经典收集--原声吉他硬件知识普及

quakejc

我会不断收集优秀的吉他知识与大家分享，也想大家参与进来，共同学习，进步！

本帖所有知识都分享自网络~~~~



注明一下：为了让这个系列排个整齐的队形，中间有琴友，没带来新知识的帖子，我会考虑，“征用”！

推荐：
辉煌2008 终结精品 精编 （名琴大观，精华文章，进阶教程，吉他利器软件下载）
http://bbs.guitarschina.com/viewthread.php?tid=736488&highlight=


雷震吉他教学
http://bbs.guitarschina.com/thread-1066661-1-1.html



hlc_0416【弹吉他使用节拍器的重要性】助你迈入专业水平的第一步
http://bbs.guitarschina.com/thread-1406453-1-1.html


slash8293
录制原声吉他的方法
http://bbs.guitarschina.com/viewthread.php?tid=671205&extra=page%3D1%26amp%3Bfilter%3Dtype%26amp%3Btypeid%3D10



浅谈我的视频 录制和制作方法 赛平                
http://user.qzone.qq.com/471395216/blog/1259187212


quakejc
提高视奏，读谱，自学能力必须学习的知识-吉他五线谱和六线谱常见符号表
学会了，读谱，视奏，自学能力将会有很大提高！！！
http://bbs.guitarschina.com/thread-1485741-1-1.html

[ 本帖最后由 quakejc 于 2013-9-14 06:45 编辑 ]

quakejc

名屋老李

吉他面板的一些基础认识----面板浅谈

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

吉他面板的一些基础认识。


摄制：名屋老李
背景音乐使用吉他：LEE吉他
后期制作：名屋老李    名屋PAUL
背景音乐录制：名屋老李 字幕解说：“冰一的来福胶泥”
感谢：雅伊利吉他  “冰一的来福胶泥 ”



谨以此片献给工作在吉他制作第一线的每一个朋友！是你们让我们的生活变得如此丰富多彩！



吉他面板的一些基础认识。



首先，我们来看一下吉他面板的基本材质；


1， 吉他的面板经常使用的木材有：云杉，雪松，KOA（夏威夷洋槐），桃花心木，沙比利木；
2， 云杉，是吉他面板使用最多的一种木材，木纹偏大，音色大气，浑厚，更有方向感，能更好的反射演奏的力度和强度，层次丰富，清晰度高。
3， 雪松，使用率较多，音色松软，温暖，对演奏力度的反应较快，声音比较发散，并朝各个方向辐射，好的制作家可以将云杉做的更温暖，雪松做的更凝聚！
4， KOA（夏威夷洋槐），比较稀有的木材，使用率不多，KOA做面板的吉他显得十分豪华，音色亮丽，非常突出，代表型号：AYERS A09CE
5， 桃花芯木：使用率不多，一般出现在全桃花芯木的吉他里，音色频段偏窄，音色松软但不失大气，代表型号：MARTIN D15M
6， 沙比利：类似桃花芯木的音色特点，往往是桃花芯木的替代品。代表型号，MARTIN D15


其次，我们来了解一下吉他面板的制作方式；


1， 吉他的面板一般采用上下对剖，然后对称拼接。有些琴友觉得单板就是一块直接的木板，这个是错误的认识！所以，单板的吉他，左右的木材纹路是对称的，就算是一个木材扭曲部分，也都如此！
2， 吉他面板的制作方式，目的是保证上下面板的音色更加一致性，因天气湿度温度导致的变形达到一致的效果等等！
3， 怎么鉴别一只吉他是否是单板的办法。我们沿着吉他面板的木纹一直看，木纹有效的延展到音孔内，在侧面没有断开，这个吉他的面板就是一只单板。但，一些特殊意义的琴，比如限量版，纪念版，因为要加特殊的木材贴面，所以这样的吉他不适合这样的鉴别模式！往往真正意义的吉他，首先肯定面板是单板的吉他！
4， 吉他的面板，因为木材的生长经纬度不同，某些地区木材日照较强，导致一块木板的左右两边颜色不一，所以吉他制作好之后，会有面板的颜色偏差；


第三，我们认识下各种各样特点的吉他面板；


1， 吉他的面板纹路大致可以分为：普通的木材纹路，具备横纹的吉他面板，有少许木纹疙瘩的面板，斑点很多并产生了“熊爪纹”的面板
2， 因为吉他面板的制作方式，所以每个吉他的面板的左右纹路是对称的；
3， 普通的纹路的面板存在下的吉他，木材密度低，对演奏力度的反馈小，音色力量感较小；
4， 具备横纹的吉他面板，这个跟木材本身有关，也跟吉他制作师傅的木材切割技术有关，原则上具备横纹的面板存在下的吉他，音色比普通纹路的更加细腻，发散性更好，对手指的演奏捕捉能力更强；
5， 有少许木纹疙瘩的面板存在下的吉他，由于木材生长时候，部分枝干弯曲而产生，木材密度较高，对演奏力度的反馈大，音色力量感较好；
6， “熊爪纹”的面板存在下的吉他，由于木材生长时，部分位置反复弯曲，产生了类似熊爪的斑点，此类吉他的特点：木材密度很高，对演奏力度的反馈能力非常好，音色力量感绝佳，很多吉他制作家非常钟爱的面板纹路，能制作出优质的吉他面板！但是并不是说不是“熊爪纹”就不能制作出好的吉他！好的手工吉他制作家能够根据面板的打磨，厚度的调整，制作出音色绝佳的吉他！这也是手工吉他的精髓所在！根据不同的材质打磨出更完美的音色需求！


第四，我们来了解下吉他面板的油漆工艺;
1， 吉他的油漆，原则上分为机器喷漆和手工染色两种方式；
2， 手工染色油漆主要用在手工吉他中，分为硝基漆和虫胶（法国漆）。
3， 硝基漆主要也是喷洒，硝基漆的漆面硬度高，对木材保护强；
4， 虫胶（法国漆）一般采用涂抹方式，漆面硬度软，音色震动更好。
5， 一般工厂琴都采用机器喷漆，大一些的工厂原则上都采用电脑控制下的机器喷漆！对于油漆的密度厚度都有严格的标准的控制；
6， 油漆的厚薄对最终音色也起到一定作用，油漆薄一些的面板，吉他音色略微宽厚，开阔，音量大；面板油漆偏厚，音色略微集中，音区偏窄，音量小；
7， 一般来说，吉他的制造商们，为了好的音色产生，对于油漆，主要是起到保护的作用，而不是美观考虑，所以，吉他的油漆原则上不会修改到吉他的本身纹路。

[ 本帖最后由 quakejc 于 2011-12-30 10:29 编辑 ]

假想敌

顶下，，，，好东西，，


假想敌：借用一下你的帖子编辑一下~~~~（quakejc征用   呵呵）


吉他琴弦

材质与声音特色
古典吉他：
古典吉他的琴弦有尼龙弦和羊肠弦两类。低音弦，外部包裹金属丝缠绕，金属丝一般是铜和锡的合金。常见的比例是80％铜/20％锡。尼龙，合成材料，羊肠弦，是使用羊的肠子的内部粘膜拉成很细的纤维，然后经过化学处理、水洗、上胶等等工序以后制成。羊肠弦，音色最好，但是价格也很高。
民谣与电吉他：
Ⅰ.80/20Bronze（80％铜/20％锡）特色：国内最常最常见的材质，声音清脆明亮！
Ⅱ.85/15Bronze（85％铜/15％锡）特色：基本上和80/20很像，但声音更为温暖一点点！
Ⅲ.Silk&Steel（丝钢）特色：非常的Q.很好按弦!适合初学者或女孩子，声音清脆，但音量较一般弦小!
Ⅳ.PhosphorBronze（磷铜）特色：弦较硬，但也较不易氧化!声音有点特色，算是"成熟"型的音色!
Ⅴ.Brass（黄铜）特色：有著"亮晶晶"的外表.声音非常的清新明亮.弹演奏的人酷爱这类弦!
科技日新月异.还有许许多多材质没写到（例：镀镍铜、不锈钢、纯镍...等等）

弦的粗细有何差异
弦的粗细直接影响到手感与音色，细弦好按；但音色较弱!粗弦较不好按；但音色较佳!
弦的标示方法：
例：0.10~0.47代表意思为=第1弦是0.10（inches）~第6弦是0.47（inches）
以民谣吉他来说0.10算是（细弦）、再来是0.11（中等弦）、0.12（粗弦）、甚至有0.13（超粗）
箱琴的弦有好几种规格，其型号与一弦至六弦的直径如下，数字的单位是“英寸(inch)”
UltraLight.010.014.022.030.039.047
ExtraLight.011.015.023.032.042.050
Light.012.016.024.032.042.054
MediumLight.012.016.025.035.045.056
Medium.013.017.026.035.045.056
Heavy.014.018.027.039.049.059
比较粗的琴弦音色较好但是张力大初学者使用会感觉非常硬而且用粗弦长时间采用标准定弦因为张力过大可能会对琴造成损害；比较细的弦演奏起来比较舒服但音色不如较粗的厚实。

国内吉他弦常见品牌

1.民谣吉他弦品牌有：
MARTIN、D'Addario、Elixir、SIT、DR、GHS、Fender、GIBSON、DeanMarkley（BlueSteel）、JOHNPEARSE、BlackDiamond...等等。
2.电吉他弦品牌有：
D'Addario、Elixir、SIT、DR、GHS、Fender、GIBSON、DeanMarkley（BlueSteel）、ESP、PRS、ERNIEBALL、BlackDiamond...等等。
3.古典吉他弦品牌有：
MARTIN、D'Addario、SIT、AUGUSTINE、SAVAREZ、HANNABACH、LaBella..等等。

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-2 20:16 编辑 ]

quakejc

CF Martin - 马丁吉他，如何更换琴弦

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

Martin Guitar 马丁吉他 - 吉他弦 - 之前，现在，未来

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-2-4 09:09 编辑 ]

quakejc

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-30 08:25 编辑 ]

