我对KPA、吉他音色、吉他录音、音箱、音箱仿真器等的看法
文：冥燚
我弹吉他、做乐队、做录音、做混音，和很多人一样，属于“家庭工作室”一族。KPA这个产品刚问世的时候我就特别关注，直觉告诉我这个产品和别的数码吉他信号处理器不一样，所以一直在查看关于它的各种评测，后来终于攒够钱买了一台，用到现在有一年多（当时买的是白色非功放版，后来KPA又出了黑色、机架、带功放的，我想换一台不过目前还没实现呵呵）。我们乐队第一张EP的所有吉他部分都是用KPA做的Re-Amping。用下来一个总的感受就是，KPA的设计者对于吉他音色、吉他录音等方面的理解非常深入。我自己也是学录音的，所以对相关的内容也非常感兴趣，围绕着KPA，我想把多年来我对相关领域的心得都整理出来，就形成了这篇文章，欢迎大家分享和讨论。
第一部分：音箱仿真器的功与过
在正文之前，我想先区分一下几个容易混淆的名词，Amp Modeler在中国俗称“音箱模拟器”，我觉得容易和Analog这个词混淆，Analog在中文里翻译才是“模拟”，于是这篇文章里我把Amp Modeler译作“音箱仿真器”。
和Analog对应的是单词是Digital，大家俗称“数字”，但是Digital本身指的是一种二进制编码技术，因为我觉得还是译作“数码”比较好。“数字”更适合作为“Number”、“Figure”的译名。
正文：
在数码吉他音箱仿真器（Digital Guitar Amp Modeler）出现以前，吉他手们一直用的都是模拟（Analog）设备，即我们俗称的“真家伙”：电子管、晶体管吉他音箱、模拟电路的单块等。
对于玩505、RP、GNX、GT、POD长大的吉他手们，可能对当年使用吉他音箱的不方便之处体会没那么深切：必须开很大音量才能得到好音色（音箱已经很贵，更贵的是你得有间声学处理良好的郊外别墅才能玩得最嗨。。。。）、需要很多保养和维修（电子管容易坏，而且换了管子后声音就不一样了）、灵活性差（一台音箱很难兼顾clean、crunch、Distortion，没有一台音箱是全能的。另外，演出时切换音色不方便，如果不同的歌里需要同一个音箱通道里的不同参数，也不可能弹到一半跑去拧音箱旋钮）、不便携（不是每个吉他手都有专门的团队负责运输、保养、安装、调试的）等等。对大部分半专业和业余吉他手来说，在家里录管箱是一件非常麻烦的事情。而且就算你在家里用管箱录到了满意的结果，怎么把这个声音带到演出舞台上去又是另一个难题。
后来这些数码处理器和模拟设备们相比，最大的优势就是在方便性、灵活性和性价比等方面。可以想象，在数码音频技术出现的一开始，肯定就有人想要把吉他音箱数码化，也就是用数码方式来得到“话筒拾取吉他音箱”的声音。但是最早被成功数码化的，不是电子管音箱而是像延时、混响这些空间类效果（而且它们基本上超越和取代了同类模拟设备）。一直到了九十年代末期，数码音箱仿真器才真正达到能够实用的程度。想当年，一个Line6 POD2.0那是相当高大上啊，2000前后我听打口盘，好多乐队专辑内页里致谢了Line6，说明POD确实也在一些正式专辑里使用过，因为它大大简化了录音流程，降低了成本，而且音质在某些地方用的话也可以接受。后来几乎所有吉他效果器厂家都开始出类似的产品。除了硬件之外，还有软件如NI Guitar rig、IK Amplitube、Waves GTR等，由于这些插件在宿主软件里可以非常方便地做Re-Amping，所以也在DAW的用户群中被广泛使用。
这些音箱仿真器，大部分技术原理都是基于物理建模，简单来说，就是用数学公式去再现音箱中每一部分电路对于声音的改变和影响。但是电子管失真电路的特性非常复杂，想用物理建模的方式去再现它，需要非常多的公式和非常大的运算量，光是把一台音箱忠实虚拟化就得花费很多年和很多金钱，何况每一台音箱都不一样，所以那些公司的做法只能是简化，而且是大幅度简化。
大家肯定有这样的体会：同一个Marshall JCM900，不同厂家仿真出来的结果，差别巨大。而且，没有哪个Modeler能够让你和真家伙进行AB对比，不信你去把“虚拟JCM800”上的参数和真实JCM800上参数调到一样，对比一下……
尽管音箱仿真器有着数码技术的各种便利和灵活性，但还是没有在专业领域广泛应用，制作经费较高的专辑依然用真音箱录的。为什么音箱仿真器没有达到令人信服的声音，究其本质，是因为它们难以再现电子管音箱的失真特性和非线性特性，俗话形容它们的“声音冰冷，没味道”、“不管轻弹重弹都是一个声儿”。著名制作人Michael Wagener讲过一个小段子：King’X（一个前卫摇滚乐队，国内不是很出名，但Dream Theater也受过他们影响）乐队的吉他手Ty Tabor（YAMAHA代言人，很棒的职业乐手）中间有几年时间一直在用音箱仿真器，有一次录音Michael Wagner让他用管箱弹，他都控制不好演奏动态了，虽然在跟管箱复习了几天之后他找回了手感，但是用Michael Wagener的话说，这足以证明拿音箱仿真器练琴是多么毁人不倦！
file://localhost/Users/macbookpro/Library/Caches/TemporaryItems/msoclip/0clip_image002.png
图：Michael Wagener在他的录音棚里
好，下面我讲讲电子管吉他音箱的音色为什么收到大家的青睐，这取决于它本身的一些特性：
