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1调弦：以第一跟弦为准 调第二跟弦 按住第二弦的五品 音高应该调成跟一弦一样 三弦5品对二弦空 4弦5品对三弦空 你要再准一点1弦5品对二弦10品
以此类推后面两根弦
2练习：爬格子，一个小时左右，累的时候把BASS的琴颈夹在两个手指中间，哪两个分不开夹哪两个。
3节奏非常非常重要，在没有鼓的时候BASS就是鼓，所以一定要打拍练习，节拍器或者用脚打拍都可以，不要急于求成，BASS真正NB的地方不在于速度，而是在于稳定。
坚持也是非常非常重要，记住在你最累的时候就是基本功成长的最快的时候，所以不管多么的累一定要坚持到自己定下的目标达成（比如预定爬十个来回，那么就一定不要爬少）
先不要着急用歌练，因为盲目的背指法很愚蠢，基本功到一定程度之后结合乐理和各调的指法去推敲，然后你会发现自己根本不用谱子，把一首歌听熟了之后就基本能拿下了，不过前提是基本功扎实，乐理有一定基础。这就是传说中的扒歌。
基本功的练习一直也不要放弃，每天拿起琴先把基本功练上一两个小时，然后你会发现弹什么都特别顺手。
4半音阶练习.1,2,3,4分别为贝司的1,2,3,4品.对应左手按弦分别用食指,中指无名指,小指.如果手小,可以适当换高把位,比如从第5品开始弹第一个音.开始时不要急于求成,慢慢来.必须跟节拍器练习,拍速可以从50开始.从一开始就养成好习惯.左手按弦按在靠近品格的地方,注意不要出杂音.右手注意和左手的配合,尽量做到同步.弹出的音也要尽量和节拍器吻合,这将影响到今后的演奏
5单弦上的半音阶练习,分为两部分:低把位到高把位,高把位到低把位.要求同上,分别在4跟弦上练习.
有些地方手指容易按不住弦.如果觉得第一把位弹起来太费劲,可以适当向高把位移一些(如从5品开始).
4Victor Wooten，Jeff Berlin，Billy Sheehan，Stanley Clark，Stu Hamm 等。X-Japan的贝斯手Taiji。著名的L'Arc~en~Ciel的队长Tetsu 唐朝乐队Bass手张炬
6配件：一套贝司弦 一块调音表 电池 效果器短线 拨片 转接线头 琴体硬件调节工具，比如螺丝刀，六角匙 一块清洁布 指板护理的溶剂 一支扶他林软膏
6三和弦
和弦名称 记 法 （例） 和弦内音
大三和弦 C 1 3 5
小三和弦 Cm 1 b3 5
增三和弦 C+ 1 3 #5
减三和弦 C- 1 b3 b5
挂留和弦 Csus4 1 4 5
七和弦
七和弦与三和弦不同的地方，是它比三和弦又多了一个七音，常见的七和弦有：
和弦名称 记 法 （例） 和弦内音
大七和弦 Cmaj7 1 3 5 7
小七和弦 Cm7 1 b3 5 b7
小七减五和弦 Cm7-5 1 3 b5 b7
属七和弦 C7 1 3 5 b7
六和弦
六和弦与七和弦一样，同样是由四个音所组成的，别於七和弦的是，增加音由六音所取代，常见的计有：
和弦名称 记 法 （例） 和弦内音
大六和弦 C6 1 3 5 6
小六和弦 Cm6 1 b3 5 6
五个音所组成的和弦
和弦记法後面的数字如果超过七以上，可以将它减去七，就可以得到第五个和弦内音了！我们以九和弦来做说明，常见的九和弦有：
和弦名称 记 法 （例） 和弦内音
大九和弦 Cmaj9 1 3 5 7 2
小九和弦 Cm9 1 b3 5 b7 2
属就和弦 C9 1 3 5 b7 2
在上面的例子中，我们知道9-7＝2，所以九和弦要增加的第五个音，就是二音。
同理，如果是13的话，要增加的就是六音了！ 藉由上面简单的整理，大家对和弦有了初步的认识，大家除了要牢记和弦的组成音之外，最重要的还是它们对应在指板上的位置，如果可能的话，可以用钢琴或吉他来按压这些和弦
时间安排
练习1～2个小时 练习环境
星期一的练习时间：2小时
1.10分钟热身
2.拨弦练习20分钟（包括休息）
3.连音练习20分钟（包括休息）
4.看谱20分钟（包括休息）
5.休息10分钟
6.节奏练习/速度练习/和弦20分钟
7.还是拨弦练习（比如弹一个练习曲什么的）时间
8.合奏（在一些背景音乐的伴随下练习，重点要放在你刚才练习的内容。我管这个过程叫做“领悟阶段”）时间。
不要忘记乐理、音阶型、推弦、小片断、颤音等等的练习。这些都要安排在你的时间表里面，按照你想要或者需要练习的内容来安排。
.避免练琴伤害自己的身体；2.保持对练习的注意力集中。
练习1分钟
休息1分钟
练习2分钟
休息1分钟
练习3分钟
休息3分钟
去商店买John Petrucci和第一部Paul Gilbert的视频。然后买一些带有Satch、Petrucci、Dimebag Darrell之类的吉他手的吉他教程的杂志。接下来，上网，下载一些Petrucci的视频，下载的同时打印一些介绍性的文章。然后下载伴奏音轨。这样你就有一堆可以练习的东西了。