JZatguitar

版主辛苦，此貼要頂



JZatguitar：借用你的帖子页面      （quakejc征用   呵呵）

吉他变调夹
常州吉他 宁洲吉他教室 变调夹

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

如何使用变调夹
北京风华李老师

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

果木浪子视频吉他教程45  变调夹

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

变调夹的应用及调音技巧

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-6 11:43 编辑 ]

伊春自由鸟

st  芬达那有点乱




（呵呵，你的页面，QUAKEJC征用）


吉他的材料
吉 他 选 择 面 面 观(作者：John Schroeter )Robert Johnson⑴，Rev. Gary Davis⑵，Leo Kottke⑶，Pierre Bensusan⑷。这些著名人物有什么共同之处？答案是，他们都是指弹吉他演奏家。这也是他们仅有的共同点。虽然他们都是指弹大师，但他们在演奏风格、技巧以及乐曲的音效上都大相径庭。因此，他们对乐器的选择也是十分不同的这一点是情理之中的。Johnson所使用的吉他是Gibson L-1（至少根据一些他以前的照片我们可以这么推断），Davis则选择了一把J-200。Leo Kottke的标志是那把12弦的Taylor，而Bensusan用的是Lowden的S-22。

    那么我们应该根据什么去找理想中的吉他呢？就如Martin Simpson⑸所说：“完美的指弹吉他？我不认为会有这样的吉他存在！”

    这听起来好像对我们没有多少帮助，但事实就是如此简单：不同的乐手，不同风格的音乐，个人的演奏方式以及偏好等等，这些都对乐器的选择有着影响。Gruhn Guitars⑹的创始人，George Gruhn，解释道：“这并不是好与坏的简单对立——问题的核心在于它们之前的差异。最适合用来演奏Ragtime⑺的吉他并不是演奏Delta Blues⑻的最佳选择，又比如，想要‘wangy,twangy,funky’的音效，那么老Gibson则是不二选择。如果你想用一把Martin 00-45弹出Robert Johnson的感觉，那是不可能的。但更为重要的是，吉他自身不会让你在弹奏时像某位乐手，除非你的演奏方式也和他一样。”

    最终，你才是那个决定什么是最适合你的那个人。我们会告诉你一些总方针，但它们仅能起到有限的指导作用。剩下的部分需根据个人情况决定并且是非常主观的。你在寻找属于自己的指弹吉他的过程中将会遇到种种情况，我们将对其作出说明讲解，这可以对你起到一定的帮助作用。如果对每种吉他特有的发声原理有着更为深入的理解，那什么才是属于你自己的最好吉他的概念将会在你脑海中更加明晰。

    事实上，不同发声木的特性、发声模式、外型以及大小都是乐器音质的影响因素。所以，首先就让我们来看看很大程度上影响乐器演奏效果的制作材料。
木材决定音质


    每块木材都是唯一的，因此每把吉他的选材自然也不同。对此，Collings Guitars⑼的Bill Collings说明道：“比如你在200块面板木中进行挑选，尽管它们来自同一棵树，但它们中的每一块与其它面板都是不同的。”多年经验的磨砺，使他能够准确判断某种材料是否适合特定样式的乐器。据Collings观察，在99%的情况下，“木材需要经过特殊处理后才能充分发挥其潜能。但有时你也可能会碰上好运气。有些木材在稍许加工后会产生意想不到的效果，然后你就这样做出了一把世界顶级的吉他！”

    毫无疑问，对任何吉他来说，最重要的都是其用材的品质。但我们必须认识到，好的材料只有在娴熟工匠的手中才能真正体现其价值，否则也许结果到头来还不如一件次等品。记住这点后，让我们开始更为深入地认识一下这些你将要在它们之中进行选择的木材吧，当然，首先得说的就是面板木。

    面板是吉他音色的决定因素。云杉（spruce，也称白松）和洋杉（cedar，也称红松）因其天然的共鸣性而成为了音板的首选木。云杉中，西德加（Sitka，中文译名也称西加）和英格曼（Englemann，应为原文笔误，正确拼法是Engelmann，中译也称恩格曼或恩式等）最为常见，同时德国白松（German spruce）和阿巴拉契亚云杉（Adirondack
spruce，也称Eastern spruce）的一些也有被使用。

    相较与其它的面板木材，西德加云杉木既硬且重。正因为如此，它很耐用，具有很长的使用寿命。弹性好的木材将以正常的速度老化，但那样将会花费很长的时间才能“开声”。西德加云杉木在钢弦吉他（民谣吉他）上的使用效果最为理想。但有一些吉他制造商，如Duane Waterman Fine Guitars⑽的Duane Waterman，偶尔也会使用西德加云杉木打造古典吉他的面板。Waterman对此解释道：“（使用西德加云杉木）可以使吉他拥有更广的音域，这包括一个十分清晰的低音部和明快且极具穿透力的高音部分。”

    西德加云杉木也许是被最为广泛使用的声板用材了。它与许多音乐样式及演奏风格都极易洽和，并且在极端的演奏环境中也很少失真。不过，有些人察觉到它对轻微敲击的反应不如英格曼和德国白松灵敏（即西德加缺乏强有力的泛音，轻拍时声音会变弱）。

    虽然从严格意义上来看，英格曼是云杉木，但它的密度，或者说它一定体积所具有的重量，更加接近于洋杉。多亏了轻盈的特性，使它其具有更好的共鸣性和更加响亮的音效。它比较适用于表现浑厚的低音以及强有力的中声部。英格曼在表现丰富及复杂的音色时效果极佳，但它的泛音并不是那么丰富。

    另一种杉木，红杉（red spruce），通常指的是阿巴拉契亚云杉，它们生长在美国东海岸，从纽约延伸至田纳西州。这种木材既硬且轻，并有着极佳的音质，一度被马丁（Martin）广泛采用。但因其原料资源短缺，现在已经很少被使用了。尽管对于较小的生产厂商来说，有限的木材量就足够了，但在红杉木中找到一块能够制作两块吉他面板的木材都是相对困难的。
传统用于制作古典吉他的声木是洋杉。近些年它开始被一些高端的民谣吉他制造商所使用，比如James Olson⑾和The Santa Cruz Guitar Company⑿。C.F. Martin⒀的Dick Boak认为采用洋杉作为民谣吉他面板是最合适的：“那是最佳的选择——我很惊讶竟然还有很多人没有意识到这一点。”

        Santa Cruz Guitars的Richard Hoover，对洋杉作音板也很快表示了认可。“它的声音十分悦耳，独具一格。较之与其它木材，用它来制作具有良好音质的乐器所花费的精力较少。它（对演奏）的反应很灵敏，超过任何云杉。但从另一方面来说，云杉比洋杉更加耐用并能更好地保持音质。”

        Waterman补充道：“虽然在古典吉他的制作上洋杉与云杉的区别体现得更加明显，但总的来说，洋杉的音色较之于其它木材更加饱满丰富——当然，这是不考虑云杉的情况。云杉逐渐体现出其优越性是一个漫长的过程。当然，用洋杉足够做出高品质的吉他了。”来自Spokane’s Guitar Gallerie⒁的Craig Meecham对此表示赞同：“用洋杉木制作的吉他的音色，云杉木吉他在20年之后才会拥有（即红松的开声比白松要快）。”并且，对于相当多的听众来说，洋杉的音色比云杉更加华丽悦耳。

    仅次于面板，吉他的背板和侧板也是重要的考虑因素。一把吉他的音质特点很大程度上受这两个部分选材的影响。如果说面板木决定了吉他的“声线”，那么背板和侧板则给吉他的音调加装了“修饰”。和面板木的材料一样，背板和侧板的选材也种类繁多，它们中的每一种都独具个性，这需要你从中做出权衡。

    我们首先想到的应该就是玫瑰木（Rosewood，也称蔷薇木或紫檀木）。这种木材似乎能使声音变得更加温暖。正因为这种特性，它成为了弹唱歌手的最爱。虽然也有一些特例，但大多数吉他制作者都将自己所拥有的最好的云杉面板料预留，以搭配玫瑰木琴身。

    巴西玫瑰木（Brazilian rosewood），由于其限制采伐的政策，其储量已经变得十分有限。因此它的价格也异常昂贵。而现在大多数制造商偏爱印度玫瑰木（Indian rosewood），因为它们更易加工处理。印度玫瑰木性质更加稳定，并且用它制作的乐器和巴西玫瑰木的声音很相似。Dick Boak观察到，“现在我们所拥有的印度玫瑰木具有极佳的品质，木质连续、稳定、平直，并且具有良好的共鸣性。一句话，它就是理想的玫瑰木。此外，印度对玫瑰木的资源管理很到位。”
他接着谈到，使用巴西玫瑰木的成本几乎是印度玫瑰木的十倍，这样很不划算。“在比较新的乐器上，我还没有发现这两者有什么显著差异。”同时，他承认印度玫瑰木并没有像巴西玫瑰木那样经过精挑细选。“如果我们在20世纪30年代用印度玫瑰木制作了数以万计的乐器，我们可以想见那批乐器在今天将会变得十分特别。”Meecham对此表示同意。“我们清楚这二者的声音有5%-10%的细微差距，但也许不值得为此额外花费。”

    洪都拉斯桃花心木（Honduras mahogany）可以说是背板和侧板木的第二选择。也许由于其过于普通的外观，桃花心木作为声板用材是不被看好的。但用它制作的乐器有着极具张力且清脆的高音；低声部分很响亮，但不是很柔和。为什么桃花心木这种轻且多孔的木材会具有如此之好的音质，对此，马丁的Boak感到不可思议。“我无法解释它怎么能成为这么好的声板选材。缺点是它的外观太过朴素了。”

    枫木（maple）是另一种很受欢迎的背板和侧板木。不像玫瑰木一般具有良好的吸收性，枫木板的反射性极强。它完全将声板背侧的震动反弹回去。因此，枫木吉他对高音的表现较好。有时它们的声音甚至可能会有点刺耳，但如果演奏者非常有技巧，就能使它们的声音变得极为动听。枫木用在较大的乐器上更为合适，因为较大的体积才能发出更好的低音。由于枫木明亮清脆的回音特质，它成为了许多爵士吉他手的选择。

