Joe Satriani-老乔的吉他秘密（节选）

matsumotoxf

前几天我在网上收到了外国网友传给我的一本“Joe Satriani guitar secrets”，
里面有老乔为Guitar For The Practicing Musician杂志“Guitar Secrets”专栏写的简短的练琴技巧，
一共包括1987-1991五年内共41个专题课程，Cherry Lane公司汇编出版，
整本书真的很简洁，这么多课程，还包括一些riff曲谱和老乔的早期照片，总共却只有39页~~
可惜是英文版，我看了看觉得非常好，于是决定选取几课把它翻译成中文版贴上来~~
希望大家能喜欢！
第一课 1987年9月 ：灵巧的手指
手指的练习在很多方面都是非常有帮助的。它们不仅仅是让你热身的好方法，更是将你领入更多新技巧和新知识的极佳向导。其中，多变性尤其重要。你知道得越多越好。在此我将展示一种被我称为“递减和弦接力”的练习。它包含指板上上下顺次相邻的7个递减和弦。这是一条灵活可变的手指训练。
首先，请在吉他上演奏出下图练习一（Ex。1）中的第一小节，记住他的旋律，并确保音色的质量，没有噪音也没有开放的空弦杂音。然后用你的左手（请注意是左手，老乔的原话是：“用你按弦的手”）护住琴弦。在护弦的同时，将手指迅速转换到第二小节的和弦上，并迅速重复第一小节的步骤。然后，第三，第四小节，以此类推，最后回到第一小节，总是保证“演奏-护弦-演奏”的步骤。你完美地做好这些以后，将同样的模式运用到指板更高一格的品位上。如此类推。请注意，开始的时候要慢慢的练习。因为无论何时，质量都比速度重要得多！
练习2 是作为练习1 的一个变化而给出的。逐个分解练习一的和弦，注意，要用闷音色来演奏。推荐使用“下-上-上-上”的拨弦方法。
递减和弦接力是非常棒的“灵巧的手指”训练方式，它能持续挑战你的技巧。因此当你觉得它们不在困难时，可以将它们变得更难。当你觉得它们很没意思是，可以自己让它们变得更有趣。请加入你的创造力吧，它能为你提供很多其他和弦不能带来的好处。开始行动吧，看看它们能是给你怎样的魔法~



[ 本帖最后由 小兵吉他 于 2007-2-6 09:06 编辑 ]

steve_li

沙发 ！！！！！！！！！！！！！:kiss:

matsumotoxf

第二课 1987年11月：找到那个音符
        知道你在乐器上的哪个位置是很重要的，这些年来，我见到许多为此设置的专项练习，有些较简单，有些很困难；有些非常有趣，有些则无聊到让人无法忍受。找一个合适的实在是很困难。但是现在，请用我的法则来练习，他将非常有效。你需要准备的是：一把吉他，一个节拍器，和足够多的精神集中力。
        首先，决定你想要的音符（比如E），然后将你的节拍器设置到60。然后，伴随着节拍器的节奏，在6弦上演奏出全部的E。在确保没有错漏的前提下，移到 5弦找出全部的E，以此类推，直到在全部的弦上演奏出所有的E。请记住，“不要自欺欺人”。如果60的速度太快，可以减慢；若太慢，可以加快。最重要的是，完整的练习全部的12个音符。
        如果你是个初学者，请找一个音符卡（一张标明指板上全部音符位置的图解卡片）。用它来辅助你找到想要的音符。请每天坚持这个练习吧，直到你甚至能够在梦中纯熟的做到这些为止~

[ 本帖最后由 matsumotoxf 于 2007-1-21 12:46 编辑 ]

上帝的宝贝

DDDDDDDDDDDDDDDDDDD  LZ真是好人~！

何为

不错，就是内容少了点！

matsumotoxf

原帖由 何为 于 2007-1-21 16:28 发表
不错，就是内容少了点！

哈哈，请原谅，前面已经解释过了，我要一点点翻译过来再贴呢～请继续关注吧～我会抽空更新的～

[ 本帖最后由 matsumotoxf 于 2007-1-21 17:03 编辑 ]

sniper_ann

这个文章很不错 看了颇有感悟

danver

;) 楼主能否发俺邮箱一份？谢谢;) danver1024@126.com

mr.yu

辛苦了。谢谢啦

沙死板煮

丁丁丁丁

matsumotoxf

已经给你发了前两讲，其他等我译出来之后再慢慢发吧~~呵呵

完全同意

辛苦了　　　　　　

谈弹吉他

:Q :D :Q

孤独的灵魂

真不错啊!!!

