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发表于 2019-1-19 15:42:29
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2019年1月19日星期六
随着作者心潮起伏。
这两天终于看完了。整理一下,尽快形成完整的读书笔记。
第六章 世上最美的和弦
P98:我试着保持平静,但是我已经在摇晃,发颤,突然在某一瞬间,终于控制不住想要呐喊,啜泣。这份寂静实在让人难以承受。我真真切切感知到这首浪漫曲。它根本不是什么故事,它是我生平听过的最孤独的音乐。
……在某个正确的时间点,音符能够揭示情感的力量,深层感知力,真理世界好像是被这种方式表达了出来,除此之外别无他法。
P110:音乐的本质是揭示。然而生活的本质,好像却是失望。我这次弹得很好,弹得比以往都好,拿下了比赛。第一次,音乐让我表达出分享经历的喜悦。但是一旦音乐结束,这种体验就悄然而逝。和谐并不永远存在,但是我们却一直在渴求着。
在19岁这个年纪,我想要得到更多,我想让音乐占据我生命的全部。
第七章 《祈祷与舞蹈》
P112:如果你在演奏过程中放慢速度,那再困难的东西也会变得简单。但是,放慢速度演奏本身是一件极其痛苦的事情。
P113:此时此刻我觉得吉他简直是个陷阱,焦躁是我的命运,是我那陈旧的,挥之不去的历史。可能这首作品对我来说太难了。每一个音乐家都有一些技术上的极限,或许这就是我的极限。但是这种想法使我更加觉得焦躁。
P117:不要对吉他产生什么幻想,让它只是一件乐器。不要抗争,学着去顺其自然。
P133:而索尔,则对他受到的每一个不公评论淡然处之。
……“我们为什么要寻找一些新的辞藻或者将吉他与钢琴合小提琴作比较呢?那些也是很好的乐器。但是有谁能说哪一件就比另一件更完美、更有表现力呢?”
……他这样对他的的朋友(阿瓜多)说道:“吉他比你自身要伟大,每一件乐器都是。把你自己交给那种伟大,让它打开你的心灵,拓展你的想象力。但是千万不要用你的认知限制了乐器的精神。竭尽全力去创作你能创作出来的音乐……让吉他成为吉他吧。”
第八章 厨房音乐
P140:“平庸无处不在,现在和未来都一样。”
……萨列里的悲剧揭示了我最深层的恐惧——我的才能注定我会变得平庸。
P144:音乐学院是一个野心过度集中的地方。我们事业的成功,取决于你比别人了解更多的音乐。可是我们的野心往往使得我们变得心胸狭窄。我们听音乐就是为了抓别人的毛病而完全不是从中获得启迪,就好像在说:“如果我不是最棒的,那谁也别想成为最棒的。”
P145:真正的悲剧并不是因为别人是天才……不,真正的悲剧在于,对于我们大部分人来说,竞争使得我们的音乐变得渺小。我们所听到的毁掉了我们。
P149:我突然觉得或许放弃抗争、放弃比赛、放弃练习的生活更加舒适一些。不要总是练琴了。如果我想要的话,我可以过上好日子,就像我的父母一样。我不需要再进步了,我已经足够优秀来养活自己了。即使是学院里也没有几个老师达成了我想象中的演奏事业。
……当天晚上我再一次翻开乐谱的时候,我脑海中浮现出了两年、三年、十年以后的我。那个放弃了练琴道路的我,周而复始地在婚礼上演奏着同样一套作品,制造着美丽的、经典的噪音来装饰场面。我突然感觉浑身发颤。一个不错的生活,这是我所追求的一切的对立面……如果我依然有机会去创造伟大的音乐,却去过一种“不错的”的生活,那简直就是不可忍受的背叛。
P150:对于我来说,比知道自己实力不济更可怕的是生活在平庸之中,我惧怕那种永远对着那些根本不懂音乐的人演奏同样一套曲目的生活……与此相反,令我恐惧的是另一种命运,如噩梦般,我把所有的时间都浪费在无尽的悔恨中:“如果当时我听得再仔细一些,如果我再用功一些,再努力练琴的话……”
第九章 《大教堂》
P157:人们很容易忘记音乐是如此简单。我就像是一块共鸣板,我的职责是传递激情,平衡张力。制作一件乐器并且学习演奏它,这牵涉到复杂的物理学。但是音乐只关乎振动,以及如何感动自己。
第十章 往事如音
P171:我肘部的过于紧张只是一个表象,这个防卫性的动作表达了我对于把音乐给予别人而把自己掏空的恐惧,我害怕自己变得一无是处……所谓真正的表演,是给予,把自己的音乐给予别人。是的,这正是我所企盼的。
第十一章 《蓝色吉他》
P186:音乐只存活在表演之中,只有到那时我们所听见的东西才变得真实……练琴就自身而言是一个追求完美的理想。只有表演才能把练琴变为可以分享的生活,在那里我们段时间与别人的交汇,变为音乐。然而练习是一个必要的谎言,它让我们停下,振作起来。它是表演的内在生命,是使我们发展、成长、前进的内在力。
第十二章 一件被误会最深的乐器
P207:我脑子里慢慢涌起一个黑暗的念头,这个念头来源于多年的自我怀疑和抗争。或许在我30岁,35岁,40岁的时候,我依然每天会生活在一个狭小的公寓里,幻想着那种不一样的生活,那种置身于音乐世界中心的生活。幻想着音乐厅,幻想着成为艺术家。演奏会的机会像毛毛雨,永远也解不了渴。我们没有方向。
P209:事实上,我才刚刚开始学习如何在这个世界上成为一个艺术家。但是这个世界却不是我想为之奋斗的世界。就在那一刻,我看见了我的理想与现实之间那不可逾越的鸿沟。这道鸿沟让我觉得我找不到在自己的位置。长久以来因为无尽的渴望而积聚起来的痛苦在瞬间瓦解了。我理想中的音乐世界随之轰然崩塌。并不是我的手指让我失败,也不是我的技术和才能应当受到指责。我只是把艺术家的生活想得太天真,太孩子气了。我投入太多的渴望,太多的诗意,太多纯粹的 天真。这种图景毁掉了我。
第十三章 起身
P215:我花了整整十五年时间练琴来成为一个艺术家。但是我却误解了这究竟意味着什么。事实上真理是这样的:音乐的伟大之处并不是想象出来的。相反它是特定的,物质的,实际的。无论我的视野有多远,我对音乐的感觉有多深,表演的好坏永远落在你弹得好或是不好上面……我为自己曾自以为与众不同而感到愤怒,现在认清自己没什么不同,这更让我愤怒。
P217:任何一个放弃儿时梦想的人,余生都会生活在失落和悔恨中。
P218:加利福利亚是一片重塑自我的土地。在经历了四年波士顿琴房的孤独以及两年维也纳的灰暗之后,北加利福利亚留给我了一片从未遇到过的明亮蓝天。那种蓝深不可测,直指人心。我慢慢地走出了迷失、沮丧、愤怒的状态,开始接受告别音乐这一事实。接受心碎,不再抵抗成为另一个人对我来说是一种解脱。我把吉他带了过来,但是一直放在衣柜里从来不去碰它。
P221:再一次被这些充满生命力的情感击中,我意识到当我告别音乐时究竟失去了多少东西。我为自己建立起了成功且有趣的生活。但是我在这些尘封的笔记中遇到的却是充满灵感的炽热生活。突然我感觉之前练琴的岁月都没有被浪费,但之后的时光却是一种浪费。
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