. 没有做好准备

很多音乐人都会因为没有做好准备而让演出扣分。这些准备不仅仅是在音乐上，你还需要一个备份计划，来保证当设备出现问题后的解决办法。或许很多吉他手不会在同一场演出中频繁切换吉他，但建议大家至少准备一个备用吉他，确保你的主力吉他有问题时，演出仍然可以继续。除了吉他本身之外，连接线，电池，拨片以及背带都可以准备一个。

基本上，我们应该多考虑些在演出中容易出现的意外情况，并确保有一个保障。如果真的在演出时出现灾难性问题，那将会是一场灾难。



2. 把练习时的音色运用到演出中

在家中练习时，很多吉他手都会调节出一个“万能音色”：它听起来非常饱满，频段很丰富，且有足够的增益，每个音符的延音都十足。但只有一个问题：它无法在现场使用。

当你在家中练习时，这种音色会让你得演奏听起来更棒。但在现场演出中，你必须要为其他乐队成员留出足够的空间。举例来说，你可以适量减少低音，为底鼓和贝斯留出足够的空间；减少中频部分，为主唱的人声留出足够的空间。需要注意的还有增益以及混响，因为你已经在足够大的场地中演奏。

3. 试音环节很重要

对我来说，试音是非常重要的。正确高效的试音是将乐队打造成专业乐队的重要步骤。在试音时，我们需要确认舞台上的每个人都要对声音感到满意，比如每个成员都可能听到其他乐器的声音。通常情况下，建议大家每次演奏一小段歌曲，然后告诉调音师你的监听需求，这远比演奏完整首歌要效率的多。



4. 声音太大

作为吉他手，我们很喜欢成为关注的焦点，这没问题。但是真的不要把你的音箱音量开太大。如果舞台手箱音量过大的话，这会让调音师对整体演出效果和其他乐器比例的控制能力降低，导致整体演出效果更差。当然，这也会让其他成员更难听到自己的乐器。所以尽量找到一个合适的位置，哪怕把音量降低一点点，你或许也会感到惊讶。

5. 完全不调整效果器参数

如果你的乐队会在不同场地演出，那么你或许会注意到每个场地的声音都会有所区别。很多吉他手在去到新场地时都会先调节音箱上的参数，相反则会忽略了脚下效果器的参数。

所以无论是失真类效果器，还是混响延迟类效果器，都应该有稍作调整，以适应新的场地声场。但请不要误解，并不是要完全改变你的音色，而是要在新的场地听一下你的声音，并进行微调，确保你的声音达到最佳效果。



6. 缺乏和队友之间的互动

吉他手们总是会有一种在舞台上表现的冲动，这是可以理解的。我们花了很长时间来编排这些歌曲中的吉他线条，确保它听起来更棒。但在这个追求完美的过程中，我们往往会忘记放松和享受演出。我们需要注意，观众们是为了来看乐队整体的。如果吉他手只是闷头弹琴或太过兴奋的上蹿下跳的话，都会影响到观众的观感。所以找到一个适当的感觉，和你的队友以及观众进行一些互动。这会让你的演出效果更好。

7. 在歌曲之间瞎弹

你是否听过很多专业乐队的吉他手在歌曲之间的间隙随意弹五声音阶？从来没有，对吧！但这个问题会存在于很多业务吉他手身上。每当歌曲结束时，我们应该做好演奏下一首歌的准备，而不是在台上练习。这都可以归结为乐队的专业程度以及对舞台是否尊重。

8. 不自带设备

这或许是整份榜单中最令人困惑的一个，也可能是最常见的一个。我见过很多吉他手完全不带设备来到演出场地，然后从其他乐队手中借设备。

不要误解我的意思，很多设备是乐队之间可以通用的，比如音箱，套鼓等等。但很多基础的设备还是每个吉他手都应该自带的。我曾见到过一些借设备来演出的吉他手，从连接线，调音表，电源，甚至吉他。哦对，还有拨片。

9. 箱头可调节空间太小

随着科技的不断进步，我们可以就看到现在市面上有很多小体积的音箱，虽然体积小但是音色都非常棒。不过当吉他手们想要串联增益类效果器或提高独奏音量时，可能会遇到一些问题。

这个问题常见于小功率的音箱上，虽然他们的体积小且音量足够大，但是在整体功率上却没太大的调节空间。所以在演出之前，需要尽可能的确认下设备。



10. 不使用耳塞

作为一个音乐人，你的耳朵是你拥有的最重要的设备，所以维护它们是至关重要的。面对大音量的演出现场 ，耳塞不仅可以保护你的听力，而且还会让你更清楚的听到其他成员的声音，甚至可以让演唱伴唱变得容易。所以考虑到这些情况，没有理由不使用耳塞。