    夏威夷相思木（Hawaiian Koa，Koa也称合欢或洋槐），一种漂亮的高端木材，原本是进口的更好选择。但和巴西玫瑰木一样，夏威夷相思木现在已经禁止采伐。Meecham这样形容相思木的声音：“其（音色的）丰富程度介于桃花心木和玫瑰木之间。”

    考虑到热带雨林面临枯竭的问题，许多乐器制造商开始寻找其它具有一定树龄的优质声木资源。有意思的是，其中居然有一些是从鱼闸和桥桩上回收的云杉木。虽然并不是每个人都愿意将自己钢琴的声板拆卸下来，但Gainesville，GA⒂的Ted Dalack却用老旧钢琴的声板制作了许多很棒的吉他。当然，他声称这些钢琴都是破得不能再弹了的。唔。（翻译同学对此表示怀疑和谴责啊噜…… =＂=+）

    在对制作吉他的木材进行选择后，接下来我们将注意力转回，来着重关注一下这些木材是怎样成型的，或者说，它们究竟是怎样“发声”以达到令人满意的音调、平衡以及共鸣。
找到属于你自己的声音

   “如果说一把吉他就能满足你的所有需要，那是不现实的。简直荒谬透顶！”这是George Gruhn所提出的观点。而Martin Simpson的看法与其不谋而合。他在近些年开始逐渐认识到，不能太固执于自己的最爱（Simpson曾在很长的时间内都只使用Stefan Sobell⒃制的吉他）。Gruhn接着说道：“就如同音乐有许多不同的风格，不同的演奏者类型也有很多。即使是弹奏相同风格音乐的人也可能会有不一样的表现手法——他们的技巧可能截然不同。乐器和个人的搭配必须依实际情况不同做相应的选择。”

    为了能够更清楚地说明这个问题，Gruhn联系了自己的亲身经历。“就我个人来说，用一把老Martin比用一把新Taylor能弹出更好的声音。但是，我也时常会遇到一些乐手，在他们的音乐生涯中，用Martin固然也能演奏出不错的声音，但他们用Taylor进行的弹奏则更胜一筹。他们用同一把Taylor弹出的声音是我望尘莫及的。相反，他们在老Martin上没有我来得如鱼得水。我的触弦方式和他们不一样。这并不意味着哪一种吉他很好而另一种就差强人意。只是某种更加适合我而已。”

    那么，现在我们可以得出一些在选择指弹吉他时所要注意的基本问题。比如，在调试指弹吉他的时候，你可以同时听到它的低音、内声部以及主旋律。一把好吉他能够将这些声音和谐地演奏出来，而不是突出其中的某个部分，抑或在另一个部分表现很弱。但通常由高音弦负责的主旋律则必须在中声部和低声部所发出的和声中凸显出来，这时无需顾忌。

        Richard Hoover说道：“在我们的指弹型吉他FS上，我们追求各声部的完美协调。至于具体需要突出哪个部分的效果，则是由演奏者发挥的。传统吉他的缺点是声音不够洪亮；并且，当使用开放式调弦而使得弦较松时，它们在音调上的表现不足。”

        Martin Simpson进一步阐释了Hoover的观点。“音量以及平衡需熟谙于心。基于平衡协调的要求，如果你硬是要突出高音部分，那会很难办。对于那些使用指套来弹奏低音弦的乐手，比如我，尤其如此。你必须削弱低音部分，使高音部分尽可能的强势。我很喜欢这种惊人的高音！同样，音量也是需要重点考虑的。它并不是通常被看作的那样是指弹吉他的必备条件之一。但我认为，一把真正高品质指弹吉他的声音必须是很响亮的。普通人大概会认为flatpick guitars⒄声音很大，但事实上，当以指弹的方式弹吉他时，你会有一种突破束缚的欲望，那必须是要大声演奏出来的。如果吉他原本的声音细弱游丝，那么你需要费一番功夫才能使它的声音达到可听辨的程度。”

   “在我的工厂里，我强调（做出的吉他）要能使右手的弹奏游刃有余。也就是尽最大的可能使右手省力。试想，如果你要弹响一把吉他都不容易，那么你的技术将因此而无法充分发挥，你会越弹越不自在。”

         Collings提到，较为小型的吉他的反应似乎更为灵敏（声速更快）。他很快又补充到，声速衡量的不仅是反应时间的长短，同时还包括这一过程实现的难易程度。Collings说：“我希望轻微的触碰就能让吉他的声音迸发出来，不是一部分声音——而是全部的。这样，无论是否用力弹，表现乐曲强弱起伏的动态范围（dynamic range）都能够被完整地充分体现。”考虑到音调的整体平衡，Collings继续说道，“其实人们追求的就是响亮圆润的高音以及饱满的低音。弦与弦之间、各品之间的音质应该一致，而不是在有的地方显得薄弱抑或突兀。在哪都一样，平衡，这一点是贯彻始终的。”

    在众多吉他生产商对轻型吉他的制作趋之若鹜时，Collings却将吉他做得更加厚实了。“我想尽可能地让吉他的面板厚一些，这样才能达到理想的效果。当你用尽可能少量的木材时，是无法办到的，这也是其神奇之处所在。当你用这样一把（厚实的）吉他演奏时，声音将排山倒海。那真让人激动！”

    不同吉他制造商的区别特徵之一，是他们根据不同木材的密度及品性所进行的独特处理。面板以及音梁的用材在很大程度上决定了琴的声音特质。Dick Boak说道：“吉他制作需要达到的标准是使其足够结实以承受弦的拉力，但也不能太过结实以至于破坏了音质。同时，在高低音的处理上要小心谨慎，力求完美的平衡。”

    吉他音梁的塑形影响其低音的表现：丰富，均衡，还是较弱。举例来说，标准型dreadnought吉他不适用于大多数指弹曲目的演奏，因为它的声音太过响亮低沉。但对音梁的精细削整或者将其制成扇形可以减少一部分低音，从而使高音部分能够突出一些，增强吉他的表现力——这样才比较贴近指弹演奏者们的需要。

    音梁的制作有许多不同的方式，但一般说来，较硬的音梁所带来的是尖脆的高音，扇形的设计减轻了面板的压力，这样使得低声和较低的中间音更加丰富。Martin最广被效仿的就是它的“X”形音梁。这个设计首先考虑的就是音梁架设的位置。将音梁移近音孔，可以使琴桥有更大的震动自由度。而琴桥的震动越强，吉他的声音就越洪亮。“这就是怎样使一把较小的吉他发出较大声音的方法。”Boak说道。

细节成就完美

    由于Boak对吉他的尺寸格外留心，他观察到，尺寸对吉他音调的影响巨大。“众所周知的是，较小的吉他的高音强而低音弱。较大的吉他，如dreadnought，低音的共鸣性太强以至于会产生接近混沌的效果。当你从0型看到00，直至000，逐渐地你就能找到一个高低音达到较理想平衡的尺寸。在尺寸上做足功夫才可能达到（声音的）完美平衡。”

    举个比较恰当的例子，广泛被模仿的著名OM（Orchestra Model（交响型））吉他，就拥有众多让指弹爱好者们心动的性能。其中包括：琴颈更宽（琴枕处宽度为1.75英寸（约4.45厘米）而dreadnought型只有约1.69英寸（约4.29厘米）），有14品在琴身之外（指在琴颈上），25.4英寸（约64.5厘米）的身长（这样比较小的24.9英寸（约63.2厘米）有更大的张力和音量），还有能使人在以坐姿弹奏时握琴感更舒适的小巧琴身。

    此外，OM的弦在琴桥上的布局较开，这对于拨弦的右手来说是极大的便利——此为指弹演奏者需要考虑的重要方面之一。关于这个特性，Martin Simpson进一步说道：“从琴桥到琴枕弦完全平行，这样对于电吉他来说是很棒的，但你的手指不易摆放到适宜的位置。”

        Eric Schoenberg觉得，OM型吉他的各种性能可谓“指弹演奏者心目中的完美结合”。事实上，OM型吉他近来的兴起在很大程度上要归功于他。在使用过许多老型号的Martin琴后，Schoenberg发现OM型最合适自己的风格，并且他用其达到了一个比之前使用的12品000型更广的音域。之后他被Martin委托以重新发售这个型号的吉他，这成为了Martin手工琴定制的先声。这种关系产生了随后的Schoenberg系列吉他。Schoenberg和制琴大师T.J.Thompson（Simpson称其“指弹吉他制作的王者之一”）进行合作，沿袭19世纪30年代初的造琴模式。Martin工厂完成吉他的基础组装和制作，然后成套运往Schoenberg的手工作坊。Thompson独当一面，为所有的琴板调整发声，并将它们与琴身零件根据声音进行搭配，使每把琴都独一无二。

    虽然Schoenberg的初衷是为了制作指弹用琴，但OM型吉他的广受欢迎也因为它适用于许多不同风格的演奏。它的音质在极端的弹奏中也能很好地保持。

    与此不同的是，Santa Cruz的FS型吉他的构思与设计所照顾的只是特殊的一小部分指弹演奏，尤其是那些使用开放式调弦时弦较松的复杂演奏。这个型号的吉他被特地打造为如Hoover所描述的那样：“一连串精妙的泛音只需轻轻一弹”。Hoover提醒道：“如果你从周一周五都弹古典名曲，而只在周末玩玩蓝草音乐（bluegrass）⒅，那么这一型的吉他对你来说是不适合的！”
在其它的琴身样式中，能让大多数指弹演奏者的技术得到最好发挥的并不是dreadnought型。这一型的吉他主要是在为了配合蓝草及乡村乐手的演奏而改进制作。这些艺人经常在小型合唱中负责低音伴奏，同时给出一个沉稳的节奏。这也是dreadnought设计的目的所在。但指弹乐曲却多跌宕起伏，少的就是这种平稳，且它们在五品之后的乐音会有些尖锐（不易融入和声）。