最好的是：找一盘视频，找一本书，或者只有一篇文章（比如“Art Of Picking, Pt.III”）也行，然后把自己锁在屋子里，练习这些东西。怎么练习呢？开始缓慢的演奏，熟悉拨弦和按弦，然后打开节拍器，按照速度练习，同时提高精确度。
练习→合奏→扒带→乐理
（
◥███◤﹌ 使用节拍器
你可以在E弦的一品上弹出F，在D弦的三品，A弦的八品，G弦的十品可以演奏出F（三品D和八品A是同一个八度音阶，一品E与十品G的音各属于一个八度音阶）。
A大和弦如下：
G-----9------------------------------
D-----11-----------------------------
A-----0------------------------------
E------------------------------------
上面的意思是同时演奏A弦空弦音，和D弦11品的C#以及G弦的9品音E。
h - 从上一个音符开始锤击(hammer-on)
p - 从上一个音符开始钩脱(pull off)
\ - 划到下面的音(slide up)
b - 推弦使音弯曲(bend note)
S - 用右手的拇指击出这个音（如果是左撇子则是左手）(slap)
P - 用右手钩出这个音（同上）(pop)
t - 用右手轻扣出这个音（同上）(tap)
H - 泛音（harmonic）
于是一段有趣的贝司乐句如下：
G---------5P-7h-5p-------------------
D------------------------3b----------
A---0S\5-----------3S-5S----5S-5H---
E------------------------------------
哑音（不清楚的演奏出一个音）用x在弦上代替数字表示：
G------------5--7--------------------
D------------------------------------
A---5--x--x--------5--x--5-----------
E------------------------------------
同样，休止符用r来指示（任何弦上都可以）：
G------------5--7--------------------
D------------------------------------
A---5--r--r--------5--r--5-----------
E------------------------------------
有些需要演奏特殊音的时候，可能在音的下面用数字标示是用哪个手指弹的（左撇子就是左手），1＝食指，2＝中指，3＝无名指，4＝小指，以及很少用的5＝拇指：
G---------5--7--5--------------------
D------------------------------------
A---0--5-----------------------------
E------------------------------------
1 1 3
流行的记法可以在每个音的上面用一个字母标记出音的时间：s＝十六分之一音符，e＝八分之一音符，q＝4分之一音符，h＝二分之一音符，w＝全音符。也可能用正常音加一个点来表示符点音。另外，垂直线通常用来指示小节分界。TAB记录的这种方法参见下面的例子：
w q s s e q h q. e e e s s e h
G-----|----5--7--5-------|-------------5--7--7-|----
D-----|------------------|-3--3--5--7----------|----
A---0-|-5-----------8--5-|---------------------|-5--
E-----|------------------|---------------
G-----------------2--4--5--
D--------2--3--5-----------
A--3--5--------------------
E--------------------------
如果你演奏这些音阶，你将会注意到它们非常和谐，对这些声音很熟悉；那是因为大调音阶是音乐中广泛使用的音阶。选择C作为开始音不是什么神奇的事情：你可以选择任何一个喜欢的音作为大调音阶的开始，这个大调音阶是与它的音阶相关联的。一个确定的大调的音阶都包含7个音，并且它们除了第3个音和第4个音相距半音以外，其余的相邻音都差一个全音（第7个音与下一个八度音阶的第1个音也相距半音）。因此你可以构造一个从D开始的D大调音阶：D,E,F#,G,A,B,C#,D。注意F#和G与C#和D相距半音，你可以在你的贝司上象这样演奏这些音阶：
G-----------------4--6--7--
D--------4--5--7-----------
