我的第一课的安排

愤怒的蚂蚁

前面发了招生的帖子,这就算之序吧呵呵~
第一课大多数的情形是会遇到一些喜欢吉他,但又无论是音乐还是吉他了解甚少的人,针对于此我的这样安排的,也请大家看后指正!
首先是讲一下吉他目前的分类(时间不超过5分钟,先让学员对基本吉他分类的了解)
其次是介绍吉他各个部位的名称.(附加一些关于吉他品质的基本知识)
再次是介绍吉他的座姿.这个环节为了保证学生能了解座姿的正确和必要性,将会讲一些可能有时候学习者经常会遇到的一些不良问题,以及会因此而导致的一些不良后果。
之后是讲右臂和右手（吉他右手的预备演奏手型）
再之后是讲右手的基本演奏法，教会学生右手正确的拨弦（空弦、靠弦）方法。
初始阶段的靠弦的训练是以右手动作为基准的，初学者不一定要拨出美妙的音色（这是他们目前无法完成的，因为他们不但目前没有音色的完全概念而且都被我“完全”的剪了指甲呵呵）但要一定拨出相对饱满的音色（除了这是正确拨弦的结果外，这对于学习者今后对声音的认识也很关键）给予的练习是P指靠弦练习654弦（其他三指放在123弦上放松，手背、手腕放松，稳定，体会大指关节发力。对于吉他的基本演奏手型要有基本的了解，并明白P指在吉他拨弦运动中一般的方式）以及I。M指123弦指的交替靠弦练习（在初始阶段，为了让学生更能体会手指在拨弦时的指跟关节发力。我采取的练习方法是手腕手背保持稳定，手指在这基础上尽量弯曲的去弹2弦和3弦，尤其是学生拨到3弦的时候，如果他1.2弦的动作没有做好，那么第3弦估计是不允许他不做好的，呵呵）在练习的时候要求学生用耳朵去听无论P还是I。M制交替拨出的声音的音量是不是一致。
有的学生一上来就能很好的领会这些，便可以讲一下左臂和左手（一开始两手是分着练的呵呵，最理想的效果是在左手按弦的同时右手放松并且能保持基本的手形）但遇到这样的学生的机会不是非常多，所以就做第二课讲了呵呵。
以后的教学中乐理知识的穿插：在学到吉他第一把位的音之前就可以让学生了解基本音的概念了，熟悉唱名，了解音名。（年龄大的最好从简谱开始，逐渐过度到5弦谱）之后按照课程的与学习内容将会让学生学到与此课相关并应用的乐理知识。（我的经验是合理安排好课程以后，根据课程来逐步学习乐理知识，这样学生即不会感到没兴趣，而且能直接应用到吉他课中，让学生记忆深刻。）
对于吉他教学的讨论，还是少之又少。希望我能抛砖引玉，得到大家中肯的批评和建议！

19690526

看来你是个好老师:Q :kiss:

danver

;) ;)

cyberninja

自己编教材还是用某本比较popular的

宁波音乐学社

原帖由 愤怒的蚂蚁 于 2007-5-28 09:26 PM 发表
前面发了招生的帖子,这就算之序吧呵呵~
第一课大多数的情形是会遇到一些喜欢吉他,但又无论是音乐还是吉他了解甚少的人,针对于此我的这样安排的,也请大家看后指正!
首先是讲一下吉他目前的分类(时间不超过5分钟 ...

:P 我个人认为:你在第一课中少了音乐理论的学习.比如:唱一唱六根琴弦音.用全音苻;二分音苻;四分音苻;八分音符唱一唱节奏.打一打拍子!!!使学生们在练习中,按照节奏标准来练习!!!同时对弹出来的音最好能够唱一唱,可以对音准的练习!讲一讲五线谱的基本知识.另外我感觉靠弦练习是不是太早了一点!!能够在第一课时后的一个星期里练习中,弹好沟弦练习已经非常的不错了!!吉他的知识可以放在后面慢慢地讲解!! 随意地说说我个人的意见!请老兄谅解!!!呵呵..:cool: :cool: :cool:

愤怒的蚂蚁

原帖由 宁波音乐学社 于 2007-5-29 02:08 发表




:P 我个人认为:你在第一课中少了音乐理论的学习.比如:唱一唱六根琴弦音.用全音苻;二分音苻;四分音苻;八分音符唱一唱节奏.打一打拍子!!!使学生们在练习中,按照节奏标准来练习!!!同时对弹出来的音最好能 ...

