1750s-1780s，吉他音乐中被遗忘的40年（原创）

musicark

好久没来论坛了.过来和大家分享点学习心得.希望有所帮助.      

       其实我们所熟知的朱利亚尼,严格意义上属于古典时期的早期浪漫派(early romantic in classic period),还包括包括很多十九世纪上半叶活跃在古典吉他乐坛上的明星们如:索尔 阿瓜多 卡尔卡西等人,其实很难用"古典乐派"来划分他们. 最典型的例子是卡路里,一生创作400多首作品,严重被海顿"毒害", 前三百opus基本属于一板一眼的古典乐派,但是后期作品不乏浪漫风格之作.
       真正古典吉他音乐中的古典时期在1759-1780(另一说是1790)之间,这是一段非常非常有趣的时期,正当交响乐在大音乐环境中进行 的如火如荼的时候,吉他界----准确的说是吉他制作界出现了"群雄鼎立"之局.从而直接影响到了吉他音乐的发展.因而,整个吉他的古典音乐发展,和吉他制作工艺的发展,交织在了一起.
       众所周知,巴洛克晚期,吉他从鲁特琴,比维拉琴,演变成有五对复弦的"吉他", 有别于四对复弦的比维拉琴,这种琴有更宽广的音域和绝然不同的音乐表现.到古典乐派早期,大约十八世纪上半叶,伴随最后一把著名巴洛克五对复弦吉他的诞生(由西班牙制琴家Joseph de Frias制作 ),吉他音乐此时不可避免的走了下坡路...因为越来越少的人为这种乐器买账,从而使得越来越少的音乐家为它谱曲.在这种情形下,吉他制作界发生了变革:
西班牙的六对复弦吉他:
        西班牙著名吉他制作家Francisco Sanguino 在时期世纪五十年代的时候制作了六对复弦的吉他,这是吉他制作届在古典时期有记载的最早的改革.直到1810年, 六弦吉他成为标准之前,这种乐器在西班牙及其南美洲国家占据了主要地位. 有鸡了自然有蛋, 音乐创作接踵而至,现在有录音并且比较好找的作曲家的作品,包括:Vargas y Guzman的奏鸣曲(sonata) 和Antonio Abreau的作品.
法国的五弦吉他:
       法国人比较懒,全世界时薪最高的国家. 办事风格也体现在吉他上.他们直接把巴洛克吉他的复弦每对拿掉一根,变成了五弦吉他.而且乐在其中,倒是写了不少音乐给这种乐器.
       呵呵,玩笑归玩笑,但是法国的这种五弦吉他在调弦上已经相当的接近现代吉他了,他的调弦与现代吉他完全一致,只是缺少了我们现在的第六弦.在当时著名的吉他作曲家有Pierre Porro, 标志作品是他的序曲---改编自格鲁克：伊菲姬尼在奥利德; L’Hoyer 的五首前奏曲. 绝对是非常优美动听的曲子,但是录音很难找, 哈哈.
       这种吉他, 间接影响到了我们的大作曲家朱利亚尼, 证据就在他的op.120右手练习曲(Op.120 Right-Hand Studies)中,他写的分解和弦也出现在了1792年出版的Federico Moretti的作品集中. 后者,同样是为五弦吉他创作贡献良多的作曲家.所以五弦吉他是在古典乐派时期非常重要的乐器之一, 包括朱利亚尼,阿瓜多都是弹奏这种乐器的.
六弦吉他的诞生:
        1780年到1790年间,六弦吉他诞生了.但是还和现代吉他有结构上的不同,1810年六弦吉他有了基本的标准,标志是调弦装置的出现. 现代吉他的标志,就是熟知的托雷斯吉他的出现,那边是后话了.因为那个时候已经是浪漫乐派了.
        所以这个时期,音乐创作本身被限制于吉他工艺的发展,有了新乐器,就有了新音乐.巴洛克吉他没人弹了,就没人写了;随后吉他的改革,早就了古典吉他的新生,当很多我们所不熟知的作曲家为这些"新乐器"创作的时候,吉他已走上了复兴之路.当最终吉他的变革造就了古典时期后期的那些早期浪漫越排的明星们的时候,这些默默贡献的人们却被人们淡忘.其实他们也在吉他的古典时期中抹上了浓重的一笔.


musicark, 5月17号凌晨随笔

[ 本帖最后由 musicark 于 2009-7-1 12:23 编辑 ]

maiyu