A--5--7--------------------
E--------------------------
注意这个范例完全与上面C大调音阶相同，只是都高了两个音品。事实上，这个相同的样例可以是从任何一个弦、任何一个音品开始。例如：F大调音阶如下：
G--------------------------
D-----------------0--2--3--
A--------0--1--3-----------
E--1--3--------------------
从E弦第一品开始的这个音阶指法也是与C调相同的。用这七个音写成的歌就可以说成是F大调的。如果你喜欢可以在指板上保留这些音，再一次开始新的一个F调音阶：你可以从循环第1个音循环到第8个音，第2个音到第9个音，等等。在F大调中，结果将如下：
G-----------------------------2--3--5--7--9--10
D-----------------0--2--3--5-------------------
A--------0--1--3-------------------------------
E--1--3----------------------------------------
并且你可以看到第2个音和第9个音是两个G，第3个音与第10个音是A等等。有时G也会依赖具体环境被叫作第2品或者第9品。
一旦你为歌曲定好调，你就可以开始选择歌曲中使用的和弦了。因为你现在只能从7个音中选择，和弦的个数也相应地减少。例如：假设你正在写一首C大调的歌，并且你要用一个以C为根音的和弦。你不能使用C小和弦，因为它含有降E，而这个音不是C大调的音阶。无论如何，你可以使用C大调和弦，它的音是音阶中的第1、第3和第5音组成：C，E和G。如果你要用根音为D的和弦，你不能选择D大和弦（它含有升F），可以选择D小和弦，由D，F和A组成，即音阶中的第2，第4和第6音。所以，如果你在写一首C大调的歌曲，你用D小调和弦结束胜过用D大调和弦。如果你要用4个音并且G为根音的和弦，你将会用到G，B，D和F（第5，7,9和11音），所以你应该采用G7和弦。
定调的主要目的是知道你在歌曲中选择和弦。参考这个例子，AC-DC的歌曲“You Shook Me All Night Long”。它是G大调的，如下：
独唱: (需要循环)
G C G C G D G D G D
G-----------|------------------|------------|----------------
D-----------|------------------|------------|----------------
A---------3-|-3--3-----3-----5-|-5--5--r----|-------5-----5--
E---3--r----|-------3-----3----|----------3-|-3--3-----3-----
She was a fast machine, she kept her motor clean, she was the best d#amn
woman that I’ve ever seen.
合唱: (需要循环)
G C Bm D C Bm
G-------------|---------|------------|----------
D-------------|---------|------------|----------
A-----0--2--3-|-3--2--5-|-5--0--2--3-|-3--2-----
E--3----------|---------|------------|-------3--
You Shook me All Night Long You really shook me yeah,
这里的贝司大部分都在演奏根音。在独唱和合唱之间贝司和声做两次转换：首先，它在独唱时只演奏根音，但是在合唱时开始演奏一些根音之间的经过音；其次，独唱时在长的音之间包含休止符，但是在合唱时是没有休止符的并且一个音紧跟着另一个音。
但是，主要的是要注意到这首歌的和弦选择。这首歌是一个G大调音阶：G,A,B,C,D,E,F#,G.在TAB中如下：
G--------------------------
D-----------------2--4--5--
A-----0--2--3--5-----------
E--3-----------------------
并且要注意贝司和声的所有音，每个合唱中的经过音都来自音阶。歌曲用到的和弦G大和弦（G,B,D），C大调和弦（C,E,G），D大调和弦（D,F#,A）和B小调和弦（E,G,B），这些音也都来自G大调音阶。事实上，在整个歌曲中，吉他、贝司以及歌唱声部中，你不可能从中找到G大调音阶之外的音。