1、电子管失真是软削波失真，偶次谐波成分比较多，声音比较柔和、温暖、比较悦耳；
晶体管失真和数码失真是硬削波失真，奇次谐波比较多，声音比较冰冷、生硬、比较刺耳。
file://localhost/Users/macbookpro/Library/Caches/TemporaryItems/msoclip/0clip_image004.png
图：蓝线是原始信号，橘线是软削波，红线是硬削波。
2．电子管另一个特性是当它进入饱和状态时，会吸收一些它周围电路的电流，也就是说当它在发生失真的那一刻，它会改变放大电路的特性，它是非线性的。
3．吉他箱体中所用的喇叭很特别，跟监听音箱用的喇叭有非常大的差别。
首先，它是非全频的，通常是100Hz-7kHz。而比较理想的监听音箱能达到30Hz-20kHz。
其次，它的频响曲线非常不平直。2kHz-4kHz有较大提升。6kHz以上有很大的衰减，这让箱头产生的失真不那么刺耳——应该有人试过在音箱仿真器里把箱体仿真部分关掉，那个特别尖利刺耳的声音才是箱头失真本身的声音。
file://localhost/Users/macbookpro/Library/Caches/TemporaryItems/msoclip/0clip_image006.png
图：某监听音箱的频响曲线图。
file://localhost/Users/macbookpro/Library/Caches/TemporaryItems/msoclip/0clip_image008.png
图：某经典吉他喇叭的频响曲线图。
再次，吉他喇叭的音圈，它的响应也是非线性的，当输入信号大到一定程度，喇叭振动的幅度会受到限制，纸盆会变形，这也会让声音产生失真，听上去被压缩了。
以上这几点形成了电子管吉他音箱特有的频率响应范围、失真特性和非线性响应特性。所以你把吉他接到吉他音箱上，用不同的力度弹，出来的音色不一样，这就是大家所说的“动态”、“弹性”、“手感”。
讲到这里大家能看出来，吉他音箱对于吉他声音的改变，是一个非常复杂的过程，想用数码方式再现是很困难的，尤其是传统的物理建模方式。
KPA运用了一种新的技术，被它的研发者ChristophKemper称作Profiling（即我们所说的克隆），当然，它的技术原理细节，别人是不知道的（厂家也不可能让你知道啊，呵呵），据我的了解，应该是基于卷积采样技术，但是绝不仅限于此。（关于克隆技术的其他方面后文还有论述。）
在大量的对比和使用之后，我觉得克隆技术在“用数码方式来模仿电子管失真电路”方面有了突破性的进展。为什么说是突破性的进展？因为，吉他手们对于“动态”和“手感”的感知是一个很主观的东西，难以给一个量化参数去评比。最好的评定方式就是和“真家伙”在完全同样的设置和环境下做AB对比，这是其他数码处理器做不到或者不敢做的事情，但是KPA做到了，而且做得很好，这也是我最信赖它的一点。
KPA在克隆过程结束后立刻就可以和原始设备进行AB对比，如果不是对自己的产品非常有自信的话，是不敢这么让用户这么去对比的。那么结果如何呢？网上有很多职业乐手、资深录音师、制作人（包括国外和国内的）谈论或测试KPA的视频，这些人都是追求吉他音色几十年，用过无数顶级设备的人，他们都得出一个基本结论：KPA克隆得到的声音和真实设备之间的差别已经非常小，在专业录音棚那样的苛刻声学环境下都不太能分辨出来。如果是一般听众的重放设备和听音环境，再考虑到吉他音轨和其他声部混合在一起的情况，那就更听不出区别了。而且像Michael Wagener（合作过的有Metallica、Dokken、Skid Row、White Lion、Alice Cooper、Extreme、Ozzy Osbourne、Janet Jackson、Queen等），Andy Sneap（合作过的有Megadeth、Machine Head、Napalm Death、 Testament、 Killswitch engage、 Cradle of filth、Carcass、Arch enemy、Nevermore、 Kreator、Opeth、 Trivium等）这些大神级别制作人也透露，他们已经用KPA来制作正式专辑了。
这和我自己的感觉也是吻合的。以前我也玩过不少音箱仿真器，当然管箱也玩过一些，我觉得KPA的动态、手感能够达到管箱的90%以上（不同的Rig之间会有差别，原因后文会讲到）。之前我用过的那些仿真器，其中最好的产品，在我长期调节、找到一个不错的参数组合之后，能达到70%，更低端的型号那就不用说了，大家都懂的。
其实说来说去，还是自己试用了才知道，建议没有试过KPA的朋友亲自去试试。需要注意的是，用不带功放版的KPA接到监听音箱上，和功放版KPA接吉他箱体（关掉KPA里面的箱体部分），这两种方式带给你的演奏体验可能会有很大不同。后文我还会深入讲到这个问题。（待续）
[ 本帖最后由 冥燚 于 2014-3-12 11:33 编辑 ] | 
发表于 2014-3-12 11:29:28
是你没看懂我的意思吧
发表于 2014-3-12 16:58:32
KPA这个设备，功能定位很明确，目标人群也很明确，也不会抢了谁谁谁的饭碗，某些人到底都在否定些啥呢？继续想要买各种管箱的，继续买就是咯，有一天你需要演出或者录音，只用简简单单带一个KPA就能实现你忠实还原你各种设备组合出来的音色的时候，你自然会买KPA的