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发表于 2008-8-18 22:53:05
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陈派的轮指教学法（超详细）转帖
我们都知道轮指是古典吉他的一项很重要的技巧，有好多的爱好者也因轮指总是练不好而苦恼。练习轮指需要有很大的耐心和长时间的针对性训练。下面为大家简单的介绍一下轮指的练习。
首先是轮指的预备练习。先要尽量做到i,m,a三指音色的统一，以卡尔卡西的25首练习曲中的《No.2》和《No.7号》作为预备练习。要求是慢速，颗粒性要清晰，时值要匀，音色和音量也要统一。
下面我们用《阿尔汉布拉宫的回忆》作为练习，来进行系统的训练要求是：
1. i,m,a三指的音色,音量要做到统一。
2. 当旋律在高音声部时,i,m,a三指要能做到渐强,减弱。
3. 当旋律在低音声部时，拇指也要能做到音乐的呼吸感。
4. 把乐谱背熟，使用节拍机。
接下来介绍节拍机的使用首先是1对1(节拍机响一下同时右手弹一下),先定一个最底速度，
例如：
175拍/分钟，10档一长。如：175-185-195-205 要求是p,i,m,a四个手指都用靠弦，当弹到208 时可以进入1对2，当到达200时拇指就可以不用靠弦了接下来就可以进入1对4，在进入1对4的时候就要定一个边缘速度如195拍/分钟，定边缘速度的标准是在左手放松，右手的音色和音量能保持住，节奏不乱的情况下定到的最高速度。当1对4达到120的时候，就要把音乐性加入，达到150左右时i.m.a三指也可以不用靠弦了。达到边缘速度时就不要向上冲了。边缘速度要多练几便。
下面具体举几个例子：
1对1：180-190-200-208-200；1对2：110-120-130-140-150-160-150
1对4：115-125-135-145-155-165-175-185-175。以上是时间较少的人比较适用。
1对1：180-190-185-195-205-200-208
1对2：115-125-120-130-135-130-140……
1对4：125-140-135-145-140-155-150-165……
这样练习是针对时间比较多的人使用，这样练习会大大提高右手的控制能力，在渐快和渐慢时不会让人听起来有不均匀的感觉。最后希望大家能通过练习，达到自己满意的效果。
05年陈师的学生白璞讲了她们当时练习轮指时的练习方法：
一、P指弹低声部，IMA分别在123弦作靠弦轮指，约一至二个月后才用拨弦练轮指。
二、五连音练习法：P指低声部，AMI指高声部，但改四连音为五连音，各指所弹的弦位不变，只是重音改变，变为五个音符一个重音。PAMIP AMIPA MIPAM IPAMI 每组第一音为重音。
三、我练轮指的方法：P指在3456弦作低声部靠弦分解，AMI或IMA指在二弦作靠弦轮指（可防止动作过大）采用正常的四连音弹法。在P指靠弦完接A或I指靠弦时一定要注意手型的稳定性，不可有大的上下移动或转动（许多人在弹琴时有此动作，影响P与A的衔接）。以此方法为基础结合上述五连音练习法。熟练后加入P指弹低声部，IMA分别在123弦作靠弦轮指（练习AMI指的换弦技巧）。熟练后用拨弦法练习。用靠弦练习的目的一是体会指根发力的感觉，二是培养对靠弦音色的追求。在练习中同时要注意触弦不能太浅，太浅音色发飘，不扎实，并注意手指触弦、绷弦、压弦的动作技术要领，否则难有好的轮指音色。
怎样才能练好"轮指"？
"轮指"是震音奏法通俗形象说法。震音即同一音（不一定是一个音）的急速反复。"轮指"的种类很多，我们主要介绍常见的四"轮指"，右手指法为：P a m i…
有人主张"轮指"不宜在学琴的初级阶段练。这要看你怎么理解"轮指"的本质。教科书和吉他爱好者把"轮指"划归于技巧部分，这样的话确实不宜过早练习；当你以平常心看待它的时候，你就可以提早进行练习，但方法非常重要。我们认为"轮指"不是技巧，而是所有弹拨乐器扬长避短的演奏手法，它再也平常不过了。当你的持琴姿势、左右手指法比较规范，已经比较流利地弹奏分解和弦的时候，你就可以练习"轮指"了。我们先来看看分解和弦中再也平常不过的一个右手指法：大拇指拨六弦或四或五弦，无名指拨一弦，中指拨二弦，食指拨三弦，即：P ⑥ ⑤ ④ a ① m ② i ③ 这个右手指法和四"轮指"的一模一样，只不过"轮指"要求a m i 要在同一条弦上弹奏，即同一音要急速反复。理论上讲，你的右手a m i分别在①②③弦上能发出大的力、多大的音量，"轮指"中的a m i在同一条弦上同样也能发出多大的力、多大的音量；在实践中，这一点也并不难做到，只要方法得当。
"轮指"练习方法
第一步：
⑴ 空弦练习 左手不按弦，右手大拇指可选择④⑤⑥弦中的任意一条开始；右手a m i在②弦上弹奏。当一"轮"结束后，右手大拇指可换低音弦，a m i不变。
⑵ 以十六分音符为一拍，速度中庸（每分钟80左右），一"轮"正好是一拍。
要求：
⑴ 节奏要稳，不能忽快忽慢。
⑵ P a m i的时间间隔要完全一致，也就是说要把一拍分成均匀的四等份，不能有任何带符点或顿音的感觉。
⑶ 音量要一致，四个音中不能突出任何一个音。一开始大拇指的音量会无意识地强调出来，这主要是大拇指的力量在四个手指中最大的缘故。这一点一定要通过练习加以改善。有些人主张收敛大拇指的发力，但我们主张加强a m i的力量来达到音量的平衡。方法是：你可以不让大拇指先参与进来，a m i分别在①②③弦先进行分解式三连音的练习，然后用这个节奏这个力度在②弦上进行练习。当a m i在②弦上发出清晰、明亮、匀称的"哒、哒、哒"时,再让大拇指参与进来进行练习。
⑷ 要有颗粒性，各音之间不能有"粘黏"。刚开始练习的时候，a m i之间容易出现"粘黏"现象，这主要是不习惯在同一条弦上用a m i轮流进行勾弦的缘故。出现这样的情况千万不能急，先在①②③弦上分别用a m i进行分解式的勾弦练习，然后带着这种感觉在②弦上进行练习。颗粒性是"轮指"的生命。一首乐曲或片段对"轮指"速度的要求有快有慢，纵使用最快的速度演奏"轮指"，每个音也是干净的、单独的。假设你在演奏一首全部用"轮指"写成的乐曲，我们在你脚底下盛了一个脸盆。曲子终了，脸盆里也盛满了音符。我们将脸盆掀翻，结果发现音符象孩子们玩的玻璃球一样四处散开，这就对了；如果发现音符变成了葡萄串或糖葫芦，那就糟了。记住："轮指"不是"抹"出来的，而是一个一个"掏"出来的。
当你做到了第一步练习的四点要求后（此非一日之功），就开是进行第二步的练习。
第二步：
⑴ 空弦练习，左手不按弦。右手大拇指可选择④⑤⑥弦中的任意一条开始；右手a m i在②弦上弹奏。
⑵ 以三十二分音符为一拍，速度中庸（每分钟80左右）。完成两"轮"正好一拍。即右手大拇指在低音弦上换两次。 |
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