            你说的很对,的确是这样的呵呵 ,在前面说的P与I,M指的两个练习是要配合节拍器来练习的.这课的练习时间大约是3到4天.唱音的练习是安排到第二节或第三节课,这时候学生才可以开始左右的配合练习也就是要学习各个弦上的音,在学习各个弦的音之前学生要了解基本音的概念以及唱名和音名.
             谢谢宁波斑竹的建议!^7

丁火

学琴的学生很多种，你的教学方法虽然单一，但变化多端，哈哈，给你加油！:lol:

愤怒的蚂蚁

原帖由 丁火 于 2007-5-29 09:17 发表
学琴的学生很多种，你的教学方法虽然单一，但变化多端，哈哈，给你加油！:lol:

:) 谢谢加油呵呵.
             实际上写出来的并不是很全面呵呵,昨天晚上老婆和她同事出去逛街,俺才有点时间哈哈
             上面写的其实是适合一点基础也没有的学生,也希望大家都能大体谈一下第一课的教授内容或学习内容呵呵

sqwjguo

我教学的第一课内容，供你参考；
1、吉他的历史、分类、风格、演奏方法、教学内容、教学计划。10分钟
2、示范演奏几首风格不同的曲子，提高学生以及学生家长对你的认知度。10分钟
3、学琴前必须的乐理知识，强调音准和节奏的重要性。10分钟
4、持琴姿势，右手手型，右手的拨弦方法。10分钟
5、右手空弦练习。20分钟

luorz

示范演奏几首风格不同的曲子，提高学生以及学生家长对你的认知度。这一点还是很有必要的,最经曲的曲子爱的罗曼史吧,咱们弹得感觉没什么困难的,但初学者却听得如痴如醉啊.-------以提高学生的兴趣

愤怒的蚂蚁

原帖由 cyberninja 于 2007-5-29 01:05 发表
自己编教材还是用某本比较popular的

自己编呵呵,但也借鉴了很多教材.

愤怒的蚂蚁

原帖由 sqwjguo 于 2007-5-29 11:08 发表
我教学的第一课内容，供你参考；
1、吉他的历史、分类、风格、演奏方法、教学内容、教学计划。10分钟
2、示范演奏几首风格不同的曲子，提高学生以及学生家长对你的认知度。10分钟
3、学琴前必须的乐理知识， ...

好~!学习中^7

愤怒的蚂蚁

原帖由 luorz 于 2007-5-29 11:27 发表
示范演奏几首风格不同的曲子，提高学生以及学生家长对你的认知度。这一点还是很有必要的,最经曲的曲子爱的罗曼史吧,咱们弹得感觉没什么困难的,但初学者却听得如痴如醉啊.-------以提高学生的兴趣

你说的很对,一般来咨询的都要给他们介绍一下吉他和演奏几首乐曲的呵呵

老何

古典吉他大师塞歌维亚曾说：“我爱秩序、均衡和清澄”。与塞老所说一致，塞老的吉他音色也的确具有鲜明的“清澄性”。我认为好的古典吉他的音色（质）首先应具有“清澄（澈）性”，即发音要清澈、清脆、圆润、弹性，即琴声要干（纯）净、透明，杂音应降到最低，就好比“荷叶上的水珠”（朱伟老师比喻）。“清澄性”是颗粒感（发音清晰）的基础，而颗粒感又是穿透（传远）性的前提和基础，可以说“清澄性”是古典吉他音色的基本要求，古典吉他左右手技巧（特别是右手运指）训练应该围绕这一目标来进行。
  若刚开始习琴时就一味追求发音的“力度”和“结实”（即大音量），既容易导致肌体的紧张（主要是右手掌上下晃动、右手臂牵动等），又发不出清澄的琴声，走上技巧训练的岐途。这和不顾音色美片面追求快速演奏是一样错误的。
而要发出具有“清澄性”的古典吉他音色，关键是要做到右手指要非常柔软，用力要柔和，力点是指根关节，触弦要非常轻柔，右手指在“绷弦”前有一个瞬间的“安置”（即触弦）动作，要贯彻“右手二次发力”拨弦的原理，右手指离弦动作要非常果断、敏捷等等。