newb61

支持搂住！！！

matsumotoxf

第三课——1987年12月：右手泛音
      这是我最喜欢的技巧之一。我发现它能使音符更具生命力和表现力。同时，它也能起到与迅速而大幅度的转换到高八度把位一样的效果。让我们开始吧，首先，把你的 1指弯曲起来放到琴弦上，在G弦（第五品）上奏出C。请确保你的大拇指抓握住琴颈。1指弯曲的关节应当与琴颈第三品平齐。使用向下拉的推弦方式，将G弦上的C音推高一个全音到D。请将这个动作重复几次，直到你确定你的音色质量足够好。
      现在，你已经按照我的要求在指板上作出了推弦的动作，请用你使用拨片手在离琴桥大约4.5英寸（11.43厘米）处下拨G弦，并使你的右手大拇指与拨片同时触到琴弦。此时，你将听到与原音符同名却比原音符高出两个八度的音符。当你在离琴桥大约3.5英寸（8.89厘米）处拨弦时，你将得到比原音符高出3major的音符，在3英寸（7.62厘米）处则高出整整 5major。在2.75英寸（6.985厘米）处，你将得到高出7minor的音符，而到2.5英寸处，你就能得到比原音符高出3个八度的音符了。在不同的品位，你的泛音点也会随之改变。所以，在你的吉它上试试看吧，寻找这种不断变化的感觉。
      这一技巧在每根弦上都会奏效，而在某些弦上比其他弦上更容易实现。随着你左手的移动，只要你力所能及，你可以随意将音符推至2major或2minor高，或者3major或3minor高等位置。祝你好运并且享乐其中！



[ 本帖最后由 小兵吉他 于 2007-2-6 09:09 编辑 ]

wxj09221

i 不知道还有没有？？

matsumotoxf

还有，还在翻译中~~
因为原版扫描非常不清晰，贴图根本没法看，
而且老乔的文章用了很多音乐的专业术语，加上美国人特有的叙述方式，还是转码成中文发上来比较方便理解~~
我选了近三十课内容，会陆续更新的~~
请大家耐心等待~~

何为

应该发到JOE的那版，这样的贴，应该置顶！:Q

dyj1113

顶顶顶!谢谢!!加油!!!

matsumotoxf

第四课-1988年1月：和声音阶（第一部分）
      这是我最喜欢给学生讲解的课程主题之一，因为它极富益处和可能性，而它本身所基于的思想却非常单纯而容易理解。我指的是和声音阶。让我们来举些具体的例子吧。在大调音阶范围内，你不难发现，每个音符都可以与同一音阶内一个或多个其他音符构成和声，并产生各种音效。现在让我们来试试一个2音程的C大调和声音阶（见下图第一条Staff1）。正如你所见，我们得到了major 3rd中的C，F和G（根音，第四级和第五级），以及minor 3rd中的D，E，A和B（第二级，第三级，第六级和第七级）。下面，我们再来试试3音程的A小调音阶（见下图第二条Staff2）。
      我想你会发现，用3音程或3音程以上的音阶进行练习会更有效。请不要忘记，牢记所有音符相应的手指位置及变化方式是极为基础而重要的！我们都知道，练习曲不是以其动听的“音乐韵律”而著称的，因此，你必须牢记练习曲告诉你的乐理或概念并将其运用到实际的乐曲演奏中来体会它们到底是怎么一回事。谈及和声音阶，还有很多其他的种类，在此基础上的扩展问题我们将在下个月讨论。


[ 本帖最后由 小兵吉他 于 2007-2-6 09:09 编辑 ]

焦点反弹

这样的帖子，一定要顶啊！！

老庄77

:Q ...

cyazomm

:lol: 俺家方方有累了``这个可是自己一点一点的翻译的````:Q `

matsumotoxf

第五课 1988年2月：和声音阶（第二部分）
上个月我们讨论了学习2音程及3音程3级和声音阶的技巧和益处。现在让我们继续学习四级和五级。以G大调音阶为例，我们发现构成正确的和声音阶需要选择非常多的4级和5级音阶（见下图第一条Staff1和第二条Staff2）。一旦你记住了这些音阶，请立即将它们在吉他上对号入座。用极其缓慢的速度演奏它们，并细心体会这些和声的特性。我的意思是指注意它们的独特性和“感情色彩”。每个区域都有它特定的音色特点，熟知它们的特点会让你能更好的驾驭它们。接下来，请尝试着写一段乐句或SOLO，并使用3级，4级或5级音阶随意组合。立刻开始行动吧！
和声吉他乐句在现今非常流行。作为最耳熟能详的典型例子，我推荐Steve Vai的作品“The Attitude Song”。Steve Vai在这首歌中使用的吉他和声是我迄今听到的所有歌曲中最广泛而频繁的。如果你想要与Steve完全不同的风格，你可以试试我的“Not Of This Earth”（非此星球）专辑中的“New Day”（新的一天），或者是“Surfing With The Alien”（与外星人冲浪）这张专辑中的“Circles”（圆）。听听看，享乐其中，然后开始行动吧！



