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1.
音乐一旦能被语言所表现，那么音乐的生命就要终结了！
2.
演奏者要有火热的心、冷静的头脑、松驰的肌肉感觉。
3.
声音出来前要未有声先有情，不要急着数拍子，稍停一下，只要语气表现足了，节奏不是问题。
4.
加强音量不一定要用力压，放松就有力量，力量出来是一种释放而不是加压。支出少就更冷静、更客观，更客观准确度就增加，这是一种技术手段。而在音乐上则要毫无保留的表现出来。
5.
滑音的时候不要滑得太快，要很舍不得离开。
6.
不必要把每一个音表现得很准确、很明亮，声音后面的情绪才是最重要的，美与不美是相对而言的，外在的声音并不重要，如果能充分体现出一种情感这是最美的。有时候可以虚一点，多一点留白，不要很满，让别人体会到这种情感的持续，多一点点空隙给大家去想象，有时这代表一种文化。
7.
通过对细节的刻画，不能用旁观的、叙事的手法，你要很艺术地把你的听众带到你的精神世界、你的情感世界中去。
8.
有些话是自已讲出来的，有些话是留给观从去想像的，有的时候多就是少、少就是多，声音多一点，情感就少一点，声音少一点，别人就会多一点心的参与。
9.
有时换弓时的摩擦声让它出来，它很人性，就象讲话时候，泣不成声，带着泪，这样的演奏就不只是一个简单的音符了，而是审美层次上的追求。所以音乐的意境、情感的层次，比外在的声音的质感和高超的技术要重要得多，它能传情，能动人。
10.
大而化之的演奏都能做到，重要的是在细节的刻画，让它变得栩栩如生。
11.
最后不要按着谱子上写的这么准时，要拉得再长点
12.
演奏家不是来说教的，是来传递一种信息的，所以如何传递信息很重要。
13.
声音虽然结束了，意境还在继续，那种状态还在持续，到一定的时候……，从观众的掌声中你可以听出来，观众是否参与了三度创作。
感谢xeflio的抄录！
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发表于 2010-1-6 11:47:06
