和声与旋律同样重要。

老古典吉他

       西洋音乐的精华在哪里？我认为就是哪完善、丰富、科学的和声体系和因此而产生的对乐器音色和表现手法等方面的要求。大量的作品旋律并不复杂甚至十分简单，比如《欢乐颂》，听过原作的必定会被那宏大、高尚的和声效果所震撼，这从侧面反映了西洋音乐中和声的地位是很高的。
      古典吉他是和声乐器，即使最简单的小品，也离不开和声，那么，我们有没有把足够的时间和精力放到对和声的注意上呢？我觉得很多爱好者在这方面是欠缺的。表现在：
      1.低音线条演奏的模糊不清。2.低音演奏的音量偏小。3.表现不出和声转换的色调和推动感。4.和声演奏的不够和谐、饱满。5.声部区分模糊不清。6.对和声理解不正确，比如我曾经遇到一位朋友，当他演奏到一个属七和弦时，他的表情和动作及他发出的声音，使我感觉到他似乎在做一种结束感，这显然是不恰当的。等等...........请诸位大虾补充............

afzhu

罗兰德.迪恩斯的作品走红是由于他的深厚乐理基础，这点可以从他的履历里看出，可惜古典吉他在外国也是少数人的游戏，如果有更加多的音乐专业人事了解吉他属性写点好的作品给吉他就好了。弹古典的几乎没有几个能够了解和弦的走式，对位等，还不如玩民谣的，可能是古典练的比较辛苦就忽视了乐理的重要性

oldold

其实，音乐的三要素：旋律、和声、节奏 缺一不可，同等重要，一个都不能少如果没有节奏，TANGO将失去灵魂人的五官都是一样重要的，爱惜它们吧，可以让你看得清、听得清、想得清。

老古典吉他

当然是同样重要，但是我个人的感觉是：太多的学习者忽视了某一“器官”的作用。

evangel

哈哈

以下是引用afzhu在2004-4-10 11:58:00的发言：
罗兰德.迪恩斯的作品走红是由于他的深厚乐理基础，这点可以从他的履历里看出，可惜古典吉他在外国也是少数人的游戏，如果有更加多的音乐专业人事了解吉他属性写点好的作品给吉他就好了。弹古典的几乎没有几个能够了解和弦的走式，对位等，还不如玩民谣的，可能是古典练的比较辛苦就忽视了乐理的重要性

你这个说的比较对.我觉得弹民摇的那帮人的音乐感觉是很不错的.
弹古典的有个很大的毛病, 就是总把自己当盘菜. 通俗点就是"装孙子", 说实话, 这个不太好.应该相互学习.