[ 本帖最后由 小兵吉他 于 2007-2-6 09:10 编辑 ]

小泥巴

有时间就练````不过那么久了我的对音阶还是不通``

李钊

太棒了！！！！ｊｏｅ和我想一块去了！！！！！！哇哈哈哈:D

hyde_lk

收获不少
技术贴一定要顶起来

仇辉

:D :D   谢了  LZ是个活雷峰~

56769313

这帖必须要顶！:Q

mzqfly

ding起来呀,好贴!!!!!!!
支持

rocklover_2000

继续顶！

xiaoguoqi

叮叮咚咚叮叮咚咚大大

matsumotoxf

第六课 1988年4月：一根弦上的音阶
变 换你对音乐的思维可以将你从陈旧的习惯中拯救出来并帮助你开创崭新的天地。对于现代的吉他手而言，单弦音阶是必须掌握的技巧之一。从双手和音快速点弦到扫 拨连奏，这些都是现今广泛应用的技巧。由于它们呈一条直线，是的，我想它们是呈线性的，它们能够帮助你从很多不同方面更好的理解音阶。我在下图练习一 （Ex。1）中写下了一些三连音格式的乐句，练习的时候请使用“下-上-下-上”的拨片运动方式，并且注意将重音落在每个三连音的第一个音符上~
作 为变换和扩展，请继续练习二（Ex。2）。第一条练习事实上是为了训练你的速度，而这条练习（练习二）则重在强迫你用一种直线性的思维去看待音阶。一旦你 记住了这些音阶，请在你最常用的那个音阶中将它们应用出来吧！请注意不断变换你的节奏型和拨片技巧。你的目的是：记住所有调式的所有音阶。请切记：知识就 是力量~





[ 本帖最后由 小兵吉他 于 2007-2-6 09:15 编辑 ]

白玉

您辛苦了!~:D

matsumotoxf

第七课 1988年5月：开放式调音
拿起你的吉他，将六弦整整调低一阶（从E到D）。然后，将第五弦调至G。第四弦，第三弦，第二弦都保持原样（分别是D，G和B）。最后，将一弦整整调低一阶至D。这样你就完成了开放式G的调音（见下图练习一Ex。1）。
这种调音的方式不仅听起来非常棒，而且也带来了一种以常规调音方式无法带来的特殊的吉他节奏型效果。Keith Richards就以过去25年里大家都耳熟能详的“19th Nervous Breakdown”，“Gimmwe Shelter”，“Brown Sugar”“Can't You Hear Me Knochin'”以及“Start Me Up”等诸如此类很多很多的作品证明了这一点。作为这一简单概念的具体示例，让我们看看下图的练习二（Ex。2）。
现在请将这两条练习联合起来应用到一些具体的节奏型中去吧。我敢肯定，你一定能发现许多非常好的曲式正在成型。你一定要注意保持随时可变化的灵活头脑！


顺便发个steve的可爱的图片


[ 本帖最后由 小兵吉他 于 2007-2-6 09:16 编辑 ]

快乐穷摇

我有的```不错,我还有音频```呵呵``~

matsumotoxf

第八课 三连音的琶音
这里有一条包括13个品位，涉及所有六根弦的三连音琶音练习。这是一条对两手而言都非常棒的练习，并且它能够帮助你更清晰的想象和弦是如何在指板上分布的。以下给出的是F大调（1，3，5），F小调（1，b3，5），F减（1，b3，b5），F增（1，3，#5）以及Fsus4（1，4，5）和弦。请用变化的手法来练习。
这些三连音应该在指板上所有的位置进行练习。用4个一组的循环练习方式是比较有益的。在这五条琶音的练习中按下列顺序演奏：C，F， 降B，降E，降A，降D，降G，B，E，A，D，G。如果由于品位不足而无法完全演奏所有的音符，就按照你指板所能达到的程度来练习。
这条练习应该在一个舒适的速度下进行。协调性第一，然后才是速度。祝你好运！



[ 本帖最后由 小兵吉他 于 2007-2-6 09:17 编辑 ]

麒麟在世

好,顶起来

3396815186933

向楼主致敬！