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发表于 2021-4-21 03:47:13
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陈延光 发表于 2021-4-20 15:09
关于菲斯克，部分认同你的看法，我觉得你说得很客气，很佩服你的修养。你感觉可能是他的性格，我也这么觉 ...
谢谢陈老师的分享，也很喜欢这样的探讨。至于会不会把Spottie的楼盖歪，她如果有意见，可以去找她未来的同班同学去投诉。：）
我是IT行业的，纯音乐小白，因为陪娃练琴，最近开始多了解一些，补一点课。您从事的职业，肯定有很多西方文化/历史/美术方面的知识，有了这些背景知识，对音乐肯定也有更深的理解。我现在在学习的过程中，看一些音乐鉴赏/历史方面的资料，深深的感到各种艺术形式之间的互相滋润。而且按照一种说法，西方的古典音乐的发展演变，跟他们的建筑的声学特点是密不可分的。
艺术的鉴赏上，在我这个外行来看，的确有些是玄学。就像巴赫这种被称为西方音乐之父的巨人，能被后世认识到也是大量要归功于运气，甚至有笑话说，巴赫之所以被成为音乐之父，是因为他生了很多成为了音乐家的孩子。我想像着，同时也许有很多其他的作曲家（那时的德国还都是城邦，所以像巴赫这种宫廷/教堂的乐师应该是非常多的），也在做着不同的尝试，也许还有人比巴赫走的更远，可是也许还没被我们认识，甚至也许作品已经消失，永远也无从考究了。想想建筑方面是不是也有类似的问题，现在被认为经典的一些建筑，从埃菲尔铁塔到罗浮宫的金字塔入口，也都是历经批评，而且很多批评都是来自于审美水平极高的艺术家们。
既然是对艺术的评价有很多的主观不确定因素，那对于一个外行来讲，我觉得最保险的学习方法是随大溜。吉他上，能进入得了GFA名人堂的，肯定都有他的原因。比这个低N个段位，能在随便哪所知名大学的音乐系或者知名音乐学院执教的，能被大型音乐节邀请去表演和当评委的，也都不会差。当然这些音乐家们之间也有千差万别，每个人对于音乐的理解和表达都不同，每个人的个人风格也都不同，他们之间当然非常互相尊重，但也会互相批评，作为观众的我们肯定也都有偏好，这都是再正常不过的了，这也是艺术的魅力吧。
说到Fisk，简历辉煌，是塞戈维亚的关门弟子，出了三四十个专辑，入选GFA名人堂，在耶鲁，新英格兰音乐学院和莫扎特音乐学院任教，旗下的弟子也拿到了GFA冠军（没数过有几个，但至少Marc Teicholz，Adam Holzman是Fisk的弟子）。所以Fisk无论从演奏还是教学上，我觉得都已经被验证了的。 他肯定知道一个曲子“应该”怎么弹 ， 我觉得也没有人怀疑他能够四平八稳的弹任何一首曲子。但他选择了反叛，用自己的方式来演绎。结果如何，我猜只有时间才能检验。但从勇气而言，我是非常佩服的。当然也许他已经不需要勇气了，跟年轻的音乐家比起来，Fisk应该已经是衣食无忧，可以随心所欲的做他的实验。这对于吉他这么乐器和咱们普通吃瓜群众来说，应该是一个很幸运的事情。被历史淘汰了的乐器多得是，想不被淘汰，唯一的方法就是不断的创新。业内人士，可以跟他们进行头脑风暴互相启发，而作为吃瓜群众的我，能做的，就是给予这些先驱们更多理解和支持。 |
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草草录了几遍收场，再多录的话怕手吃不消会受伤。
但我要是再练练再录，录音又不知道会拖到那天去了。针对我去年好多曲子都没录像的问题，我决定今年给自己订个期限，好坏先录下来再说。我这是相机直出的，好像听起来有杂音？我同时也用了录音笔，可编辑的时候又忘了该怎么合成了，就记得要拍巴掌...