    尽管dreadnought有着这些缺点，不少演奏Travis picker⒆的乐手还是弹过它。Simpson猜测这是由于他们使用了指套的缘故，这样低音部分就被削弱了。“如果不那样做，你就不得不应对出现又响又沉低音的困境。”他承认，一把好的dreadnought吉他用指套来弹也能有不错的效果，“但除非你准备就这么一直用指套弹下去。”背板和侧板为桃花心木的dreadnought吉他有很强的低音共鸣，这可使其具有较好的平衡性。尽管如此，青菜罗卜各有所爱，个人偏好还是首要的。就拿被誉为美国民谣吉他独奏之父的John Fahey来说吧。他所使用的吉他就是玫瑰木dreadnought，因为他喜欢沉稳些的底音。

        Jumbo型吉他在指弹演奏中也是很常见的。从音量这点来看，dreadnought和jumbo的大小近似，但二者的声音截然不同。Jumbo的束腰设计仿佛整件乐器的平衡点，它的平衡性比dreadnought要好，而两者的低音共鸣性都很突出。从不利方面来说，较大的吉他更“沉响”，这样也使得它们（所发出的乐声）不那么精准。Waterman形容它们的声音像是“在走廊上发出的”。此外，由于它们体型较大，不少人用起来觉得有些别扭。

    除却吉他的尺寸和外型，大部分制琴者都会提供许多可供客户选择的定制方案，以满足不同需求。仅次于宽琴颈，切角大概是最常见的指弹演奏者的订做要求了。Waterman解释道：“如果你的变调夹得用在第五品，那么你最好还是有把切角的吉他，否则你将很难够到那在琴身上1/3的琴颈部分（高位品）！”但作为对定制切角（尤其在较小型的吉他上）的提醒，他接着说：“（由于切角使吉他的体积变小）不利的是那会牺牲掉大约一公升的空气，这是需要在其它部位进行弥补的，否则吉他的声音听起来会有些飘。老练的制琴师会将吉他的两侧做深一些来补偿。这就保证了最后缺角琴箱的体积还是和圆角一样。”

精挑细选


    当你确实决定为此投入了，Simpson提示：“你得找个有很多高档琴的地方，然后把它们挨个都试一遍。或者看别人试琴也行。否则你很难知道倒底什么样的吉他才最适合你。你可以走进一家琴行，试了一把吉他，然后说：‘喔！这个不错！我喜欢！’（虽然也许这把琴的确还行）但你要不厌其烦地将各种各样的吉他都试试才行。不要抱有成见。弹弹dreadnought，同时看看jumbo，也不要忘了OM。说不准你还能碰到一把000呢。给自己多一点时间（去挑选），这事儿可不能头脑发热匆忙决定。你得自己琢磨，什么才是你最看重的，哪一把琴的声音你最喜欢，同时还要考虑什么样式更贴合自身的演奏习惯。”

   “在试一把新琴的时候，通常我先轻轻地弹，看看它的音质。这样就可以判断它的共鸣性如何。然后我会增加力度，看它在超负荷的演奏中表现如何。接下来我就会试弹一些含有特殊泛音的曲子。看一把吉他如何表现泛音总不失为一件乐事。我认为这是好吉他的特征之一（即好的吉他在泛音的表现上会很出色）。”

   “如果你想找把特别点的吉他，你得确保它没有被改造得太过头以至于影响了发声。同时也要确认琴桥的位置恰到好处，琴的面板和颈部间的连接不存在问题。它的音调得正常才行。”

   在挑选过程中，极有可能每把吉他都有一些你喜欢的地方。虽然其中的任何一把都不能让你完全满意，但是你会看中它们各自的某些优点。考虑到这种情况，量身定制也许是更好的选择。这样，你就可以同时拥有你所偏好的设计，而无需为了其中的某个方面而忍痛割爱放弃其它的。很多时候，在制作时进行一个细微的调整就够了。当你综合衡量各方面因素时，这种考虑也是必要的。

   也许你会期望，你走进一家琴行，然后立马就发现你心目中的那把完美的吉他就在架子上等着你——实际上这种事儿基本上没可能。你所遇到的情况更有可能是，（就如买衣服时）你需要将褶边和裆长进行一些调整，在适度剪裁后，衣服才会合身。你所期望的，应该是装备齐全的制琴师们在工作间里准备开工了（而不是期望着能一开始就看到让你称心如意的成品）。

   制琴工序本就应当是非常个性化的。到底弦和指板间的距离是多少，需要根据乐手的个人风格决定。那些指法复杂且弹奏精准的乐手可以在极低的弦距下完美地演奏，但像Martin Simpson和Duck Baker这样演奏较奔放的演奏者，则需要更大的活动空间（高弦距）。

   琴弦规格的选择也是很重要的。对此，Simpson直言道：“当你要将音调低，比如开放C时，你就不能用较轻的弦，你不能指望一根.053的弦在开放C式调弦的状态下能发出好的声音。所以我强烈建议在这种调弦时使用中等规格的弦。那种在调弦过程中‘只要不打品就尽可能往低调’的做法是大错特错的。很多人将吉他整得让自己弹起来不费吹灰之力。如果在开放式调弦时使用中等规格的弦，我确信你能听到更好的声音，当然前提是你能以足够的力道按好弦。在那些情况下，你会感觉弹起来比预料中的轻松，那是因为你将弦调松了很多。”

   从另一方面，Schoenberg指出，指弹演奏要求很好的灵活性。“如果你因为弦距的过高的问题而在演奏时需要费力挣扎，那是不可能有好效果的。”相应的，他偏爱较低的弦距。“当然，在这个问题上，你得审慎行事。如果你想将弦距调低些，你或许需要对品柱进行专业的处理。”


橱窗里吉他价几何？


    在选择乐器时，另一个非常现实的考虑就是价格。Richard Hoover对这个问题有自己的看法：“有时你不把注意力放在标价上，而多看看在卖琴的地方发生了什么，反而会有所收获。那些疯狂打折的乐器在你走出门后便也成为最不值钱的了。并且它们永远不会升值——并不是说我们买吉他就是为了投资，而是人们喜欢的样式和生活环境都会逐渐发生改变。最终也许你花了预计之外的500美元，但是如果从现在开始的两年内你能以零售价将它转手，那可以给你更多的选择。”

    手工琴的高价不仅是由于其品质，而且因为它们是小批量制作的。这所带来的结果就是它们不会以太大的折扣出售。总的来说，那些打九折的乐器是值得你购买的。而并不是说就一定有一个价格标准，比如1700美元，比这个便宜就不是好琴。有很多既耐用且声音漂亮的吉他都没有这么贵。但话说回来，如果制琴师一人完成了对声板的调制，根据木材特性揣度合适用料，并按定制要求做了额外的一些加工，期待这样的一把琴不会超过1700美元则是不现实的。

    在1000美元以及较低的价格区间中，就可能会有多层薄板材料（合板/夹板）的应用。如果你的预算只有这么多，那么建议你不如入手一把二手的单板吉他。

    同样，你需要注意，有的吉他虽然标价1200美元，但是它身上的装饰就值800美元。那些额外的花费和琴的音质好坏之间没有任何关系。Hoover说道：“一把吉他卖3500美元不能代表它就一定是把好琴。那很有可能是把华而不实的吉他！”

最后的考虑


    找到合适的吉他并不是件易事。最后，你的吉他是你独特音乐表达的载体。正因为如此，吉他的挑选需要被给予同等的重视。

    你可以用各种方式，向你们当地的琴行咨询一切相关信息。他们不仅会和你共享对于好琴的热情，而且会帮你理清头绪。同时你也可联系一些独立的制琴师。通常你不会在琴行里看到他们的作品，但是你可以找到他们，并且这是值得去做的。

    说到这里你应该明白，在寻找属于你自己的吉他时，有太多太多需要考虑和注意的问题。但当你最终找到它的时候，你会知道这一切都是值得的。

    你也需谨记，和它们的主人一样，每把吉他自制作之始就是不同的。它们会和我们一样千差万别独具个性。Gruhn总结道，“如果不论由谁来弹声音都一样，那我们只需要一种风格的爵士吉他、一种风格的蓝草和一种风格的blues就够啦。我们不需要像做汽车那样，需要根据客户的喜好做出不同的车，而进行不同的制作或是制成不同的样式了。不论是什么车都应该能把你从A地载到B地，而如果你在开车时想怎么开怎么爽，那么你就要吃罚单咯。但是如果你弹吉他时怎么高兴怎么玩，呵，那会是极具创造力的！当然，开车时我还是会很注意的。我的车是辆很没趣的四轮Volvo（沃尔沃）。弹吉他就应该是件乐事。你说呢？”

■译注：




⑴Robert Johnson

1911年生于美国，三角洲蓝调（Delta Blues）之王。对布鲁斯（blues）吉他的发展做出了重大的贡献，去世时年仅27岁，其极具生命力的音乐影响了包括Eric Clapton在内的新一代吉他手。


⑵Rev. Gary Davis

1896～1972，蓝调吉他大师。35岁时在纽约开始了长达20年的街头艺人生活，此后才正式进入歌坛。虽近乎失明且左手不慎受伤，他仍坚持演奏，影响了当时的很多艺人及音乐风格，一生充满了传奇色彩。



⑶Leo Kottke

1945年出生于美国，著名的原声吉他大师。融合了布鲁斯（blues）、爵士（jazz）及民谣（folk music）的风格，他以其独具个性的复调和切音的指弹风格闻名于世。他克服了包括部分失聪以及手肌腱受损的种种困难，继续创作和演出。弹奏时偶尔会加入具有个人风格的演唱。


⑷Pierre Bensusan

1957年生，法国吉他大师。11岁时开始自学吉他，18岁时便推出了自己音乐生涯中的第一张唱片,并获得巨大的成功。他的音乐中融合了凯尔特及美国民谣、拉丁、爵士甚至中东风格，其丰富的表现力征服了一大批乐迷及音乐家。他把DADGAD这种定音发挥到极致，使其成为凯尔特风格演奏中的经典定音法。
（说[wu wei]大家就都知道了吧～ =v=）



⑸Martin Simpson

1953年生，英国人，世界一流的吉他演奏家之一。12岁时开始弹奏吉他和班卓琴，17岁时辍学，正式开始了职业艺人的生涯。最初他的乐曲中爵士感较为明显，后加入了布鲁斯、蓝草和印度音乐等风格。