通常，一旦你选定了调性，你就选择了音阶中是否含有大调还是小调和弦，并且使用哪个7和弦（如果你要用它）。可以为G大调音阶设计出和弦，但是要注意对于任何大调音阶你总是选择相同和弦的类型，你可能从下面选择：
G大调音阶: G, A, B, C, D, E, F#, [ G, A, B, C, D, E ]
根音 音 和弦 第7音 七和弦
G G,B,D G major F# G maj7
A A,C,E A minor G A min7
B B,D,F# B minor A B min7
C C,E,G C major B C maj7
D D,F#,A D major C D7
E E,G,B E minor D E min7
F# F#,A,C F# dim E E half-dim7
通常，在大调中和弦用第1,4,5音阶组成的是大和弦，2,3,6音组成的是小和弦，加一个第7音就是减7和弦。你可以简单地通过根音在音阶中的排列数字来推断和弦：所以我们说在G大调中，D大调是5级和弦。同行它都用罗马数字标示，所以我们说G调中G大和弦是I级和弦，A小和弦是II级和弦，C大和弦是IV和弦，依此类推。
现在我们知道了和弦中使用的根音，并且和弦是什么类型的（大和弦，小和弦，7和弦），我们就可以恰当第决定哪些和弦可以用，哪些和弦不能用。下个问题是，我们以什么顺序来是使用这些和弦呢？回答是这样的，你可以以任何顺序使用它们，但歌曲应该以I级和弦开始和结束。尽管如此，这仍然是一些非常普通的情况下才这样用。我们准备歌曲“Wipeout”12段布鲁斯中使用如下模式：
I IV I V I
首先I级和弦演奏4小节，其他的每个和弦个演奏2小节。
由于本人也不是什么高手，纯属个人爱好，为了跟高手好好学习，故在这儿说一下自己的练习方式，如有不对的地方，希望各位老师和前辈多多指教，另外有些话可能说得很不专业，毕竟本人业余，希望能受到朋友们的热心批评啊！
从一个初学者的角度去看的话，最初的联系练习是右手的练习
我在最早开始接触bass并开始练习的时候（没有任何吉他功底，开始就喜欢上了bass），打着节拍器从八分音符开始
（x代表有音，0代表休止）
xx xx xx xx
x0 x0 x0 x0
0x 0x 0x 0x
xx x0 xx x0
0x xx 0x xx
...............
当然以上有很多组合方式，可以自行随意组合，最重要的要求每一个音的时值一定要温和准，每个手指尽量保证在触弦的位置和力度保持好一致，从一开始就养成良好的习惯
接下来就是16分音符的联系了，即4的节奏
xxxx 0xxx x0xx xx0x xxx0 （这四种节奏类型按照一定方式的组合，可能就成了一些金属音乐常用的节奏了，当然 Slap里的节奏也有很多会用到的 类似“重音转移”）
xx00 00xx x0x0 0x0x x00x 0xx0
x000 0x00 00x0 000x
和弦列表——三和弦
1．C大三和弦（C major triad）—— R，3，5（根音，三音，五音）
2．C小三和弦（C minor triad）—— R，b3，5（根音，降三音，五音）
3．C减三和弦（C major triad）—— R，b3，b5（根音，降三音，降五音）
4．C增三和弦（C major triad）—— R，3，#5（根音，三音，升五音）
以下的五个和弦是四个音符的和弦，称为“七和弦”，它们是在三和弦上增加一个根音的七音。七和弦可能是大和弦（七音，7），小和弦（降七音，b7），或减和弦（重降七音，bb7）。
和弦列表——七和弦
1．C大七和弦（C major seventh）——根音，三音，五音，七音（R，3，5，7）
2．C属七和弦（C dominant seventh）——根音，三音，五音，降七音（R，3，5，b7）
3．C小七和弦（C minor seventh）——根音，降三音，五音，降七音（R，b3，5，b7）
4．C小七降五和弦（C minor seventh b5）——根音，降三音，降五音，降七音（R，b3，b5，b7）
5．C减七和弦（C diminished seventh）——根音，降三音，降五音，重降七音（R，b3，b5，bb7）
根据和弦记号我们就知道可以使用哪个音，以明确和弦的性质。当然，根音是最重要的音，它是和弦的基础。和弦的五音与根音一起构成和弦性质的框架。这就是为什么它们是你应该知道的重要的音：不管和弦的性质如何，这两个音在所有和弦中都起作用。
包含原位三音的三和弦是大和弦，降三音的是小和弦。七和弦的性质由你使用的三和弦以及七音的不同组合而决定。比如，一个大三和弦加一个原位七音就是大七和弦。一个大三和弦加一个降七音是属七和弦。在写有b5或 5的和弦记号上，不要演奏原位五音，演奏和弦所指出的五音。
如有错误，请大师指点并改正。 |
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发表于 2009-9-20 17:20:26
顶~~~
3Q
看到希望了