V嗡嗡

原帖由 sqwjguo 于 2007-5-29 11:08 发表
我教学的第一课内容，供你参考；
1、吉他的历史、分类、风格、演奏方法、教学内容、教学计划。10分钟
2、示范演奏几首风格不同的曲子，提高学生以及学生家长对你的认知度。10分钟
3、学琴前必须的乐理知识， ...

十分钟可以讲清楚右手拨弦？能不能介绍一下方法？

愤怒的蚂蚁

原帖由 老何 于 2007-5-29 12:27 发表
古典吉他大师塞歌维亚曾说：“我爱秩序、均衡和清澄”。与塞老所说一致，塞老的吉他音色也的确具有鲜明的“清澄性”。我认为好的古典吉他的音色（质）首先应具有“清澄（澈）性”，即发音要清澈、清脆、圆润、弹 ...

您说的也非常的到位,其实饱满和大音量是两回事.在教授具体学生的时候应该按照各自不同的接受能力和手指的"目前状况"来给予不同的学习方法.就单单拿一靠弦来说,有的学生几乎可以不费力气就能理解老师说的要领,而有的学生则有可能领会了要领但因为手指长期养成了"共同用力"的问题,前者自不必说,而后者先解决的重要问题应该是手指的单独活动能力,按照吉他演奏的规则来说,如果你一开始解决不好这些问题,那么这些问题将会在不久的将来阻碍你的进步.我设计的这套初学者的方案大体的思路是:每节课即是检验上节课学习效果,同时又在这种程度上循序渐进.学生如果前面的没有做好,将在以后的课程中感到非常困难,而对于做好的学生,学起来应该是很轻松的.所以在教学中我也严格要求学生.做为初学者最重要的之一是学会放松的拨弦,而记得在印象中我经常重复的话就是"放松,慢些"

sqwjguo

很简单，右手自然放松，摆好手型，把P指放在六弦上，i、m、a分别放在三、二、一弦上。
P指往下拨，i、m、a往上拨。先用靠弦练习，然后用勾弦练习。让学生体会不同拨弦方法
所产生的音色变化。注意检查学生的右手手型、拨弦时的手指运动情况，及时纠正他们的
错误。

rz0926

:Q :Q :L :L :kiss: :kiss:

老何

我的意思是每次开始习琴时,一定要“轻弹慢练”（声乐里就是“低吟浅唱”），这样就不容易有多余的用力（主要是手掌上下晃动，手臂牵动），也就是说做到“放松”，比较容易找到“触弦”（二次发力）感觉，从而避免难听的指甲声。因为事实证明，即便是做到了陈志老师所主张的斜、侧触弦（右手与琴弦成45——60度角度，用指甲侧面触弦），但是若触弦技巧（实际就是二次发力）不过关，仍然弹不出古典吉他的音色。

愤怒的蚂蚁

有些学生我甚至用分解的方法来教授呵呵.这也是主要解决"触弦"的问题,初学者尤其是一开始很容易在手指没触到弦的时候就发力了,这样可以用手型----完全放松-----预备位置-----手指放松的触弦--------绷弦-------放弦-------放松-------   绷弦-------放弦-------放松的练习,每个动作做成单独的动作来练习.
     还有初学者的轻弹  也是我主张的,但这样的轻的标准是,再多使一分力气手就会变紧张.
     慢练是十分必要的,主要抓要求,这个要求也是在快一分就使某些要求做不好为标准.