⑹Gruhn Guitars

始于1970年的乐器制作厂商，位于美国田纳西州的纳什维尔。最初它的名字叫做GTR（由George Gruhn、Tut Taylor和Randy Wood名字首字母拼成）。以出售经典吉他（vintage guitars，也有复古和纯正之义）闻名的老店。



⑺Ragtime

拉格泰姆，1897～1918年流行于美国的一种音乐样式，是第一种真正意义上的美国本土音乐，为爵士乐（jazz）的前身，其鲜明的节奏感受到年轻人的欢迎，这种音乐样式对整个20世纪的美国乐坛都产生了影响。
（经典加试，考过托福的同学应该很熟悉了…… =＿,=）



⑻Delta Blues

三角洲蓝调，早期的蓝调音乐样式之一，因其诞生于美国密西西比河三角洲平原而得名，主要演奏乐器为吉他和口琴，乐曲既有委婉感伤也有热情洋溢的类型，风格多样。



⑼Collings Guitars


于1989年在美国南加州正式建厂。起初为Bill Collings联手Tom Ellis和Mike Stevens开始的手工作坊，因其杰出的品质和对乐器细致的处理迅速得到广泛好评。此后不断得到发展壮大，在1999年推出的曼陀林和旗下的吉他一样为该行业设立了全新的标准。



⑽Duane Waterman Fine Guitars

由Duane Waterman制的经典手工吉他。特点是做工极为精美，较有名的是Sonora Guitars系列。（看到老美那边的古典吉他论坛上面说Waterman现在已经不再接单了，此外有提到虽然制作无可挑剔，但吉他声音一般。）


⑾James Olson

自1977年开始制琴师生涯，其制作的Olson手工琴为世界顶级的手工名琴。自下单起需等待1～2年，（据市场行情）价格在1万美金之上。使用Olson的吉他手中比较著名的有Phil Keaggy、Leo Kottke和Sting等。



⑿The Santa Cruz Guitar Company

由制琴师Richard Hoover创建。最初兼制曼陀林，上世纪70年代后期逐渐将重心转向了民谣吉他的制作，为美国很受推崇的高端吉他制造厂商（据说年产量只有约1000把）。



⒀C.F. Martin


（没错这就是大名鼎鼎的“马丁”了……）始于1833年，位于美国宾夕法尼亚州。现已成为了专业吉他制造商的代名词，被公认为世界最好的乐器公司之一。



⒁Spokane’s Guitar Gallerie

（貌似是美国Spokane（斯波坎）的Spokane Folklore Society的一个分支，为非盈利性的志愿者组织，目的在于复兴民间艺术，主要包括音乐和舞蹈。）



⒂Gainesville，GA

Gainesville，Hall County，Georgia。美国佐治亚州霍尔县的盖恩斯维尔。（佛罗里达州也有个Gainesville市，但这里GA应该是指的佐治亚。）



⒃Stefan Sobell


著名的手工吉他制琴师，从上世纪70年代开始其制琴生涯。（现在好像是家族“事业”了，官网介绍里还有David Wilson和Jason Sobell，大家感兴趣的话可以自己去看看～）



⒄flatpick guitars


匹克吉他，在演奏方式上相对于指弹的一种形式。在电吉他领域内较为常见。



⒅Bluegrass

蓝草音乐，一种起源于美国南方的民间音乐，通常用班卓琴或吉他演奏，特色为音乐轻快和象爵士乐那样即兴演奏。



⒆Travis picker


因Merle Travis而命名，为用拇指持续演奏低音部分并用右手其它手指弹奏切音的一种手法。适合民谣及拉格泰姆音乐的弹奏。

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-3 09:30 编辑 ]

隋艺

对选择吉他帮助很大~！

顶楼主~！


（你的页面被QUAKEJC征用）呵呵

什么是面单吉他、单板吉他、全单吉他?

    大家都知道吉他是由一块块的木头做成的，那么想买吉他的朋友肯定都会接触到“单板”、“合板”，这两个词是什么意思呢？单板的优势到底体现在什么地方，以及它的音色比起合板都多大程度的一个提升呢？想知道以上这些问题的答案，那么就一起来看看下面的文章，相信你看完了之后，你会有一个比较明确的概念，在日后选择吉他的时候会更清楚自己想要什么。

一、什么是单板吉他、面单吉他？

　　“单板”是由自然的木头制作的;
　　“合板”是由人造木头(用木头的脆片和粉末通过高压压成的)制作的。

    首先我们来了解一下什么是面单吉他，或者叫单板吉他。这个“单”的概念可以理解为有多少块木头，但是这个多少“块”，指的是“层”，而不是“拼”，关于“拼”的概念下文会有说明。也就是说单板是指用一整块（层）自然的木头做的。会在这里特别的提到这个“层”的概念，是因为面单吉他，其实是一个外来词汇，英文的原词是“Solid Top”。Solid是固体，实体，一致的意思，而翻译成中文之后，就成了“单板”了，而这个“单”会造成许许多多在这方面没有认知的朋友会误以为真的就是“单”一块板做成的面板。

       单板吉他分为面单、面侧单和全单。
　　1）面  单 --- 是指吉他面板是单板；
　　2）面侧单 --- 是指面板和侧板是单板；
　　3）全  单 --- 是指面板，底板，侧板都是单板。

二、如何鉴别单板吉他

最简单的鉴别方法就是单板琴木纹的纹路是不规则的，是自然生长造成的,而合板是人工压缩出来的，也就是说人造木板其木纹规则很有规律性。但是如果漆喷得深了，这种方法也不易鉴别。如果背侧板也是单板，那么就只能通过观察共鸣箱内的木纹以及箱体外部的同一个部位的木纹是不是相对的，如果能对的上，基本上就是单板的，反之就是合板的了。

　　

三、单板吉他的优点：

吉他音质受共鸣箱品质影响，一个好的共鸣箱能使吉他的音色洪亮、纯净、余音袅袅。单板吉他共鸣箱由一层自然的木材制作成面板的，和人造合板相比，内部结构更加的自然、紧凑，能顺应乐器的自然发声原理，所以震动的频率会比起合板的丰富和清晰，达到更好的共鸣发生效果。而合板的在震动的过程当中由于是有几层的木片以及高压合成的合板构成的，震动的频率会出现不必要的损耗以及不规律的现象，或者震动的不平均，而这就是导致合板音色不如单板的主要原因。当然，比较的前提是制作工艺相同的情况下进行的。
而吉他的面板，也叫做“Sound Board”也就是声板的意思，面板对吉他的音色是起了决定性的作用，那么单板与合板之间的距离就在起步上就产生了区别了。单板的音色在随着时间的作用，在适当保养的情况下，会有一个“开声”的过程，在开声之后，音色会更上一层楼；理论上合板也可以“开声”，但是“潜力”不大，因为它已经是经过多重处理的木材，而自然的木材它在一定的时间内是会发生改变的。
在选择的过程当中，当然要从音色、手感、价位来进行考虑。一分钱一分货这句话在乐器当中是体现的非常明显的，100块与1000块之间的差距肯定会比1000块与2000块之间的差距明显，这是很自然的价值与价格之间的经济学金字塔。
下面是Jeking面单与全单系列当中的佼佼者，无论从音色、手感以及性价比方面，他们各自都有自己的优势，也是我们最热卖的几款吉他：

    Jeking C-852        Jeking F-850C        Jeking F-880C       Jeking F-980

优点：

在往细节的地方说，单板吉他的优势就在于它的细节。在同等制作工艺和技术的条件下，单板吉他的音色细腻度是合板没有办法比拟的，因为合板在“先天条件”上就已经输了。
1、频响均衡。单板的每个频段都很均衡，而且能够让每根弦都发挥出细腻的音色，特别是在弹奏一些和弦音色比较突出的音乐时，这种优势更是明显，每根弦的那种动态是合板无法相比的，细腻的颗粒感，手指触弦的细微差别都是单板很好的表现机会。
2、音量浑厚。单板还有一个有点就是音量浑厚，不仅仅是简单的声音大，单板的音量大儿浑厚，而且很有层次，而合板往往只是音量大，但是声场相对较薄。
3、动态明显。什么叫做动态？我总结觉得这是一个只可意会不可言传的东西，当你明白了什么是动态的时候，你会发现它有多美。简单的来说就是对手上的细节表现，拨弦力度、按弦力度等等，能够有很明显的区别，而且各自都能表现的很出色。
4、声场宽大。单板吉他的声场是比合板吉他要宽许许多多的，这是由于单板吉他的震动频率更加的完整，在箱体内部能够与背侧板有一个很好的“合作”关系，最终出来的整体效果会让声音听起来更“庞大”。
5、自然混响。这个方面还是由于单板吉他本身的“先天条件”决定的，很好的震动频率，完整、细腻、均衡让声音在箱体内部持续的时间更长，也就是延音会更好，那么延音好了之后很自然的会形成自然混响，这种感觉通常在弹分解的时候会特别明显。
6、延音出色的展现在单板吉他上，当然这和琴颈以及指板都有关系，但是在同等条件下，延音在单板吉他上表现的更加淋漓尽致。
7、层次清晰。每根弦的层次在扫弦的时候能够很好的融合到一起，但是还能听的出来每根弦都在自己的“岗位”上工作着，而合板往往会混到一起。

四、“拼”？

关于“拼”的概念，可能很多人都是第一次接触到，其实这是一个经过吉他工业的历史检验得出的一个制作工艺。现在绝大多数的面单、全单原声吉他的面板、侧板、背板都是“两拼”的，而合板更有可能出现三、四拼的情况。“拼”是什么概念？下面将会为您讲解：

“两拼”，不论从木材的选料，到成品的稳定度，到美观的效果，甚至是成本都是最佳的选择。上文有提多“Solid Top”这个次，Solid当然是实体的意思，但是它还有“一致”的意思，这点在英语里面还蛮巧思的，因为现在几乎所有的吉他面板都是两拼的，而且这个两拼是用的同一块木板水平切割之后，像翻书那样翻开来，然后进行拼合的，黏合之后木纹两块看上去就像是镜像一致的。

说到选材，可以用来做吉他的木材品种有非常的多，但是面板则是需要有很大面积的，因此，现在绝大多数的面板切割方式都是垂直径切，因为这样可以有更大的面积和选择性。而且这样切割的方法能够使得纹路会更好看，更加的平均，如果是水平方向切割，首先对稳定性有一定的影响，其次面板看起来就会像是数目的年轮，不太美观。

背侧板是同理，因为这种结构可以最大程度的保证吉他的稳定性，而且可以降低成本，因为要找到一块直径够，木纹好，厚度和硬度适中的面板，是很不容易的，而且会大大的提高成本和大大的降低其稳定性，单一块的板才很容易会因为温度、湿度等等的问题出现各种各样的问题。

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-3 10:31 编辑 ]

quakejc

吉他调音器

　　吉他调音器英文名为Guitar Tuner 或tuning machine ,又称吉他校音器
　　是用于校正吉他音高或给予标准音高的工具。种类甚多。

　1.音叉。弯成并行叉形的金属棒，敲击叉形上部发音。为英国著名小号演奏家J.修尔于1711年所发明。音叉发音主要是基频振动因而泛音极少且十分纯正。近代音叉是经19世纪中叶巴黎科学家改进的到19世纪末美国的芝加哥人德岗用钢条代替音叉制成6条一套，将每条的音的音高定为每秒435～440赫兹，每条之间的频率相差1赫兹，以便于各种标准音高定音之用。
  

2.音管。
　　①簧管:最方便、最大众化的一种至今仍很流行。为金属或塑料制小管内附簧片外刻音名。有一管和多管的。一管的以C为标准音多管的每管一音；也有一管两音，每端一簧。小提琴专用有CDAE4管吉他专用有6管，有的并成圆盘形；
　　②哨管：长尺余一端有哨嘴另端为活动推塞上有刻度按刻度推动活塞可获得不同标准音高。最初用于弦乐器定音，18世纪初盛行于教堂合唱班当时音高等于每秒442.5赫兹。管音易受温度与湿度影响，在音准方面不及音叉。
　　3.电子校音器。用半导体、集成电路等装备的现代仪器，能发出要求的音高，也能显示乐器发音的音高。这种仪器正逐渐被推广
  

关于吉他调音器，上面朋友说的都是实物的调音器，如果是在电脑边，也可以使用调音软件来调吉他弦，这类的软件有很多，比如：AP Guitar Tuner 木吉他调弦工具、吉他和弦查询调音软件Super Guitar Chord Finder5.0 等等... 具体的使用方法和下载地址，在后面加上地址吧，不过，不知道能不能显示出来...
　　另外，还有一些FLASH格式的调音工具，用起来也很方便， 使用说明：
　　上面是六弦，下面是一弦，鼠标单击各弦可发出标准音，调吉他各弦与对应的该弦的音高一致即可．





　　这些都是可以在网上免费下载的或免费使用的...



      

        AP Guitar Tuner 木吉他调音工具：
        http://tanjita.blog.hexun.com/9432197_d.html
        
吉他调音软件

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

        吉他和弦查询调音软件Super Guitar Chord Finder5.0下载
        http://tanjita.blog.hexun.com/9432403_d.html
        

        吉他在线调音FLASH：
        http://tanjita.blog.hexun.com/9432453_d.html



吉他调音

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-6 12:00 编辑 ]

quakejc

推荐一款我正在用的安卓系统手机的吉他彩色调音器Tuner – gStrings
http://bbs.guitarschina.com/viewthread.php?tid=1322317

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-6 12:04 编辑 ]

可怜我的左手

我还没有看过瘾的呢，哈哈
（你的页面被QUAKEJC征用）呵呵


banjoroll

图解吉他的阴阳脸面板                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                 又见讨论面板阴阳脸的帖子，记得我曾经的录音之王RD227也是阴阳脸，当初觉得挺有特点。

正好休假在家闲来无事，查找了一些国外专业网站的相关资料，和大家分享。

首先，阴阳脸面板的问题，不止出现在低端品牌里，高端的甚至高级手工琴都有可能出现。

20年代的马丁000-45






Robie Robertson 00-42 Koa





阴阳脸一般会随着光照角度而变化，浅的变深，深的变浅。


低音弦一边面板颜色较浅



但当换个角度后，低音弦这边颜色又似乎更深



阴阳脸是怎么形成的呢？看下图就明白了。

这块板有着笔直的纹路


而且侧面纹路也垂直、笔直





把这块板劈开





看，笔直裂开，这样的板用来做面板，肯定不会阴阳脸。




另外一块板，劈开





斜着裂开了，阴阳脸面板由此诞生。




关于阴阳脸面板的几点事实：
1.
吉他的音色和是否阴阳脸没有直接关系，所以，“阴阳脸音色更有特点”这类说法是没有科学依据的。
2.
从分子结构角度来看，正常面板比阴阳脸面板更牢固些。国外出现过因阴阳脸导致面板裂开的现象（非干燥引起），但并不意味着阴阳脸一定会开裂，正如上面的那把20年代的马丁000-45，它的主人已经仙去，而它仍健在。

3.
总之，阴阳脸更多是外观审美的问题，和音色无关。另外，国外知名厂商都会努力避免阴阳脸的产生。

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-8 19:48 编辑 ]

quakejc

原帖由 可怜我的左手 于 2012-1-8 03:35 发表
我还没有看过瘾的呢，哈哈

不断添加中~~~~

疯狂12

辛苦了~学习~



你的帖子被quakejc征用



applemine琴友的分享：

300英镑以下最值得推荐的10款原声吉他—翻译世界第一音乐网站      musicradar.com    上的帖子      
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                 300英镑=2985人民币
    翻译的目的：低端吉他的选择和购买总是争论不休，鉴于国内没有什么权威的乐器测评杂志，论坛里的说法也总是众说纷纭，现在特地把musicradar上的这篇文章转过来，供大家参考。这篇文章是MUSICRADAR的一个活动，叫做ASK MUSICRADAR（问MUSICRADAR)，是由会员投票选出的前十名，相信应该比较客观。另外，比较遗憾的是这里面没什么国产品牌的吉他，这可不代表咱国产的品牌不好，只是老外不知道而已......
PS:由于本人英语很烂，只能保证大家看懂大概意思，翻译的不好还请大家见谅。  原文会附在翻译的下方，以证实来源的真实。  
10到5名MUSICRADAR没有给予评论，MUSICRADAR只选抄了一条具有代表性的网友评论。  
4名开始MUSICRADAR给予了评论，只翻译了MUSICRADAR的评论，网友的没有翻译。  
希望斑竹能帮我编辑一下，把图片穿差到文章中去......   
    开始翻译：（上面是翻译，下面是原文，一段一段来的）
    购买一把原声吉他是一项艰巨的任务。可演奏性（感觉就是我们说的手感），音色和做工都必须考虑（尤其是在相当适度的300英镑左右的预算），我们经常因为太匆忙和最终做出了错误的购买选择。直到现在也还是这样......       
     Buying an acoustic guitar can be a daunting prospect. Playability, tone and build quality must all be taken into consideration but (particularly with the relatively modest budget of ￡300) all too often a rushed, and ultimately wrong purchase,until now.
    这里，ASK MUSICRADAR系列活动的第二部分列出了由你们（玩音乐的和买吉他的）评选出10把原声吉他。
    This, the second guitar instalment of the Ask MusicRadar series, is a gallery of the top 10 acoustic guitars as voted for by you - the music-making, guitar-buying public.   
    就像原声吉他，你们的提名是多样化的同时只代表了个人看法。但是我们确实选出了最后的胜利者。现在放松，让我们列出这10个300英镑以下最好的原声吉他，他们每一把都很值得你考虑。    Just like acoustic guitars, your nominations were personal and, of course, varied. But we do have a winner. So sit back, grab a pick and scroll through the 10 best acoustics under ￡300, all of which are well worthy of your consideration.    
第十 vintage V1300    
     喜欢的理由：   
    “无论你的预算是多少，vintage这个品牌都值得你考虑，我想在300英镑你可以选择VINTAGE V1300，这是我的第一把吉他，音色非常甜美。”—— comedy_dave
          “Vintage should always be counted in any budget category – I think you can pick up a V1300 acoustic for around ￡300 which was one of my first guitars and very sweet sounding.” (Thanks, comedy_dave)  


  
第九 Aria aw75   
     喜欢的理由：   
    “ARIA AW75云杉单板，合板的背侧，出色的琴颈，对于指弹和PICK弹奏反应都不错。标准的D型琴声音，却只要150英镑，非常的不错。但是我花了好几英镑配背带扣，当我需要扩音的时候，我用SEYMOUR DUNCAN WOODIE拾音器。”——geoff999   
        “Aria AW75-QN. Solid top, laminated sides & back, lovely neck, good to strum or pick. Big dreadnought sounds, only about ￡150. What a belter. Only one strap button though - but hey for a couple of quid I put one on. I use it with a Seymour Duncan Woodie pickup if I need to amplify it. Geoff.”    




第八 CRAFTER D-6   
    喜欢的理由：
     "任何CRAFTER的乐器，都是那个价位极好的选择。”—— urbanpagan    
      “Anything by Crafter. Superb instruments for the money!” (Thanks, urbanpagan)  





第七 YAMAHA F310
    喜欢的理由：
    “由于300英镑以下出色的吉他并不多，所以，在这个价位，我决定提名F310，他不可能被打败。”——Skodster   
       “Because there aren't a huge amount of excellent acoustics for under ￡300, I decided to nominate the Yamaha F310 as for the dosh, it can't be beaten.” (Thanks, Skodster)   






第六 FENDER kingman sce
    喜欢的理由：
    “FENDER KINGMANSCE感觉良好，音色得体，配合芬达的琴头，很不一样。”——Deluxe_65    “Fender Kingman SCE -something different, great vibe, decent sound and a Fender headstock!” (Thanks,Deluxe_65)  
  


第五 LAG SUMMER SERIES GLA200DCE
   喜欢的理由：
   "我花了160英镑买了一把LAG SRING系列，非常值，适合指弹和弹奏。LAG在这个价位的吉他令人惊讶。——frankieMART
   “I have a LAG Spring Series I got for 160 pounds, great value, and great for fingerstyle and strumming. All LAGs at this price point are amazing.” (Thanks, frankieMART)  




第四 Epiphone ej200   
    MUSICRADAR的评价：
    “你可以得到超过这个价位的吉他，它演奏性能好，音色悦耳，外形富有吸引力。”
  "You'd be hard pushed to get more guitar for the money; it plays well, sounds good and looks killer."   



第三 CORT LUCE L450 NS
    MUSICRADAR的评价：
    一把出色的布鲁斯音色的小吉他，CORT是这的赢家。
    "A great little blues-voiced guitar - Cort should be on to a winner here."  



第二 TALOR BIG BABY
    MUSICRADAR的评价：  
  “做工，出色的演奏性能和纯正热烈的音色使得这把吉他经济实惠。你可能很难跟上泰勒的想法，但是我们必须有人引路，泰勒给了我们可靠的双手。”（这句太难翻了,大家对付看吧。）    “Smart economy of construction and finishing, encouraging playability and genuinely enthusiastic tone. It's hard to keep up with Taylor's cauldron of steaming ideas, but someone's got to lead the way forward, and it seems we're in reliable hands.”   




第一 YAMAHA FG730
    MUSICRADAR的评价：
    老牌产品。如果你想要，在榜首他没有缺点——FG730能轻松应对你所有的需求。   
    “Classic cosmetics. No shortage of  top end if you want it - the FG730S’s acoustics tick all of the required boxes with aplomb.”


[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-29 08:06 编辑 ]

地震

学习学习，呵呵，谢谢
（你的页面被QUAKEJC征用）呵呵


banjoroll      分享

专业的马丁工厂之旅 看马丁吉他如何诞生
http://news.guitarschina.com/article/8777.html




Martin 集结号
http://bbs.guitarschina.com/thread-867981-1-1.html

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-1-30 08:43 编辑 ]

sbf43013106

好贴  学习了

QUAKEJC征用页面~~~~~~



关于吉他旋钮


传统的古典是半封闭或者开放的
民谣大多是全封闭的
但实际上你不用理会，这个只是种类不同，不封闭
适合你上润滑油而已
但根本不能作为等级区分，因为上2万的琴2种都有
，旋钮好坏主要看
琴弦是否能在弹奏中保持音准，差的特别容易跑弦

开式：一般可以看到齿轮外漏的的是开式的，容易
生锈，久了转不动，弦就不好调了。
半封闭：外面有一个盖子盖住，旋开两个小螺钉后
，盖子可以掀开，可以看到里面的小齿轮，相对开
式的好多了，之所以是半封闭是对于全封闭而言。
全封闭：旋开小螺钉后，整个弦钮是一个整体，而
且密封性好，弦钮与琴头间配合也好，调弦较轻松
。
有一点值得注意的是，开式与半封闭的弦钮与琴头
间配合相对全封闭而言较差，如果细心的话你应该
会发现，吉他弦钮缠弦的那根柱子在弦拉动下，会
往琴身方向倾斜，就是配合不好，若倾斜太厉害，
就会影响里面的齿轮传动，有时转不动，同时弹过
程中易跑调。

半封闭和全封闭有一点是相同的，就是都看不见齿
轮机构，半封闭的是在齿轮机构外罩上一个外壳，
全封闭的是把外壳和齿轮机构做成一个整体，从档
次和美观的角度来看全封闭的要比半封闭的好。


这把吉他8000多美金，用的也是开放的，有兴趣来
看看这里的琴。很多好东西，国内很少见到这些好
吉他。
http://www.dreamguitars.com/detail/2184-




论坛里有人说封闭的钮是最好的 半封闭其次 不封
闭最差。
这个观点是错的。大概是总结了400元以下的练习
琴得出的结论吧。
弦钮档次的高低不是根据这个来区分的。好坏跟封
闭还是不封闭没有丝毫的关系。全封闭也有很便宜
的，十几块，开放也有上千一套的。重点看品牌看
价位吧，好的钮做工精美，手感顺滑，不跑音。
什么琴用什么样的钮是跟品牌整体策划来的。一般
样子很复古的琴还是用开放的钮好看些。
有太多高端琴用的是开放的钮了，大家比较熟悉的
品牌马丁很多高型号  D42用的就是全开放钮，大
陆基本见不到的 D50（50000美金左右的价格）  
也用的是 全开放的钮。
去看看那些名琴似乎高型号的用开放钮反到多些。
大家有兴趣自己去搜索下图片。马丁D50 太豪华了
。开放的钮真是很好看，要是弄个封闭钮，好象应
该会很别扭。
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4ae1900f01009wun.html

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-5-19 12:13 编辑 ]

snow_down

quakejc征用此页~~~~


转帖分享--影响吉他的音色的因素




琴的音色主要来自木头的震动，做工和木材都很有讲究，低端的琴一般都是用合板做琴箱，所以主要影响就是做工，各个粘合部的松动和琴桥的槽过深过宽都影响音的音色;中高端的琴木材和做工都很有讲究，不好做评论。我的琴曾经把塑料的固弦锥换成乌木的，琴的延音就提高很多。
琴弦的好坏对音色影响很大，同档次的琴弦，如果琴弦的型号不同音质也不一样，0.12-0.54粗的比较厚重适合指弹，0.11-0.52的就适合弹唱。



在我们这里先不提手工定制演奏专业吉他,因为这贴子是给大众看的,什么叫大众?一群众多的人,也
称为群众.收集了一些比较影发思考的论点:
音色决定于：制琴的工艺,弹琴的人、弦、弦到指板的距离、琴身木料、共鸣箱大小 \
(国内做琴的市场,一般就是外观,用料,手感一般都是自已调的,请顺琴厂里的有几个是会弹琴的高
手,倒是到了二级代理到了琴行才有会弹的老师在那里坐堂)那为什么国外的一把合板琴音色都比国
内的用料猛的琴要很多
弹琴的人的手型是决定音色最基本的因素,包括左手按弦的方法、位置、角度
右手弹弦的位置、角度、是否有指甲,弦对音色也有很明显的影响,每个品牌的弦的标准音拉力是不
一样的,粗细也不一样
所以一把琴最好认准用一个牌子的弦,而且不能太差,这样的话琴的性能就能保持在一个好的状态,
弦到指板的距离么,就是按弦的时候的力度掌握问题,太远的话力度太大,弦的拉力容易改变
音可能不准,太近的话力太小可能又没办法出最好的效果,木料对音色有一定的影响
但没有前面几项影响那么大,
最近在论坛上时常看到一些关于弦距与音色的讨论，有几种常见的观点为：
1、弦距越低，音色越差，低到一定程度吉他发声都困难，尤其是1弦声音发虚较为明显；
2、当琴弦与下弦枕的角度为45度左右，其发声效果最好，吉他产生的共鸣效果最佳；
3、只要不打品，弦距再低也不会影响音色。
这些都是一些常见的观点，这些观点都有他们一定可取的地方，因为这些观点也是从一定的实践经
验中获得的，但我认为：这些观点的讲法都过于片面，吉他不是一样简单的事物，以上经验可能适
用于某一把琴或者一些琴，但每一把吉他都是不一样的，每个厂家对于吉他的设计也是不一样的，
所以以上经验只能适用一些琴决不可能适合所有的琴。
下面我会从比较科学的角度为大家解释，我的讲法可能也不完全正确，但目的是想起到抛砖引玉的
作用供大家讨论与参考。
首先，我想说明的是吉他的发声原理，这个是解决所有问题的基础。吉他的发声原理简单的说是：
琴弦的振动传递到下弦枕的振动，然后再扩散到琴码的振动，最后振动被传递到吉他的面板上（再
在箱体内形成一系列的振动），发出声音从音孔中传出。以上是吉他发声的一条最主要的路径。在
这种原理的概述中，琴弦的作用相当于信号源，面板相当于一个运算放大器。好，了解了发声原理
，我们现在只取两个部分作为研究对象：琴弦和下弦枕:
我们都知道，一般可以将振动分为几大类,如简谐振动、阻尼振动、受迫振动等等。
而在这个问题中，我将其定性为：有阻尼作用的受迫振动。在该振动中，受迫是其本质，即下弦枕
受到琴弦的胁迫，弦枕受迫振动；阻尼是其特征，即下弦枕在振动时还要抵抗阻力的作用，这个阻
力来自于琴弦给下弦枕的下压力以及琴码给它的作用力。
对于该受迫振动，我认为在这里没有研究的必要，因为我们都知道，在受迫振动中，受迫物体的振
动频率和胁迫其振动的物体频率相同，而振动的振幅是取决于策动力的大小，在该问题中，频率与
策动力均由琴弦提供，策动力的大小与你拨弦的力度有关，拨弦的力越大，琴弦给下弦枕的策动力
就越大。在该问题里，打磨下弦枕的高度调节弦距不会影响受迫振动中任何一个参数。
在这个问题里，我们主要需要研究阻尼振动给发声产生的影响。在这里，我想先说明一点：阻尼过
大或者过小都会给吉他的发声产生不利影响，阻尼过大（就像才鸟在一个帖子里所提到的弱音器）
，下弦枕无法振动，自然也无法将振动传递到吉他面板上，使得发声困难；
阻尼过小即下弦枕可以自由振动，也会给发声带来不利影响，如果下弦枕可以十分自由的振动，那
振动的能量将大部分都消耗于弦枕上，而面板上获得的振动能量将很少，同样也给发声带来困难。
所以，阻尼的大小直接影响了吉他发声的好坏，由此看来，选取一个合适的阻尼大小就尤为重要了
。
在上文我提到过阻尼来自于琴弦给下弦枕的下压力以及琴码给它的作用力。在这里我们主要讨论琴
弦给下弦枕的下压力
在以往的讨论中，我们往往只关心右边琴弦与弦枕的角度而忽略了左边琴弦与弦枕的角度（下面我
简称左角和右角）。其实两者是同等重要的，因为两侧都能提供下压力，左边琴弦的角度主要和琴
颈与桶身接合的角度有关。
在上面两图中右角一定，而左角不同，他们提供的下压力也不同，由平行四边形法则可以很容易的
知道 图（2）的下压力大，所以，我们知道了，右角的大小还是不能左右下压力的大小，45度之说
显然不能很好成立，它可能适用于雅马哈的工厂，但绝对不可能适合所有吉他。
从上面的一些推论可以知道：
1、弦距越低，音色越差，低到一定程度吉他发声都困难，尤其是1弦声音发虚较为明显；
2、当琴弦与下弦枕的角度为45度左右，其发声效果最好，吉他产生的共鸣效果最佳；

3、只要不打品，弦距再低也不会影响音色。

这些讲法显然是不合适的，每把吉他的情况是不一样的，有的琴弦距可以放到很低而且不打品，并
且音色还是很好；而有的琴，弦距稍微放低一点，音色立马就发虚。其中很大一部分的因素还是和
吉他的设计有关系，我们大家一般都看的外面,有人研究过里面吗?比如面板振动的音梁!!和背侧板
贴的厚度???一把良好设计的琴，是显然可以保证手感和音色俱佳的！如果你这把琴是用来练习的
那我想你是首要的是手感而不是音色,琴桥能不打磨就不打磨，但往往很多时候只能为了手感而牺
牲音色.放低弦距可以一定程度上提高练习效率，增加练习的积极性，增强弹吉他的热情。

就我喜欢的吉他大师岸部真明为例:关于大师，有些是无论弦距高低的，而有些则比较讲究。

就岸部真明来说，他的一把WATERROAD吉他弦距是很低的，有人跟我说岸部在北京演出时，他弹过
岸部的吉他，岸部的吉他一般人弹都打品严重只有他自己能很好的控制吉他，所以我不认为弦距低
有什么不好的地方，反而好处很多！这也应证了:我见过的好琴全是在琴颈直的情况下,弦距低的.
当然我没见过多少好琴就是了...弦高不是能通过调节琴颈子来调节的...琴颈一定要平直,这样音
准和音色才有保证.所以实际上,琴到了我们手里,那弦高基本就是定了的.你把琴颈调节来降低弦距
,确实是会影响音色,因为琴颈变了.

另外,tommy曾经说过:"我的弦距极低,有的时候在打品,不过我不会让你们听到我打品"...所以以
上只作为参考.右手通过改变触拨方向与发声力量，慢慢就摸索到了较之前差不多的音色.还有一点
就是品位,看过很多大师的变调夹没有?对二品到4品的曲子,那样就不会打品了,而且选取了最稳定
的品位和曲子的音高.

至于大家自己的琴是适合什么弦距好，这个就有待大家自己尝试了，因为每把琴情况不同，多多尝
试可以发现吉他的另类乐趣。
当然:木材的选择在制作琴的时候应该已经考虑的足够好,除非是10000块一下的琴（流水线的）不
会考虑,木材里面的气孔可以起到吸声的作用可以吸掉一点不想要的声音,剩余的声波全都加上了混
响从音孔里放出来如果木材较差的话,那可能声音很干,也可能声音很杂,(你拿一个电风扇对着你的
琴吹3天你再弹来听听会有什么变化)便宜的正品达达里奥50以内是可以搞定的。

对于一些高档吉他来说，用弦就更要讲究了。比如taylor原厂琴弦是elixer的，该品牌箱琴弦基本
都在150左右的零售价，使过tylor的人都知道，一旦换下比elixer次的琴弦，音色立刻大打折扣
了。

我曾经做过比对，在一把cort的earth100上（该琴原配琴弦为达达里奥的exp），换上了11elixer
，声音立刻变的更上档次了。但不是说换上后，琴就变成更高档的琴了,要综合以上的一些因素.

共鸣箱的大小么,也就是决定了音量,音量的大小分出得来得闷在里面两种,和做琴的工艺有关系.但
是也可能决定音色,乐器的音色是由泛音决定的.共鸣箱越大,泛音就能达到越清晰的程度,这样的话
音色就越纯.

以上的说法收集了一些看法,个人感觉作为一名成长中的吉他手,这些话题大家应该还是可以各自讨
论一下的.找一个琴不如先考虑换一把好弦,加上个人的调式!再作定论!

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-5-21 09:32 编辑 ]

yexiyue86

   顶！！！！！！！！！！

quakejc征用此页面~~



琴码对声音的影响

很多同行对于吉他的琴码，都不是过于关注，这是不应该的。琴码的
制作，对于一把琴的声音影响，是至关重要的。不要把关注点过于偏向于
琴码的外观和油漆上，琴码处理得当，会使整把琴的品质提升一大截。
古典吉他琴码的外观，基本上差不多，我们就按传统的那种大家都见
过的来分析。传统琴码都是整体长方形，中间装弦枕处隆起，两翼稍低，
弦枕部份和装弦部份中间有一溜凹槽。我们把这些部份一样一样来分析，
大家以后研究起来就方便了。
整体长宽高的尺寸，是在考虑了琴弦拉力的同时，尽可能减小整体的
体积和重量，这是为了最少的影响面板的振动。
中间隆起部份：前面是为了卡住弦枕，还需要保证弦高；在弦枕槽的
上下，会形成二条木头，前面这块主要是支撑，讲究不大，后面这条颇有
说法，由于弦枕受弦的推力（压力不算）下半部份会向后顶，导致弦枕和
这条木头的接触更紧密，对声音的传导也较前一条要更快捷。因此，你需
要考虑为了使声音更快导向面板，而对这条木头进行切削，同时还要保证
受力。
中间隆起部份：后面是为了绑弦，但这部份可以做的体积更小一些，
你只需要保证出弦后的角度不是太小就可以了，因为角度越小，对弦枕的
推力越大，容易导致琴码前面一部份的面板下凹。
中间隆起部份：前后二部份中间的凹槽，这条槽的出现，主要是从力
学上来说。要注意，槽的深度，槽太浅了会使绑弦处的力更多的传到琴码
前面去，也会导致面板下凹。普遍人们做的都是1/2整体深度，我认为可以
更深一些。槽底的形状，这不应该是铣出来的，这个我还真不太形容的出
来了，不好意思，将来补图吧。
两翼：二翼的高度通常是整体高度的一半，高度平均，横截面半圆；
这些无可厚非，其它形状大同小异。两翼的作用，有一半多是为了分担拉
力，在达到这个目的情况下，可以适当减少两翼的面积和体积。还有一点，
就是琴码的四个角，是该90度，还是磨成小圆弧，我个人喜欢小圆弧，主
要是不易导致面板在这四个角处受力偏大。
琴码通常使用玫瑰木或中性偏硬的木质，这也是因为要考虑二个因素，
一是对声音传导要好，和保证足够的抗拉力。
琴码与面板的粘接，尽量使琴码与面板紧配合，白茬时粘接，是为了
方便试音色，但对于油漆却增加了不少麻烦，所以最终粘合还要应该在油
漆抛光后再刻槽粘接。
如上分析，制作琴码时要考虑到：拉力，声音传导，尽量小的影响面
板共振。

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-5-20 17:18 编辑 ]

方译可

感谢您，您辛苦了。





quakejc征用页面~~


★吉他琴颈钢筋调节原理 ★
素材来源网络和大家分享!

[ 本帖最后由 quakejc 于 2006-6-9 21:47 编辑 ]
附件01.JPG(47.85 KB)                                2006-6-9 21:45                                                                                       

02.JPG(34.38 KB)                                2006-6-9 21:45                                                                                       

03.JPG(27.05 KB)                                2006-6-9 21:45                                                                                       

04.JPG(20.8 KB)                                2006-6-9 21:45                                                                                       

05.JPG(32.65 KB)                                2006-6-9 21:45                                                                                       

06.JPG(35.63 KB)                                2006-6-9 21:45                                                                                       

07.JPG(21.48 KB)                                2006-6-9 21:46                                                                                       

08.JPG(51.34 KB)                                2006-6-9 21:46                                                                                       

09.JPG(52.12 KB)                                2006-6-9 21:47                                                                                       

010.JPG(23.21 KB)                                2006-6-9 21:47                                                                                       

011.JPG(37.07 KB)                                2006-6-9 21:47                                                                                       

012.JPG(16.23 KB)                                2006-6-9 21:47                                                                                       


[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-8-10 11:35 编辑 ]

wliding

我现在就去试试....




征用~~~~~~~~



★ 吉他上安装背带钉★ 位置★ 尺寸★如何安装背带钉(素材来自http://www.myguitar.cc/网络)

★ 吉他上安装背带钉★ 位置★ 尺寸★


有人装在这些位置
neckblock01.jpg (8.6 KB)
2006-6-4 06:51


flatheel02.jpg (10.06 KB)
2006-6-4 06:51


heelcap03.jpg (10.24 KB)
2006-6-4 06:52


backblock04.jpg (18.61 KB)
2006-6-4 06:52



建议装这边 heel05.jpg (19.04 KB)
2006-6-4 06:52



安装背带钉的位置，collings吉他那边转来 strap-bttn-install-lg.gif (14.09 KB)
2006-6-4 06:52

[ 本帖最后由 quakejc 于 2012-8-26 18:45 编辑 ]

xtweihai

为什么730排在榜首

xtweihai

我看了下，对FG730S比较感兴趣，据说这个价位最好的琴，但是我听的cort earth 200音色非常棒，能讲解一下么

李幽远先生

一定要要好好的学习学习

18688724948

这贴子真强大！

ydcaizi

学习了  顶！版主辛苦了

目标危机公关

发现人人都会哦 都能有自己的想法啊 我呢 什么时候能和你们大家搭话

18688724948

顶起再慢慢看。

化达南

此贴含量太高了，要慢慢消化。

金鸟月月子

真的长知识了

szj5552000

学到了很多，谢谢诸位~~~

xiaojitaer

好长的文章啊

qiuji5570

很好很好

SRC

好贴啊，值得看，顶起来

hx7998

真是受益匪浅啊

yiyun哥

东西很全，很实用，大公无私啊

弦外

感谢，干货帖子……

天冷咖啡凉

感谢大神的帖子，新人学习中！

asyouiknow

非常好的帖子，内容很丰富

joint88

果断支持

yanpl

辛苦，认真学习

steve2009s

长见识了